2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Tijdens de literatuurlessen op school hebben we allemaal spraakstijlen tegelijk bestudeerd. Maar weinig mensen herinneren zich iets over dit onderwerp. We stellen voor om dit onderwerp samen op te frissen en te onthouden wat de literaire en artistieke stijl van spreken is.
Wat zijn spraakstijlen
Voordat je meer in detail gaat praten over de literaire en artistieke stijl van spreken, moet je begrijpen wat het in het algemeen is: de stijl van spreken. Laten we deze definitie kort bespreken.
Onder de stijl van spreken is het noodzakelijk om de speciale spraakmiddelen te begrijpen die we in een bepaalde situatie gebruiken. Deze spraakmiddelen hebben altijd een speciale functie en worden daarom functionele stijlen genoemd. Een andere veel voorkomende naam is taalgenres. Met andere woorden, dit is een verzameling spraakformules - of zelfs clichés - die in verschillende gevallen (zowel mondeling als schriftelijk) worden gebruikt en niet samenvallen. Dit is een sprekende manier van gedrag: op een officiële receptie met hoogwaardigheidsbekleders spreken en gedragen we ons op deze manier, enontmoeting met een groep vrienden ergens in een garage, bioscoop, club - heel anders.
Er zijn in totaal vijf functionele stijlen. Laten we ze hieronder kort karakteriseren voordat we in detail ingaan op de kwestie die voor ons van belang is.
Wat zijn de spreekstijlen
Zoals hierboven vermeld, zijn er vijf spraakstijlen, maar sommigen geloven dat er ook een zesde is - religieus. In de Sovjettijd, toen alle spraakstijlen werden onderscheiden, werd deze kwestie om voor de hand liggende redenen niet bestudeerd. Hoe het ook zij, er zijn vijf officiële functionele stijlen. Laten we ze hieronder bekijken.
Wetenschappelijke stijl
Natuurlijk gebruikt in de wetenschap. De auteurs en geadresseerden zijn wetenschappers, experts op een bepaald gebied. In geschreven vorm zijn teksten van deze stijl te vinden in wetenschappelijke tijdschriften. Dit taalgenre wordt gekenmerkt door de aanwezigheid van termen, algemene wetenschappelijke woorden, abstracte woordenschat.
Publicistische stijl
Zoals je zou kunnen raden, leeft in de media en is ontworpen om mensen te beïnvloeden. Het zijn de mensen, de bevolking die de geadresseerde zijn van deze stijl, die wordt gekenmerkt door emotionaliteit, beknoptheid, de aanwezigheid van veelgebruikte zinnen, vaak de aanwezigheid van sociaal-politieke woordenschat.
Gespreksstijl
Zoals je aan de naam kunt zien, is het een manier van communiceren. Dit is een overwegend mondeling taalgenre, we hebben het nodig voor een eenvoudig gesprek, het uiten van emoties, het uitwisselen van meningen. Het wordt gekenmerkt door spreektaal, spreektaal soms zelfs woordenschat, expressiviteit, levendigheid van dialogen, kleurrijkheid. Het is in de omgangstaal dat vaak samen met woordengezichtsuitdrukkingen en gebaren verschijnen.
Formele zakelijke stijl
Het is voornamelijk een schrijfstijl en wordt in een formele setting gebruikt voor papierwerk, bijvoorbeeld op het gebied van wetgeving of kantoorwerk. Met behulp van dit taalgenre worden verschillende wetten, verordeningen, akten en andere documenten van gelijkaardige aard opgesteld. Het is gemakkelijk om hem te herkennen aan droogheid, informatiefheid, nauwkeurigheid, de aanwezigheid van spraakclichés en het gebrek aan emotionaliteit.
Ten slotte is de vijfde, literair-artistieke stijl (of gewoon - artistiek) het onderwerp van interesse van dit materiaal. Dus laten we het later in meer detail over hem hebben.
Kenmerk van de literaire en artistieke stijl van spreken
Dus, wat is een artistiek taalgenre? Op basis van zijn naam kan men aannemen - en zich niet vergissen - dat het wordt gebruikt in de literatuur, met name in fictie. Dit is waar, deze stijl is de taal van fictieteksten, de taal van Tolstoj en Gorky, Dostojevski en Remarque, Hemingway en Pushkin … De belangrijkste rol en het doel van de literaire en artistieke stijl van spreken is om de geest, de hoofden van lezers op zo'n manier dat ze beginnen te denken, zodat de nasmaak ook na het lezen van het boek blijft, zodat je erover wilt nadenken en er steeds weer naar terug wilt. Dit genre is ontworpen om de lezer de gedachten en gevoelens van de auteur over te brengen, om te helpen zien wat er in het werk gebeurt door de ogen van de maker, om het te voelen, om hun leven te leven samen met de personages op de pagina's van de boek.
De tekst van de literaire en artistieke stijl is ook emotioneel, zoals de toespraak van zijn informele "collega", maar dit zijn twee verschillende emotionaliteit. In de omgangstaal bevrijden we onze ziel, ons brein met behulp van emoties. Terwijl we een boek lezen, worden we integendeel doordrongen van zijn emotionaliteit, die hier als een soort esthetisch middel fungeert. We zullen in meer detail beschrijven welke kenmerken van de literaire en artistieke stijl van spreken niet moeilijk te herkennen zijn, maar voor nu zullen we kort stilstaan bij het opsommen van die literaire genres die worden gekenmerkt door het gebruik van de bovengenoemde stijl van spreken.
Welke genres zijn inherent aan
Artistiek taalgenre is te vinden in een fabel en een ballade, een ode en een elegie, een verhaal en een roman, een sprookje en een kort verhaal, een essay en een verhaal, een epos en een hymne, een lied en een sonnet, een gedicht en een epigram, een komedie en een tragedie. Dus Stefan Zweig, Mikhail Lomonosov en Ivan Krylov kunnen allemaal evengoed dienen als voorbeelden van de literaire en artistieke stijl van spreken, ongeacht de verschillende werken die ze schreven.
Een beetje over de functies van het artistieke taalgenre
En hoewel we hierboven al hebben gezegd welke taak de belangrijkste is voor deze stijl van spreken, zullen we toch alle drie de functies ervan geven.
Dit is:
- Beïnvloeding (en een sterke impact op de lezer wordt bereikt met behulp van een goed doordacht en voorgeschreven "sterk" beeld).
- Esthetisch (het woord is niet alleen een "drager" van informatie, maar ook constructiesartistieke afbeelding).
- Communicatief (de auteur drukt zijn gedachten en gevoelens uit - de lezer neemt ze waar).
Stijlkenmerken
De belangrijkste stilistische kenmerken van de literaire en artistieke stijl van spreken zijn als volgt:
1. Een groot aantal stijlen gebruiken en mixen. Dit is een teken van de stijl van de auteur. Het staat elke auteur vrij om in zijn werk zoveel taalkundige middelen van verschillende stijlen te gebruiken als hij wil - informele, wetenschappelijke, officiële zaken: welke dan ook. Al deze spraakmiddelen die de auteur in zijn boek gebruikt, vormen samen de stijl van één auteur, volgens welke men later gemakkelijk een of andere schrijver kan raden. Dit is hoe Gorky gemakkelijk te onderscheiden is van Boenin, Zoshchenko van Pasternak en Tsjechov van Leskov.
2. Woorden gebruiken die meerdere betekenissen hebben. Met behulp van zo'n techniek wordt een verborgen betekenis ingebed in het verhaal.
3. Het gebruik van verschillende stilistische figuren - metaforen, vergelijkingen, allegorieën en dergelijke.
4. Bijzondere syntactische constructies: vaak is de volgorde van woorden in een zin zo opgebouwd dat het moeilijk is om je in mondelinge spraak op een vergelijkbare manier uit te drukken. Je kunt de auteur van de tekst ook gemakkelijk herkennen aan dit teken.
Literair-artistieke stijl is het meest flexibel en lenend. Het neemt letterlijk alles! Je kunt er neologismen (nieuw gevormde woorden) en archaïsmen en historismen en scheldwoorden en verschillende argots (jargons van professionele spraak) in vinden. En dit is het vijfde kenmerk, het vijfde onderscheidende kenmerk van de bovengenoemdetaalgenre.
Wat je nog meer moet weten over kunststijl
1. Men moet niet denken dat het artistieke taalgenre uitsluitend in het schrift leeft. Dit is helemaal niet waar. In mondelinge spraak functioneert deze stijl ook vrij goed - bijvoorbeeld in toneelstukken die eerst werden geschreven en nu worden voorgelezen. En zelfs als je naar mondelinge spraak luistert, kun je je alles goed voorstellen wat er in het werk gebeurt - dus je kunt zeggen dat de literaire en artistieke stijl het verhaal niet vertelt, maar laat zien.
2. Het bovengenoemde taalgenre is misschien wel het meest vrij van enige vorm van beperkingen. Andere stijlen hebben hun eigen verboden, maar in dit geval is het niet nodig om over verboden te praten - welke beperkingen kunnen er zijn, als de auteurs zelfs maar wetenschappelijke termen in de hoofdlijnen van hun verhaal mogen verweven. Het is echter nog steeds niet de moeite waard om andere stijlmiddelen te misbruiken en alles af te doen als de stijl van uw eigen auteur - de lezer moet kunnen begrijpen en begrijpen wat zich voor zijn ogen bevindt. Door de overvloed aan termen of complexe structuren zal hij zich vervelen en de pagina omslaan zonder af te ronden.
3. Bij het schrijven van een kunstwerk moet je heel voorzichtig zijn bij het kiezen van de woordenschat en rekening houden met de situatie die je beschrijft. Als we het hebben over een bijeenkomst van twee ambtenaren van de administratie, kun je een paar spraakclichés of andere vertegenwoordigers van de officiële zakelijke stijl erin schroeven. Als het verhaal echter gaat over een mooie zomerochtend in het bos, zijn dergelijke uitdrukkingen duidelijk ongepast.
4. In elke tekstIn de literaire en artistieke stijl van spreken worden drie soorten spraak ongeveer gelijk gebruikt: beschrijving, redenering en vertelling (de laatste neemt natuurlijk een groot deel in beslag). Ook worden spraaktypes in ongeveer gelijke verhoudingen gebruikt in de teksten van het bovengenoemde taalgenre - of het nu een monoloog, dialoog of polyloog (communicatie van meerdere mensen) is.
5. Het artistieke beeld komt tot stand door in het algemeen alle spraakmiddelen te gebruiken die de auteur ter beschikking staan. In de negentiende eeuw was het gebruik van "sprekende achternamen" bijvoorbeeld zeer wijdverbreid (denk aan Denis Fonvizin met zijn "Undergrowth" - Skotinin, Prostakov, enzovoort, of Alexander Ostrovsky's "Thunderstorm" - Kabanikh). Een vergelijkbare methode maakte het mogelijk om vanaf het allereerste verschijnen van een personage voor lezers aan te geven hoe deze held eruitziet. Momenteel is het gebruik van deze techniek enigszins verdwenen.
6. In elke literaire tekst staat ook het zogenaamde beeld van de auteur. Dit is ofwel het beeld van de verteller, ofwel het beeld van de held, een voorwaardelijk beeld dat de niet-identiteit met hem van de 'echte' auteur benadrukt. Dit beeld van de auteur neemt actief deel aan alles wat er met de personages gebeurt, geeft commentaar op gebeurtenissen, communiceert met lezers, drukt zijn eigen houding ten opzichte van situaties uit, enzovoort.
Dit is een kenmerk van de literaire en artistieke stijl van spreken, wetende waarmee je fictie vanuit een heel andere hoek kunt beoordelen.
Aanbevolen:
Digitale architectuur: belangrijkste kenmerken, architecten, voorbeelden
Digitale architectuur is een nieuwe adem van het digitale tijdperk van de mensheid. Het verschilt fundamenteel van andere stijlen (barok, classicisme, imperialisme, postmodernisme, minimalisme, gothic) niet alleen in zijn uiterlijke parameters, maar ook in zijn interne structuren. U kunt meer over deze richting leren door dit artikel te lezen
Filosofische teksten, de belangrijkste kenmerken, belangrijkste vertegenwoordigers
Dit artikel beschrijft de lyrische soort literatuur, meer bepaald filosofische teksten; zijn karakteristieke kenmerken worden overwogen, dichters worden vermeld, in wiens werk de filosofische motieven het sterkst waren
Eclectische stijl in architectuur: kenmerken, architecten, voorbeelden
Ongeveer vanaf het midden van de 19e eeuw verscheen de eclectische stijl in Rusland. In de architectuur drukte hij zich het meest contrasterend uit. Deze richting komt in de plaats van het classicisme. Maar als de vroegere stijl steden een regelmatige indeling gaf, de basis legde voor centra, dan vulde het eclecticisme de starre structuur van wijken en voltooide stedelijke ensembles
Pseudo-Russische stijl, zijn karakteristieke kenmerken en kenmerken van ontwikkeling
Pseudo-Russische stijl is een architecturale trend in Rusland in de 19e en 20e eeuw. De overheersende elementen hier zijn de tradities van architectuur en volkskunst. Het omvat verschillende subgroepen, waaronder Russisch-Byzantijnse en neo-Russische richtingen
Romaanse sculptuur: stijlkenmerken, voorbeelden
Romanica is een enorme en belangrijke periode in de ontwikkeling van de kunst in West-Europa. Bijzonder opmerkelijk in deze periode zijn sculpturen, die zich onderscheiden door hun bijzondere originaliteit en de hele geest van het tijdperk overbrengen