2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Een oneerlijke situatie, wanneer een onwetend persoon zich ertoe verbindt dingen te beoordelen die zijn verstand en smaak te boven gaan, komt beledigend vaak voor. Hierover - de fabel "The Donkey and the Nightingale" van Ivan Krylov.
Conflict
Tijdgenoten zeiden dat de dichter werd geïnspireerd om een werk te maken door een incident uit zijn leven. Een hooggeplaatste edelman prees de schrijver, na te hebben geluisterd naar Krylov's artistieke uitvoering van fabels, maar schold hem uit omdat hij geen voorbeeld nam van een andere auteur (die veel zwakker schreef dan Krylov). Nadat hij zijn wrok in de fabel had gegooid, slaagde Ivan Andreevich er niettemin in een illustratie te creëren van een typisch meningsverschil tussen een onmiskenbaar getalenteerde maker en een onwetende, maar zelfverzekerde criticus. Het conflict is gedoemd eeuwig te zijn. Zijn meervoudige projectie in ons leven kwam uit toen 'de kok de staat begon te regeren'. Makers die momenten van pijnlijke verbijstering hebben meegemaakt, toen invloedrijke mensen hen neerbuigend op de schouder klopten en regelrechte onzin over hun werken spraken, zijn verheugd om de allegorische afbeelding van deze botsing te zien zoals deze wordt weergegeven door de fabel "The Donkey and the Nightingale".
Artistieke media
De auteur gebruikt genereus literaire technieken omafbeeldingen van personages, de stijl van spreken van helden, beschrijvingen van de absurditeit van de situatie. Allereerst komt de oppositie in het spel. De ezel, de personificatie van koppigheid en domheid, contrasteert met de Nachtegaal, een symbool van inspiratie en poëzie. De ruwe toespraak van de ezel onthult meteen zijn lompe en ambitieuze karakter. Hij spreekt de Nachtegaal op een eenvoudige manier aan: vriend, ambachtsman … De ezel hoorde over het charmante gezang van de Nachtegaal, maar twijfelt: "… is het echt geweldig … vaardigheid?" Het antwoord van de Nachtegaal - hemels gezang - verrukt alles om ons heen. Het zelfstandig naamwoord "vaardigheid" dat door de ezel wordt gebruikt, is tegengesteld aan de kunst die door de nachtegaal wordt getoond.
De auteur biedt een cascade van werkwoorden die elkaar versterken en een uniek mooie triller overbrengen: "klikte", "fluit", "glinsterde", "getrokken", "zachtjes verzwakt", "gegeven als een fluit", "verstrooid als een schot". De fabel "De ezel en de nachtegaal" ha alt de volledige harmonie die ontstaat in de natuur en in de zielen van mensen uit het lied van de nachtegaal. Het is niet voor niets dat de auteur hier een hoge woordenschat gebruikt: alles luisterde naar de favoriet van de godin van de dageraad, kalmeerde, de kuddes gingen liggen. Er is een pastoraal motief. Het verhaal bereikt zijn hoogtepunt wanneer de herder luistert naar de Nachtegaal die "een beetje ademt". Zodra het lied stopt, gooit de ezel zijn zware beoordeling: "Pretty much!" Krylov vermenigvuldigt het satirische effect door te beschrijven hoe de 'diepgaande' criticus reageert op de bevende kunst van de zanger: dom 'met zijn voorhoofd naar de grond starend'. Voor hem is de nachtegaal gewoon 'je kunt luisteren zonder je te vervelen'. En natuurlijk beschouwt hij zichzelf als een groot kenner, dus hij gelooft dat het zijn taak is om les te geven. De ezel merkt het belangrijk op, hier invoegenhet informele woord "prikte" dat de nachtegaal beter zou zingen als hij "een beetje leerde" van de haan. De moraal van de fabel "De ezel en de nachtegaal" wordt uitgedrukt in een korte en ruime zin: "Verlos ons, God, van zulke rechters." Inderdaad, een nep-ezel-autoriteit is een groot obstakel in de weg van kunst die is ontworpen om het leven te veredelen.
Krylovs fabel "De ezel en de nachtegaal" in noten
De plot van Krylovs verhaal inspireerde Russische componisten om werken met dezelfde naam over dit thema te maken. Dmitri Shostakovich bracht in zijn werk "Two Fables by I. Krylov" met buitengewone expressie in melodische taal de botsing van de levensposities van de personages over. Rimsky-Korsakovs romance met de woorden van een populaire fabel is ook zeer expressief.
Incompetentie, inertie, gebrek aan tact, onvermogen tot subtiele spirituele impulsen - dit zijn de kwaliteiten waarmee de fabel van de ezel en de nachtegaal de draak steekt, of beter gezegd, de auteur ervan, een briljante publicist, dichter en vertaler Ivan Andreevich Krylov.
Aanbevolen:
Hoe je stap voor stap een nachtegaal tekent met een potlood
Om een goede potloodtekening te krijgen, moet je dit proces in verschillende fasen opsplitsen, waardoor het mogelijk is om al het werk te controleren en te bewerken in het geval van een onjuiste tekening
"Ezel" is een Turkse serie. "Ezel": acteurs
Beschrijving van de Turkse serie "Ezel", de hoofd- en secundaire acteurs van de serie "Ezel", een korte beschrijving en het genre van de tape
Fabel "Dragonfly and Ant" (Krylov I.A.): inhoud, geschiedenis van de fabel en moraliteit
De helden van deze fabel zijn de mier en de libel. In Aesop en Lafontaine werd het hardwerkende personage ook de mier genoemd, maar zijn frivole gesprekspartner heette de cicade, de kever en de sprinkhaan. Het is duidelijk dat de mier in alle landen een symbool is geworden van hard werken, terwijl onzorgvuldigheid inherent is aan velen. Misschien heeft Krylov Dragonfly tot de tweede heldin gemaakt omdat ze meer bekend is in ons gebied, terwijl maar weinig mensen weten wie de krekels zijn
Samenvatting van Krylovs fabel "The Crow and the Fox", evenals de fabel "Swan, Cancer and Pike"
Veel mensen kennen het werk van Ivan Andreevich Krylov al van jongs af aan. Daarna lazen de ouders de kinderen voor over de sluwe vos en de ongelukkige kraai. Een samenvatting van Krylov's fabel "The Crow and the Fox" zal al volwassen mensen helpen om weer in de kindertijd te zijn, om de schooljaren te herinneren, toen hen werd gevraagd om dit werk te leren tijdens de leesles
Karakteracteurs: "Bijna een grappig verhaal" - de triomf van de bijrollen van gisteren
“Bijna een grappig verhaal” is een tv-verhaal waarin alles samenviel: een buitengewone regisseur (Pyotr Fomenko), interessant materiaal (script door Emil Braginsky), geweldige muziek (liedjes van S. Nikitin en V. Berkovsky) en close-up meesters, betoverende kijkers met stille scènes-monologen die het hele palet van emoties overbrengen. Verrassend genoeg zijn het bijna allemaal karakteracteurs die niet de ervaring van hoofdrollen hebben
