Sovjet-kunstenaar Shcherbakov Boris: biografie en creativiteit

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

In dit artikel zullen we vertellen over de uitstekende kunstenaar Shcherbakov Boris Valentinovich, wiens werken een onuitwisbare stempel hebben gedrukt op de geschiedenis van de Sovjet-Unie. Hij leefde een moeilijk, lang, maar zo gelukkig leven, rijk aan historische wendingen, vol vruchtbaar werk. Zijn creatieve erfgoed is terug te vinden in binnen- en buitenland. Zijn schilderijen verbazen met hun schoonheid, realisme, doordrongen van liefde voor hun thuisland. Ze inspireren en, belangrijker nog, ze maken je trots op je land en de mensen die over zijn schoonheden zongen. Dus uw aandacht wordt uitgenodigd voor het verhaal van het leven en werk van de kunstenaar Shcherbakov.

Jonge jaren

Boris Shcherbakov werd geboren in 1916, 7 april, in Petrograd, in de familie van de kunstenaar Valentin Semenovich Shcherbakov, die bij Repin zelf studeerde en in 1909 afstudeerde aan de Academie voor Beeldende Kunsten. Maar het lot verliet het jonge gezin vanhongerige Petersburg naar Kazan, waar de kunstenaar zijn jeugd doorbracht. Shcherbakov begon zijn talent al vrij vroeg te tonen. De vader schonk het werk van zijn vierjarige zoon gekscherend aan futuristische tentoonstellingen, en ze werden geaccepteerd. Het gezin keerde terug naar Petersburg. Boris, die in alles zoals zijn vader wil zijn, pakt penselen. De vader van de kunstenaar werkte destijds in de Leningrad Porcelain Factory. Lomonosov en, toen hij de artistieke capaciteiten van zijn zoon zag, begon hij hem op te voeden.

Het begin van het creatieve pad

Na zijn afstuderen aan de middelbare school werd Boris Shcherbakov in 1933 een student aan de Academie voor Beeldende Kunsten in Leningrad. Dit waren de tijden waarin jonge mensen probeerden de vaardigheden van realistische kunst onder de knie te krijgen. De jonge beginnende kunstenaar Boris Shcherbakov studeerde met plezier op de werken van de oude schoolmeesters, die een plaats vonden in zijn werken. De stillevens van Boris Sjtsjerbakov kunnen daarvan als voorbeeld dienen. De kunstenaar, met zijn vaardigheid en techniek, houdt nooit op de moderne kunstkenner te inspireren en te verbazen. In 1939 studeerde Shcherbakov af aan de Academie voor Beeldende Kunsten. Een scherpe wending in de geschiedenis van het land opende vele ideeën voor hem om schilderijen opnieuw te maken, maar de Tweede Wereldoorlog barstte uit in het lot van de jonge kunstenaar, evenals het hele land.

Oorlogsperiode

Tijdens de oorlog was Shcherbakov de commandant van een sapperpeloton, dat deelnam aan de voorbereiding van de verdediging van Moskou vóór het begin van de nazi-indringers. Later vormden eerstelijnsschetsen de basis van het schilderij Groepportret van de helden van de Sovjet-Unie. Een reeks tekeningen werd verzameld door Sjtsjerbakov tijdens de oorlog aan het westelijke, Leningrad- en B altische front. Na demobilisatie blijft Shcherbakov in Moskou en gaat hij door met het implementeren van zijn creatieve ideeën.

Het begin van een lange reis in vredestijd

In 1946 exposeerde de kunstenaar Shcherbakov op de tentoonstelling een van de belangrijkste en beroemdste werken, door hem geschreven in 1945, een belangrijk jaar voor het land. Het was de foto "Peter I ontvangt ambassadeurs in de smidse." De naoorlogse periode in de biografie van de kunstenaar Boris Shcherbakov was een portretperiode. In de werken van de meester van die moeilijke periode van restauratie waren oorlogshelden, wetenschappers, kunstenaars. Voor zijn bijdrage aan de ontwikkeling van de kunst in 1952 ontving Shcherbakov de Staatsprijs van de USSR. In 1956 werkten Shcherbakov en een groep kunstenaars in de DDR om kopieën te maken van de schilderijen die we teruggaven van de Dresden Gallery. Het resultaat van de reis was de eerste persoonlijke tentoonstelling, die eerst in Dresden en vervolgens in Moskou plaatsvond. Het heette "Steden en mensen van de DDR".

Unieke landschappen van Moldavië

De kunstenaar hield er vooral van om landschappen te schilderen, misschien werd dit het hoofdthema in het werk van de kunstenaar Shcherbakov. Boris Shcherbakov, die niet alleen van kunst hield, maar ook van de geschiedenis van zijn land, was een hartstochtelijk bewonderaar van poëzie. Alexander Sergejevitsj Pushkin was een favoriete dichter, aan wie de kunstenaar meer dan één van zijn werken opdroeg. Dit is Pushkin in St. Petersburg, Pushkin in Mikhailovski, Oak of Solitude. Dit alles werd een voorwaarde voor een reis naar de plaatsen van Pushkin's ballingschap. Dus er waseen reeks landschappen gewijd aan de schoonheid van de uitgestrektheid van Moldavië. Elk werk is uniek in zijn individualiteit. De landschappen van de kunstenaar Shcherbakov worden gekenmerkt door een panoramisch beeld, waardoor je de schoonheid van de natuur beter kunt zien. In 1970 vond een persoonlijke tentoonstelling van de kunstenaar plaats in Chisinau.

De schoonheid en geschiedenis van het geboorteland

Shcherbakov hield van de geschiedenis van zijn land, zijn werken zijn vaak verbonden met historische plaatsen. Hij schreef zelf poëzie, luisterde naar klassieke muziek. Meer dan twintig jaar werk was gewijd aan landschappen, waarvan er meer dan driehonderd waren. Shcherbakov werd geïnspireerd door de uitgestrektheid van zijn geboorteland voorsteden; Een reeks schilderijen was gewijd aan de rivier de Wolga. Er werd een portretserie van Russische schrijvers geschilderd. Naast Pushkin werd een portret van Leo Tolstoy geschilderd aan de oevers van de Voronka-rivier in Yasnaya Polyana, Turgenev, Lermontov. De kunstenaar reisde met bijzondere belangstelling naar plaatsen in Lermontov. Hij bezocht Tarkhany, geliefd bij Lermontov, op het landgoed van de grootmoeder van de dichter E. A. Arsent'eva, waar de as van de dichter nu in de kapel wordt begraven. Met liefde schilderde de kunstenaar een huis van één verdieping in een rustige straat in Taganrog, waar de eerste werken van Tsjechov werden geboren.

Creativity of Sholokhov was gewijd aan een grote reeks landschappen. De kunstenaar slaagde erin vriendschap te sluiten met Sholokhov, die altijd gierig was van lof, maar toen hij naar de schilderijen van Shcherbakov keek, riep hij uit: "Gewoon geweldig, heel erg bedankt!" De eigenaardige en majestueuze schoonheid van de Don-regio trof de kunstenaar tot in de kern. In de toekomst zullen deze werken te zien zijn op solotentoonstellingen in het buitenland.

Wereldwijde erkenning

Het einde van de jaren '70 en '80 van de vorige eeuw was een tentoonstellingsperiode voor B. Shcherbakov. De kunstenaar hield vier solotentoonstellingen in Japan rond het thema "Across Memorable Literary Places". In mei 1977 werd in New York een tentoonstelling van Shcherbakov's schilderijen "Russische landschappen" gehouden, waar hij schitterende recensies ontving. Mensen kwamen naar buiten na het bekijken van de foto's met verlichte gezichten, met een vriendelijke glimlach. "Prachtige Rus!" - riepen laconieke Amerikanen uit. Momenteel zijn de werken van de kunstenaar verspreid over de hele wereld, sommige zijn te zien in het Witte Huis, in het Amerikaanse congres, in de familie van Britse monniken. Tentoonstellingen van de kunstenaar Shcherbakov werden gehouden in de DDR, Hongarije en Tsjechoslowakije en wekten grote belangstelling. De schilderijen verbaasden het publiek met hun schoonheid en realisme; de vaardigheid van de kunstenaar was inspirerend. Voor Boris Valentinovich waren deze tentoonstellingen een echte test, omdat mensen van verschillende culturen, rassen en naties hun mening gaven. Dankzij de kunst van een briljante meester verenigden mensen uit verschillende landen zich. Elke persoon uit elke hoek van de wereld begreep de vaardigheid van de kunstenaar. Lange tijd stonden ze bij elke foto van de meester, of het nu Japan of Hongarije was; mensen waren begrijpelijk en dicht bij het thema van de schoonheid van de natuur. Na de tentoonstellingen namen ze elk een stukje schoonheid en warmte in hun hart nadat ze met kunst hadden gecommuniceerd.

Door na te denken over het mooie, leren mensen zichzelf te begrijpen. De landschappen van Sjtsjerbakov zijn niet alleen kunst, ze zijn een soort boodschap aan mensen van nu en in de toekomst. Dit is een manier om hen niet alleen de schoonheid van de natuur over te brengen,die hen omringt, is een manier om hen de schoonheid van de wereld op aarde te laten zien, om te laten zien wat mensen bezitten en wat ze moeten bewaren voor toekomstige generaties.

Prijzen en onderscheidingen

Tijdens zijn leven werd het werk van de kunstenaar zeer gewaardeerd en werd het herhaaldelijk bekroond met onderscheidingen en prijzen. Sinds 1973 is hij corresponderend lid van de Academie voor Kunsten van de Sovjet-Unie, de hoogste wetenschappelijke instelling waarvan kunstenaars verenigd zijn. In 1986 ontving Shcherbakov de eretitel van People's Artist of the USSR voor uitstekende figuren in de schone kunsten. Hij werd onderscheiden voor bijzondere verdiensten in de ontwikkeling van de schilderkunst. In 1992 ontving Shcherbakov de titel van corresponderend lid van de Russische Academie voor Beeldende Kunsten (RAKh).

Boris Valentinovich stierf op 25 juli 1995 in Moskou. Hij werd begraven op de begraafplaats van Vagankovsky, naast het graf van zijn vader.

Conclusie

Samenvattend wat er is gezegd, wil ik tot slot de uitstekende diensten aan het vaderland van de kunstenaar Shcherbakov opmerken. Zijn creativiteit, levenswaarden, ware liefde voor het moederland en een enorme bijdrage aan de ontwikkeling van de kunst maken hem tot een man van ongelooflijke standvastigheid, die hem op één lijn brengt met de uitstekende figuren van zijn tijd. De innerlijke wereld van de kunstenaar was zo mooi en puur als zijn doeken. Hij maakte mensen wakker om schoonheid in deze wereld te zien. Zoals u weet, vormt de culturele en spirituele ontwikkeling van een persoon een samenleving, maakt het beschaafd. Luister naar de sensaties die in je worden geboren als je naar kunstwerken kijkt, zoals schilderijen van Boris Shcherbakov. Zo eenmensen lijken ons niet alleen gidsen voor de wereld van schoonheid, maar ook voor de wereld van vriendschap, liefde en wederzijds begrip.