2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2025-01-24 21:15
Elizabethische barok is een bouwstijl die ontstond tijdens het bewind van keizerin Elizabeth Petrovna. Het bloeide in het midden van de 18e eeuw. De architect, die de meest prominente vertegenwoordiger van de stijl was, was Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Ter ere van hem wordt de Elizabethaanse barok vaak "Rastrelli" genoemd.
Voorloper
Het bewind van Peter de Grote bracht veel veranderingen teweeg in het culturele leven van het land. De nieuwe hoofdstad werd opgebouwd met gebouwen in een stijl die aansloeg in de richting van de Europese architectuurcanons. Dit is het tijdperk van de zogenaamde Petrine-barok, geïnspireerd op Duitse, Nederlandse en Zweedse architectuur. De nieuwe stijl week bijna volledig af van de Byzantijnse tradities, die eeuwenlang in hoog aanzien stonden en constant werden nageleefd in de Russische architectuur. Ja, en barok, het wordt heel voorwaardelijk genoemd. De architectuur van die periode kende het weelderige decor dat oorspronkelijk kenmerkend was voor de stijl praktisch niet.
Petrine en Elizabethaanse barok die tot hem kwamte vervangen, hebben verschillende significante verschillen. De laatste nam de tradities van de Moskouse architectuur van de late 17e - vroege 18e eeuw in zich op, keerde terug naar het kruiskoepelvormige schema voor het bouwen van tempels, uien- en peervormige decoratieve bekledingen.
Stijlkenmerken

Het bewind van de jongste dochter van Peter de Grote werd gekenmerkt door de groei van het gezag van de staat, de versterking van de grootsheid van het land. Deze trend kon niet anders dan een impact hebben op de architectuur. De Elizabethaanse barok in St. Petersburg en daarbuiten is de belichaming van staatsmacht geworden. We merken verschillende karakteristieke kenmerken van deze stijl op:
- een opvallende verscheidenheid aan decoratieve elementen;
- plasticiteit en dynamiek van architecturale vormen;
- contrasterende kleurencombinaties in het exterieur;
- gebruik van pilasters en driekwart kolommen;
- spektakel en overvloed aan decoratieve details in de interieurdecoratie;
- terugkeer naar enkele tradities van de oude Russische architectuur.
Maestro van stijl
Rastrelli creëerde zijn eerste creaties in Courland voor Duke Biron. Daarna werd hij de hoofdarchitect van Anna Ioannovna en ten slotte van Elizabeth. In het begin van de jaren 40 van de 18e eeuw bezocht Rastrelli Moskou, waar hij de gelegenheid kreeg om kennis te maken met voorbeelden van traditionele Russische architectuur. Zoals kunsthistorici opmerken, beïnvloedde deze korte reis het verdere werk van de meester en, als resultaat, het uiterlijk van zijn tijdgenootPetersburg.
Het eerste gebouw dat Rastrelli in opdracht van de keizerin bouwde en van waaruit zijn roem begon, was het zomerpaleis. Helaas heeft dit gebouw het niet overleefd, omdat het van hout was. Daarna werkte hij, met wisselende mate van betrokkenheid, aan verschillende projecten:
- Het Koninklijk Paleis in Peterhof (1747-1752);
- St. Andrew's Cathedral in Kiev (tekende een schets van het gebouw in 1747);
- herbouw van het Catharinapaleis in Tsarskoje Selo (1752-1757).
Hoogste gebouw in de stad

Het Winterpaleis was een van Rastrelli's nieuwste creaties. Het gebouw, dat vandaag de dag de Hermitage herbergt, demonstreert vandaag de dag nog steeds de Elizabethaanse barok voor iedereen. De bouw begon in 1754. De oppervlakte van het paleis was 60 duizend vierkante meter en bevatte 1500 kamers. Het gebouw was het hoogste van alle woongebouwen in de stad. De keizerin zorgde hiervoor door een decreet uit te vaardigen dat de bouw van hogere huizen verbood. Bovendien werd dit niet verklaard door de gril van de keizerin, maar door het feit dat Rastrelli de ideale verhoudingen van het gebouw berekende ten opzichte van de gemiddelde breedte van de Neva. De details van zijn vondst zijn echter nog niet bekend en de onderzoekers zeggen ondubbelzinnig dat dit feit niets meer was dan een fictie. Het decreet werd echter strikt nageleefd.
Onvergetelijke schoonheid

De bouw van het Winterpaleis was al voltooid onder Catharina II en zonder Rastrelli: de keizerin verwijderde hem en gafvoorkeur voor Felten, Wallen-Delamote, Rinaldi en Betsky. Het gebouw heeft verschillende reconstructies en restauraties ondergaan, maar zelfs vandaag de dag kun je de details zien die door Rastrelli zijn gepland en onder zijn leiding zijn gemaakt. Weelderige decoratie, kenmerkend voor alle varianten van de barokstijl, geeft het paleis een plechtige uitstraling. De architectuur van het gebouw onderscheidt zich door een speciaal ritme gecreëerd door kolommen, soms gescheiden door een aanzienlijke afstand, soms samengevoegd tot een soort balk, risalits (uitstekende delen van het gebouw over de gehele hoogte), getrapte hoeken.
De gevel met uitzicht op het Paleisplein, Rastrelli voorzien van een boog. De architect werd geïnspireerd om het te maken toen hij het paleis in Strelna repareerde. Het gebouw werd verschillende keren opnieuw geschilderd. Aanvankelijk was warme oker de hoofdkleur, afzonderlijke elementen (orders, decor) werden gemarkeerd met witte limoen. Tegenwoordig hebben de muren van het paleis een smaragdgroene tint. Voor het eerst werden ze zo aan het begin van de Grote Vaderlandse Oorlog.
Smolny-kathedraal

Het hoogtepunt van Rastrelli's werk is het Smolny-klooster. De Elizabethaanse barok in de architectuur van dit gebouw schittert met al zijn pracht. De Smolny-kathedraal, het centrale element van het ensemble, werd opgericht op 30 oktober 1748. De architect Christian Knobel had direct toezicht op het werk, maar de auteur van het bouwproject is Rastrelli.
De kathedraal is versierd met veel decoratieve elementen: lucarnes, gewelfde (gewelfde) frontons, engelen en vazen. Aanvankelijk zou de architect een gebouw bouwen naar Europees model - metéén koepel. Elizabeth was het niet eens met deze beslissing en drong aan op vijf koepels, kenmerkend voor orthodoxe kathedralen. Het is echter de tempel die er maar één bezit, de grootste koepel. Het staat op een trommel, heeft een helmachtige vorm en wordt bekroond met een uienkoepel. De overige vier koepels zijn klokkentorens.

De kathedraal is visueel verdeeld in twee zones. Een daarvan omvat de gevel van het onderste deel, met al zijn uiterlijk dat doet denken aan een paleis. De tweede - vijf naar boven gestrekte koepels - is lichter en komt met zijn architectuur overeen met het gebruikelijke beeld van de tempel. De Smolny-kathedraal werd bewonderd door veel tijdgenoten van Rastrelli. Tegenwoordig is het een van de mooiste gebouwen die de Elizabethaanse barok vertegenwoordigen in de architectuur van St. Petersburg. Het is gelegen aan het Rastrelli-plein in het centrale deel van de stad.
Kvasov's creaties
Andere architecten van de Elizabethaanse barok werkten samen met Rastrelli aan het Catharinapaleis in Tsarskoye Selo: Andrey Vasilyevich Kvasov en Savva Ivanovich Chevakinsky. Moderne kunstcritici erkennen de eerste als de auteur van de Verlosser op Sennaya. Deze kerk werd gesticht in 1753. Tot op de dag van vandaag is het alleen op foto's bewaard gebleven: in 1938 werd het gesloten en in 1961 werd het opgeblazen. In de vorige eeuw werd het auteurschap van de kerk toegeschreven aan Rastrelli, maar moderne onderzoekers zijn het hier niet mee eens.

Voor de gebroeders Razumovsky creëerde Kvasov paleizen in Kozeltse, Gostilitsy en Znamenka (het auteurschap van de laatste blijft controversieel). In 1748 ging hij naar Oekraïne, waar hij werkteop projecten in de Oekraïense barokstijl.
Savva Ivanovich Chevakinsky
In Tsarskoe Selo werden, volgens de ontwerpen van Chevakinsky, twee gebouwen van het Catharinapaleis opgetrokken, het Monbijou-paviljoen, dat tot op de dag van vandaag niet bewaard is gebleven, huizen voor werknemers. Daarnaast nam de architect deel aan de totstandkoming van het Hermitage-paviljoen.
Chevakinsky was de belangrijkste architect van de vloot. Hij hield toezicht op de bouw van pakhuizen op het eiland "New Holland" en ontwikkelde een plan voor de ontwikkeling van Kronstadt. De Elizabethaanse barok uitgevoerd door Chevakinsky kreeg bijzondere kenmerken. De architect gebruikte vaak bundels van drie kolommen om hoeken, smeedijzeren balkons en beugels met bloemmotieven te versieren.
St. Nicholas Naval Cathedral

Chevakinsky's belangrijkste werk is de St. Nicholas Naval Cathedral. Het bevindt zich op het Nikolskaya-plein in St. Petersburg en is een van de mooiste vertegenwoordigers van de Elizabethaanse barok.
De kathedraal werd gebouwd van 1753 tot 1762. De plattegrond van het gebouw is een kruis. De belangrijkste decoratieve elementen die de Sint-Nicolaaskathedraal sieren, zijn Korinthische zuilen, stucwerkarchitraven, een breed hoofdgestel en gesmede roosters op de balkons. Het gebouw snelt omhoog met vijf vergulde koepels.
De Elizabethaanse barok, waarvan de kenmerken in het artikel worden besproken, was na de dood van Elizabeth Petrovna niet langer de dominante stijl. Deze architectonische richting breidde zich praktisch niet uit naar provinciesteden. De stijl werd echter niet alleen weerspiegeld in het werk van Sint-Petersburgse meesters. Elizabethaanse barokwerd belichaamd in de werken van architecten uit Moskou, voornamelijk D. V. Ukhtomsky en I. F. Michurin.
Aanbevolen:
Romaanse architectuur: kenmerken, kenmerken, voorbeelden

Romaanse stijl in de architectuur is onlosmakelijk verbonden met het historische tijdperk waarin het zich ontwikkelde. In XI-XII waren er moeilijke tijden in Europa: er waren veel kleine feodale staten, invallen van nomadische stammen begonnen, feodale oorlogen woedden. Dit alles vereiste enorme sterke gebouwen die niet zo gemakkelijk te vernietigen en te veroveren zijn
Petersburg van Dostojevski. Beschrijving van Petersburg door Dostojevski. Petersburg in het werk van Dostojevski

Petersburg in het werk van Dostojevski is niet alleen een personage, maar ook een soort dubbelganger van de helden, die op een vreemde manier hun gedachten, ervaringen, fantasieën en toekomst breekt. Dit thema is ontstaan op de pagina's van de Petersburg Chronicle, waarin de jonge publicist Fjodor Dostojevski angstig de trekken van een pijnlijke somberheid ziet, wegglijden in de innerlijke verschijning van zijn geliefde stad
Architecturale stijlen en hun kenmerken. Romaanse architectuur. Gotisch. Barok. constructivisme

Het artikel bespreekt de belangrijkste architecturale stijlen en hun kenmerken (West-, Centraal-Europa en Rusland), vanaf de middeleeuwen, de kenmerken en onderscheidende kenmerken van verschillende stijlen worden bepaald, de beste voorbeelden van structuren worden opgemerkt, verschillen in de ontwikkeling van stijl in verschillende landen, worden de grondleggers en opvolgers van elk van de stijlen aangegeven, beschrijft het tijdsbestek voor het bestaan van stijlen en overgangen van de ene stijl naar de andere
Soorten architectuur: beschrijving. Stijlen van architectuur

Architecturale stijl weerspiegelt gemeenschappelijke kenmerken in het ontwerp van gevels, plannen, vormen, constructies. Stijlen werden gevormd in bepaalde omstandigheden van de economische en sociale ontwikkeling van de samenleving onder invloed van religie, staatsstructuur, ideologie, architectuurtradities en nog veel meer. De opkomst van een nieuw soort bouwstijl is altijd in verband gebracht met technologische vooruitgang. Overweeg enkele van de belangrijkste soorten architectuur
Voorbeelden van architectuur van verschillende stijlen. Originele voorbeelden van nieuwe architectuur

Wereldarchitectuur ontwikkeld volgens de wetten van kerkdominantie. Residentiële civiele gebouwen zagen er vrij bescheiden uit, terwijl de tempels opvallend waren in hun pretentie. Tijdens de Middeleeuwen had de kerk aanzienlijke fondsen die de hogere geestelijken van de staat ontvingen, bovendien kwamen donaties van parochianen in de kerkschat. Met dit geld werden in heel Rusland tempels gebouwd