Fotograaf Henri Cartier-Bresson: biografie, leven, creativiteit en interessante feiten

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De pionier van de fotojournalistiek was de Franse fotograaf Henri Cartier-Bresson. Zijn zwart-wit meesterwerken worden beschouwd als ware kunstwerken, hij was de grondlegger van de "straat" stijl van fotografie. Deze opmerkelijke meester van zijn vak werd bekroond met vele beurzen en prijzen. Cartier-Bresson, wiens biografie gewoonweg adembenemend is, was in staat om zulke beroemdheden vast te leggen in zijn foto's: Jean Genet, Coco Chanel, Marilyn Monroe, Igor Stravinsky, Pablo Picasso en anderen.

Cartier-Bresson werd geboren in Frankrijk op 22 augustus 1908 in de weinig bekende stad Chantle, niet ver van Parijs, waar de rivieren Marne en Seine samenvloeien. Ze noemden hem naar zijn grootvader van vaders kant. De familie van zijn vader had een eigen katoendraadbedrijf. De overgrootvader en oom van Cartier-Bresson waren getalenteerde kunstenaars.

Het begin van de reis

Toen Henri nog heel jong was, kreeg hij voor die tijd een goede camera (Brownie-box). Hiermee veroverde het toekomstige genie zijn vrienden, kon hij alle gedenkwaardige momenten van de jeugd vastleggen. Ook over het wereldbeeld van Cartier-Bresson werd beïnvloed door oom Louis (een getalenteerde kunstenaar). Henri bracht vaak gratis minuten door in zijn werkplaats. Als tiener raakte hij geïnteresseerd in het surrealisme.

Lesgeven in schone kunsten

Na zijn afstuderen aan het Lyceum, in 1925, besluit Bresson serieus om zich bezig te houden met schone kunsten en gaat hij studeren bij de kubistische kunstenaar Andre Lot. Het waren deze lessen die een grote rol speelden in de ontwikkeling van Henri als fotograaf. Lot was een zeer strikte leraar en stond geen creatieve vrijheid toe, dus Cartier-Bresson besloot dienst te nemen in het leger.

Reizen voor romantische foto's

Beïnvloed door de literatuur van die tijd, gaat Henri in 1930 aan boord van een schip en vertrekt naar Afrika. Maar de reis eindigde in een mislukking - de jonge Bresson werd ziek met koorts en schreef zelfs een afscheidsbrief. Maar zijn familieleden haalden hem over om terug te keren naar Frankrijk, waar hij kon revalideren en herstellen. In die tijd vestigde Henri zich in Marseille. Heel vaak zwierf hij door de straten van deze stad met een camera in zijn handen en zocht hij naar waardige scènes voor zijn uitstekende foto's. Toen Bresson eindelijk herstelde, kon hij veel Europese landen bezoeken en bracht hij ook een bezoek aan Mexico. Zijn favoriete camera was zijn beste metgezel.

Activiteit van de fotomaster in de VS

In 1934 ontmoette Cartier-Bresson een Poolse fotograaf, een intellectueel onder het pseudoniem David Seymour, en een Hongaarse fotograaf Robert Kappa. Deze meesters hadden veel gemeen op het gebied van fotografie. In 1935 werd Bresson aangebodennaar de Verenigde Staten, waar de eerste tentoonstellingen van zijn werk werden georganiseerd (in New York). Daarna werd de meester aangeboden om modellen voor modebladen te fotograferen, maar Bresson vond het niet zo leuk.

Samenwerking met filmindustrie

In 1936 keert de fotograaf Cartier-Bresson terug naar Frankrijk en begint hij samen te werken met de beroemde Franse regisseur Jean Renoir. In een van Renoirs films probeerde Bresson zichzelf als acteur. Hij hielp de regisseur ook met het maken van andere banden die voor die tijd relevant waren.

Eerste stappen in de fotojournalistiek

Cartier-Bressons eerste werk als fotojournalist werd gepubliceerd in 1937, toen hij voor een Frans weekblad de kroning van koning George VI en koningin Elizabeth op camera vastlegde. De fotograaf slaagde er vakkundig in om de onderwerpen vast te leggen die de stad voorbereidden op het feest. Daarna klonk de naam Cartier-Bresson met volle kracht.

Huwelijk

In 1937 trouwde Bresson met danseres Ratna Mohini. Ze vestigden zich in Parijs, hadden een grote studio, slaapkamer, keuken en badkamer. Henri begon samen met zijn journalistenvrienden te werken als fotograaf voor een Franse communistische krant. Hij sloot zich niet aan bij de Franse Communistische Partij.

Moeilijke oorlogsjaren

In september 1939, toen de Tweede Wereldoorlog begon, ging Cartier-Bresson naar het front en werd korporaal in het Franse leger (als documentairefotograaf). Tijdens een van de veldslagen om Frankrijk werd de fotograaf gevangengenomen, waar hij bijna 3 jaar onder dwang doorbrachtwerken. Tweemaal probeerde hij te ontsnappen uit het kamp, waarvoor hij werd gestraft met eenzame opsluiting. De derde ontsnapping was succesvol, hij wist zich te verstoppen onder valse documenten. Hij begon in de metro te werken en werkte in het geheim samen met andere fotografen.

Toen Frankrijk werd bevrijd van de nazi's, kon Bresson dit allemaal op zijn foto's vastleggen. Tegelijkertijd hielp hij een documentaire te maken over de bevrijding van het land en de terugkeer van Franse soldaten naar huis. Deze film is opgenomen in de Verenigde Staten. Daarna organiseerden de Amerikanen een vernissage van zijn foto in het Museum of Modern Art. In 1947 werd het eerste boek met werken van Henri Cartier-Bresson gepubliceerd.

Interessant bureau voor fotojournalisten

In 1947 organiseerde Cartier-Bresson samen met zijn vrienden Robert Kappa, David Seymour en George Roger het eerste fotojournalistiekbureau Magnum Photo. Teamleden werden toegewezen aan de staat. De jonge fotojournalist kon vele delen van Indonesië, China en India bezoeken. De fotograaf kreeg internationale erkenning na het vastleggen van de begrafenis van Gandhi in India (1948). Hij kon ook de laatste fase van de Chinese burgeroorlog in 1949 en de komst van de communistische tribune in Peking op camera vastleggen. In 1950 reisde Henri naar Zuid-India, waar hij de omgeving van de nederzettingen en interessante momenten uit het leven van het land fotografeerde.

Publicatie van het boek "Het beslissende moment"

In 1952 werd het eerste boek van de grote meester in het Engels gepubliceerd. Het gehost 126meesterwerken gemaakt in verschillende delen van de wereld. Cartier heeft in dit boek zijn kijk op de fotografie kunnen laten zien. De belangrijkste taak van de fotograaf is naar zijn mening het vastleggen van een belangrijke fractie van een seconde voor het frame.

In 1955 vond de eerste tentoonstelling van zijn werk plaats in Frankrijk. Het werd georganiseerd in het Louvre zelf. Daarvoor was er nog nooit een fototentoonstelling geweest. De wereld van Cartier-Bresson is heel divers. In 1966 richtte de fotograaf zich op portret- en landschapsfotografie.

De Sovjet-Unie door de ogen van de meester van de fotografie

De grote Cartier-Bresson kon de USSR twee keer bezoeken. Hij kwam hier voor het eerst toen Stalin stierf (1954). Al in 1955 werd het eerste album "Moscow" gepubliceerd, dat werd gepubliceerd in het tijdschrift Live. Dit is de eerste publicatie in het Westen over het leven van Sovjetburgers in de naoorlogse periode. Voor het eerst in vele jaren had het Sovjetvolk de kans om achter de sluier van geheimhouding vandaan te komen. Bresson reisde in Rusland, Oezbekistan, Georgië.

De fotograaf sprak altijd voorzichtig over de Sovjet-Unie, alsof hij bang was dat iemand hem zou afluisteren. In de jaren 70 kwam Henri hier voor de tweede keer. Op de foto's van Cartier-Bresson hebben altijd mensen op de voorgrond gestaan: kinderen met hun ouders, dansende jongeren, arbeiders op een bouwplaats. Tot zijn meesterwerken behoren foto's van vreedzame demonstraties, wachtrijen bij de balies van warenhuizen en bij het Lenin Mausoleum. De fotograaf legt op meesterlijke wijze de verbinding tussen een persoon en de werkelijkheid vast.

Schilderen

In 1967 scheidde Bresson van zijn eerste vrouw en begon hij met beeldende kunstkunst. Het leek hem dat hij alles uit de fotografie haalde wat hij kon. Ik verstopte mijn camera in een kluis en nam hem slechts af en toe mee voor een wandeling.

Henri hertrouwde al snel en in dit huwelijk werd zijn dochter Melanie (1972) geboren.

De meester zelf hield er nooit van om gefotografeerd te worden, zelfs niet bij het uitreiken van een eredoctoraat van de universiteit van Oxford. Hij vermeed de momenten waarop hij werd gefilmd, en bedekte soms zelfs zijn gezicht. Cartier-Bresson heeft nooit zijn persoonlijke leven gepubliceerd.

De grondlegger van de fotojournalistiek stierf in 2004, op 96-jarige leeftijd. Kort voor zijn dood slaagde hij erin zijn erfgoedfonds te openen zodat steeds meer generaties fotografen van zijn werk konden leren.

Cartier-Bresson techniek

Bijna altijd werkte de meester met een Leica-camera uitgerust met een 50 mm-lens. Hij omwikkelde de chromen behuizing van het apparaat vaak met zwarte tape om het minder opvallend te maken. Bresson heeft zijn foto's nooit bijgesneden, geen fotomontages gemaakt, geen flits gebruikt. De meester werkte uitsluitend in zwart-wit, kwam nooit in de buurt van het object. Het belangrijkste was om het beslissende moment te pakken. Hij geloofde dat zelfs het kleinste ding een geweldig onderwerp voor een foto kan zijn, en de meest gewone persoon kan het leidmotief zijn voor een chique foto. Zijn stijl is eerlijke straatfotografie. De meester van de fotografie kon vele beroemdheden op film vastleggen: Henri Matisse, Jean Renoir, Albert Camus en anderen.

Boeken van beroemde meester

Degenen die minstens één keer naar de foto van deze wereldberoemde fotograaf hebben gekeken, kunnen er zeker van zijn dat deze erg interessant ispersoonlijkheid was Henri Cartier-Bresson. De boeken van deze meester hebben zich over de hele wereld verspreid. De eerste hiervan, The Decisive Moment, werd uitgebracht in 1952. Naast haar werden dergelijke boeken gepubliceerd: "Muscovites", "Europeanen", "The World of Henri Cartier-Bresson", "About Russia", "The Face of Asia", "Dialogues". Het boek "Imaginary Reality" bevat veel memoires, dagboekaantekeningen, essays van een beroemde fotojournalist. De boeken van Cartier-Bresson zijn zeer waardevol, veel moderne talenten leren fotografievaardigheden van zijn advies.

Advies van de meester tot beginnende fotografen:

• Het is noodzakelijk om het frame nauwkeurig te bouwen, over de randen en het midden na te denken, veelzijdigheid te gebruiken.
• De fotograaf mag de aandacht niet op zichzelf vestigen, het is zijn taak om onzichtbaar te blijven.
• Een fotograaf moet veel reizen, de psychologie en kenmerken van mensen bestuderen.
• Het is beter om één goede camera te hebben in plaats van meerdere slechte.
• Het is goed om eerst te leren hoe je kinderen en tieners fotografeert, ze zijn spontaan.
• Een echte fotograaf moet artistieke smaak hebben.
• Maak niet veel foto's, je moet heel duidelijk wachten op het juiste moment om te schieten.
• Stop daar niet, streef altijd naar nieuwe hoogten.