2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Geboren in het zonnige Italië, ver van zijn geboorteland Russische uitgestrektheid, verwierf beeldhouwer Pavel Trubetskoy aan het begin van de 20e eeuw faam op creatief gebied. Zijn werk stond hoog aangeschreven bij beroemde beeldhouwers, schilders en schrijvers uit die tijd. De stijl waarin hij werkt, laconiek en tegelijkertijd razend van energie, kan worden omschreven als vriendelijk, misschien zelfs een beetje naïef, maar warm en op de een of andere manier inheems.
De persoonlijkheid van de succesvolle beeldhouwer was tegenstrijdig, zeer contrasterend. Hij las eigenlijk geen boeken, zijn goede vriend en parttime beroemde Russische schrijver Leo Tolstoj noemde hem primitief en buitengewoon getalenteerd. Lang en statig, maar ook nogal bescheiden en stil, heeft Pavel veel gezien in zijn leven, zijn biografie is bezaaid met interessante momenten, die de lezer binnenkort zelf zal zien.
Pavel Trubetskoy's ouders
In 1863 was de vader van de eminente beeldhouwer Trubetskoy, prins Peter Trubetskoy, diemoment aan het Russische koninklijk hof, op bevel van het ministerie van Buitenlandse Zaken als diplomaat naar Florence gestuurd. Hier ontmoet hij zijn liefde en toekomstige vrouw, zangeres Ada Winans, die vanuit de VS naar Italië kwam, naar een stad aan de rivier de Arno, om zanglessen te nemen en haar muzikale vaardigheden verder te ontwikkelen.
Ondanks het feit dat hij al getrouwd was met een Russisch meisje, besloot Peter eerst in Ada te trouwen in een burgerlijk huwelijk, geleidelijk aan ruzie makend over een scheiding van zijn eerste vrouw, die hij pas in 1870 bereikte. Toen de informatie het koninklijk hof bereikte, werd Alexander II erg boos en verbood Trubetskoy om terug te keren naar zijn vaderland om te voorkomen dat de "geest van losbandigheid" het binnenkwam. Op dit moment woont het familiepaar al in het noorden van Italië in de stad Intra onder de naam Stahl, waar hun kinderen, 3 jongens, zijn geboren. De middelste was Paolo, geboren in 1866.
Kinderjaren en jeugd
De toekomstige beeldhouwer P. P. Trubetskoy werd geboren in een huis aan de oever van een rustig meer Lago Maggiore. Van jongs af aan bracht moeder, als creatief persoon, haar zoon liefde bij voor muziek, literatuur en kunst in het algemeen. De bekende schilder Daniele Ranzoni was een frequente gast in het huis van Trubetskoy, die in feite niet de leraar van Pavel was, maar zijn spirituele mentor, die hem in een creatieve richting bracht.
Op 8-jarige leeftijd beeldhouwt hij zijn eerste werk in was, en onmiddellijk daarna, het volgende in marmer genaamd "Resting Deer". Zijn eerste werken werden naar behoren gewaardeerd door de beeldhouwer J. Grandi, die meteen een getalenteerd kind opmerkte.
SVan 1877 tot 1878 studeert Pavel aan een basisschool in Milaan, na het voltooien ervan gaat hij naar een technische school, waar hij helemaal niet geïnteresseerd was in studeren. Later ging hij naar de universiteit in Intra, en in 1884 maakte hij zijn eerste, maar korte reis naar Rusland met zijn familieleden. Na terugkomst van een korte rondleiding, begon Pavel zich serieus bezig te houden met beeldhouwkunst en nam hij professionele lessen van meesters als J. Grandi, E. Bazarro. Hij heeft echter nooit een formele opleiding genoten.
Carrièrestart
In 1885 koopt Pavel een studio in Milaan en een jaar later neemt hij in dezelfde stad deel aan een tentoonstelling, waar het grote publiek zeer positief reageerde op zijn werk "Paard". Animalisme, als genre van de beeldende kunst, neemt op dat moment een dominante positie in in het werk van de beginnende beeldhouwer Trubetskoy. Na een tentoonstelling in Milaan begint hij langzaam de wereld rond te reizen, de eerste buitenlandse tentoonstelling werd gehouden in San Francisco, VS. Zijn werken zijn gewild, ze worden gekocht door de graven Visconte en Durini.
In 1886 ging de familie Trubetskoy failliet, Pavel begon een zelfstandig leven. Hij zwerft van plaats naar plaats, overleeft met intermitterende inkomsten, en schildert portretten op bestelling. In 1890 nam de beeldhouwer actief deel aan verschillende wedstrijden. Zo krijgt Pavel bijvoorbeeld voor het project van het Gribaldi-monument de eerste onderscheiding in zijn leven. De tweede ontving hij een jaar later voor het project van het beeldhouwwerk van Dante in de stad Trento. Halverwege de jaren 1890 nam de beeldhouwer Trubetskoy deel aan vele Europese tentoonstellingen en riep hij de steun in van de beroemdekritiek op Vittorio Pica.
Rusland. Vruchtbaar 4 jaar
Pas in 1896 kwam Trubetskoy met serieuze bedoelingen naar Rusland, als een bekende beeldhouwer in brede kring. Zijn komst bleef niet onopgemerkt: Prins Lvov, directeur van de School voor Schilderkunst en Architectuur in Moskou, biedt hem aan om op de school beeldhouwen te doceren, waar Pavel graag mee instemt. Al in 1898 werd hij professor beeldhouwkunst aan een onderwijsinstelling, waaraan Pavel 6 jaar van zijn leven wijdde.
Op de school was de aandacht voor zijn persoon ongekend: er werd speciaal voor hem een aparte enorme werkplaats gebouwd, waarin zelfs speciale ovens en machines voor gietwerk stonden. In deze workshop maakt hij het eerste serieuze bronzen werk genaamd "Moscow cabman", dat zich onderscheidt door oprechtheid en gladde vormen.
Ontmoet nieuwe mensen
De eerste 5 jaar van het leven in Rusland waren buitengewoon vruchtbaar voor de beeldhouwer Trubetskoy, zowel wat betreft het creatieve proces als de onderdompeling in de Russische realiteit, waardoor nieuwe connecties werden opgedaan. In 1898 ontmoette hij de schilders I. Repin, I. Levitan en de operazanger F. Chaliapin.
Op dit moment beeldhouwt hij sculpturen van zijn nieuwe kennissen, die door hen zeer werden gewaardeerd. Ondanks zijn kennis van de meeste Russische intelligentsia en vertegenwoordigers van de cultuur, had Trubetskoy een bijzonder goede band met de beroemde Russische schrijver L. Tolstoj, met wie ze goede vrienden werden.
Vriendschap met Leo Tolstoy
Vanaf het moment dat ze elkaar in 1898 ontmoetten tot hun vertrek uit Rusland in 1910, communiceerden de beeldhouwer en schrijver goed. Pavel Petrovich hield meteen van Tolstoj met zijn open grote ziel, liefde voor dieren en oneerbiedigheid voor seculiere conventies. Zoals Lev Nikolajevitsj zelf schrijft, was Trubetskoy een welgemanierd en buitengewoon getalenteerd persoon, maar tegelijkertijd volkomen primitief en naïef, alleen geïnteresseerd in zijn kunst.
De kennismaking zelf en de eerste ontmoeting tussen Trubetskoy en Tolstoy zitten vol grappige momenten. Vanaf de drempel verklaart de beeldhouwer dat hij nog nooit boeken heeft gelezen, waaronder de boeken van Tolstoj, waarop de schrijver antwoordde: "En ze deden het juiste." In de toekomst zegt Trubetskoy dat hij het artikel van Lev Nikolajevitsj over de gevaren van roken heeft gelezen. Op de vraag van de auteur "En hoe?" beeldhouwer Paolo Trubetskoy antwoordt dat het artikel goed is, maar hij is niet gestopt met roken.
Tijdens de eerste twee jaar van hun kennismaking maakt Trubetskoy verschillende bronzen bustes van zijn vriend, waarvan degene waarop de armen van de schrijver op zijn borst zijn gekruist zich vooral onderscheidt door de levendigheid van het afgebeelde mentale proces en de gladheid van vormen. Ook maakt hij in deze tijd een sculptuur van Tolstoj op een paard, het idee waarvoor Pavel Petrovich op de proppen kwam tijdens het rijden met de schrijver.
Geweldig werk
In 1900 nam de beeldhouwer deel aan de wedstrijd voor de oprichting van een monument voor Alexander III, waarin de maker eminente rivalen versloeg: Opekushin, Chizhov, Tomishko. Het is vermeldenswaard dat de beeldhouwer PaoloTrubetskoy en Alexander II, of liever zijn monument, zijn niet met elkaar verbonden. Het monument voor Alexander II werd opgericht in 1898 en is het werk van de beeldhouwer Opekushin.
Pavel Petrovich hield niet van de originele versie van de koning die op de troon zat, dus stelde hij zijn eigen idee voor, volgens welke de heerser op een paard zat. Later zei de beeldhouwer gekscherend dat het zijn taak bij dit beeld was om het ene dier op het andere af te beelden, wat echter meer een compliment was, een verwijzing naar de brute macht van de koning. Bovendien was de beeldhouwer dol op dieren.
Hij voerde een grandioze visuele taak uit - om op natuurlijke wijze het moment over te brengen waarop het paard abrupt stopt, en zo de kracht en het gewicht van de actie over te brengen. Het was ook nodig om de verhoudingen van het paard en de koning die erop zit correct te behouden, om grootsheid in de beeldhouwkunst over te brengen.
Het gieten van het monument duurde bijna 10 jaar. Pas in 1909 slaagde de auteur erin om met zijn geesteskind op de foto te gaan op het Vosstaniya-plein in Sint-Petersburg. De oprichting van het monument werd anders ervaren door de inwoners van de stad, de makers en de intelligentsia. Sommigen spraken zeer positief over het werk en noemden het charmant. Anderen spraken erover als de triomf van vulgariteit. In ieder geval is het monument voor Alexander III een van de beroemdste werken van de beeldhouwer Trubetskoy, tegelijkertijd zijn laatste werk in Rusland.
Leven in Europa
In 1906 verhuisde Trubetskoy naar Parijs, waar hij tot 1914 woonde. Op dit moment neemt hij deel aan veeltentoonstellingen, beeldhouwt sculpturen van de beroemde schrijver B. Shaw en beeldhouwer O. Rodin. De opwinding voor zijn werk neemt echter met de tijd af, het aantal negatieve recensies neemt toe. Sommige critici noemen zijn werk licht en onvolwassen.
Tijdens het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog verhuisde de beeldhouwer naar de Verenigde Staten, waar hij woonde tot hij in 1921 terugkeerde naar Parijs. In de Verenigde Staten reist Trubetskoy naar grote steden om zijn werk te tonen. In 1922 maakt hij een sculptuur ter ere van de soldaten die tijdens de Eerste Wereldoorlog zijn gesneuveld, dat in Pallanza, Italië is geplaatst. In Venetië en Parijs organiseert Trubetskoy solotentoonstellingen, waarin zijn nieuwste werken werden gepresenteerd.
De beeldhouwer brengt de laatste 6 jaar van zijn leven door in Villa Cabianca in Italië, waar hij 5 jaar na de tragische dood van zijn vrouw Elin Sundstrom in 1927 permanent verhuisde. Van 1932 tot aan zijn dood in 1938 exposeerde Trubetskoy zijn werken in Spanje en Egypte. Zijn laatste werk was het beeld van Christus, die rouwt om de mensheid.
Algemene conclusie
"Russisch-Italiaans", Pavel Trubetskoy was een contrasterende figuur, aan de ene kant van wiens persoonlijkheid er talent was en een verlangen om te creëren, en aan de andere kant - een soort verzet tegen de normen en, zoals L. Tolstoj zeg maar, primitiviteit. In ieder geval was hij een aardige man met een open geest die van dieren hield.
Tijdens zijn leven heeft de beeldhouwer veel werken gemaakt, het hoogtepunt van zijn activiteit kwam op het moment van zijn leven in Rusland, hier is hij vriendenmet veel vooraanstaande schrijvers, kunstenaars en andere kunstenaars. Zijn hoofdwerk kan een monument voor Alexander III worden genoemd, dat een groot aantal positieve recensies ontving. Het is ook vermeldenswaard dat de beeldhouwer Paolo Trubetskoy en het monument voor Alexander II niets gemeen hebben. Het was niet Pavel die dit werk in 1898 maakte, maar Opekushin.
Aanbevolen:
Soorten architectuur: beschrijving. Stijlen van architectuur
Architecturale stijl weerspiegelt gemeenschappelijke kenmerken in het ontwerp van gevels, plannen, vormen, constructies. Stijlen werden gevormd in bepaalde omstandigheden van de economische en sociale ontwikkeling van de samenleving onder invloed van religie, staatsstructuur, ideologie, architectuurtradities en nog veel meer. De opkomst van een nieuw soort bouwstijl is altijd in verband gebracht met technologische vooruitgang. Overweeg enkele van de belangrijkste soorten architectuur
De nieuwste kunst. Nieuwe technologieën in de kunst. Moderne kunst
Wat is hedendaagse kunst? Hoe ziet het eruit, volgens welke principes leeft het, welke regels gebruiken hedendaagse kunstenaars om hun meesterwerken te creëren?
Voorbeelden van architectuur van verschillende stijlen. Originele voorbeelden van nieuwe architectuur
Wereldarchitectuur ontwikkeld volgens de wetten van kerkdominantie. Residentiële civiele gebouwen zagen er vrij bescheiden uit, terwijl de tempels opvallend waren in hun pretentie. Tijdens de Middeleeuwen had de kerk aanzienlijke fondsen die de hogere geestelijken van de staat ontvingen, bovendien kwamen donaties van parochianen in de kerkschat. Met dit geld werden in heel Rusland tempels gebouwd
Ruimte kunst. Architectuur als kunstvorm. Soorten kunst en hun classificatie
Kunst is een creatief proces van het creëren van artistieke afbeeldingen die de echte wereld in al zijn diversiteit weerspiegelen. Het is verdeeld in afzonderlijke typen in overeenstemming met de specifieke kenmerken van de materiële uitvoering. Verschillende soorten kunst vervullen in feite één nobele taak: ze dienen de samenleving
Rococo-stijl in Europese architectuur. Rococo in Russische architectuur
Eigenzinnig en grillig, deze stijl is ontstaan in Frankrijk in het begin van de 18e eeuw. Rococo was in de architectuur niet zozeer een zelfstandige richting als wel een bepaald moment in de ontwikkeling van de pan-Europese barok