Bosch' "Tuin der Lusten": het verhaal van een meesterwerk

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Hieronymus Bosch (1450-1516) kan worden beschouwd als de voorloper van het surrealisme, dus er werden vreemde wezens in zijn geest geboren. Zijn schilderij is een weerspiegeling van middeleeuwse geheime esoterische doctrines: alchemie, astrologie, zwarte magie. Hoe viel hij niet in het vuur van de inquisitie, die in zijn tijd op volle kracht won, vooral in Spanje? Religieus fanatisme was vooral sterk onder de mensen van dit land. En toch is het meeste van zijn werk in Spanje. De meeste werken hebben geen jaartal en de schilder zelf heeft ze ook niet genoemd. Niemand kent de naam van Bosch' schilderij "The Garden of Earthly Delights", waarvan een foto hier wordt gepresenteerd, door de kunstenaar zelf.

Klanten

Naast klanten thuis had de diepgelovige kunstenaar hooggeplaatste bewonderaars van zijn werken. In het buitenland bevonden zich minstens drie schilderijen in de collectie van de Venetiaanse kardinaal Domenico Grimani. In 1504 gaf de koning van Castilië, Filips de Schone, hem de opdracht om "Het oordeel van God, gezeten in het paradijs en de hel" te werken. In 1516 zijn zus MargaritaOostenrijks - "De verleiding van St. Antonius." Tijdgenoten geloofden dat de schilder een voorzichtige interpretatie van de hel gaf of een satire op alles wat zondig was. De zeven belangrijkste triptieken, waardoor hij postume bekendheid verwierf, worden bewaard in vele musea over de hele wereld. Het Prado herbergt Bosch' schilderij De tuin der lusten. Dit werk kent ongelooflijk veel interpretaties door kunsthistorici. Hoeveel mensen - zoveel meningen.

Geschiedenis

Iemand denkt dat Bosch' schilderij "De tuin der lusten" – een vroeg werk is, iemand is een laat. Bij bestudering van de eikenhouten panelen waarop het is geschreven, kan het worden gedateerd rond 1480-1490. In het Prado staat onder het drieluik de datum 1500-1505.

De eerste eigenaren van het werk waren leden van het Huis Nassau (Duitsland). Via Willem I keerde ze terug naar Nederland. In hun paleis in Brussel werd ze gezien door de eerste biograaf van Bosch, die in 1517 in het gevolg van kardinaal Lodewijk van Aragon reisde. Hij liet een gedetailleerde beschrijving van het drieluik achter, zodat er geen twijfel over bestaat dat hij de Tuin der Lusten van Bosch werkelijk voor zich had liggen.

Het werd geërfd door de zoon van Wilhelm, Rene de Chalon, en kwam tijdens de oorlog in Vlaanderen in handen van de hertog van Alba. Verder liet de hertog haar na aan zijn onwettige zoon, Don Fernando, rector van de Orde van Sint-Jan. De Spaanse koning Filips II, bijgenaamd de Wijze, kocht het en stuurde het op 8 juli 1593 naar het Escorial-klooster. Dat wil zeggen, bijna naar het koninklijk paleis.

Het werk wordt beschreven als schilderen op hout met twee vleugels. Bosch schreef een enorme foto - "The Garden of Earthly Delights". schilderij maat:het middenpaneel is 220 x 194 cm, de zijpanelen zijn 220 x 97,5 cm De Spaanse theoloog José de Siguenza heeft er een gedetailleerde beschrijving en interpretatie van gegeven. Zelfs toen werd het beoordeeld als het meest ingenieuze en bekwame werk dat je je kunt voorstellen. In de inventaris van 1700 wordt het 'De schepping van de wereld' genoemd. In 1857 verschijnt de huidige naam - "The Garden of Earthly Delights". In 1939 werd het doek voor restauratie overgebracht naar het Prado. Daar is de foto tot op de dag van vandaag.

Gesloten drieluik

De gesloten deuren stellen de wereldbol voor in een transparante bol, die de kwetsbaarheid van het universum symboliseert. Er zijn geen mensen of dieren op.

Geschilderd in grijsachtige, witte en zwarte tinten, het betekent dat er nog geen zon of maan is, en vormt een schril contrast met de heldere wereld wanneer het drieluik wordt geopend. Dit is de derde dag van de schepping. Het getal 3 werd als compleet en perfect beschouwd, omdat het zowel het begin als het einde bevat. Wanneer de vleugels gesloten zijn, is dit een eenheid, dat wil zeggen absolute perfectie. In de linkerbovenhoek is er een afbeelding van God met een tiara en een Bijbel op zijn knieën. Bovenaan kun je een zin in het Latijn lezen uit Psalm 33, wat in vertaling betekent: Hij zei, en het was gedaan. Hij gebood, en alles werd geschapen. Andere interpretaties tonen ons de aarde na de zondvloed.

Opening triptiek

De schilder geeft ons drie geschenken. Het linkerpaneel is een afbeelding van het Paradijs op de laatste dag van de schepping met Adam en Eva. Het centrale deel is de waanzin van alle vleselijke genoegens, die bewijzen dat een persoon genade heeft verloren. Rechts ziet de kijker de hel, apocalyptisch enwreed, waarin een persoon voor altijd gedoemd is om voor zonden te blijven.

Linkerpaneel: Tuin van Eden

Voor ons is de hemel op aarde. Maar typisch en eenduidig is het niet. In het midden wordt om de een of andere reden God geopenbaard in de vorm van Jezus Christus. Hij houdt de hand van Eva vast, geknield voor de liggende Adam.

Theologen van die tijd maakten heftige ruzie over de vraag of een vrouw een ziel heeft. Bij het scheppen van de mens blies God een ziel in Adam, maar dit werd niet gezegd na de schepping van Eva. Daarom liet zo'n stilte velen toe om te geloven dat een vrouw helemaal geen ziel heeft. Als een man nog steeds de zonde kan weerstaan die het centrale deel vervult, dan weerhoudt niets een vrouw van de zonde: ze heeft geen ziel en ze is vol duivelse verleiding. Dit zal een van de overgangen zijn van het Paradijs naar de zonde. Vrouwenzonden: insecten en reptielen die over de grond kruipen, maar ook amfibieën en vissen die in het water zwemmen. Een mens is ook niet zondeloos - zijn zondige gedachten vliegen als zwarte vogels, insecten en vleermuizen.

Paradijs en dood

In het midden is een fontein die lijkt op een roze fallus, en er zit een uil in, die het kwaad dient en hier geen wijsheid symboliseert, maar domheid en spirituele blindheid en de meedogenloosheid van al het aardse. Bovendien is het bestiarium van Bosch gevuld met roofdieren die hun prooi verslinden. Is dit mogelijk in het Paradijs, waar iedereen vredig leeft en de dood niet kent?

Bomen in het paradijs

De boom van het goede, naast Adam, is getwijnd met druiven, wat symboliseertvleselijke genoegens. De boom van de verboden vrucht is verstrengeld met slangen. Alles is beschikbaar in Eden om verder te gaan naar een zondig leven op aarde.

Centrale deur

Hier gaat de mensheid, bezweken aan lust, regelrecht naar de vernietiging. De ruimte is gevuld met waanzin die de hele wereld heeft overspoeld. Dit zijn heidense orgieën. Hier is een seksshow in alle vormen. Erotische episodes bestaan naast hetero- en homoseksuele scènes. Er zijn ook onanisten. Seksuele connecties tussen mensen, dieren en planten.

Vruchten en bessen

Alle bessen en fruit (kersen, frambozen, druiven en "aardbeien" - een duidelijke moderne connotatie), begrijpelijk voor een middeleeuws persoon, zijn tekenen van seksueel genot. Tegelijkertijd symboliseren deze vruchten vergankelijkheid, omdat ze na een paar dagen rotten. Zelfs het roodborstje aan de linkerkant symboliseert immoraliteit en verdorvenheid.

Vreemde transparante en ondoorzichtige vaten

Ze zijn duidelijk afkomstig uit de alchemie en zien eruit als bellen en halve bollen. Dit zijn valstrikken voor een persoon waar hij nooit meer uit zal komen.

Reservoirs en rivieren

De ronde vijver in het midden is gevuld met voornamelijk vrouwelijke figuren. Om hem heen, in de cyclus van passies, is er een stoet van mannelijke ruiters op dieren uit het bestiarium (luipaarden, panters, leeuwen, beren, eenhoorns, herten, ezels, griffioenen), die worden geïnterpreteerd als symbolen van lust. De volgende is een vijver met een blauwe bal, waarin plaats is voor onzedelijke daden van wellustige karakters.

En dit is niet alles wat wordt getoond inHieronymus Bosch. De Tuin der Lusten is een foto waarop de ontwikkelde geslachtsdelen van mannen en vrouwen niet te zien zijn. Misschien probeerde de schilder hiermee te benadrukken dat de hele mensheid één is en betrokken bij de zonde.

Dit is geen volledige beschrijving van het middenpaneel. Omdat je zowel de 4 rivieren van het Paradijs als 2 Mesopotamië kunt beschrijven, en de afwezigheid van ziekte, dood, oude mensen, kinderen en Eva in de linker benedenhoek, die bezweken voor verleiding, en nu lopen mensen naakt en voelen geen schaamte.

Kleur

Groene kleur prevaleert. Het is een symbool van vriendelijkheid geworden, blauw staat voor de aarde en haar geneugten (blauwe bessen en fruit eten, spelen in blauwe wateren). Rood is, zoals altijd, passie. Goddelijk roze wordt de bron van leven.

Right Door: Music Hell

Het bovenste deel van het rechter drieluik is gemaakt in donkere, contrasterende tinten van de twee vorige vleugels. De top is somber, verontrustend. De duisternis van de nacht wordt doorboord door lichtflitsen van de vlam. Vuurstromen vliegen uit brandende huizen. Door zijn reflecties wordt het water scharlaken, als bloed. De brand staat op het punt alles te vernietigen. Overal chaos en verwarring.

Het centrale deel is een open eierschaal met een menselijk hoofd. Ze kijkt de kijker recht aan. Op het hoofd is een schijf met dansende zondige zielen op de doedelzak. In de boomman zijn zielen in de samenleving van heksen en demonen.

Before you is een fragment van Bosch' schilderij "The Garden of Earthly Delights". De redenen waarom er veel muziekinstrumenten in de hel zijn, zijn duidelijk. Muziek- lichtzinnig zondig amusement dat mensen tot vleselijke genoegens drijft. Daarom zijn muziekinstrumenten martelwerktuigen geworden: een zondaar wordt gekruisigd op een harp, noten worden op de billen van een ander verbrand met een gloeiend heet strijkijzer, de derde wordt vastgebonden aan een luit.

Niet over het hoofd gezien door veelvraat. Een monster met een vogelkop verslindt veelvraten.

Een varken verkleed als non laat een hulpeloze man niet achter met zijn obsessie.

De onuitputtelijke fantasie van I. Bosch geeft enorm veel straffen voor aardse zonden. Het is geen toeval dat Bosch veel belang hecht aan de hel. In de Middeleeuwen, om de kudde te beheersen, werd de figuur van de duivel versterkt, of beter gezegd, groeide hij uit tot een ongelooflijke omvang. Hel en duivel regeerden onverdeeld over de wereld, en alleen een beroep op de ministers van de kerk, natuurlijk, voor geld, kon hen van hen redden. Hoe erger de zonden worden afgebeeld, hoe meer geld de kerk zal ontvangen.

Jezus had zelf niet kunnen bedenken dat een engel in een monster zou veranderen, en dat de kerk, in plaats van liefde en vriendelijkheid te zingen voor de naaste, buitengewoon welsprekend zou spreken over zonden. En hoe beter de prediker, hoe meer zijn preken spreken over onvermijdelijke straffen die de zondaar wachten.

Met grote afschuw voor de zonde schreef Jheronimus Bosch De tuin der lusten. Beschrijving van de foto is hierboven gegeven. Het is heel bescheiden, want geen enkele studie kan alle beelden volledig onthullen. Dit werk vraagt gewoon om een doordachte reflectie erover. Alleen het schilderij "Tuin der lusten" van Bosch van hoge kwaliteit laat je absoluut alle details zien. JeromeBosch heeft ons niet veel van zijn werken nagelaten. Dit zijn in totaal 25 schilderijen en 8 tekeningen. De grootste werken die Bosch schreef, meesterwerken zijn ongetwijfeld:

• "Hooiwagen", Madrid, El Escorial.
• Gekruisigde Martelaar, Dogenpaleis, Venetië.
• Tuin der lusten, Madrid, Prado.
• Het Laatste Oordeel, Wenen.
• Heilige Kluizenaars, Dogenpaleis, Venetië.
• De verzoeking van Sint-Antonius, Lissabon.
• Aanbidding der Wijzen, Madrid, Prado.

Dit zijn allemaal grote altaardrieluiken. Hun symboliek is in onze tijd lang niet altijd duidelijk, maar Bosch' tijdgenoten lezen ze als een open boek.