2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Egofuturisme is een trend in de Russische literatuur die ontstond aan het begin van de 20e eeuw, in de jaren 1910. Het ontwikkelde zich in het kader van het futurisme. Naast de gebruikelijke futuristische kenmerken, onderscheidde het zich door het gebruik van vreemde en nieuwe woorden, het cultiveren van verfijnde sensaties en opzichtig egoïsme.
Geboorte van een stroom
Egofuturisme is een literaire trend die zich heeft ontwikkeld rond zijn beroemdste vertegenwoordiger, Igor Severyanin. In 1909 had hij verschillende volgelingen onder de dichters van Sint-Petersburg. Twee jaar later begonnen ze een kring genaamd "Ego".
Daarna bracht Severyanin zelf de brochure "Prologue (Egofuturism)" uit, die hij naar alle kranten stuurde. Daarin probeerde hij te formuleren dat dit egofuturisme is.
De literaire trend werd al snel modieus en succesvol. Vertegenwoordigers van het egofuturisme van die tijd - Georgy Ivanov, Konstantin Olimpov, Stefan Petrov, Pavel Shirokov, Pavel Kokorin, Ivan Lukash.
Nadat ze de samenleving hadden opgericht, begonnen ze te zeggen dat egofuturisme dat isdit is een nieuwe richting van de moderne literatuur, die fundamenteel anders zou moeten zijn dan alles wat ervoor was. Hiervoor werden manifesten en folders gepubliceerd. Tegelijkertijd worden de principes van de nieuwe literaire trend geformuleerd in esoterische en abstracte termen.
Het is interessant dat de voorlopers van het egofuturisme de dichters van de "old school" worden genoemd. Bijvoorbeeld de vader van Olimpov, Konstantin Fofanov en Mirra Lokhvitskaya.
Egofuturisten noemen hun eigen werken geen gedichten, maar poëzie.
Ontwikkeling van egofuturisme
De allereerste creatieve vereniging v alt vrij snel uit elkaar. Aan het einde van 1912 scheidde Severyanin zich af en begon snel aan populariteit te winnen, eerst onder de symbolisten en vervolgens onder het grote publiek.
Daarna neemt Ivan Ignatiev de propaganda van deze literaire beweging over. Op dat moment was hij slechts 20 jaar oud. Hij sticht de "Intuitive Association", begint poëzie en recensies te schrijven, zelfs de theorie van ego-futurisme. Met het futurisme blijkt deze literaire stroming sterk verbonden te zijn, omdat ze dezelfde principes van de avant-garde nastreeft. Bij versificatie zijn dichters van beide trends meer geïnteresseerd in vorm dan in inhoud.
Petersburg Herald
In 1912 verschijnt de eerste futuristische uitgeverij. Het begint boeken te publiceren van Ignatiev zelf, maar ook van Vasilisk Gnedov, Rurik Ivnev en Vadim Shershenevich. Egofuturisten worden actief gepubliceerd in de kranten Nizhegorodets en Dachnitsa.
Bde eerste jaren van zijn bestaan staan egofuturisme en cubofuturisme stilistisch en regionaal tegenover elkaar. Dit is een soort confrontatie tussen Moskou en Sint-Petersburg. Vertegenwoordigers van het cubo-futurisme in de poëzie waren David Burliuk, Olga Rozanova.
In 1914 vond het eerste gezamenlijke optreden van de ego-futuristen op de Krim plaats met de Budutlyans, zoals de cubo-futuristen ook werden genoemd. Severyanin werkt enige tijd met hen samen en geeft het "First Journal of Russian Futurists" uit, maar gaat dan uiteindelijk weg.
De uitgeverij "Petersburg Herald" sluit in 1914, wanneer Ignatiev zelfmoord pleegt. De dag na de bruiloft snijdt hij zichzelf de keel door. De redenen voor deze daad zijn nog onbekend.
Sindsdien zijn ego-futuristische boeken voornamelijk gepubliceerd in The Enchanted Wanderer en Poetry Mezzanine.
Snelheid en korte duur
Het zijn deze twee definities die egofuturisme kunnen karakteriseren. Het was een ongelijk en zeer kort fenomeen in de Russische literatuur. De aandacht van critici en het publiek ging naar Severyanin, die zich afzijdig hield van de rest.
De meeste vertegenwoordigers van deze trend overleefden snel hun stijl en zochten zichzelf in andere genres. Velen gingen in de jaren twintig bijvoorbeeld over op het Imagisme, dat eigenlijk werd voorbereid door ego-futuristen.
In de jaren 1920 probeerden literaire groepen in Petrograd de tradities van deze trend te ondersteunen: "The Ring of Poets vernoemd naar K. M. Fofanov" en "The Gaer Abbey". Maar geen succesbereikt. De "Ring of Poets" werd in 1922 in opdracht van de Cheka volledig gesloten.
Veel ego-futuristen die in Rusland bleven, werden onderdrukt. Zo'n lot wachtte Konstantin Olimpov, Basilisk Gnedov, de Graal van Arel.
De slimste vertegenwoordiger
De naam van Igor Severyanin wordt al lang sterk geassocieerd met egofuturisme. De echte naam van deze dichter is Lotarev. Hij werd geboren in St. Petersburg in 1887.
Volgens hem kreeg hij zijn opleiding op een echte school in Cherepovets, nadat hij vier klassen had voltooid. In 1904 vertrok hij naar de stad Dalniy op het grondgebied van het moderne China, en woonde in Port Arthur. Hij keerde kort voor het begin van de Russisch-Japanse oorlog terug naar St. Petersburg.
Tegelijkertijd begon regelmatig te publiceren. De dichter stelde zelf voor om zijn eerste acht brochures te combineren in de cyclus van de Tweede Wereldoorlog. Sinds 1907 begint hij zijn boeken te signeren met een pseudoniem. Bovendien leek hij in de auteursversie op "Igor-Severyanin". Het was een inwijdingsdaad, dus een soort mythologie en amulet.
Donderend kokend kopje
Vanaf de publicatie van de brochure "Proloog van ego-futurisme" is het gebruikelijk om het bestaan van een nieuwe literaire trend te tellen. Tegelijkertijd bleef hij niet lang bij zijn aanhangers en volgers. Van hen gescheiden, bewerend zijn missie te hebben volbracht.
In 1913 werd de beroemde collectie in de stijl van Severyanins ego-futurisme genaamd "The Thundering Cup" gepubliceerd. In hetzelfde jaar trad hij twee keer op metVladimir Majakovski, en in 1914 maakte hij een rondreis door het zuiden van het land.
Koning der Dichters
Het was tijdens een van de uitvoeringen met Majakovski dat Severyanin de titel van koning der dichters ontving. Getuigen beweren dat de ceremonie zelf gepaard ging met een speelse kroning met een krans en een mantel, maar de dichter zelf nam dit met alle ernst op.
De uitvoering vond plaats in de hal van het Polytechnisch Museum in 1918. Ooggetuigen herinneren zich dat de verkiezingen gepaard gingen met hartstochtelijk geschreeuw en ruzie, en tijdens de pauze was er bijna een gevecht tussen aanhangers van Majakovski en Severyanin.
Severyanin werd erkend als koning, met slechts 30-40 stemmen voor Majakovski. Om de nek van de winnaar was een krans van mirte geplaatst, geleend van een nabijgelegen uitvaartcentrum. De krans hing tot op de knieën, maar Severyanin bleef poëzie lezen die al in de rang van de koning der dichters was. Ze wilden Majakovski ook tot onderkoning kronen, maar hij weigerde een krans op te leggen, sprong op de tafel en las het derde deel van het gedicht "Een wolk in een broek" voor.
Leven in ballingschap
Kort daarna vertrok Severyanin en bevond hij zich in gedwongen emigratie. Met zijn common law-vrouw vertrekt hij naar Estland. Sinds 1919 begon hij op te treden met concerten. In totaal vonden tijdens zijn leven in dit land enkele tientallen van zijn uitvoeringen plaats, de laatste in 1940 ter gelegenheid van de 35ste verjaardag van zijn creatieve activiteit.
In 1921 nam hij afscheid van zijn gewone vrouw Volyanskaya om te trouwen met Felissa Kruut. Tegelijkertijd laat de dichter het ego-futurisme volledig varen ten gunste van een eenvoudig en realistischpoëzie. In emigratie publiceert hij vele gedichtenbundels waarin zijn heimwee naar het moederland wordt gevoeld, ze zijn totaal anders dan alles wat hij in Rusland schreef.
Bovendien werd hij de eerste grote vertaler van Estse poëzie in het Russisch. Hij toerde uitgebreid door Europa en bezocht Duitsland, Polen, Tsjecho-Slowakije, Finland, Litouwen en Letland. In 1931 hield hij twee toespraken in Parijs.
De dichter bracht de winter van 1940-1941 door in Paide in centraal Estland. Hij was constant ziek. Toen de oorlog begon, wilde hij naar achteren evacueren, maar kon dit om gezondheidsredenen niet. In oktober 41 stierf hij op 54-jarige leeftijd aan een hartaanval.
Aanbevolen:
“Overture” door Igor Severyanin: “Ananas in champagne! Verrassend lekker, sprankelend en pittig!”
Het literaire leven kookte en kookte aan het begin van de 19e en 20e eeuw! In deze tijd, die de Zilveren Eeuw van de Russische cultuur wordt genoemd, verscheen er, naast de echt getalenteerde meesters van deze vrolijke workshop, veel "schuim". Deze namen zijn praktisch in de vergetelheid geraakt. Maar de ongewone melodieuze verzen "Ananas in champagne!" bleven, waar overal over werd gesproken
Vincent van Gogh: biografie van de grote kunstenaar. Van Goghs leven, interessante feiten en creativiteit
De grootste kunstenaar aller tijden is Van Gogh. Zijn biografie staat vol met interessante feiten uit het leven en het creatieve pad. Ons artikel over de zoektocht naar zijn eigen schilderstijl en de ernstige ziekte die de dood van de kunstenaar veroorzaakte
Creativiteit in de wetenschap. Hoe verhouden wetenschap en creativiteit zich?
Creatieve en wetenschappelijke perceptie van de werkelijkheid - zijn ze tegenpolen of delen van het geheel? Wat is wetenschap, wat is creativiteit? Wat zijn hun variëteiten? Aan het voorbeeld van welke beroemde persoonlijkheden kan men een levendige relatie zien tussen wetenschappelijk en creatief denken?
Gebed als een genre in de teksten van Lermontov. Creativiteit Lermontov. De originaliteit van de teksten van Lermontov
Al in het afgelopen jaar, 2014, vierde de literaire wereld de 200ste verjaardag van de grote Russische dichter en schrijver - Mikhail Yuryevich Lermontov. Lermontov is zeker een iconisch figuur in de Russische literatuur. Zijn rijke werk, gemaakt in een kort leven, had een aanzienlijke invloed op andere beroemde Russische dichters en schrijvers van zowel de 19e als de 20e eeuw. Hier zullen we de belangrijkste motieven in het werk van Lermontov beschouwen en ook praten over de originaliteit van de teksten van de dichter
Creativiteit in de kunst. Voorbeelden van creativiteit in de kunst
Creativiteit in de kunst is het creëren van een artistiek beeld dat de echte wereld rondom een persoon weerspiegelt. Het is onderverdeeld in typen in overeenstemming met de methoden van materiële uitvoering. Creativiteit in de kunst wordt verenigd door één taak - dienstbaarheid aan de samenleving
