2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Degenen die op zijn minst een beetje geïnteresseerd zijn in klassieke muziek, moeten hebben gehoord van het Grand Symphony Orchestra. Zijn pad begon in de Sovjet-Unie, hij was de eerste, proefversie van een folk-klassieke artiest. Toch gaat het pad van het Grand Symphony Orchestra tot op de dag van vandaag door. Het verliest geen terrein, ondanks het feit dat er meer dan een decennium is verstreken sinds het ontstaan ervan.
Geschiedenis
Het Tsjaikovski Grand Symphony Orchestra was aanvankelijk niet zo. Het werd uitgevonden in de USSR om cultuur naar de massa te brengen. Het werd opgericht in 1930. Bedenk eens, al meer dan tachtig jaar luisteren mensen naar zijn muziek, opnamen en gaan ze naar concerten. Wat is de reden voor zo'n succes? Veel uitgevonden tijdens de Sovjet-Unie is immers onherstelbaar achterhaald.
Zoals hierboven vermeld, werd dit orkest als eerste gemaakt en niemand had verwacht dat het zo hoog zou stijgen. In het begin had hij geen naam, hij heette gewoon het Big Symphony Orchestra. En mensen zijn aan deze naam gewend. Maar alles veranderde na 63 jaar. Het orkest kreeg de naam van de beroemde componist P. I. Tsjaikovski voor het oprecht en diepgaand interpreteren van zijn composities.
Maar zelfs toen, zonder zijn eigen naam te hebben, was hij beroemd. Populariteit werd bereikt met veel moeite, harde repetities en zorgvuldig werk rond de microfoons. Het was en is hard werken, want niet één artiest werkt, er zijn er honderden. Allemaal levend, met hun behoeften. Maar tijdens het concert werkt het hele team perfect. Nooit in de geschiedenis zijn noten vals geweest, zijn verzen niet overgeslagen. Het orkest werkt als één goed gecoördineerd organisme en fa alt niet voor het publiek. En sinds 1974 is de beroemde Vladimir Fedoseev zijn vaste leider geworden.
Waar staat het bekend om?
De reputatie van het Tsjaikovski Symfonie Orkest kwam niet uit het niets, het is allemaal het resultaat van de samenwerking met beroemde en getalenteerde dirigenten zoals A. Orlov, A. Gauk en G. Rozhdestvensky. Ze werden toevertrouwd om hun composities uit te voeren door herkenbare mensen als Majakovski, Sviridov of Sjostakovitsj. Deze namen van componisten zijn in de geest van velen gegrift door prachtige indrukken van hun muziek.
Bovendien zijn er in zijn geschiedenis gezamenlijke concerten met populaire solisten uit het verleden, bijvoorbeeld S. Richter en I. Arkhipova. En dat is niet alles. Meest recentelijk, volgens de normen van de geschiedenis van het Bolshoi Symphony Orchestra, traden beroemde artiesten als V. Tretyakov, A. Knyazeva en P. Zuckerman ermee op. Echter, hijblijft het publiek verrassen met zulke vakbonden van creatieve mensen. En de mooiste concerten worden georganiseerd ter ere van belangrijke data. Bijvoorbeeld in het seizoen 2014/15, onder de artiesten die samenwerken met de P. I. Tsjaikovski, Vadim Repin, Michi Koyama, Laurent Corsia en Andrei Korobeinikov werden bekroond.
Veel uitvoeringen, unieke programma's, interessante interpretaties van reeds bekende werken - dit zijn allemaal zijn verdiensten. Het orkest is tot een ongekende hoogte gestegen, omdat zijn optredens over de hele wereld worden verwacht.
Records
Zeg het niet, maar klassieke muziek trekt velen aan: sommigen tijdelijk, maar sommigen blijven er voor altijd bij. Voor moderne mensen zijn de composities uit het verleden soms onaanvaardbaar, maar het Grand Symphony Orchestra stond hier niet bij stil. Veel bekende en beroemde deuntjes zijn in vrije interpretatie uitgebracht. Opnamen van de concerten verspreidden zich over de hele wereld en verwierven ongekende bekendheid bij alle deelnemers aan de uitvoeringen.
De uitvoering van het orkest bijwonen is geen gemakkelijke taak, tickets zijn als warme broodjes uitverkocht. Maar iedereen kan luisteren naar hoe deze getalenteerde mensen spelen, vraag het maar in het wereldwijde netwerk. Iedereen zal wel een melodie naar zijn zin vinden, en het maakt niet uit wat ze verkiezen: bas of een eenvoudige pretentieloze melodie in rustgevende tonen. Dit alles trekt de aandacht van het orkest, niemand wordt buitengesloten.
Waar kun je het horen?
Nu zijn de prestatieprogramma's meer ontworpen voor Rusland en zijn grootste steden. Maar er zijn regelmatig optredens op festivalswereldklasse, en het Grand Symphony Orchestra neemt niet de laatste plaatsen op hen in. Als je alle punten markeert waar hij met zijn programma's is geweest, dan staan bijna alle landen van de wereld op deze kaart.
De geschiedenis van Rusland is rijk aan getalenteerde componisten en artiesten. Alle helderste en meest memorabele werken zijn te vinden in de beste kwaliteit uitgevoerd door ons folkorkest.
Aanbevolen:
Ballet "Zwanenmeer". Tsjaikovski's ballet "Het Zwanenmeer"
Het ballet "Swan Lake" werd pas gewaardeerd na de dood van de auteur. Acht jaar lang draaide de productie zonder veel succes op het Bolshoi-podium, totdat het uiteindelijk van het repertoire werd verwijderd. De choreograaf Marius Petipa begon samen met Tsjaikovski aan een nieuwe toneelversie
Een stemvork is.. Het geluid van een stemvork. Een stemvork voor het stemmen van muziekinstrumenten
Het spelen van niet-gestemde muziekinstrumenten is een kwelling voor degenen die valse noten goed kunnen horen. Dit kan natuurlijk voorkomen worden door de gitaar, piano, viool etc. op orde te brengen. Een stemvork helpt hierbij
P. I. Tsjaikovski - levensjaren. Jaren van Tsjaikovski's leven in Klin
Tsjaikovski is misschien wel de meest uitgevoerde componist ter wereld. Zijn muziek is te horen in alle uithoeken van de planeet. Tsjaikovski is niet alleen een getalenteerde componist, hij is een genie, wiens persoonlijkheid met succes goddelijk talent combineerde met onuitblusbare creatieve energie
"Het zit allemaal in één enkel verbond": een analyse. "De hele essentie is in één enkel testament" - een gedicht van Tvardovsky
Tvardovsky's gedicht "De hele essentie is in een enkel testament" legt ons uit dat de vrijheid van creativiteit onbeperkt is, dat iedereen het recht heeft om zijn mening te uiten
"Waar het dun is, daar breekt het": het hoofdidee van het werk van Ivan Turgenev, in overeenstemming met een volksgezegde, de meningen van critici
De relatie tussen een man en een vrouw is een aantrekkelijk materiaal voor dichters en schrijvers, psychologen en filosofen. De kunst van subtiele emotionele relaties is gedurende het hele leven van de mensheid bestudeerd. Liefde is in essentie eenvoudig, maar vaak onbereikbaar vanwege egoïsme en egoïsme van een persoon. Een van de pogingen om het geheim van de relatie tussen geliefden te doorgronden, was het eenakter van Ivan Sergejevitsj Toergenjev "Waar het dun is, breekt het daar"
