2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Rinaldi Antonio is een Italiaanse architect die in de tweede helft van de 18e eeuw in Rusland werkte. Talloze gebouwen in Gatchina, Oranienbaum, Tsarskoye Selo en natuurlijk in St. Petersburg zelf behoren tot zijn auteurschap. Zijn naam wordt geassocieerd met de overgang van barok naar classicisme in de Russische architectuur.
Rinaldi Antonio: korte biografie
Er is heel weinig bekend over de jeugd van de architect. Zelfs het jaar en de plaats van geboorte zijn twijfelachtig. Hoogstwaarschijnlijk was het Napels. Algemeen wordt aangenomen dat Rinaldi Antonio zijn jeugd doorbracht in het zuiden van Italië. Zijn biografie staat vol met witte vlekken, maar hij behoorde waarschijnlijk tot een adellijke familie. Dergelijke veronderstellingen zijn gebaseerd op het feit dat de toekomstige architect studeerde bij de meester L. Vanvitelli (die overigens niet veel ouder was dan hij), en hij nam jonge mannen uit de omgeving van Napels met een goede achtergrond in zijn werkplaats. De leermeester was een van de beroemdste laat-barokke architecten in Italië. Onder begeleiding van een leraar voltooide de jonge meester zijn eerste werk.
Rinaldi kwam in 1951 naar Rusland. Daarvoor was hij in Engeland geweest enDuitsland en de Duitse architectuur hadden een grote invloed op toekomstige gebouwen. In Rusland had het classicisme in die tijd al praktisch de barok vervangen. Architecten als Sokolov, Rastrelli en Cameron genoten populariteit. Volgens het contract moest Rinaldi 7 jaar in dienst zijn van graaf Razumovsky, Hetman van Klein-Rusland. Het was de bedoeling dat hij de inrichting van het toekomstige administratieve centrum van de regio zou opnemen - de stad Baturin. Het grootse project was niet voorbestemd om te eindigen. Voor de hetman bouwde de architect slechts één paleis, waarna hij in 1954 naar St. Petersburg ging.
In de hoofdstad werkt de architect vruchtbaar in opdracht van keizer Peter III. Hij bouwt een complex van bouwwerken in Oranienbaum, bouwt het Marmeren Paleis in St. Petersburg en werkt in Tsarskoye Selo. Rinaldi is betrokken bij het derde, meest schandalige project van de St. Isaac's Cathedral, die later door Montferrand werd herbouwd. Een van de laatste werken van de architect is de katholieke kerk van St. Catherine, waar hij lange tijd de parochiedirecteur was.
De architect zat vol creatieve plannen, maar een tragisch ongeluk verhinderde dat ze werden gerealiseerd. Tijdens de bouw van het Bolshoi Theater in St. Petersburg struikelde hij over de steiger en viel. Hij kon niet meer werken. De meester kreeg een levenslang pensioen en toen hij naar huis ging, werd het naar behoren overgedragen via de consul. De laatste jaren van zijn leven systematiseerde en bracht de architect orde op zaken in zijn projecten en tekeningen. Rinaldi Antonio stierf in 1974 in Rome.
Italiaanse periode
Voordat hij naar Rusland ging, bracht de architect ongeveer 40 jaar door in zijn thuisland. Deze periode werd gekenmerkt door de directe invloed van een leraar, Luigi Vanvitelli. Vaak vond het leren plaats in de praktijk. Rinaldi werkte als leerling en assistent van de architect. Hij nam deel aan het ontwerp van Caserta Castle, een van de grootste paleisachtige gebouwen in Europa. Het was bedoeld voor de koning zelf. Het kasteel is een van de mooiste voorbeelden van de late Italiaanse barok geworden. Tegelijkertijd zijn enkele kenmerken van het classicisme er al duidelijk in terug te vinden.
De bouw van het klooster van St. Augustine in Rome vond ook plaats met de medewerking van Antonio Rinaldi. De architect werkte hier nog als een team. Maar hij ontwierp de kathedraal in het klooster van St. Magdalena in Pesaro alleen. Rinaldi bewees dat hij een volwassen, volwassen meester was. Het was toen dat hij werd opgemerkt en uitgenodigd in Rusland.
Gatchina
Rinaldi Antonio kwam naar Oekraïne dankzij de broer van de favoriet van Elizaveta Petrovna, Kirill Razumovsky. In die tijd was hij de hetman van Klein-Rusland en een zeer invloedrijk persoon. Ze tekenden een contract met de architect en gaven opdracht om te beginnen met het ontwerp van de woning van de hetman in Baturyn. Het was de bedoeling om van deze stad de hoofdstad van de regio te maken, nog meer prachtige gebouwen op te richten en de straten te herontwikkelen. Parallel aan het ontwerp van de residentie bouwt Rinaldi een paleis voor Razumovsky. Kirill Grigoryevich was een goede manager, maar hij schuwde steekpenningen en afpersingen niet. In 1754 werd hij naar Moskou geroepen om verslag uit te brengentoevertrouwd gebied, waarna de financiering en bevoegdheden van de hetman aanzienlijk werden beperkt. Plannen voor de reorganisatie van Baturin werden ingeperkt en de diensten van de architect werden opgegeven, waarbij compensatie werd betaald. In hetzelfde jaar gaat hij naar St. Petersburg.
Oranienbaum
In St. Petersburg werd Rinaldi in dienst genomen aan het hof van Peter III. Toen zijn regering eindigde, maakte Catherine II de meester een hofarchitect, en hij bekleedde deze functie tot 1784. De eerste keizerlijke order was voor de bouw van een complex van bouwwerken in Oranienbaum. Hier bouwde Rinaldi het paleis van Peter III, het paviljoen van de achtbaan, het operagebouw en later het Chinese paleis. Het Petrovsky-paleis was niet bedoeld voor bewoning; het was eerder een paviljoen voor ontspanning. Een miniatuurgebouw met twee verdiepingen is zeer ongebruikelijk in termen van ruimtelijke oplossing. Het is gebouwd als een vierkant, waarvan een van de hoeken is afgerond met een vloeiende boog. Door deze techniek lijkt een klein gebouw behoorlijk indrukwekkend. Het Chinese paleis was bedoeld voor de residentie van Catharina II in 1762-1768. In die tijd was de chinoiserie-stijl, gebruikmakend van het Chinese thema, in zwang en werden verschillende binnenruimtes ingericht volgens de modetrend. Na de succesvolle voltooiing van de werkzaamheden in Oranienbaum kreeg de architect de opdracht om de gebouwen in Tsarskoye Selo te beheren.
Tsarskoye Selo
Werken aan de gebouwen van Tsarskoye Selo behoren tot de meest intense periode van het werk van Rinaldi Antonio. De architect bouwt hierverschillende paviljoens, obelisken en monumenten. Hij ontwierp en begeleidde de bouw van de Chesmenskaya, Moreiskaya, Krim-zuilen, de Kagul-obelisk en het monument voor Lansky. Alle herdenkingsstructuren verheerlijkten de kracht van de Russische vloot en het leger. Het Chinese paviljoen en het Chinese theater zetten het chinoiserie-thema voort. Rinaldi geeft de Europese stijl een Russisch geluid. Chinese motieven zijn zowel binnen als buiten terug te vinden - bijvoorbeeld in het ontwerp van de gebogen hoeken van het dak van het Chinese theater. Helaas is dit gebouw tijdens de oorlog verwoest en is het alleen op foto's te zien.
Petersburgse gebouwen
Het marmeren paleis, gemaakt in de stijl van volwassen classicisme, wordt het toppunt van creativiteit van Rinaldi Antonio genoemd. Het dankt zijn naam aan de muren bekleed met natuursteen. In die tijd was het het enige gebouw in Sint-Petersburg met een dergelijk decor. Roze marmer werd zowel in buitendecoratie als in interieurs gebruikt. Het U-vormige paleis is een echte versiering van de Neva-dijk geworden. Nu is er een filiaal van het Russisch Museum.
Andere gebouwen van de meester in St. Petersburg zijn de Prins Vladimir-kathedraal, de klokkentoren van de kerk van de Hemelvaart van de Heer, de katholieke kerk van St. Catherine aan de Nevsky Prospekt en Tuchkov Buyan - een complex van pakhuizen.
De architect nam deel aan het werk aan de derde St. Isaac's Cathedral. In het project van Rinaldi zou het gebouw worden bekroond met vijf koepels en een slanke hoge klokkentoren. Tegen de tijd van de dood van Catharina II was het…voltooid tot aan de kroonlijst, maar de meester kon het werk niet voltooien vanwege een blessure. Rinaldi ging naar Rome en een bakstenen koepel en een gedrongen klokkentoren werden haastig gebouwd op de marmeren fundering van de kathedraal. De constructie veroorzaakte een grote weerklank in de samenleving, epigrammen en kwinkslagen regende van alle kanten. De kathedraal werd later herbouwd in zijn definitieve vorm.
Rinaldi Antonio begon zijn leven in Italië en maakte het daar af. Maar de periode van het leven in Rusland was het 'hart' van zijn biografie, hij gaf haar al zijn talent en creatieve kracht. Rinaldi heeft een enorme bijdrage geleverd aan de vorming van het architecturale uiterlijk van St. Petersburg en zijn omgeving.
Aanbevolen:
De stijl van het Russische icoon van de 18e eeuw
Icoon schilderen is een zeer complexe vorm van beeldende kunst. Ondanks zijn puur religieuze oriëntatie onderging het ook stilistische transformaties die overeenkwamen met de nieuwe trends in de seculiere kunst
Russische kunstenaars van de 18e eeuw. De beste schilderijen van de 18e eeuw van Russische kunstenaars
Het begin van de 18e eeuw is de periode van ontwikkeling van de Russische schilderkunst. Iconografie verdwijnt naar de achtergrond en Russische kunstenaars uit de 18e eeuw beginnen verschillende stijlen onder de knie te krijgen. In dit artikel zullen we het hebben over beroemde kunstenaars en hun werken
Artiesten van de 20e eeuw. Kunstenaars van Rusland. Russische kunstenaars van de 20e eeuw
Artiesten van de 20e eeuw zijn dubbelzinnig en interessant. Hun doeken zorgen er nog steeds voor dat mensen vragen stellen die nog niet zijn beantwoord. De afgelopen eeuw heeft de wereldkunst veel dubbelzinnige persoonlijkheden gegeven. En ze zijn allemaal op hun eigen manier interessant
Thema's, motieven, afbeeldingen van de teksten van de dichters van de 18e eeuw: het werk van Lomonosov en Radishchev
In de 18e eeuw begint de Russische poëzie aan een nieuwe ontwikkelingsfase. Het is op dit moment dat de individualiteit van de auteur zich laat gelden. Tot de 18e eeuw werd de persoonlijkheid van de dichter niet weerspiegeld in de gedichten. Het is moeilijk om over teksten te praten als de belichaming van de subjectieve gevoelens van de auteur
Theater in Rusland in de 18e eeuw: geschiedenis en mensen
Het theater van Rusland is interessant voor veel kenners. Het artikel is gewijd aan de mensen die de geschiedenis van deze kunst hebben gemaakt, evenals aan hun werken