Zhukovsky, "Avond": analyse, samenvatting en thema van het gedicht

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

In het gedicht 'Avond' van Zhukovsky wordt de vorming van een in wezen enthousiast beeld met een hardheid van reflectie, met licht en oprechte poëzie, gecombineerd met buitengewone expressiviteit. Geen student die zijn capaciteiten toont, maar een meester, met een zelfverzekerde hand die de wereld weergeeft zoals hij die ziet en resoneert in zijn hart - zo'n idee van de dichter ontstaat voor degenen die deze elegie lezen, die eindeloos is ontvangen leven in de hoofden van meer dan één generatie.

Analyse van "Avond" Zhukovsky: het beeld van de natuur

Net als in de vorige gedichten, hetzelfde fenomeen van onmerkbaar verzwakkend licht, worden bekende contouren getransformeerd in bodemloze schemering. De maan "gaat aan", en het ondenkbare verschijnt, onwerkelijk overdag: een nauwelijks waarneembaar gouden spoor van maanlicht op het wateroppervlak. Het beeld van de natuur zelf is dynamisch, het is in beweging - neem tenminste de lijn "een stroom die langs het lichte zand kronkelt". De werkelijkheid overdag wordt vervangen door nachtelijke fluctuaties, en als gevolg daarvan is de intonatie van gewaarwordingen totaal anders geworden, het object van reflectie is anders geworden.

Reflecties van een dichter

Hij denkt dat alles in de wereld in harmonie is,want de opeenvolging van de seizoenen is in zijn eigen cyclus, en in deze continue periodiciteit van bloeien en vervagen, wordt oneindigheid belichaamd. Maar wat de mens betreft, hij werd oneerlijk behandeld: hij is niet onsterfelijk, uniek als individu, gedoemd tot absoluut uitsterven. Hij lijkt onweerstaanbaar ergens naar te streven. Maar wat is de bedoeling van zo'n haastige aantrekking tot een mysterieus perspectief? En wat belooft het hem, behalve een kistplank boven smeulende as? Wie zal er achterblijven met zulke duizelingwekkende, krankzinnige gevoelens die een sieraad zijn van het menselijk bestaan, dit pijnlijke lijden, deze liefde, van waaruit de wereld woedde, koninkrijken beefden, nieuwe richtingen verschenen voor de samenleving?

Problemen

In de elegie "Avond" belicht Zhukovsky niet alleen zijn eigen innerlijke gedachten en niet alleen wat de Russische intelligentsia verontrustte, die geneigd was het leven te begrijpen in een dromerige, melancholische geest. Dit geeft ons te begrijpen dat hij een probleem van universele menselijke schaal heeft blootgelegd. De vraag naar de zin van het bestaan, van de eigen dood en eeuwigheid, van de roeping van de mens heeft praktisch elke denker in alle tijden gestaan. De bijdrage van Zhukovsky's elegie 'Avond' is dat hij daarin voor het eerst in de literatuur zo'n humanistisch probleem uitdrukte op het niveau van zeer ongebruikelijke, sublieme poëzie met een gigantische overgedragen kracht.

Als we Zhukovsky's 'Avond' analyseren, dan is het hele systeem van poëtische middelen ondergeschikt aan de natuurlijke manifestatie van de gevoelens en ideeën van de dichter. Alle gebruikte kunststijlen helpen bij het maken van de indrukinstabiliteit. Het beeld beweegt soepel met behulp van metaforische beschrijvingen. De cirkel kan groot of klein zijn, netjes gesneden of met tussenpozen, met een trillende hand. In deze elegie combineert hij met een definitie die niet uit een materiële omgeving komt, maar uit een heel andere: de goddelijke cirkel is een moreel of filosofisch concept. Liedjes kunnen verdrietig of vrolijk zijn, positief of negatief, professioneel of onhandig uitgevoerd. Hier worden vuurliederen figuurlijk gebruikt, als inspirerend, vrij, niet alleen poëzie, kunst, maar ook onafhankelijkheid prijzend.

Uitdrukkingsmiddel

De lezer voelt niet alleen de natuur, want de lyrische maanlichtavond is voor hem een bekentenis geworden. De jonge dichter toont alle schakeringen van persoonlijke kwelling. De stilte in dit gedicht is echt en dus innerlijke stilte. Ze zal een favoriet beeld zijn in Zhukovsky's "Avond" (analyse toont dit aan). En niet verwelken, niet verdwijnen, maar dit verbazingwekkende symbool van stilte zal een persoon verbinden met de natuur in gedichten.

Voor ons is een poëtische creatie vol bevende passie (vrije jambische, hoogdravende vragen, verergerd door de eenheid van commando "wanneer" en "hoe"). Woordenschat van sublieme stijl, zonder enige maniertjes - al deze tekens geven aan dat dit een meesterwerk is van de grote meester van de pen.

Een beetje over de auteur

Zhukovsky wordt terecht beschouwd als "de poëtische Columbus van Rusland", die voor haar de "nieuwe wereld van romantiek in de literatuur" opende. Begin 19e eeuwRussische romantiek was een nieuwe trend die tot ons kwam vanuit de poëzie van West-Europa. De romantiek gaf aanleiding tot nieuwe kwesties, symbolen, stemmingen, poëtische beelden. Onder andere zorgde de romantiek voor een nieuwe, enthousiaste houding. Zhukovsky werd de dirigent van al het bijzondere en inspirerende dat deze richting bevat.

Thema van het gedicht

Het thema van het gedicht "Avond" van Zhukovsky is verzadigd met een speciale sfeer van romantiek, waarin emoties, reflecties, stemmingen, gevoelens van zijn lyrische karakter zich manifesteren. Ze kunnen zowel in ballads als in oprechte poëzie worden opgemerkt. Het is echter duidelijk dat dergelijke enthousiaste leidmotieven meer expressief aanwezig zijn in de beschrijving van landschappen, en de elegie "Avond" hoort bij hen.

Het creëert een ongebruikelijk poëtisch karakter, wat een ontdekking is voor de poëzie van Rusland. Het verschil tussen het vers ligt in het feit dat de weergave van het landschap in de elegie niet zozeer het echte beeld laat zien, maar de innerlijke stemming van de held laat zien. Het meest typerend voor de gedichten van de jonge dichter is een droevige stemming en een melancholische geest. Dit genre is altijd doordrenkt met verlangen, gekoppeld aan de persoonlijke mentale kwelling van een persoon, met zijn ideologische reflecties.

En toch is de rust van de natuur, die vervaagt in de schemeringsstilte, vreugdevol voor Zhukovsky. Zijn held stelt zich open voor de natuur en probeert niet terug te vechten, begrijpt het bestaan in het algemeen niet als iets dat agressief is voor zijn bewustzijn. Dus het klinkt als een rode draadovereenstemming met de kracht van God, erkenning van hem, verenigd met de natuur.

De kreet over de waarschijnlijkheid van een naderende dood, die de elegie voltooit, draagt geen moedeloosheid. Ontbinding is een algemene wereldregel. Zoals de stralen van het hemellichaam oplossen in de avondnevel en versmelten met de vervagende natuur, zo vervagen mensen en blijven ze in onze herinneringen voortleven.

Samenvatting

Samenvatting van Zhukovsky's 'Avond' zijn de gedachten van het lyrische personage over zijn eigen lot, de herinnering aan degenen die hem dierbaar waren. Maar dankzij wat, ondanks alles, is de avond bevredigend voor de dichter? Hij observeert het moment van harmonie in de natuur, wanneer de adem van de wind en de plons van water in een enkele impuls zijn. Zo'n uniek mooi beeld van een avond in de zomer, gevuld met heldere artistieke paden, zal een modern persoon niet onverschillig en onverschillig laten.

Kenmerk van Zhukovsky's poëzie

In de Russische literatuur zullen vervolgens veel gedichten verschijnen die het beeld van de avondnatuur van Centraal-Rusland weergeven. Ze zijn allemaal heel verschillend, omdat ze zijn gemaakt door verschillende dichters, die elk zijn eigen spirituele visie hadden, exclusief en individueel. Maar Zhukovsky's poëzie zal altijd een gouden bron van Russische teksten zijn, want voor iedereen zijn zijn gedichten de weg naar de kennis van het universum en zichzelf. Een analyse van Zhukovsky's "Avond" zal je helpen om jezelf onder te dompelen in de lyrische wereld van de dichter.

Het eerste gedicht van de dichter 'Avond' werd het hoogste lyrischebijdrage in deze periode. Het drukt een speciale eigenschap van Zhukovsky's werk af, waardoor het nieuw en tegelijkertijd zeer vertrouwd is voor de meeste mensen - dit is een echt individueel, vitaal begin.