Concertakoestiek en bouwakoestiek: wat is het verschil

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De eigenschappen van muzikale en geluidsakoestiek werden gebruikt door de oude Grieken. Het is bekend dat om een uniforme hoorbaarheid te garanderen, de afstand van de geluidsbron tot de luisteraar minder moet zijn dan 20 m. Veel moderne zalen en auditoria zijn gebouwd met deze regel in het achterhoofd. De locatie van de publieksstoelen volgens het principe van een amfitheater maakt het niet alleen mogelijk om perfect te zien wat er op het podium gebeurt, maar ook om de stem van de spreker goed te horen.

Drie soorten concertzalen

Volgens het doel en de perceptie van geluid kunnen de volgende categorieën worden onderscheiden tussen auditoria:

• met natuurlijke vrije akoestiek;
• uitgerust met apparatuur voor het weergeven van geluid;
• universeel.

Het eerste type omvat oude amfitheaters. De voortplanting van geluidsgolven vond op een bijzondere manier plaats, en zelfs in de allerlaatste rijen klonk een fluistering met dezelfde intensiteit en helderheid als in de eerste rijen. Experts zijn van mening dat de beste concertakoestiek, de beste reproductie en perceptie van geluid zich in auditoria bevinden die de principes van de architectuur van deze oude gebouwen gebruiken.

Naar de tweede groepruimten voor een groot aantal toeschouwers omvatten verschillende bioscopen. In panoramische, conventionele en breedbeeldzalen vindt de overdracht en verspreiding van geluiden alleen plaats via speciale apparatuur. Filmvertoningsruimten zijn uitgerust met eenkanaals- en meerkanaals stereosystemen.

Het derde type zijn universele moderne multifunctionele bioscoop- en concertzalen, ontworpen voor een groot aantal luisteraars. Om hoge volumeniveaus in de zalen van een moderne configuratie te bereiken, zijn de nieuwste apparatuur en de beste concertakoestiek geïnstalleerd.

Architectuur en geluidswetenschap

Voor het eerst in 1701 noemde de natuurkundige J. Sauveur de term 'akoestiek' de wetenschap van het bestuderen van de bewegingen en beats van geluid. Op basis van zijn methoden voor het analyseren van de trillingen van platen, snaren, membranen, luchtkolommen, ontstond vervolgens een basis voor de ontwikkeling van verschillende wetenschappelijke richtingen. Onder hen is de leer van het speciale geluid van muziekinstrumenten.

Bijdrage aan de ontwikkeling en studie van bewegingen, het gedrag van geluidsgolven in verschillende jaren, werd geleverd door belangrijke persoonlijkheden in de wetenschap als:

• Leonardo da Vinci;
• F. Lagrange;
• Heinrich Hertz;
• F. Savar;

Voortzetting van het werk van zijn vader, Vincenzo Galilei (muziektheoreticus, componist, een van de grondleggers van het "opera"-genre), gaf Galileo Galilei voor het eerst een duidelijke uitleg over hoe het menselijk oor de tonen waarneemt en frequentie van geluidsgolven.

In oude gebouwen (kathedralen, amfitheaters) goedhoorbaarheid, akoestiek van concertzalen werd uitsluitend gecreëerd door de architectonische kenmerken van de gebouwen. Kennis van deze wetten helpt architecten bij het ontwerpen van sportfaciliteiten en congreszalen, theater- en muziekzalen, clubs en discotheken om enkele duizenden toeschouwers te huisvesten.

Wat is het verschil tussen concertakoestiek en andere

Al in de 20e eeuw vonden er kardinale veranderingen plaats in de ontwikkeling van de wetenschap van de voortplanting van geluidsgolven. De komst van de fonograaf en de telefoon, radio en televisie, de microfoon en multimediahulpmiddelen dragen nog steeds bij aan de kolossale ontwikkeling van versterkerapparatuur.

Actief, concert, passieve akoestiek is een algemene naam voor muziekuitzendcomplexen, bestaande uit dynamische luidsprekers en microfoons, monitoren en voorluidsprekers, subwoofers en geluidsprojectoren.

Live show apparatuur

In de moderne realiteit wordt concertakoestiek niet alleen geleverd door de interne structuur en het volume van de ruimte voor uitvoeringen, maar ook door technologische middelen. Bij het uitrusten van clubs, grote zalen, grote verscheidenheid aan locaties en gebouwen, completeren specialisten sets van speciale krachtige apparatuur. De akoestiek van het concert moet voldoen aan de eisen van het publiek voor wie de uitvoering wordt geregeld, daarom moet het pakket het volgende bevatten:

• voorste hoofdluidsprekers (luidsprekers) die een dichte geluidsstroom produceren;
• satellieten - kleine luidsprekers die de geluiden van hoog en gemiddeld reproducerenfrequenties;
• centerluidsprekers voor zang, spraak, dialoog;
• monitors - apparaten die alle klanknuances zoveel mogelijk doorgeven;
• geluidsprojector (actieve akoestiek) - een concertsysteem bestaande uit meerdere luidsprekers en versterkers die in één behuizing zijn ingebouwd om een zeskanaals stereotransmissie te simuleren;
• subwoofers zijn basluidsprekers die elke muziek verrijken en vullen.

Is het mogelijk om de akoestische eigenschappen van het auditorium te verbeteren

Volgens internationale normen vereisen verschillende muziekgenres kamers met verschillende akoestische kenmerken. Slechts enkele van de beste concertzalen ter wereld kunnen de vereiste parameters leveren. Aan de meeste geluidskwaliteitseisen kan worden voldaan door middel van architectuur- en ontwerptechnieken.

Gebruik een geluidsisolerende afwerking om op verschillende punten in de kamer een comfortabele geluidsdruk te creëren en een "natuurlijk" geluid te geven. In sommige gevallen worden halfcilindrische gips- of multiplex deflectors langs de wanden geplaatst. Akoestiek en concertapparatuur zullen met deze benadering een prachtige indruk maken van verschillende uitvoeringen en shows.

In zalen met te hoge plafonds boven het podium en delen van muren naast het podium worden speciale geluidsreflectoren opgehangen. Dergelijke multiplex armaturen helpen de geluidsenergie gelijkmatig door de kamer te verdelen.