Opekushin Alexander Mikhailovich, Russische beeldhouwer: biografie, werken

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

In de wereld vind je veel monumenten die niet alleen de verbeelding verbazen met hun grootsheid, scherpe lijnen, maar ook helpen om de ontwikkeling van de beeldhouwkunst door de eeuwen heen te volgen. Maar wat weten we over de mensen die deze monumenten hebben gemaakt, die een deel van hun ziel in hun favoriete bedrijf hebben gestopt?

In dit artikel zullen we ons de beroemde Russische beeldhouwer herinneren. Opekushin Alexander Mikhailovich - wie is hij, welke bijdrage leverde hij aan de wereldkunst en voor welke werken werd hij beroemd?

Biografie

Geboren AM Opekushin op 28 november 1838 (volgens andere bronnen, 1833) in het kleine Volga-dorp Svechkino (provincie Yaroslavl). Hij kwam uit een boerenfamilie. Zijn vader was een lijfeigene van de landeigenaar Ekaterina Olkhina, een ervaren autodidactische beeldhouwer.

Van kinds af aan toonde Opekushin artistiek talent en smaak, waarbij hij eenvoudige boerentaken creatief benaderde. Hijmet succes afgestudeerd aan de dorpsschool. Het was moeilijk om geen aandacht te schenken aan de begaafdheid van de jongen, dus besloot de vader, die vaak in opdracht van de minnares in St. Petersburg was, de jongen te sturen om te studeren. Na de toestemming van E. Olkhina te hebben gekregen, ging de jonge Opekushin op 12-jarige leeftijd naar de Tekenschool van de Imperial Society for the Promotion of Artists.

Onderwijs

Studeren in St. Petersburg was makkelijk. En in plaats van de voorgeschreven drie jaar, bracht hij er maar twee door. BEN. Opekushin toonde uitstekende vaardigheden tijdens zijn studie en won de harten van beroemde kunstenaars en professoren. Een van hen was de Deense beeldhouwer David Jensen. Na zijn afstuderen aan de tekenschool nodigde hij Opekushin uit in zijn atelier als freelance beeldhouwer.

Verdere opleiding en carrière voor de jonge beeldhouwer waren onmogelijk, omdat hij volgens de documenten nog steeds een lijfeigene was. Om het probleem op te lossen, had Opekushin geld nodig voor losgeld - 500 roebel. Om dit te doen, werkte hij hard, voltooide hij aanvullende bestellingen en ontving hij een salaris.

Sterke emotionele stress, dagelijkse studie, constant gebrek aan slaap en ondervoeding verzwakten het lichaam van Opekushin aanzienlijk en hij werd ernstig ziek. Alleen de zorg van vrienden op de academie en jonge leeftijd hielpen om de ziekte te overwinnen. En in 1859 werd Opekushin gratis ondertekend. Nu was hij vrij om zijn creatieve pad voort te zetten waar en wanneer hij maar wilde.

The Imperial Academy of Arts is de nieuwe alma mater geworden. Tegelijkertijd bleef de jonge beeldhouwer de werkplaats van Jensen bezoeken en won hij ijverig de titel van een van de beste Russen.beeldhouwers.

Familie

In 1861 trouwde Alexander Mikhailovich. Helaas geven de bronnen geen nauwkeurige gegevens over zijn vrouw en kinderen. Het is alleen bekend dat Opekushin een groot gezin had, meerdere dochters. Een regelmatig inkomen uit het maken van decoratieve sculpturen hielp haar te ondersteunen.

Opekushin Alexander Mikhailovich was een diep religieus persoon en een fervent monarchist. Zijn werk werd zeer gewaardeerd in de keizerlijke familie. Tijdens een moeilijke periode in Rusland was de familie van de al beroemde Russische beeldhouwer aan het bedelen en aan het verhongeren. Op kosten van de overheid verhuisde ze van het revolutionaire St. Petersburg (toen Petrograd) naar de geboorteprovincie Opekushin. En later in Rybnitsy kreeg ze een huis voor gratis gebruik. Alexander Mikhailovich was op hoge leeftijd en was niet langer bezig met zijn favoriete ambacht. Het Volkscommissariaat van Onderwijs wees echter academische rantsoenen toe aan zijn gezin.

In 1923 werd Opekushin ziek met een longontsteking en stierf. Hij werd begraven in hetzelfde dorp Rybnitsa, naast de kerk van de Verlosser, waar hij werd gedoopt. Een halve eeuw later verscheen een bescheiden grafsteen op het graf van de beeldhouwer. En in 2012 wees een onbekende bewonderaar van het werk van Opekushin geld toe voor een granieten grafsteen met het opschrift: "Aan de grote beeldhouwer van dankbare afstammelingen."

Carrièrestart

Opekushin Alexander Mikhailovich begon al vroeg te werken als kunstenaar en beeldhouwer. Op 17-jarige leeftijd had hij het gezag van een getalenteerde meester gecreëerd. Het keerpunt in zijn lot was echter 1862. Het bas-reliëf "Engelen die de geboorte van Christus aan de herders verkondigen" werdeen soort startpunt in grote kunst voor een jonge beeldhouwer.

Al snel werd hij opgemerkt door de beroemde kunstenaar Mikhail Mikeshin en bood aan om deel te nemen aan de oprichting van het monument in Novgorod "The Millennium of Russia" - een grootschalig project in die tijd. Uiteraard had de samenwerking met Mikeshin een serieuze impact op Opekushin. Tegelijkertijd woog het echter zwaar op de beeldhouwer. De stijl van de jonge beeldhouwer werd grotendeels gevormd onder invloed van het werk van de Russische realistische beeldhouwer Mark Antokolsky, in het bijzonder zijn beelden van Ivan de Verschrikkelijke en Peter I.

Werken

Opekushin heeft tijdens zijn carrière tientallen meesterwerken gemaakt. Voor sommigen van hen ontving de Russische beeldhouwer prijzen en titels. Maar helaas is een groot deel van de monumenten tijdens de revolutionaire periode gesloopt. Dat was bijvoorbeeld het monument voor Alexander II. Het werd geopend in 1898. Het bronzen monument stond bij de zuidelijke muur van het Kremlin.

Opekushin werd algemeen bekend door zijn werken die werden gedemonstreerd op de Wereldtentoonstelling in Parijs. Deze omvatten een opgejaagde schotel met historische scènes, die is gemaakt volgens het model van de meester.

Het is onmogelijk om de enorme bijdrage te ontkennen die Opekushin Alexander Mikhailovich heeft geleverd aan de ontwikkeling van de Russische en wereldbeeldhouwkunst. Zijn sculpturen onderscheiden zich door een eenvoudige, ingetogen, maar tegelijkertijd diep eigen wijze van uitvoering. De lijst van werken omvat monumenten van beroemde dichters A. S. Pushkin en M. Yu. Lermontov, naturalist Karl von Baer en admiraal Greig, een buste van gravin Shuvalova enTsarevich Nikolai Alexandrovich.

Het latere werk van de beeldhouwer wordt door critici echter als minder succesvol en expressief beschouwd. Zo werd het monument voor keizer Alexander III niet erg gewaardeerd door tijdgenoten.

Standbeeld van Peter I

Opekushin werkte graag met portretsculpturen van beroemde historische figuren. Bijzonder succesvol was zijn werk gewijd aan Peter I. Het beeld stelt de koning voor, zittend op een stoel in een uniform en overknee laarzen.

De beeldhouwer slaagde er verbazingwekkend in om de impulsiviteit en mobiliteit van het karakter vast te leggen die Peter de Grote bezat. Zoals reeds vermeld, is dit echter verre van het enige portretmeesterwerk dat door de meester is gemaakt.

Monument voor Poesjkin

Een van de belangrijkste werken van Opekushin is een monument voor Poesjkin. De beeldhouwer begon het in 1872 te maken en liet alle andere projecten varen. Het duurde drie lange jaren om een schets van het monument te ontwikkelen. Om dit te doen, moest de meester meer dan een dozijn portretten van de dichter en zijn werk bestuderen. Nadat de kandidatuur van Opekushin in 1875 werd goedgekeurd, ging hij over tot de uitvoering van de schets. De beeldhouwer nam de architect I. Bogomolov als zijn assistent.

Slechts vijf jaar later was al het werk voltooid. En op 6 juni 1880 werd een monument voor de grote Russische dichter A. S. officieel geopend aan de Tverskoy Boulevard in Moskou. Poesjkin. Het bronzen monument stond majestueus op een voetstuk en wekte meteen massaal enthousiasme bij de stedelingen.

En vandaag staat de Russische dichter in bronzen uitvoering bedachtzaam in een van de hoofdstraten van de hoofdstad ineen elegante geklede jas, waarover een breedgerande mantel wordt geworpen. In zijn houding voelt men gemak, levendigheid. De lichte kanteling van het hoofd en de blik van Poesjkin drukken inspiratie en nobele majesteit uit.

Opekushin zelf beschouwde het monument voor Poesjkin als een van de meest serieuze en grootse werken, in de uitvoering waarvan hij niet alleen zijn tijd en moeite investeerde, maar ook een deel van zijn ziel, liefde voor poëtische kunst.

Monument voor Lermontov

In 1889 wendde hij zich tot het werk van een andere beroemde Russische dichter en richtte hij een monument op voor Lermontov in Pyatigorsk. Zijn compositie vat gedeeltelijk de inspiratiebron en eindeloze gedachten van de dichter - de Kaukasus.

Als je naar het monumentale Lermontov kijkt, betrap je jezelf er onwillekeurig op dat de dichter, na wat omzwervingen, op een rots is gaan zitten en met gebogen hoofd de sneeuwwitte toppen van de bergen bewondert. Zijn blik drukt diepe bedachtzaamheid en inspiratie uit. Sommige liefhebbers van beeldhouwkunst waren van mening dat het monument voor Lermontov de dichter nogal triest en lelijk ving, met scherpe trekken. Terwijl zijn portretten meer van zachtheid spreken. Deze creatie van de kunstenaar, op een individuele manier en perceptie, bleef echter de versiering van de stad.

Monument voor Muravyov-Amursky

Het grootste gebouw in het pre-revolutionaire Rusland en in het werk van Opekushin (16 meter hoog) was het monument voor graaf Muravyov-Amursky, de gouverneur van Oost-Siberië. Na zijn dood in 1881 besloot keizer Alexander III de nagedachtenis van zijn naaste medewerker te bestendigen. Daarom kondigde hij in 1886 een wedstrijd aan voor:beeldhouwers. Onder hen was de "gouden drie-eenheid" Mikeshin, Antokolsky en Opekushin.

Het project van Alexander Mikhailovich werd als het beste erkend. De plaatsing van het monument vond plaats in 1888 en drie jaar later werd het officieel geopend in Khabarovsk en geïnstalleerd op de Khabarovsk-klif. De figuur van de graaf torende op een voetstuk, zijn blik was gericht op China. Het voetstuk was versierd met vijf gedenkplaten met de namen van officieren en burgers die actief deelnamen aan de annexatie van de Amoer-regio bij Rusland. In 1925 werd het monument echter in verband met het "Decreet op de monumenten" gesloopt en geschonken aan het plaatselijk historisch museum, en later versneden tot schroot.

Decoratieve sculptuur

Decoratieve sculptuur nam een speciale plaats in in het werk van Opekushin. Zij was het die het onderwerp was van zijn onvermoeibare aandacht, verbetering en de belangrijkste bron van inkomsten. Dankzij haar werd Alexander Mikhailovich al op jonge leeftijd erkend als een getalenteerd modelbouwer.

Na de vakkundige uitvoering van de bas-reliëfs en de beroemde zeven figuren voor het monument voor Catharina II in St. Petersburg, kreeg Opekushin de opdracht om de koninklijke deuren te versieren voor de iconostase in de opstandingskathedraal. En hij deed het meesterlijk.

De portretbustes, gemaakt door de beeldhouwer, toonden een realistische benadering met een subtiele weerspiegeling van individuele kenmerken. In de rest van de decoratieve sculpturen van de auteur benadrukken kunsthistorici de artistieke expressiviteit van de afbeeldingen en de elegantie en zachtheid van de lijnen.

Awards en titels

• Tijdens training inImperial Academy of Arts Opekushin Alexander Mikhailovich ontving zijn eerste onderscheiding - een zilveren medaille - voor de prachtige uitvoering van een bas-reliëf op een bijbels thema.
• In 1864 kreeg de beeldhouwer voor de schetsen van de beelden "Belisarius" en "Cupido en Psyche" de titel van een niet-klassekunstenaar. Vijf jaar later werd hij van deze rang gepromoveerd tot klassekunstenaar 2e graad, en zelfs later ontving hij de 1e graad.
• De belangrijkste prestatie was de titel van academicus, die Opekushin in 1872 werd toegekend. De Imperial Academy of Arts nam hem op in de academische staf vanwege zijn verdiensten en belangrijke werken in het formaat van de staat: de buste van de Tsarevich en het standbeeld van Peter de Grote.
• In hetzelfde jaar kende de Society of Natural Science Lovers Alexander Mikhailovich een grote gouden medaille toe voor een aantal thematische werken.
• Opekushin's overwinningen waren ook op internationaal niveau. Een van de hoogste prestaties was de eerste prijs die hij ontving in Estland, de stad Tartu (toen Dorpat) voor de oprichting van een monument voor Karl Baer. Samen met Opekushin namen beeldhouwers uit Europa en Amerika deel aan deze wedstrijd.

Interessante feiten

• In 1978 werd ter nagedachtenis aan de beeldhouwer (op zijn 140e verjaardag) een geïllustreerde (artistieke) envelop uitgegeven met zijn portret op de voorkant.
• In 1986 ontdekte astronoom Lyudmila Chernykh een asteroïde, die ze vernoemde naar een Russische beeldhouwer.
• Sinds 1993 wordt de Opekushin Yaroslavl-prijs jaarlijks toegekend aan vooraanstaande culturele figuren.
• In 2013Olga Davydova publiceerde een boek over het leven en werk van de beeldhouwer. Trouwens, de auteur heeft verschillende keren essays over Opekushin gepubliceerd. Dit boek bevat een beschrijving van de belangrijkste perioden uit het leven en werk van de grote meester. Het duurde bijna 30 jaar om het te maken. En de reden voor de publicatie waren twee data tegelijk: de 175ste verjaardag van de geboorte van Opekushin (geboren 1833 volgens bronnen) en de 90ste verjaardag van zijn dood.

P. S

Het voorbeeld dat Alexander Mikhailovich Opekushin aan de wereld liet zien, zijn biografie en prestaties in de kunst, is echt een prestatie van een lijfeigene. Hij was een van de eersten die tegen het sociale systeem inging en bewees dat noch sociale status, noch enige andere beperking iemand ervan weerhoudt te doen waar hij van houdt en iets moois te creëren, en voor altijd een herinnering aan zichzelf op deze planeet achter te laten. En hoewel de Russische beeldhouwer na talloze lofprijzingen en titels jarenlang in de vergetelheid raakte, zijn kunsthistorici er zeker van dat zijn spoor in de monumentale beeldhouwkunst zeker diep is en geen grenzen kent aan het geheugen.