Grigori Sokolov: biografie, familie, interessante feiten, concerten en foto's

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Pianist Grigory Sokolov is een beroemde muzikant. Experts zeggen unaniem dat zijn creatieve pad geweldig is. Sokolov beklom de musical Olympus zonder "promotie", zonder opwinding, zonder "marktrelaties". De ongelooflijk getalenteerde pianist werd over de hele wereld beroemd. Sokolov is een van de meest vooraanstaande pianisten van onze tijd.

Biografie

Grigory Sokolov studeerde piano vanaf de leeftijd van vijf. Al op zevenjarige leeftijd werd hij toegelaten tot een muziekschool aan het Leningrad Conservatorium. Hij kreeg les van LI Zelikhman. Dan gaat Sokolov naar het conservatorium, waar hij studeerde, en in 1973 studeerde hij af. Emil Gigels noemde hem zijn favoriete leerling. Twee jaar na zijn afstuderen aan het conservatorium kreeg Sokolov tegelijkertijd een docentschap. In 1986 werd hij professor en doceerde hij tot 1990, toen hij Rusland verliet en naar Verona (Italië) verhuisde, waar hij tot op de dag van vandaag woont.

Zijn eerste soloconcert GregorySokolov gaf muziek op twaalfjarige leeftijd en op zestienjarige leeftijd werd hij de winnaar van de prestigieuze Internationale Tsjaikovski-wedstrijd en begon vanaf die tijd over de hele wereld te touren, maar gaf er de voorkeur aan op te treden in Europa. In de jaren 2000 weigert Grigory Sokolov op te treden met orkesten, sindsdien trad hij alleen op met een soloprogramma.

Awards

Pianist heeft tweemaal de Franco Abbiati-prijs gewonnen (in 2003 en 2004).

In 2008 ontving Sokolov de Arturo Benedetti Michelangeli-prijs, een eminente Italiaanse pianist die is uitgeroepen tot een van de meest vooraanstaande vertolkers van klassieke pianomuziek in de twintigste eeuw.

In 2009 werd Sokolov lid van de Koninklijke Zweedse Muziekacademie.

Weigering van bonus

In 2015 weigerde Grigory Sokolov de prestigieuze Cremona Music Award 2015 in ontvangst te nemen omdat hij niet "in dezelfde rij" wilde staan met de Britse musicoloog Norman Lebrecht. Hij verklaarde de weigering van de onderscheiding door het feit dat het, volgens zijn opvattingen over fatsoen, onfatsoenlijk zou zijn om samen met deze persoon op dezelfde lijst te staan van degenen die werden uitgereikt. Veel publicaties bevestigden zowel het feit van het conflict als het feit van de weigering van de prijs. De organisatoren van de prijs gingen niet in op de persoonlijke relatie tussen de pianist en de musicoloog, maar spraken hun spijt uit over de weigering van de prijs door de muzikant, omdat zijn managers eerder verzekerden dat alles in orde zou komen. Sokolov kondigde zijn weigering enkele dagen voor de prijsuitreiking aan. Bedenk dat Lebrecht werd toegekenddezelfde prijs een jaar eerder.

Tours

De meeste soloconcerten van Grigory Lipmanovich Sokolov worden gehouden in de EU-landen. Vanuit Italië, waar hij al bijna dertig jaar woont, komt hij jaarlijks met concerten naar Rusland. Zo trad hij in 2017 en 2018 op in Sint-Petersburg. In Moskou treedt de pianist nooit op, wat dit verklaart door onaangename herinneringen aan de moeilijke sfeer die hem omringde na de eerste overwinning in een prestigieus concours (we hebben het over de P. I. Tsjaikovski-wedstrijd, toen de muzikant nog maar zestien jaar oud was). Het grootstedelijke publiek aanvaardde deze overwinning zonder veel enthousiasme, want deze jonge, vrijwel onbekende muzikant beschouwde tot het laatst niemand als een winnaar. Zelfs hijzelf. Sindsdien heeft Grigory Lipmanovich nooit deelgenomen aan wedstrijden en zegt dat dit niet nodig is voor een muzikant.

Over de wedstrijd. P. I. Tsjaikovski

In de eerste ronde staken sommige experts hun ergernis niet onder stoelen of banken: waarom zou zo'n jonge muzikant, een leerling van de negende klas, bij de deelnemers worden opgenomen? Hij is pas zestien! In de tweede fase van de muzikantenwedstrijd werd de Amerikaan Dichter uitgeroepen tot de waarschijnlijke winnaar, en de namen van zijn landgenoten: Auer en Dick werden ook genoemd. Sommige experts waren van mening dat de Fransman Thiolier de overwinning verdiende, onder de Sovjetpianisten werden de namen van A. Slobodyanik en N. Petrov gehoord, en Grigory Sokolov werd ofwel helemaal niet genoemd, of slechts kort en terloops. Na de derde ronde was hij het echter die tot winnaar werd uitgeroepen, ende overwinning was eenmanszaak, hij deelde zijn beloning met niemand. De jonge Sokolov ging zelf naar de wedstrijd om "zijn hand te proberen" en rekende niet op winnen.

Het grootstedelijke publiek accepteerde dit nieuws zonder veel enthousiasme. Velen vroegen zich af of de beslissing van de jury eerlijk was? De tijd heeft de zaken "uitgezocht", we zien dat de beslissing van de jury onbevooroordeeld en correct was, omdat Grigory Sokolov, zonder enige reclame, een van de beroemdste pianisten van onze tijd werd.

Hard werken

Ze zeggen dat Grigory Lipmanovich zich van kinds af aan onderscheidde door een zeldzame ijver. Tijdens zijn studie was hij koppig en volhardend vanaf de schoolbank, elke dag oefende hij het instrument enkele uren, en dit werd een regel voor hem die nooit werd overtreden. Grigory Sokolov blijft tot op de dag van vandaag hard werken. In een interview werd hem gevraagd hoeveel uur per dag hij besteedt aan het werken aan zijn techniek. De grote pianist antwoordde dat wanneer muzikanten dergelijke vragen beantwoorden, hun antwoorden er naar zijn mening nogal kunstmatig uitzien. Hij begrijpt niet hoe het mogelijk is om deze norm te berekenen, die de stand van zaken op zijn minst gedeeltelijk correct weergeeft. Sokolov zegt dat het naïef is om te geloven dat een muzikant alleen werkt als hij aan het instrument is, omdat een echte muzikant altijd met dit vak bezig is, op elk moment.

Als we de kwestie echter formeler benaderen, speelt Grigory Sokolov minstens zes uur per dag, en hij is van mening dat hoe meer lessen, hoe beter.

De wet van perfectie

Op twaalfjarige leeftijd gaf Sokolov zijn eerste clavierabend. Het publiek was verbaasd over hoe zorgvuldig de zesdeklasser de stof verwerkte. Zijn spel werd gekenmerkt door een dergelijke technische volledigheid, die alleen kan worden bereikt door lang en nauwgezet werk. Bij het geven van concerten en het uitvoeren van muziek, eerde Sokolov altijd de "wet van verfijning" in uitvoering (zoals een van de recensenten van Sint-Petersburg het uitdrukte). De pianist werkte aan het stuk totdat hij deze "wet" zowel in de oefenruimte als op het podium strikt naleefde.

Een andere van zijn regels is de duurzaamheid van creatieve resultaten. Tijdens wedstrijden of intense concertactiviteiten wordt de muzikant zowel mentaal als fysiek moe en dit heeft natuurlijk invloed op de resultaten. Zowel het publiek als de jury zullen dit merken. Grigory Sokolov heeft een uitzonderlijk stabiel resultaat. Een andere P. Serebryakov, die lid was van de jury van de wedstrijd. P. I. Tsjaikovski merkte op dat alleen Sokolov alle stadia van de muzikale competitie "zonder verlies" heeft doorstaan.

Persoonlijkheidskwaliteiten

Misschien dankt Sokolov deze kwaliteit aan zijn spirituele balans, die hem van nature wordt gegeven. Als performer is hij een sterke en hele natuur, zijn innerlijke wereld is geordend en niet gespleten. Het karakter van Sokolov is ook gelijkmatig, kalm, dit komt tot uiting in de manier van gedrag en in de communicatie met mensen, en natuurlijk in creatieve activiteit. Zelfs op de moeilijkste en meest cruciale momenten, als men dit van buitenaf kan beoordelen, veranderen zijn zelfbeheersing en uithoudingsvermogen hem niet. Perinstrument Sokolov is kalm, ongehaast en zelfverzekerd. Als je dit ziet, rijst de vraag: is deze persoon bekend met de huiveringwekkende opwinding die het op het podium staan bijna een kwelling maakt voor veel andere muzikanten? Er is hem eens echt naar gevraagd. In eerste instantie antwoordde Sokolov dat hij zich gewoonlijk zorgen maakte voor optredens, en toen, na een beetje nadenken, zei hij dat hij niet alleen bezorgd was, maar erg bezorgd. Dit gevoel is echter precies aanwezig tot het moment dat hij bij het instrument gaat zitten en begint te spelen. Daarna verdwijnt de opwinding ongemerkt, in plaats daarvan is er passie voor het creatieve proces en zakelijke concentratie. Hij stort zich in het werk. Dit moet de kwaliteit zijn die iemand die geboren is voor open optredens en communicatie met het publiek zou moeten hebben.

Over creativiteit

Van een jonge pianist die zijn eigen overwinning niet verwachtte, veranderde Sokolov in de loop van de tijd in een meester in zijn vak. In zijn schooljaren trok hij de aandacht met een mooi, gepolijst en soepel spel, en met de jaren werd hij een van de artiesten wiens spel het meest betekenisvol en creatief interessant is. Interpretaties van Grigory Lipmanovich zijn altijd zeer serieus, hij herwerkt het werk en levert een resultaat op dat een ongelooflijke indruk op de luisteraars maakt. Een interessant feit is dat Sokolov nooit in studio's opneemt en over het algemeen niet van platen houdt. Hij gelooft dat alleen een live game de luisteraar echt kan "raken". Alle schijven die te koop zijn, bevatten uitsluitend live-opnames van Grigory Sokolov.

Maar over een serieuze houding ten opzichte van het vakkan eenvoudig worden beoordeeld aan de hand van de materiaalkeuze. Zijn programma's omvatten vaak Bachs Kunst der Fuge, Schuberts sonate in Bes groot en Beethovens Negenentwintigste Sonate. De betekenis zit echter niet zozeer in wat Sokolov precies speelt, maar in hoe hij speelt. Zijn benadering van de interpretatie van het werk en zijn houding ten opzichte van de uitgevoerde muziek.

Privéleven

Er is niets bekend over het persoonlijke leven en gezin van Grigory Sokolov. Hij vermeldt het nooit in interviews, misschien omdat hij dit deel van zijn leven geheim wil houden voor de massa. Er is niets bekend of Grigory Sokolov ook kinderen heeft, maar één ding is zeker: in de film "The Conversation That Wasn't" werd een bioscoopjournaal gebruikt waarin zijn vrouw, Inna Sokolova, gedichten voorlas van haar eigen compositie. Er is een mening dat Inna enkele jaren geleden stierf, maar deze informatie is nergens officieel bevestigd.

Favoriete muziek

Sokolov zegt dat hij geen favoriete stijlen, auteurs of werken heeft. Hij houdt van alles wat in de lijst met goede muziek kan worden opgenomen, en dit alles wil hij spelen. Afgaand op het repertoire van Sokolov is hij niet onoprecht: op het programma van de musicus staan werken uit verschillende tijden, van de 18e tot het midden van de 20e. Tegelijkertijd zijn ze gelijkmatig over het repertoire verdeeld, zonder dominantie van enige stijl, naam of muzikale richting. Er zijn echter componisten wiens werken Sokolov meer bereidwillig speelt. Dit zijn Bach, Schubert enBeethoven. Chopin, Ravel en Scriabin - de enige symbolistische componist, evenals Rachmaninov, Prokofiev, Stravinsky kunnen in deze rij worden geplaatst. In tegenstelling tot veel muzikanten die met de jaren een "uit het hoofd geleerd repertoire" beginnen te spelen, probeert Sokolov echter elke keer iets nieuws in zijn uitvoeringen te brengen, dus het is veilig om te zeggen dat de meester niet stil zal staan. Daarom zal het aantal toeschouwers bij de concerten van pianist Grigory Sokolov niet afnemen. Dat bewijst de criticus L. Gakkel, die opmerkte hoe snel het repertoire van deze muzikant groeit.