Het toneelstuk "Amsterdam": recensies, acteurs en interessante weetjes

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

In januari 2017 werd het toneelstuk "Amsterdam" opgevoerd in het Sovremennik Theater, gebaseerd op het toneelstuk "Parade" van Alexander Galin. Dit is een ironische komedie over homofobie in Rusland die je serieus doet nadenken over tolerantie. Het stuk gaat over het probleem van vaders en kinderen. Dit onderwerp is niet nieuw in de kunst en in het leven, steeds vaker worden dergelijke kwesties in de samenleving aan de orde gesteld in de context van de confrontatie tussen Europese en Russische opvattingen. Nu is het probleem het meest relevant, aangezien veel kinderen van rijke ouders in het buitenland studeren, Europese normen van vrijheid zijn hen niet vreemd.

Kenmerken van het toneelstuk

Aangekondigd eind 2016, vond de première plaats na de kerstvakantie. De hoofdrol in de door iedereen verwachte productie werd aangeboden aan Mikhail Efremov. Het was deze acteur, volgens de regisseur van het toneelstuk S. Gazarov, die konbreng de volledige diepte van het drama van de hoofdpersoon over via een komisch beeld. Theatercritici zijn van mening dat het stuk kan worden toegeschreven aan de moderne klassiekers die in onze tijd veel gevraagd zijn.

De regisseur presenteerde aan het publiek een klucht-komedie waarin hij de kijker uitnodigde om de ware menselijke relaties te begrijpen door middel van een ironische botsing van twee wereldbeelden. Als het publiek bij het verlaten van de zaal nadenkt over de geopenbaarde problemen, ze in staat zijn iets nieuws te accepteren, dan is de uitvoering niet voor niets gespeeld. Iedereen zal al buiten het theater op zoek gaan naar antwoorden op hun vragen.

Verhaallijn

De plot, eenvoudig van inhoud, boeit de kijker vanaf de allereerste minuut. Het toneel van wat er gebeurt is de hoofdstad van tolerantie en tolerantie, Amsterdam, waar Skvortsov Nikolai (Mikhail Efremov) voor het weekend arriveert om zijn vrouw en zoon Victor te ontmoeten, die, zoals gebruikelijk bij de nouveau riche, in het buitenland woont. Skvortsov is de meest typische nieuwe Russische kozak (kijkers zien hem in een kozakkenkaftan) die weet hoe hij geld moet uitgeven. Toegegeven, hij slaagde erin om tijd uit te zitten voor wat fraude. De koepels op de achterkant maken het de kijker duidelijk hoe moeilijk de vorming van deze held was, uit welke omgeving hij opsteeg en nu een Oeral-miljonair-afgevaardigde werd die zijn fortuin verdiende in de onstuimige jaren 90.

In de voorstelling ziet het publiek Nikolai Skvortsov behoorlijk dronken. En hij kwam niet alleen om zijn familie te ontmoeten, maar om de stress te verlichten van de dagelijks veranderende regels op zijn werk. Van hem, evenals van de plaatsvervanger van de Oeral, eisten ze dat zijn gezin en kinderen thuis waren, en nietnaar het buitenland gereisd.

Maar plotseling krijgt hij een probleem met zijn zoon, dat erger is dan het probleem waarvan hij wegvloog uit de Oeral.

Stropdassen

Een familiedrama speelt zich af in het toneelstuk "Amsterdam" in het Sovremennik Theater. Kolya's vrouw (actrice Alena Babenko), een voormalige actrice van een provinciaal theater, houdt erg van een luxe leven in het buitenland, ze is best tevreden dat haar man alleen op bezoek komt. Het belangrijkste is dat hij haar een comfortabel bestaan verzekert en de studie van zijn zoon beta alt. Het gezin is op het eerste gezicht ideaal, maar … Iedereen kent de uitdrukking "Er is een freak in de familie" - de rol van "freak" in hun familie wordt aan de zoon toegewezen.

Ze hadden niet verwacht en vermoedden niet dat Victor (Shamil Khamatov) de grond onder de voeten van zijn vader zou weghakken door met zijn vriend naar de hotelkamer te komen, die in een vrouwenjurk en op hoge hakken loopt. Maar vooral was de vader verbijsterd door het nieuws dat zijn zoon zou deelnemen aan de parade van "houthakkers", zoals Starlings mensen noemt met een niet-traditionele oriëntatie, en dat zijn zoon een van hen zou kunnen zijn …

Nikolai Skvortsov, die nog in het vliegtuig een slok van de fles had genomen, blijft zwaar drinken in de hotelkamer. Dronken van de hel en de situatie niet begrijpend, maakt Skvortsov ruzie met zijn zoon en schopt zijn vriend Viktor de kamer uit.

Ontkoppeling

Maar hier krijgt de kijker een scène voorgeschoteld met een bizar ontwerp en een balkon, van waaruit Skvortsov, dronken aan gruzelementen in korte broek en een T-shirt, met een onduidelijke tong schreeuwt naar het passerende onderramen van het hotel naar de homoparade alleen hij begrijpt de slogans. Hij probeert aan degenen die deelnemen aan de parade uit te leggen wat het betekent om lief te hebben en hoe, in een poging zijn vrouw het balkon op te trekken om de schoonheid van de traditionele oriëntatie te laten zien. Publieksrecensies van het toneelstuk "Amsterdam" met Efremov spreken over de organische reïncarnatie van deze geweldige artiest, die op het podium "bijna een dier" kan zijn.

In het tweede bedrijf beperkt Skvortsov zich niet tot schreeuwen vanaf het balkon, hij probeert te ontsnappen uit de kamer om deel te nemen aan de parade. Met een sabel in zijn handen en amper op de been belandt Skvortsov op het politiebureau. De finale van de voorstelling heeft een logische conclusie - iedereen was verzoend. Senior Skvortsov is gerustgesteld dat zijn zoon de juiste oriëntatie heeft en dat hij binnenkort grootvader zal worden.

Recensies van het toneelstuk "Amsterdam"

De auteurs van de voorstelling positioneren het als een komedie. Dit is begrijpelijk, er is iets om te lachen in de uitvoering, maar er zijn ook trieste scènes … Ze lachten hartelijk bij het zien van Mikhail Efremov in het beeld van zijn held Nikolai Skvortsov in korte broek. Het spel van Evgeny Pavlov, die op het podium het beeld van Victor's vriend - Dolores - belichaamde, is gewoon geweldig. De plasticiteit en flexibiliteit van de acteur worden opgemerkt. Het publiek houdt van de sterke prestaties van de artiesten en de cast is stellair te noemen.

De plot van de productie is relevant in onze tijd. Dit staat in de recensies van het toneelstuk "Amsterdam". Hij is grappig en verdrietig tegelijk. Het eeuwige conflict van vaders en kinderen. botsenbelangen van generaties en de strijd voor de juistheid tussen deze generaties. De oudere generatie, mensen van respectabele leeftijd, tolereren geen veranderingen, de tradities van grootouders zijn heilig voor hen. Jongeren streven ernaar de gevestigde wereldorde te veranderen in overeenstemming met hun wereldbeeld en verdedigen hun waarden fel in deze wereld. De auteurs van de voorstelling laten de kijker begrijpen hoe belangrijk het is om gehoord te worden en leren anderen te horen. Tot het besef dat je het nieuwe niet kunt accepteren terwijl je trouw blijft aan je diepgewortelde overtuigingen.

Vaders en zonen

In Rusland moet je rijk of beroemd zijn om op dezelfde manier aangesproken te worden als in Europa. Voor Viktor Skvortsov is dit begrijpelijk, hij woont en studeert in Londen. Hoogstwaarschijnlijk steunt hij daarom minderheden en komt hij op voor de vervolgden. Hij begrijpt hoe hij mensen moet behandelen. Daarom doet hij mee aan de homoparade en toont hij zijn menselijke houding ten opzichte van mensen met een andere oriëntatie. Maar hij kan het zijn ouders niet uitleggen. Hij denkt dat ze hem niet zullen begrijpen.

Vreemd genoeg, maar Skvortsov sr., die slechts één dag met zijn zoon en een kring van jonge mensen had gesproken, dezelfde Russen als zijn zoon, maar in Europa woonde, kwam tot de conclusie dat om mens en mensen leren begrijpen en accepteren zoals ze zijn - dat is het belangrijkste dat de zoon hem wilde overbrengen. Tegen het einde van de voorstelling begreep de held van Mikhail Efremov zijn zoon, maar de zoon van zijn vader niet.

Perceptie van de voorstelling als een tragische farce

In recensies van het toneelstuk "Amsterdam" zijn er zeerdiepe reflecties op de problemen die in het spel worden gesteld. Een aandachtige kijker begreep de boodschap van de auteurs - een botsing van wereldbeelden - Russisch en West-Europees. Met ironische reflectie wordt de onwil van een Rus om West-Europese waarden te aanvaarden, waarvan de vrijheid van het individu de belangrijkste is, getoond. De hoofdpersoon levert een indrukwekkende monoloog over de behoeften die de huidige Russische samenleving domineren - geld en macht.

Recensies van het toneelstuk "Amsterdam" in het Sovremennik Theater bewijzen dat mensen niet alleen komen lachen, maar proberen het kaf van het zaad te scheiden. Niet iedereen, maar velen, zijn in staat om de betekenis te onderscheiden die de auteur in het stuk heeft gegeven: lach niet hardop om homofobe grappen en bijtende vergelijkingen van het "rottende Westen" met "correct Rusland". Om het bewustzijn te vergroten, speelt acteur Mikhail Efremov een dronken Rus, maar zijn monologen zetten je aan het denken.

Over het spel van kunstenaar Mikhail Efremov

Het briljante spel van Efremov werd zowel in de recensies als in de recensies van het toneelstuk "Amsterdam" opgemerkt. Als hij op het podium staat, vervaagt alles om hem heen. Hij, zoals het publiek opmerkt, "knijpt" soms, en soms "piept" hij uit de rol. Het vermogen om te spelen zoals hij doet, wordt het leerboek van de vaardigheid van de acteur genoemd. Hij is in staat om via komische beelden de diepte van het drama of de tragedie van de held over te brengen. Het publiek merkt op dat de hele voorstelling om zijn held lijkt te draaien, hoewel niemand van de cast kan worden beschuldigd van een oninteressant spel.