2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Op het 70e festival in Cannes ging de Palme d'Or volgens de jury naar het meest innovatieve, paradoxale en eerlijk gezegd brutale project. De film "The Square" (2017) wordt door recensies gepositioneerd als een harde satirische film over de wereld van de hedendaagse kunst en het leven in Zweden.
De film werd geregisseerd door de 44-jarige Zweed Ruben Östlund. Bandwaardering - IMDb: 7.20. Trouwens, zoals de recensies voor de film "The Square" uitleggen, is de ondertitel de naam van een echte installatie van Ruben Estland zelf.
Originele regisseursstijl
Ruben Ostlund is een van de weinige regisseurs van wereldklasse die door het MIFF is geopend. De première van zijn debuutwerk "Guitar-Mongoloid" vond plaats in Moskou in 2004. Het experimentele beeld trok meteen de aandacht van de wereldgemeenschap met zijn eigenzinnigheid. De originele regiestijl van Östlund is uiteindelijk ontwikkeld voor The Game (2011). Deze inventieve film leidde tot verhitte discussies in de liberale Zweedse samenleving en werd door sommige critici zelfs als racistisch bestempeld.
In het volgende project "Force Majeure" (2014)visionair aanzienlijk verruimde horizon. Het verhaal van hoe een respectabele familieman zich tijdens een lawine haastte om zijn iPhone te redden, en niet zijn familie, werd door critici beschouwd als een bijtend commentaar op de waarden van de moderne samenleving. De film "Square" beoordelingen van recensenten noemden het meest ambitieuze project in de filmografie van de regisseur. Soms wordt het gelijkgesteld met een encyclopedie van het Europese (met name Zweedse) leven.
Meerdere verhaallijnen
De plot van de film "Square" recensies van filmexperts komen overeen met een studie van trends in de ontwikkeling van de progressieve Europese samenleving door het prisma van hedendaagse kunst. Het verhaal is een verwevenheid van verschillende verhaallijnen.
Protagonist Christian is de curator van de tentoonstelling "Square" in het X-Royal Museum of Contemporary Art in Stockholm. Tijdens de duur van de tape wordt hij geconfronteerd met veel dilemma's in zijn professionele en persoonlijke leven. Hij is gescheiden, maar zorgt voor het welzijn en de opvoeding van zijn dochters, streeft ernaar om te werken in het belang van de samenleving, is altijd hoffelijk en correct met anderen, rijdt in een elektrische auto.
Zijn onberispelijkheid irriteert collega's soms. Maar op een dag wordt een man onrustig nadat zijn smartphone, portemonnee en opa's manchetknopen op straat van hem worden gestolen. Een voorheen respectabele burger verraadt plotseling zijn onberispelijkheid, spoort het huis van de vermeende crimineel op en regelt lynchen, waarbij de brievenbussen van het huis worden gevuld met dreigbrieven. Manchetknopen vindt hij trouwens thuis, maar nu al een perfecte excentrieke actzal spoedig tot onvoorspelbare gevolgen leiden.
Prestatiesreeks
Over het algemeen kan het Östlund-project worden beschouwd als bijna een documentaire, vergelijkbaar met een DVR-opname, vergezeld van geestige en bijtende opmerkingen over het onderwerp van de dag. Critici in recensies van de film "The Square" vergelijken de regisseur met M. Haneke in observatie, en als satire met L. Buñuel of M. Ade.
De structuur van de afbeelding is een galerij van retorische vragen, waarvan de bewoording op zich al behoorlijk provocerend is. De curatoriële afleveringen worden terecht als de meest bijtende beschouwd, wat sommige kijkers ertoe bracht de film een satire op de wereld van de hedendaagse kunst te noemen. Deze formulering heeft bestaansrecht, maar is niet juist. Het Östlund-project is geen aanfluiting van museumwetten, gebruiken, belachelijke exposities en tentoonstellingen, het is veel uitgebreider.
Hier is het passend om een echt optreden buiten de fout te noemen - een schokkend moment waarop Terry Notari, die eerder in Rise of the Planet of the Apes speelde, een agressieve primaat portretteert tijdens een etentje als een Rus artiest. Deze scène parodieert veel opzettelijk schandalige reclamecampagnes, de consumentenhouding van de media ten opzichte van hedendaagse kunst.
Acterensemble
In de film "Square" (2017) zijn de acteurs verbazingwekkend gekozen. De hoofdrol werd gespeeld door de Deense theater-, film- en televisieacteur Claes Kasper Bang (“Child of the Jungle”, “The Bridge”). Zijn dramatisch talent werd bekroondEuropese Filmacademie.
In samenwerking met Klas werkte Golden Globe-prijswinnaar Elisabeth Moss, die op briljante wijze het beeld van Ann onthulde. De Amerikaanse actrice is bekend van de projecten "Grey's Anatomy", "The Handmaid's Tale" en de film "Girl, Interrupted".
Niet de laatste rol bij de realisatie van het idee van de regisseur werd gespeeld door Dominic West, die de rol van Gidjoni kreeg. De Britse acteur is bij het publiek vooral bekend als rechercheur Jim McNulty uit The Wire. Het trackrecord van de kunstenaar omvat ook de schilderijen "Rock Star", "300 Spartans", "Hannibal Rising".
Terry Notari was onnavolgbaar naar het beeld van Oleg Rogozin. De Amerikaanse acteur, stuntman en stuntdubbel portretteert vaak fantastische wezens of dieren voor de film- en televisie-industrie. Hij demonstreerde op briljante wijze zijn vaardigheden in Avatar, The Adventures of Tintin, Avengers: Infinity War, de Hobbit-filmserie en Planet of the Apes.
Geweldig kunstexperiment
Naast de uitstekende cast, omvatten de verdiensten van Ostlunds werk scherpe actuele en grappige satirische scènes, veel vondsten van cameraman Frederic Wenzel, plotselinge plotwendingen en gezond flirten met absurdisme. Over het algemeen is de foto een uitstekend arthouse-filmproject dat vele prijzen heeft gewonnen. De film "The Square" (2017) werd, naast de "Palme d'Or", bekroond met de European Film Academy Award en andere gerenommeerde filmfestivals.
Aanbevolen:
"De kunst van het horen van de hartslag": recensies van lezers, auteur, personages en plot van het boek
Er zijn veel positieve recensies op internet over het boek "The Art of Hearing the Beat of the Heart". Nee, dit is geen documentaire of psychologische training verpakt in een bestseller-omslag. Dit is een van de beste romans over oprechte liefde, echte vriendschap en hoe het is om gewoon een goed mens te zijn, het pad van het goede te volgen, ten goede te veranderen en je doelen te bereiken
"Garnet armband": het thema van de liefde in het werk van Kuprin. Compositie gebaseerd op het werk "Garnet Bracelet": het thema van de liefde
Kuprin's "Garnet Bracelet" is een van de helderste werken van liefdesteksten in de Russische literatuur. Het is waar dat grote liefde wordt weerspiegeld op de pagina's van het verhaal - ongeïnteresseerd en puur. Het soort dat om de paar honderd jaar gebeurt
Het thema van het moederland in het werk van Tsvetaeva. Gedichten over het moederland van Marina Tsvetaeva
Wat is het belangrijkste motief in de patriottische werken van Tsvetaeva? Laten we eens kijken naar de subonderwerpen waarin het is verdeeld: moederland, Moskou, jeugd, emigratie, terugkeer. Laten we een lijst presenteren met beroemde gedichten over Rusland van Marina Tsvetaeva. Tot slot analyseren we het werk "Verlangen naar het moederland"
Pierre Bezukhov: kenmerken van het personage. Het pad van het leven, het pad van zoeken naar Pierre Bezukhov
Een van de hoofdpersonen van het epische "Warrior and Peace" - Pierre Bezukhov. Kenmerken van het karakter van het werk worden onthuld door zijn acties. En ook door de gedachten, spirituele zoektochten van de hoofdpersonen. Het beeld van Pierre Bezukhov stelde Tolstoj in staat om de lezer inzicht te geven in de betekenis van het tijdperk van die tijd, het hele leven van een persoon
"Waar het dun is, daar breekt het": het hoofdidee van het werk van Ivan Turgenev, in overeenstemming met een volksgezegde, de meningen van critici
De relatie tussen een man en een vrouw is een aantrekkelijk materiaal voor dichters en schrijvers, psychologen en filosofen. De kunst van subtiele emotionele relaties is gedurende het hele leven van de mensheid bestudeerd. Liefde is in essentie eenvoudig, maar vaak onbereikbaar vanwege egoïsme en egoïsme van een persoon. Een van de pogingen om het geheim van de relatie tussen geliefden te doorgronden, was het eenakter van Ivan Sergejevitsj Toergenjev "Waar het dun is, breekt het daar"
