2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
De droom van elke muzikant is om een hoog niveau van vaardigheid te bereiken, een positieve beoordeling van critici te krijgen en erkenning te krijgen van luisteraars die niet onverschillig staan tegenover de muziekkunst. Het is een grote eer voor de uitvoerders om hun beheersing van het instrument te demonstreren op het podium van het Moskouse Staats Tsjaikovski Conservatorium.
Conservatorium… Grote Zaal… Deze woorden worden geassocieerd met vele herinneringen aan een geweldige tijd doorgebracht bij abonnementsconcerten, internationale wedstrijden, festivals. Zowel professionals als amateurs merken de buitengewone akoestiek van de kamer op, evenals de succesvolle architecturale oplossing en gunstige locatie van de hal.
De Grote Zaal van het Conservatorium: hoe het allemaal begon
Het project van het gebouw werd aan het einde van de 19e eeuw voorgesteld door de architect V. P. Zagorsky. Als basis nam de meester het huis van prinses E. R. Dashkova, gebouwd in de 18e eeuw, maar alleen de gevel met een halve rotonde bleef van het oorspronkelijke uiterlijk van het gebouw.
De bouw werd gefinancierd door beschermheren uit Moskou. Met hun spaargeld wisten ze een van de beste orgels ter wereld te kopen, evenals meubels en alles wat nodig was voor het houden van concerten. Dus het is gebouwdserre. In het hoofdgebouw van het gebouw werd een grote hal geplaatst.
De feestelijke opening van de onderwijsinstelling vond plaats in april 1901. Tijdens de Eerste Wereldoorlog (1915-1917) werd het pand ingericht voor een militair hospitaal en van 1924 tot 1933 luisterden Moskovieten en gasten van de hoofdstad in de Grote Zaal niet alleen naar muziek, maar keken ze ook films. Sinds 1940 is het conservatorium vernoemd naar P. I. Tsjaikovski.
Interieurkenmerken
De Grote Zaal van het conservatorium van Moskou is een unieke ruimte die is ontworpen voor een groot aantal toeschouwers. Het ontwerp van het plafond, dat lijkt op het klankbord van een vioolinstrument, is interessant. Door deze architecturale verfijning wordt het geluid volumineus en wordt ook het geluid van het ventilatiesysteem volledig geëlimineerd. Stromen vervuilde lucht worden naar de ruimte geleid onder de afdekking van speciale roosters.
De trap die naar de lobby leidt, is versierd met oude Griekse beelden. De plaats waar bezoekers hun bovenkleding achterlaten, is versierd met een zuilengalerij en beuken. De lobby ziet er beter uit als deze leeg is, maar dat kan alleen tijdens een concert.
Brede marmeren trappen leiden naar de foyer van de concertzaal. Aan een van de muren hangt een schilderij van I. E. Repin "Slavic Composers". Sinds 2011 is de kamer ingericht met een glas-in-loodraam van St. Cecilia. Het beeld werd volledig vernietigd door de nazi's en werd als onherstelbaar verloren beschouwd. Het beeld van de patrones van de muziek werd hersteld van een foto.
Aan de muren van de zaal hangen portretten van P. I. Tchaikovsky, M. I. Glinka, M. A. Rimsky-Korsakov, A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky en anderen. Dankzij de buitengewone akoestiek van de ruimte geniet de luisteraar van de muziek, of hij nu in de kramen zit of op de tweede rij van het amfitheater.
De specificiteit van muzikale kunst is zodanig dat men kan spreken van het genie van een werk in het geval van harmonie tussen de intentie van de componist, de vaardigheid van de uitvoerder en de emotionele reactie van de luisteraar. Een belangrijke rol bij het bereiken van een dergelijke eenheid wordt gespeeld door de architectonische kenmerken van het gebouw. Het conservatorium van Moskou, waarvan de Grote Zaal is ontworpen met inachtneming van de structuur van geluidsgolven en het menselijk oor, is hiervan een levendige bevestiging.
Beroemd orgel
In het midden van de zaal staat een orgel. Het wereldberoemde instrument van het Franse bedrijf Cavaye-Col, geproduceerd in 1899, werd erkend op de X Wereldtentoonstelling van 1900 in Parijs. Tijdens concerten tot 1913 werden calcantes (balg-swingers) gebruikt om geluid te extraheren. Later werd lucht aangevoerd door een elektromotor.
Het nog goed werkende orgel heeft drie manualen (C-G), een pedaalklavier van hetzelfde bereik, vijftig registers, mechanische speel- en registertracturen, twaalf vinlands, twee gepaarde balgen en zeven stelbalgen. De oppervlakte van het instrument is zeventig vierkante meter.
Sinds 1988 is het Conservatoriumorgel een artistiek en historisch monument.
Evenementen
De Grote Zaal van het conservatorium van Moskou is een locatie voor uitvoeringen van orkesten, soloartiesten en koren. BIJIn 1935 betreden de muzikanten van het USSR State Symphony Orchestra voor het eerst het podium. Afgestudeerden van de instelling demonstreren ook hun vaardigheden in de concertzaal.
Liefhebbers van klassieke muziek wonen abonnementsconcerten bij. Jaarlijks worden er tot 300 van dergelijke evenementen gehouden. Jonge talenten nemen deel aan de Internationale Tsjaikovski-wedstrijden en musicologen nemen deel aan conferenties.
Beroemde mensen over de concertzaal
Na restauratie De Grote Zaal van het Conservatorium. Tsjaikovski werd gedekt door een afgestudeerde van de instelling, Metropolitan Hilarion van Volokolamsk. Vladyka vergeleek de bouw van de serre met een kerk. Binnen deze muren klinkt inderdaad vaak heilige muziek, met name de werken van J. S. Bach. Muziekinstrumenten en menselijke stemmen prijzen God.
De bekende Sovjetleraar en pianist G. Neuhaus beschouwde de Grote Zaal van het Conservatorium als de beste concertlocatie in de hoofdstad. Dirigent Igor Markevich merkt het ongewone comfort van de kamer op, evenals de unieke sfeer van de zaal, die zowel inhoudelijk als vorm bevorderlijk is voor het maken van muziek. Volgens Irakli Andronikov is het conservatorium, de Grote Zaal, niet alleen een gebouw voor concerten, maar een concept met een speciale betekenis voor iedereen die van muziek houdt.
Sinds 2006 draagt het hoofdgebouw van de serre, waarin de wereldberoemde hal is gevestigd, de naam van de oprichter van de onderwijsinstelling Nikolai Rubinstein.
Aanbevolen:
Optredens voor tieners: recensie, recensies. Optredens voor middelbare scholieren
Het is erg belangrijk om kinderen van kinds af aan kennis te laten maken met hoge kunst - in de eerste plaats met het theater. En daarvoor zou het leuk zijn om te weten welke producties voor tieners zijn en in welke theaters ze te zien zijn. In Moskou zijn er nogal wat
"Nautilus Pompilius": de samenstelling van de groep, solist, ontstaansgeschiedenis, veranderingen in de compositie en foto's van muzikanten
Niet zo lang geleden, namelijk 36 jaar geleden, werd de legendarische groep "Nautilus Pompilius" opgericht. Ieder van ons zong minstens één keer in ons leven hun liedjes. In ons artikel leer je over de samenstelling van de groep, over de solist en over de geschiedenis van de oprichting van deze muzikale groep
Zangers van Oekraïne: jonge talenten en beroemdheden
Het Oekraïense toneel is altijd beroemd geweest om zijn buitengewone talenten, en de vrouwelijke helft is natuurlijk de versiering ervan. Eigenaren van prachtige heldere stemmen, oogverblindende uitstraling en unieke charme - populaire zangers van Oekraïne verrukken hun fans
Modigliani's schilderij "Portret van Jeanne Hebuterne voor de deur" is het laatste meesterwerk van de laatste Boheemse kunstenaar. Biografie van de grote schepper
De moderne definitie van Modigliani als expressionist lijkt controversieel en onvolledig. Zijn werk is een uniek en uniek fenomeen, net als zijn hele korte tragische leven
Hoe bladmuziek te lezen: enkele tips voor beginnende muzikanten
Degenen die minstens één keer in hun leven de wondere wereld van pianomuziek hebben aangeraakt, kunnen bijna nooit de verleiding weerstaan om weer achter hun favoriete instrument te gaan zitten en op zijn minst een paar eenvoudige etudes te spelen. Hieraan gaan echter jaren van ijverige studie en de studie van de kunst van het noten lezen vooraf. Denk je dat het zo makkelijk is?
