Het leven en werk van Ostrovsky. Stadia en kenmerken van het werk van Ostrovsky

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Alexander Nikolajevitsj Ostrovsky is een beroemde Russische schrijver en toneelschrijver die een aanzienlijke invloed had op de ontwikkeling van het nationale theater. Hij vormde een nieuwe school voor realistisch spel en schreef vele opmerkelijke werken. Dit artikel schetst de belangrijkste fasen van Ostrovsky's werk. Evenals de belangrijkste momenten van zijn biografie.

Kindertijd

Alexander Nikolaevich Ostrovsky, wiens foto in dit artikel wordt gepresenteerd, werd geboren in 1823, op 31 maart, in Moskou, in de wijk Malaya Ordynka. Zijn vader, Nikolai Fedorovich, groeide op in het gezin van een priester, studeerde zelf af aan de Moskouse Theologische Academie, maar diende niet in de kerk. Hij werd advocaat bij de rechtbank en hield zich bezig met commerciële en juridische zaken. Nikolai Fedorovich slaagde erin op te klimmen tot de rang van titulair adviseur en later (in 1839) de adel te ontvangen. De moeder van de toekomstige toneelschrijver, Savvina Lyubov Ivanovna, was de dochter van een koster. Ze stierf toen Alexander nog maar…zeven jaar. Zes kinderen groeiden op in de familie Ostrovsky. Nikolai Fedorovich deed er alles aan om ervoor te zorgen dat de kinderen in welvaart opgroeiden en een fatsoenlijke opleiding kregen. Een paar jaar na de dood van Lyubov Ivanovna trouwde hij voor de tweede keer. Zijn vrouw was Emilia Andreevna von Tessin, barones, dochter van een Zweedse edelman. De kinderen hadden veel geluk met hun stiefmoeder: ze slaagde erin een benadering voor hen te vinden en bleef hen opvoeden.

Jeugd

Alexander Nikolajevitsj Ostrovsky bracht zijn jeugd door in het centrum van Zamoskvorechye. Zijn vader had een zeer goede bibliotheek, waardoor de jongen al vroeg kennis maakte met de literatuur van Russische schrijvers en een voorliefde voor schrijven voelde. De vader zag echter alleen een advocaat in de jongen. Daarom werd Alexander in 1835 naar het Eerste Moskouse Gymnasium gestuurd, na zijn studie waarin hij student werd aan de Universiteit van Moskou. Ostrovsky slaagde er echter niet in een graad in de rechten te behalen. Hij kreeg ruzie met de leraar en verliet de universiteit. Op advies van zijn vader ging Alexander Nikolajevitsj als schrijver aan de rechtbank werken en werkte hij enkele jaren in deze functie.

Testpen

Alexander Nikolajevitsj deed echter geen pogingen om zichzelf op literair gebied te bewijzen. In zijn eerste toneelstukken volgde hij een beschuldigende, 'moreel-sociale' richting. De eerste werken van Ostrovsky werden in 1847 gepubliceerd in een nieuwe editie, Moscow City List. Dit waren schetsen voor de komedie "Failed Debtor" en het essay "Notes of a Zamoskvoretsky Resident". Onder de publicatie stonden de letters "A. O." en "D. G." Het feit is dat een zekere Dmitry Gorev de jongeren aanboodtoneelschrijver samenwerking. Het kwam niet verder dan het schrijven van een van de scènes, maar werd later een bron van grote problemen voor Ostrovsky. Sommige kwaadwillenden beschuldigden de toneelschrijver later van plagiaat. In de toekomst zullen er veel prachtige toneelstukken uit de pen van Alexander Nikolajevitsj komen en niemand zal aan zijn talent durven twijfelen. Verder zal het leven en werk van Ostrovsky in detail worden beschreven. De onderstaande tabel helpt bij het ordenen van de ontvangen informatie.

Eerste succes

Wanneer is dit gebeurd? Het werk van Ostrovsky werd enorm populair na de publicatie in 1850 van de komedie "Eigen mensen - laten we regelen!". Dit werk riep lovende kritieken op in literaire kringen. I. A. Goncharov en N. V. Gogol gaven het stuk een positieve beoordeling. Maar ook in dit vat honing viel een indrukwekkende vlieg in de zalf. Invloedrijke vertegenwoordigers van de Moskouse kooplieden, beledigd door het landgoed, klaagden bij de hoogste autoriteiten over de brutale toneelschrijver. Het stuk werd onmiddellijk verboden voor enscenering, de auteur werd uit dienst gezet en onder streng politietoezicht geplaatst. Bovendien gebeurde dit op persoonlijk bevel van keizer Nicolaas I zelf. Het toezicht werd pas afgeschaft nadat keizer Alexander II de troon besteeg. En het theaterpubliek zag de komedie pas in 1861, nadat het verbod op de productie ervan was opgeheven.

Eerste stukken

Het vroege werk van A. N. Ostrovsky bleef niet onopgemerkt, zijn werken werden voornamelijk gepubliceerd in het tijdschrift Moskvityanin. De toneelschrijver werkte hier actief aan meepublicatie zowel als criticus als als redacteur in 1850-1851. Onder invloed van de "jonge redacteuren" van het tijdschrift en de belangrijkste ideoloog van deze kring, A. A. Grigoriev, componeerde Alexander Nikolajevitsj de toneelstukken "Armoede is geen ondeugd", "Ga niet in je slee zitten", "Leef niet zoals jij wil." De thema's van Ostrovsky's werk in deze periode zijn de idealisering van het patriarchaat, Russische oude gebruiken en tradities. Deze stemmingen dempten enigszins het beschuldigende pathos van het werk van de schrijver. In de werken van deze cyclus groeide echter de dramatische vaardigheid van Alexander Nikolayevich. Zijn toneelstukken zijn beroemd en gewild geworden.

Samenwerking met Sovremennik

Vanaf 1853 werden dertig jaar lang de toneelstukken van Alexander Nikolajevitsj elk seizoen vertoond op de podia van de theaters Maly (in Moskou) en Alexandrinsky (in St. Petersburg). Sinds 1856 wordt het werk van Ostrovsky regelmatig behandeld in het tijdschrift Sovremennik (werken worden gepubliceerd). Tijdens de sociale opleving in het land (vóór de afschaffing van de lijfeigenschap in 1861) kregen de werken van de schrijver opnieuw een beschuldigende scherpte. In het toneelstuk "Hangover at a Strange Feast" creëerde de schrijver een indrukwekkend beeld van Bruskov Tit Titych, waarin hij de brute en duistere kracht van de binnenlandse autocratie belichaamde. Hier werd voor het eerst het woord "tiran" gehoord, dat later werd vastgelegd voor een hele galerij van Ostrovsky-personages. In de komedie "Profitable Place" werd de corruptie van ambtenaren die de norm is geworden belachelijk gemaakt. Het drama "The Pupil" was een levend protest tegen geweld tegen de persoon. Andere stadia van Ostrovsky's werk zullen hieronder worden beschreven. Maar het hoogtepunt van het bereiken van deze periode van zijnliteraire activiteit was het sociaal-psychologische drama "Thunderstorm".

Onweer

In dit stuk schilderde Ostrovsky's bytovik de saaie sfeer van een provinciestad met zijn hypocrisie, grofheid en de onbetwistbare autoriteit van de 'senior' en rijken. In tegenstelling tot de onvolmaakte wereld van mensen, schildert Alexander Nikolajevitsj adembenemende foto's van de Wolga-natuur. Het beeld van Katerina is bedekt met tragische schoonheid en sombere charme. De onweersbui symboliseert de spirituele verwarring van de heldin en personifieert tegelijkertijd de last van angst waaronder gewone mensen constant leven. Het koninkrijk van blinde gehoorzaamheid wordt volgens Ostrovsky ondermijnd door twee krachten: het gezond verstand, dat Kuligin predikt in het stuk, en Katerina's pure ziel. In zijn "Ray of Light in the Dark Kingdom" interpreteerde de criticus Dobrolyubov het beeld van de hoofdpersoon als een symbool van diep protest, dat geleidelijk in het land rijpt.

Dankzij dit stuk steeg de creativiteit van Ostrovsky naar een onbereikbare hoogte. De onweersbui maakte van Alexander Nikolajevitsj de beroemdste en meest gerespecteerde Russische toneelschrijver.

Historische motieven

In de tweede helft van de jaren 1860 begon Alexander Nikolajevitsj de geschiedenis van de tijd van problemen te bestuderen. Hij begon te corresponderen met de beroemde historicus en publieke figuur Nikolai Ivanovich Kostomarov. Op basis van de studie van serieuze bronnen creëerde de toneelschrijver een hele cyclus van historische werken: "Dmitry the Pretender en Vasily Shuisky", "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk", "Tushino". De problemen van de nationale geschiedenis werden beschreven door Ostrovskygetalenteerd en authentiek.

Andere stukken

Alexander Nikolajevitsj bleef zijn favoriete onderwerp trouw. In de jaren 1860 schreef hij veel "alledaagse" drama's en toneelstukken. Onder hen: "Harde dagen", "Abyss", "Jokers". Deze werken verstevigden de motieven die de schrijver al had gevonden. Sinds het einde van de jaren 1860 maakt Ostrovsky's werk een periode van actieve ontwikkeling door. In zijn dramaturgie verschijnen beelden en thema's van het 'nieuwe' Rusland dat de hervorming overleefde: zakenlieden, overnemers, ontaarde patriarchale geldbuidels en 'geeuropeaniseerde' kooplieden. Alexander Nikolayevich creëerde een briljante cyclus van satirische komedies die de illusies van burgers na de hervorming ontmaskeren: "Mad Money", "Hot Heart", "Wolves and Sheep", "Forest". Het morele ideaal van de toneelschrijver is oprechte, nobele mensen: Parasha uit het "Hot Heart", Aksyusha uit het "Forest". Ostrovsky's ideeën over de zin van het leven, geluk en plicht werden belichaamd in het toneelstuk "Labor Bread". Bijna alle werken van Alexander Nikolajevitsj geschreven in de jaren 1870 werden gepubliceerd in Otechestvennye Zapiski.

Sneeuwmeisje

De verschijning van dit stukje poëzie was volkomen toevallig. Het Maly Theater werd in 1873 gesloten voor reparaties. De kunstenaars verhuisden naar het gebouw van het Bolshoi Theater. In dit verband besloot de commissie voor het beheer van de keizerlijke theaters van Moskou een voorstelling te maken waarin drie groepen zullen worden betrokken: opera, ballet en drama. Alexander Nikolajevitsj Ostrovsky beloofde een soortgelijk toneelstuk te schrijven. The Snow Maiden is in zeer korte tijd door de toneelschrijver geschreven. PerDe auteur nam de plot van een Russisch volksverhaal als basis. Terwijl hij aan het stuk werkte, selecteerde hij zorgvuldig de grootte van de verzen, overlegde met archeologen, historici en kenners uit de oudheid. De muziek voor het stuk werd gecomponeerd door de jonge P. I. Tsjaikovski. De première van het stuk vond plaats in 1873, op 11 mei, op het podium van het Bolshoi Theater. K. S. Stanislavsky sprak over The Snow Maiden als een sprookje, een droom verteld in sonore en prachtige verzen. Hij zei dat de realist en bytovik Ostrovsky dit stuk schreef alsof hij eerder in niets anders geïnteresseerd was dan pure romantiek en poëzie.

Werk in de afgelopen jaren

In deze periode componeerde Ostrovsky belangrijke sociaal-psychologische komedies en drama's. Ze vertellen over het tragische lot van gevoelige, begaafde vrouwen in een cynische en hebzuchtige wereld: "Talents and Admirers", "Dowry". Hier ontwikkelde de toneelschrijver nieuwe technieken van toneelexpressie, vooruitlopend op het werk van Anton Tsjechov. Met behoud van de eigenaardigheden van zijn dramaturgie, probeerde Alexander Nikolajevitsj de "interne strijd" van de personages te belichamen in een "intelligente subtiele komedie".

Gemeenschapsactiviteiten

In 1866 richtte Alexander Nikolajevitsj de beroemde artistieke cirkel op. Vervolgens gaf hij het Moskouse podium veel getalenteerde figuren. Ostrovsky werd bezocht door D. V. Grigorovich, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, A. F. Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Tchaikovsky, L. N. Tolstoy, M. E. S altykov-Shchedchanin, I. E. Turchaninov

In 1874 had RuslandDe Society of Russian Dramatic Writers and Opera Composers werd opgericht. Alexander Nikolajevitsj Ostrovsky werd gekozen als voorzitter van de vereniging. Foto's van de beroemde publieke figuur waren bekend bij elke liefhebber van theater in Rusland. De hervormer deed veel moeite om ervoor te zorgen dat de wetgeving inzake theaterbeheer werd herzien in het voordeel van de artiesten, en daarmee hun financiële en sociale situatie aanzienlijk verbeterde.

In 1885 werd Alexander Nikolajevitsj benoemd tot hoofd van het repertoire van Moskouse theaters en werd hij het hoofd van de theaterschool.

Ostrovsky Theater

Het werk van Alexander Ostrovsky is onlosmakelijk verbonden met de vorming van een echt Russisch theater in zijn moderne betekenis. De toneelschrijver en schrijver slaagde erin zijn eigen theaterschool te creëren en een speciaal holistisch concept voor enscenering van theatervoorstellingen.

Kenmerken van Ostrovsky's werk in het theater zijn de afwezigheid van verzet tegen de acterende aard en extreme situaties in de actie van het stuk. In de werken van Alexander Nikolajevitsj vinden gewone gebeurtenissen plaats met gewone mensen.

Belangrijkste hervormingsideeën:

• het theater moet gebouwd zijn op conventies (er is een onzichtbare "vierde muur" die het publiek van de acteurs scheidt);
• bij het opvoeren van een optreden, moet de weddenschap niet op één bekende acteur worden gemaakt, maar op een team van artiesten die elkaar goed begrijpen;
• de onveranderlijkheid van de houding van acteurs ten opzichte van taal: spraakkenmerken moetenbijna alles uitdrukken over de personages die in het stuk worden gepresenteerd;
• mensen komen naar het theater om de acteurs te zien spelen, niet om kennis te maken met het stuk - ze kunnen het thuis lezen.

De ideeën die de schrijver Ostrovsky Alexander Nikolajevitsj bedacht, werden vervolgens uitgewerkt door M. A. Boelgakov en K. S. Stanislavsky.

Privéleven

Het persoonlijke leven van de toneelschrijver was niet minder interessant dan zijn literaire werk. Ostrovsky Alexander Nikolajevitsj leefde bijna twintig jaar in een burgerlijk huwelijk met een eenvoudige burger. Interessante feiten en details over de huwelijksrelatie tussen de schrijver en zijn eerste vrouw prikkelen onderzoekers nog steeds.

In 1847, in Nikolo-Vorobinovsky Lane, naast het huis waar Ostrovsky woonde, vestigde een jong meisje, Agafya Ivanovna, zich bij haar dertienjarige zus. Ze had geen familie of vrienden. Niemand weet wanneer ze Alexander Nikolayevich ontmoette. In 1848 kregen de jongeren echter een zoon, Alexei. Er waren geen voorwaarden om een kind op te voeden, dus de jongen werd tijdelijk in een weeshuis geplaatst. Ostrovsky's vader was vreselijk boos dat zijn zoon niet alleen stopte met een prestigieuze universiteit, maar ook betrokken raakte bij een eenvoudige burgerlijke vrouw die naast de deur woonde.

Alexander Nikolajevitsj toonde zich echter standvastig en toen zijn vader, samen met zijn stiefmoeder, vertrok naar het onlangs gekochte landgoed Shchelykovo in de provincie Kostroma, vestigde hij zich bij Agafya Ivanovna in zijn houten huis.

De schrijver en etnograaf S. V. Maksimov noemde voor de grap Ostrovsky's eerste vrouw "Marfa Posadnitsa", omdatdat ze naast de schrijver stond in tijden van grote nood en zware ontberingen. Ostrovsky's vrienden typeren Agafya Ivanovna als een van nature zeer intelligent en hartelijk persoon. Ze kende opmerkelijk genoeg de zeden en gebruiken van het koopmansleven en had een onvoorwaardelijke invloed op Ostrovsky's werk. Alexander Nikolajevitsj overlegde vaak met haar over de totstandkoming van zijn werken. Daarnaast was Agafya Ivanovna een geweldige en gastvrije gastvrouw. Maar Ostrovsky registreerde zelfs na de dood van zijn vader geen officieel huwelijk met haar. Alle kinderen die in deze verbintenis werden geboren, stierven heel jong, alleen de oudste, Alexei, overleefde kort zijn moeder.

Ostrovsky kreeg in de loop van de tijd andere hobby's. Hij was hartstochtelijk verliefd op Lyubov Pavlovna Kositskaya-Nikulina, die Katerina speelde bij de première van The Thunderstorm in 1859. Er kwam echter al snel een persoonlijke breuk: de actrice verliet de toneelschrijver voor een rijke koopman.

Toen had Alexander Nikolajevitsj een relatie met een jonge kunstenaar Vasilyeva-Bakhmetyeva. Agafya Ivanovna wist hiervan, maar ze droeg standvastig haar kruis en slaagde erin Ostrovsky's respect voor zichzelf te behouden. De vrouw stierf in 1867, 6 maart, na een ernstige ziekte. Alexander Nikolajevitsj verliet haar bed niet tot het einde. De begraafplaats van Ostrovsky's eerste vrouw is onbekend.

Twee jaar later trouwde de toneelschrijver met Vasilyeva-Bakhmetyeva, die hem twee dochters en vier zonen schonk. Alexander Nikolajevitsj woonde tot het einde van zijn leven bij deze vrouw.

Dood van een schrijver

Intense sociale en creatieve activiteit kan niet anders dan de staat beïnvloedengezondheid van de schrijver. Bovendien had Alexander Nikolajevitsj, ondanks goede vergoedingen voor het opvoeren van toneelstukken en een jaarlijks pensioen van 3000 roebel, altijd een tekort aan geld. Uitgeput door constante zorgen, faalde het lichaam van de schrijver uiteindelijk. In 1886, op 2 juni, stierf de schrijver op zijn landgoed Shchelykovo in de buurt van Kostroma. Keizer Alexander de Derde verleende 3.000 roebel voor de begrafenis van de toneelschrijver. Bovendien kende hij een pensioen van 3.000 roebel toe aan de weduwe van de schrijver, en nog eens 2.400 roebel per jaar voor het opvoeden van Ostrovsky's kinderen.

Chronologische tabel

Het leven en werk van Ostrovsky kunnen kort worden weergegeven in de chronologische tabel.

A. N. Ostrovski. Leven en werk

1823 31 maart	A. N. Ostrovsky werd geboren.
1835	De toekomstige schrijver ging naar het Eerste Moskouse Gymnasium.
1840	Ostrovsky ging studeren aan de universiteit van Moskou en begon rechten te studeren.
1843	Alexander Nikolajevitsj verliet de universiteit zonder een diploma van onderwijs te ontvangen.
1843	Ostrovsky begon te dienen als schrijver in de Moskouse rechtbanken. Hij deed dit werk tot 1851.
1846	De schrijver bedacht een komedie genaamd "The Picture of Family Happiness".
1847	Het essay "Aantekeningen van een inwoner van Zamoskvoretsky" en schetsen van het toneelstuk "Een beeld van gezinsgeluk" verschenen in de Moskouse stedenlijst.
1850	Ostrovsky publiceerde het toneelstuk "Eigen mensen - laten we regelen!". Hiervoor werd hij uit dienst gezet en staat hij onder politietoezicht.
1852	Publicatie van de komedie "The Poor Bride" in het tijdschrift "Moskvityanin".
1853	Het eerste toneelstuk van Ostrovsky werd opgevoerd op het podium van het Maly Theater. Het is een komedie genaamd Don't Get in Your Sleigh.
1854	De schrijver schreef een artikel "Over oprechtheid in kritiek." De première van het toneelstuk "Armoede is geen ondeugd" vond plaats.
1856	Alexander Nikolajevitsj wordt een medewerker van het tijdschrift Sovremennik. Hij neemt ook deel aan de Volga etnografische expeditie.
1857	Ostrovsky maakt het werk aan de komedie "Ze konden niet met elkaar opschieten" af. Zijn andere toneelstuk, Profitable Place, is verbannen.
1859	De première van Ostrovsky's drama "Thunderstorm" vond plaats in het Maly Theater. De verzamelde werken van de schrijver zijn gepubliceerd in twee delen.
1860	"Thunderstorm" wordt in druk gepubliceerd. De toneelschrijver ontvangt er de Uvarov-prijs voor. Kenmerken van het werk van Ostrovsky worden beschreven door Dobrolyubovin het kritische artikel "A Beam of Light in the Dark Realm".
1962	Het historische drama "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" wordt gepubliceerd in Sovremennik. Het werk begint aan de komedie Balzaminov's Marriage.
1863	Ostrovsky ontving de Uvarov-prijs voor het toneelstuk "Sin and trouble doesn't live on anyone" en werd corresponderend lid van de St. Petersburg Academy of Sciences.
1866 (volgens sommige bronnen - 1865)	Alexander Nikolajevitsj creëerde de artistieke cirkel en werd de voorman ervan.
1868	De schrijver publiceerde de komedie "Enough Stupidity in Every Wise Man" en organiseerde de première in het Maly Theatre.
1873	Het lentesprookje "The Snow Maiden" werd aan het publiek gepresenteerd.
1874	Ostrovsky werd het hoofd van de Society of Russian Dramatic Writers and Opera Composers.
1885	Alexander Nikolajevitsj werd benoemd tot hoofd van het repertoiregedeelte van theaters in Moskou. Hij werd ook hoofd van de theaterschool.
1886 juni 2	De schrijver sterft op zijn landgoed bij Kostroma.

Het leven en werk van Ostrovsky waren gevuld met dergelijke gebeurtenissen. Een tabel met de belangrijkste gebeurtenissen in het leven van de schrijver zal helpen om deze beter te bestuderen.biografie. Het dramatische erfgoed van Alexander Nikolajevitsj is moeilijk te overschatten. Zelfs tijdens het leven van de grote kunstenaar werd het Maly-theater "het huis van Ostrovsky" genoemd, en dit zegt veel. Het werk van Ostrovsky, waarvan een korte beschrijving in dit artikel wordt gegeven, is de moeite waard om nader te bestuderen.