Performance "The Grenholm Method" in het Theatre of Nations. Waar gaat het perceel over? Zijn er beperkingen? Wie staat er op het podium?

Inhoudsopgave:

Performance "The Grenholm Method" in het Theatre of Nations. Waar gaat het perceel over? Zijn er beperkingen? Wie staat er op het podium?
Performance "The Grenholm Method" in het Theatre of Nations. Waar gaat het perceel over? Zijn er beperkingen? Wie staat er op het podium?

Video: Performance "The Grenholm Method" in het Theatre of Nations. Waar gaat het perceel over? Zijn er beperkingen? Wie staat er op het podium?

Video: Performance
Video: Oppenheimer - Movie Review 2024, November
Anonim

Prestaties zijn, net als mensen, verschillend: goed en slecht, lang leven of snel verdwijnen, interesse wekken of niet erg opvallen. Over sommige theaterproducties wordt al jaren gepraat, ze verzamelen bijna decennia lang recordaantallen toeschouwers elke keer dat ze op het podium worden gegeven. Het is tot dergelijke producties dat het toneelstuk "The Grenholm Method" in het Theatre of Nations behoort. Recensies van kijkers die na het bekijken ervan zijn achtergelaten, zitten altijd vol emoties en gedachten.

Waar gaat het stuk over?

Of het publiek geïnteresseerd zal zijn in de productie of niet, wordt niet alleen bepaald door de prestaties van de artiesten, het decor en de gebruikte regiemethoden. De interesse van het publiek wordt in de eerste plaats bepaald door de inhoud van het stuk, de scherpte van de plot.

De productie van The Grenholm Method in het Theatre of Nations zal interessant zijn voor degenen die de jaren 90 in kantoren hebben gevonden. Dat wil zeggen, hij werkte tijdens de oprichting van het bedrijf in onzeland. Het stuk is gebaseerd op een toneelstuk van Jordi Galceran. Dit is een Spanjaard die werkt in het genre van drama en, tot op zekere hoogte, een psychologische thriller. Zijn werken zijn doordrongen van de complexiteit van personages, de onvoorspelbaarheid van menselijke reacties en acties, de onthulling van hun motivatie.

De actie vindt plaats in het abstracte kantoor van het bedrijf. Het kantoor zelf heeft ook geen duidelijke kenmerken, het kan een modieus reclamebureau zijn of een gasconcern, een makelaardij of een bedrijf dat juridische diensten verleent, met andere woorden van alles. Het belangrijkste in het stuk is de oppositie van psychologische typen mensen.

Scène uit het toneelstuk
Scène uit het toneelstuk

De personages op het podium bevinden zich gedurende de hele voorstelling in dezelfde ruimte. Ze hebben een moeilijke taak voor de boeg. Ze moeten begrijpen wie het waard is om de voorzitter van het hoofd van het bedrijf op zich te nemen. In de strijd om deze plek zijn natuurlijk alle middelen goed. Tijdens het uitzoeken wie de baas moet zijn, worden niet de beste karaktereigenschappen en eigenschappen van de ziel blootgelegd.

Maar "donker", zoals mensen zeggen, is deze productie dat niet. De plot is erg dynamisch, vol onvoorspelbare wendingen en "spelletjes van intellect".

Wie is de regisseur?

Grenholm's Method in het Theatre of Nations, georganiseerd door de Bulgaarse Yavor Gyrdev. Dit is een zeer jonge regisseur, die zijn activiteit pas in 1994 begon. Hij heeft echter al een aantal succesvolle theaterproducties en films in trek bij het publiek.

Geregisseerd door Yavor Gyrdev
Geregisseerd door Yavor Gyrdev

Yavor heeft een behoorlijk indrukwekkende lijst met werken: meer dan twintig succesvolleoptredens, radioprojecten, films. Voor een van de films, namelijk "Dzift", ontving hij een prijs van het Moskouse Filmfestival.

In Rusland bracht de regisseur slechts twee theaterprojecten tot leven. De eerste is natuurlijk de "Grenholm-methode" in het Theatre of Nations, de tweede is "The Freak" in het Academisch Drama Theater van Saransk.

Wie staat er op het podium?

De Grenholm-methode in het Theatre of Nations is geliefd bij het publiek, niet alleen vanwege de interessante inhoud van het stuk en het dynamische plot vol verrassingen. De productie dankt zijn populariteit voor een groot deel aan de prestaties van de artiesten die het podium betreden.

Werkzaam in het toneelstuk:

  • Igor Gordin;
  • Victoria Tolstoganova;
  • Maxim Linnikov.
Sergei Chonishvili
Sergei Chonishvili

Maar het leeuwendeel van de aandacht van het publiek gaat natuurlijk uit naar het personage van Sergei Chonishvili. Hij is de hoofdrolspeler van deze productie.

Is er een leeftijdsgrens?

Het toneelstuk "The Grenholm Method" in het Theatre of Nations is niet gemakkelijk. Het is vrij moeilijk te begrijpen. Daarnaast komen er regelmatig scheldwoorden op het podium. Dit is een artistieke techniek die is ontworpen om een moment, episode, gedachte te benadrukken en te verbeteren, om de toestand van de personages emotioneler over te brengen, om het belang van een bepaald moment te benadrukken.

Dit legt echter zeker enkele beperkingen op aan het publiek. Deze productie wordt niet aanbevolen om te bekijken door degenen die nog geen achttien jaar oud zijn. Het is deze leeftijdsgrens die wordt aangegeven op posters en in de aankondigingen van de voorstelling.

Er zijn geen andere officiële beperkingen voor het bezoeken van de productie, maar het is het overwegen waard voordat je met tieners naar het theater gaat. Het stuk in de productie heeft een zeer zware inhoud, die niet elke jongere zal begrijpen en begrijpen. Als een soort test voordat je kaartjes voor het theater koopt, kun je de speelfilm "Method" bekijken, gemaakt door Marcelo Pinheiro op basis van hetzelfde toneelstuk.

Wat zeggen ze over de voorstelling?

Het toneelstuk "The Grenholm Method" laat het publiek niet onverschillig. The Theatre of Nations heeft er zeer uiteenlopende recensies over verzameld. Maar naast theatrale middelen, zoals thematische groepen op sociale netwerken, wordt de productie direct na de bezichtiging zowel op de forums als direct onderling besproken.

Voorstellingsprogramma en ticket
Voorstellingsprogramma en ticket

Afgaande op het aantal en de inhoud van de recensies van het publiek, is de "Grenholm-methode" in het Theatre of Nations een optreden dat het bezoeken waard is. Ze schrijven verschillende dingen over hem, maar alle reacties hebben steevast betrekking op wat er op het toneel gebeurt, bevatten een reflectie op wat er precies op getoond werd. Dat wil zeggen, deze productie zet het publiek aan het denken, laat hen niet onverschillig. Dit is vrij zeldzaam voor de optredens die tegenwoordig aan het publiek worden aangeboden.

Aanbevolen: