2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Veel oude bekende objecten hebben geen duidelijke definitie van hun betekenis in onze gedachten. Het woord "begeleiding" hoort ook bij dergelijke concepten.
In het Frans betekent het "begeleiden, echoën, meespelen". Zelfs gewoon het ritme met je voet slaan of in je handen klappen, werd al lang als een soort "begeleiding" beschouwd. In de twintigste eeuw ontstond echter een duidelijke formulering van deze term.
Wat is de specificiteit van de begeleiding?
Vandaag is begeleiding de toevoeging van een melodie met muzikale begeleiding in de vorm van een harmonische en ritmische ondersteuning voor de solist. De solist kan een zanger zijn of een instrumentalist die de hoofdrol speelt.
Bijna alle muziek is gebaseerd op melodie als het belangrijkste uitdrukkingsmiddel. Zij is de koningin, die als een rode draad door de hele muzikale textuur loopt en de rest van de stemmen dicteert hoe ze zich moeten manifesteren.
Dit type muzikale textuur wordt "homofoon-harmonisch" genoemd. Omdat het één hoofdstem heeft en de begeleiding in de vorm van harmonie.
De meeste instrumenten zijn niet in staat om harmonie te reproduceren, ze kunnen worden bespeeld, zelfs heel expressief, met slechts één stem. Waarinsolo's onder begeleiding van een orkest is vrij duur.
Daarom is de piano het meest voorkomende instrument in deze rol. Het imiteert met succes het geluid van een orkest met zijn rijke harmonische mogelijkheden en kleurrijke timbres.
Begeleiding als klinkende textuur
Begeleiding is niet alleen wat we in echt geluid horen. Dit woord wordt ook wel de noten genoemd die zijn geschreven voor de instrumenten die het begeleidingsgedeelte uitvoeren. De derde betekenis van het woord ligt in de handeling zelf. Dit is de naam van het proces van uitvoering van de begeleiding.
De belangrijkste taak van een begeleider, of, met andere woorden, een begeleider, is om de solist aan te vullen en hem te helpen een artistiek beeld te creëren. Deze hulp wordt voornamelijk geboden op de volgende gebieden:
- het toevoegen van verschillende registers en klankkleuren die de solist niet in zijn arsenaal heeft, oftewel een kleurrijke verrijking van de klank;
- toevoeging van een monofone melodie met een akkoordachtige harmonische textuur, waardoor het effect van volume wordt gecreëerd en een bepaalde emotionele subtekst wordt overgebracht;
- metro-ritmische ondersteuning, behoud van de stabiliteit van het tempo en de muzikale vorm.
Bovendien is de begeleiding altijd een klein deel van de textuur, dus het zou stiller moeten klinken dan de solopartij.
Het werk van een begeleider
Als je een instrumentale solist op het podium piano ziet spelen, betekent dit niet dat de pianist hem vergezelt.
Er zijn een aantal werken geschreven voor zo'n duet meteen uitgebreid gelijk deel van de piano, waar beide instrumenten solisten zijn en als duet optreden. Deze vorm van musiceren wordt een kamerensemble genoemd.
Alleen als de pianopartij een duidelijk begeleidend karakter heeft, ter ondersteuning van het hoofdinstrument, kunnen we zeggen dat het een begeleiding is.
Aantekeningen voor een begeleider kunnen echter veel complexe en virtuoze afleveringen bevatten in de inleiding, conclusie en verliezen, alsof ze "afmaken" wat de solist niet heeft gezegd, en logisch zijn lijn ontwikkelen.
Uitstekende meesters van begeleiding
Een echt meesterlijke begeleiding is een geweldige kunst, die zijn eigen opvallende figuren heeft. Onder de uitstekende concertmeesters die de geschiedenis in zijn gegaan zijn:
- Vazha Chachava - professor, hoofd van de concertmeesterafdeling van het toonaangevende Russische conservatorium, uitgevoerd met E. Obraztsova, Z. Sotkilava, I. Arkhipova (D. Matsuev is een van zijn studenten);
- uitstekende begeleider, People's Artist of the USSR D. M. Lerner, die samenwerkte met S. Lemeshev, M. Maksakova, E. Shumskaya, N. Gedda, ging op het podium tot de laatste dagen van zijn leven en gaf 50 op de leeftijd van 102 -60 jaar anderhalf uur gratis concerten per jaar;
- Professor M. N. Ber, die 50 jaar als begeleider in de zangklas van de Russische Muziekacademie heeft gewerkt, heeft meer dan 20 laureaten en 30 solisten van operahuizen opgeleid;
- S. T. Richter bleek een briljant concertmeester te zijn in zijn werk aan de liederen van F. Schubert met D. F. Diskau ennog veel meer.
Aanwezig zijn bij een concert van een uitmuntende solist, mag men het werk van een begeleider niet onderschatten. Zijn bijdrage aan het succesvolle gezamenlijke optreden is moeilijk te overschatten.
Aanbevolen:
"Garnet armband": het thema van de liefde in het werk van Kuprin. Compositie gebaseerd op het werk "Garnet Bracelet": het thema van de liefde
Kuprin's "Garnet Bracelet" is een van de helderste werken van liefdesteksten in de Russische literatuur. Het is waar dat grote liefde wordt weerspiegeld op de pagina's van het verhaal - ongeïnteresseerd en puur. Het soort dat om de paar honderd jaar gebeurt
Circus: foto, arena, zaalschema, plaatsen. Clown in het circus. Dieren in het circus. Circustour. Circusgeschiedenis. Optreden in het circus. Circusdag. Het circus is
De meester van de Russische kunst Konstantin Stanislavsky zei dat het circus de mooiste plek ter wereld is. En in feite is iedereen die dit artikel leest waarschijnlijk minstens één keer in het circus geweest. Hoeveel indrukken en emoties geeft de voorstelling! Honderden ogen van kinderen en volwassenen branden van plezier tijdens de show. Maar is alles zo rooskleurig achter de schermen?
Het thema van het moederland in het werk van Tsvetaeva. Gedichten over het moederland van Marina Tsvetaeva
Wat is het belangrijkste motief in de patriottische werken van Tsvetaeva? Laten we eens kijken naar de subonderwerpen waarin het is verdeeld: moederland, Moskou, jeugd, emigratie, terugkeer. Laten we een lijst presenteren met beroemde gedichten over Rusland van Marina Tsvetaeva. Tot slot analyseren we het werk "Verlangen naar het moederland"
Pierre Bezukhov: kenmerken van het personage. Het pad van het leven, het pad van zoeken naar Pierre Bezukhov
Een van de hoofdpersonen van het epische "Warrior and Peace" - Pierre Bezukhov. Kenmerken van het karakter van het werk worden onthuld door zijn acties. En ook door de gedachten, spirituele zoektochten van de hoofdpersonen. Het beeld van Pierre Bezukhov stelde Tolstoj in staat om de lezer inzicht te geven in de betekenis van het tijdperk van die tijd, het hele leven van een persoon
"Waar het dun is, daar breekt het": het hoofdidee van het werk van Ivan Turgenev, in overeenstemming met een volksgezegde, de meningen van critici
De relatie tussen een man en een vrouw is een aantrekkelijk materiaal voor dichters en schrijvers, psychologen en filosofen. De kunst van subtiele emotionele relaties is gedurende het hele leven van de mensheid bestudeerd. Liefde is in essentie eenvoudig, maar vaak onbereikbaar vanwege egoïsme en egoïsme van een persoon. Een van de pogingen om het geheim van de relatie tussen geliefden te doorgronden, was het eenakter van Ivan Sergejevitsj Toergenjev "Waar het dun is, breekt het daar"