2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Hij schreef epische doeken en teksten. Hij overleefde al het verdriet dat het Russische volk in de 20e eeuw overkwam: de burgeroorlog, de blokkade van Leningrad en de perestrojka. Mylnikov had zoveel creatief talent dat hij het genereus met anderen deelde en een leraar werd voor honderden jonge kunstenaars.
Leven voor de oorlog
Andrey Andreevich Mylnikov werd geboren op 22 februari 1919 in de stad Pokrovsk, in de regio Saratov. De toekomstige kunstenaar groeide op in moeilijke jaren voor het hele land: de revolutie, de burgeroorlog, de collectivisatie. Hij kende zijn vader niet, een ingenieur en hoofd van de autobouwwerkplaatsen; hij werd in 1918 door de bolsjewieken neergeschoten. Andrei werd alleen opgevoed door zijn moeder, in de provincies, maar in 1930 werd ze gedwongen naar de hoofdstad te verhuizen en vervolgens naar Leningrad op zoek naar werk. Dankzij de verhuizing kreeg de jongen, die al vroeg een talent voor tekenen toonde, de kans om grote meesters persoonlijk te ontmoeten: Kuzma Sergejevitsj Petrov-Vodkin bezocht bijvoorbeeld het kunstatelier waar hij studeerde.
Op 18-jarige leeftijd gaat Mylnikov naar de architectuurafdeling van de Leningrad Academiekunst en gaat dan over tot schilderen. Zijn mentoren waren beroemde Sovjetkunstenaars: Igor Emmanuilovich Grabar, Viktor Mikhailovich Oreshnikov, Boris Aleksandrovich Vogel en anderen.
Vroeg succes
Succesvolle studies werden onderbroken door de oorlog en de blokkade van Leningrad. De jonge kunstenaar neemt deel aan de verdediging van de stad aan de Neva. In 1942 werd hij weggevoerd uit de noordelijke hoofdstad in een toestand van ernstige dystrofie. Na 2 jaar keert de kunstenaar terug naar Leningrad om te studeren en te werken. Andrey Andreyevich Mylnikov's diploma schilderij "De eed van de B altische staten" was een groot succes en wordt beschouwd als een van de beroemdste en beste werken van de schilder. Het werk, opgedragen aan de prestatie van zeelieden tijdens de oorlogsjaren, werd zeer gewaardeerd door critici en vergeleken met de doeken van Repin zelf.
Naoorlogse creativiteit
In vredestijd worden de werken van Andrei Andreyevich Mylnikov algemeen erkend, zowel bij de mensen als bij de leiders van het land, hoewel de schilder nooit deelnam aan het feest. Zijn werk is episch, zowel qua omvang als qua onderwerp, en past bij de tijdgeest.
De staatsprijs werd toegekend aan Mylnikovs schilderij "In Peaceful Fields" (1950). De werken van de kunstenaar verschijnen niet alleen op doeken, hij houdt zich ook bezig met decoratieve schilderkunst. De bekendste werken uit die tijd zijn een mozaïek voor het Leningrad-metrostation "Abundance" (1957), evenals een gordijn met een portret van Lenin voor het congrespaleis in Moskou (1961). Het is dit beeld van Vladimir Iljitsj dat in ons land en over de hele wereld bekend is.
Mylnikovs favoriete genre is een portret. Hij portretteert zijn beroemdetijdgenoten en vrienden. Het portret van de beeldhouwer T. S. Konenkov (1970) is opmerkelijk - het is een levendig en dynamisch beeld.
Beste portretten
De meest favoriete modellen zijn vrouwen en kinderen, in de eerste plaats - de dochter. De serie schilderijen "Verochka" (1955, 1963, 1966) verdiende speciale erkenning van het publiek. De kunstenaar ziet zijn dochter gefascineerd opgroeien en weerspiegelt haar liefdevol op het doek.
Later zal Mylnikov een portret van zijn kleindochter schilderen: "Dasha (Princess)" (1979). De kunstenaar schilderde zijn vrouw, de beroemde ballerina Arina Pestova, met inspiratie in de schilderijen "At Breakfast" (1958), "Arisha" (1951), "White Night" (1961).
Hij schreef ook graag vrouwelijke naaktfoto's, niet erotisch, maar lyrisch. Volgens de auteur zelf toonde hij op deze manier het schoonheidsideaal, probeerde hij de schoonheid van lichaam en geest te vinden en te combineren.
Mylnikov besteedt speciale aandacht aan het beeld van zijn moeder. De schilderijen "Motherhood" (1966), "Sisters" (1967) zijn op hun eigen manier episch en verheerlijken de schoonheid van een vrouw met een kind in haar armen. De laatste - "Farewell" (1975) - is tragisch: de ogen van een moeder die haar zoon op oorlogspad ziet gaan, raken de kijker tot in de kern.
Natuur in creativiteit
De kunstenaar Mylnikov Andrei Andreevich is een erkend meester van het landschap, waarin hij de tradities van Russisch realisme en symboliek combineerde. Zijn karakter is eenvoudig, maar zeer lyrisch en staat dicht bij elke Russische persoon.
Een van de beste schilderijen van de auteur is het landschap "Silence" (1987): de jonge man en het meisje die erop zijn afgebeeld, lossen gelukzalig op in de natuur, ze zijn verbondenmet haar tot één geheel en dus gelukkig.
Andere landschappen zijn: "Spring" (1972), "Island" (1975), "Thunderstorm" (1980), "Trees in the Snow" (1984).
Late filosofische thema's
De schilder reist veel over de hele wereld. Hij werd vooral getroffen door de cultuur van Spanje. Bij zijn terugkeer in de Sovjet-Unie maakte Mylnikov een reeks schilderijen gewijd aan Garcia Lorca. "Spaans drieluik" (1979) omvat de doeken "Corrida", "Death of Garcia Lorca" en "Crucifixion". Deze werken worden beschouwd als de meest krachtige in het werk van de kunstenaar, ze praten emotioneel en symbolisch over eeuwige thema's: leven en dood, lijden en een sterke menselijke geest.
Mylnikov blijft op hoge leeftijd schrijven. Foto's uit de jaren 90 - "Crucifixion" (1995), "Pieta" (2000) raken dezelfde filosofische onderwerpen.
Beroemde leraar en professor
Gedurende vele jaren (van 1947 tot 2012 kan men zeggen vanaf het moment van afstuderen tot aan zijn dood) geeft Andrey Andreevich Mylnikov les aan dezelfde instelling waar hij zelf studeerde - het Instituut voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur genaamd na IE Repin in Petersburg. Als professor en begaafd leraar leidde hij een ongelooflijk aantal kunstenaars op - ongeveer 500. Daarnaast was hij vice-president van de Russische Academie voor Beeldende Kunsten.
Andrey Andreevich Mylnikov stierf op 16 mei 2012. Zijn graf bevindt zich op de Volkovskoye-begraafplaats in St. Petersburg.
De werken van een van de meest begaafde en erkende huisschilders van de 20e eeuw zijn nog steedsveel gevraagd in binnen- en buitenland.
Aanbevolen:
Ivanov Andrey Ivanovich - kunstenaar, vader, leraar
Als je de biografie van Andrei Ivanovich Ivanov leest, lijkt het erop dat het lot hem niet de minste kans gaf om zo'n creatief levendig leven te leiden. Maar het gebeurde, en hij realiseerde zich opmerkelijk genoeg als kunstenaar, als vader en als leraar
Nicholas Roerich: schilderijen en een korte biografie van de grote Russische kunstenaar
Nicholas Roerich schilderde zijn hele leven schilderijen. Er zijn meer dan 7.000 exemplaren van, nog afgezien van de talrijke schetsen voor mozaïekcomplexen en fresco's in verschillende tempels en kerken
"Excuses van Socrates" - vrijspraak van de leraar opgenomen door een enthousiaste student
De verontschuldiging van Socrates is een van Plato's vroegste werken. Daarin brengt hij het beeld over van zijn leermeester, die de basis legde voor zijn filosofische wereldbeeld
Pablo Picasso: een korte biografie, leven en werk van de grote kunstenaar
Pablo Picasso is een getalenteerde Spaanse en Franse kunstenaar en beeldhouwer. Een van de grondleggers van het kubisme
Hoe een zeeman van een lange reis Kirill Zaitsev op het grote podium kwam en een schermster werd
In de moderne cinema zijn er elk jaar meer en meer nieuwe sterren die de harten van miljoenen kijkers veroveren. Dus Kirill Zaitsev, die in verschillende succesvolle films speelde, werd een favoriet en een benijdenswaardige vrijgezel