Artistieke afbeeldingen zijn het resultaat van reflectie van objecten van de werkelijkheid

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Literaire beelden zijn niet alleen een weerspiegeling van de werkelijkheid, maar ook de veralgemening ervan. De auteur laat niet alleen zien hoe hij de echte werkelijkheid ziet, hij creëert zijn eigen, nieuwe fictieve wereld. Met behulp van afbeeldingen verbeeldt de kunstenaar zijn persoonlijke idee van het echte leven, de perceptie van reguliere gebeurtenissen.

Wat is een literair beeld?

Het artistieke beeld in de literatuur is een vorm van weerspiegeling van de werkelijkheid, elk individueel fenomeen dat de auteur heroverweegt met behulp van fantasie en herschept in zijn werk. Een beeld kan worden opgevat als een afzonderlijk element van het hele idee, dat tegelijkertijd zijn eigen inhoud lijkt te hebben en "zelfstandig leeft". Bijvoorbeeld het karakter van een personage in de literatuur of symbolische afbeeldingen in de poëzie van A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov en anderen.

De definitie van het artistieke beeld is relatief recent gegeven door de Duitse schrijver en filosoof I. W. Goethe. Het probleem van het maken van een afbeelding stond echter in de oudheid voor de makers van het woord. Aristoteles dacht hierover na en formaliseerde zijn argumenten inhele leer. En deze term werd veel gebruikt in de wereld van literatuur en kunst na de publicatie van enkele artikelen door Hegel.

Kenmerken van het objectreflectieresultaat

Er zijn verschillende kenmerken die helpen begrijpen dat afbeeldingen precies het resultaat zijn van de weerspiegeling van objecten, en geen details of artistieke en expressieve middelen voor literaire spraak. Ze hebben de volgende kenmerken:

1. Het beeld is het resultaat van een artistieke generalisatie van de werkelijkheid.

2. Het onderscheidt zich niet van zijn echte prototype en weerspiegelt, na een creatieve heroverweging door de auteur van laatstgenoemde, de mening van de schrijver.

3. De literaire figuur helpt bepaalde kenmerken van het wereldbeeld van de auteur te begrijpen. Met zijn hulp kan de lezer de positie van de auteur in het werk bepalen, wat vaak nodig is voor tekstanalyse, en het probleem vinden dat aan de orde wordt gesteld.

4. Literaire beelden hebben de functie van symbolen en zijn dubbelzinnig te interpreteren. Hier hangt alles af van de medeplichtigheid van de lezer, hoe serieus de persoon dit of dat resultaat van de weerspiegeling van het object waarneemt, zoals hij het ziet. De lezer hecht een of andere betekenis aan het beeld. Iedereen neemt het op zijn eigen manier waar.

5. De afbeelding kan ofwel autoritair zijn, dat wil zeggen, die verscheen als resultaat van de beoordeling van de wereld door de kunstenaar, of traditioneel, dat wil zeggen, ontleend aan de volkscultuur of mythologie.

Het resultaat van menselijke reflectie in de literatuur

Het artistieke beeld van een persoon verandert in de loop van de tijd, zoalsde persoon zelf, zijn wereldbeeld, verandert ook, waardoor het nodig is om de persoonlijkheid op een andere manier in beeld te brengen. Naarmate de creativiteit zich ontwikkelt, veranderen de prioriteiten in relatie tot de menselijke figuur, vorm. Het beeld van een persoon in de literatuur van de klassieke stijl gaat bijvoorbeeld gepaard met een gevoel van plicht en eer. Bovendien geven positieve karakters hier altijd de voorkeur aan, waarbij ze persoonlijk geluk opofferen. En in romantische poëzie en proza stelt de auteur vooral de relatie van het personage en de samenleving, zijn interactie met de buitenwereld.

Hoe wordt een afbeelding gemaakt?

In de literatuur wordt het beeld van een held gevormd door het gebruik van bepaalde middelen door de auteur:

1. Het personage moet een voornaam, achternaam en patroniem hebben. Hoewel er gevallen zijn waarin de auteurs hun helden niet noemden, maar ze gewoon Heer noemden. Sprekende namen en achternamen zijn ook heel gebruikelijk, vooral onder de klassiekers. Bijvoorbeeld mevrouw Prostakova en Mitrofan uit de komedie "Undergrowth" van D. I. Fonvizin.

2. Held portret. De auteur beschrijft het personage, het uiterlijk of enkele details die het personage karakteriseren. Zo wordt ons een gedetailleerd portret van Chichikov gepresenteerd door N. V. Gogol in zijn gedicht "Dead Souls".

3. Het interieur dat het karakter kenmerkt. In de roman Oblomov van I. A. Goncharov geeft de auteur ons een beschrijving van het appartement waarin de hoofdpersoon woont.

4. De acties van het personage, die zijn essentie weerspiegelen.

5. Artistieke details. In de roman Oblomov is dit het versleten gewaad van de held en zijn grote huispantoffels. En in het werk van I. S. Turgenev "Fathers and Sons" worden Bazarovs verweerde handen zonder handschoenen zo'n detail.

Niet makkelijkom afbeeldingen te maken, vereist het veel aandacht voor elk klein ding en zinnetje dat door de held wordt geuit.

Apart onderwerp

De afbeeldingen van vrouwelijke vertegenwoordigers zijn een apart gesprek. Er wordt veel aandacht besteed aan dergelijke figuren in de werken van A. S. Pushkin "Eugene Onegin" en A. S. Griboyedov "Woe from Wit". Deze vrouwelijke afbeeldingen worden beschouwd als de personificatie van eerlijkheid, vriendelijkheid, jonge meisjesachtige schoonheid. Maar ondanks enkele overeenkomsten zijn de karakters van de heldinnen anders.

Sofya Famusova is een controversieel personage. Ze lijkt in veel opzichten niet op haar vader, maar ze heeft niet besloten tot welke tijd ze behoort - 'de huidige eeuw of de afgelopen eeuw'. Sophia leest 's avonds Franse romans, is verliefd op Molchalin, maar verwerpt zonder aarzelen roddels over Chatsky's waanzin.

Tatyana Larina is een zachtaardig, romantisch karakter. Ze is een "mensenziel", opgevoed door een oppas, anders dan haar zus. Voor het eerst ervoer ze een heerlijk gevoel van verliefdheid, omdat ze al meerderjarig was, terwijl haar zus lange tijd niet rouwde om de dood van haar verloofde in een duel. Tatjana is het favoriete vrouwelijke beeld van Poesjkin, wat helemaal niet verrassend is.

De jeugd van tegenwoordig kan elk van deze persoonlijkheden als voorbeeld voor zichzelf nemen, aangezien ze veelzijdig zijn en idealen zijn geworden voor hun makers.

Conclusie

We spraken over de resultaten van de reflectie van het object in de literatuur en kwamen tot de volgende conclusies. Artistieke afbeeldingen zijn iets dat begrip en inspiratie van de lezer vereist. De lezer schenkt zelf de figuurenkele eigenschappen die alleen hij kent. Het artistieke beeld is onuitputtelijk, net als ons leven zelf.