2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Georgische stijl in de architectuur wordt de bouwelementen en vormen genoemd die bestonden van het begin van de 18e tot de jaren dertig van de 19e eeuw. Deze periode v alt samen met het tijdperk dat Georgisch wordt genoemd, naar de namen van de eerste vier Britse vorsten van de dynastie van Hannover, die van I tot IV Georges werden genoemd. Hun opeenvolgende regeringen duurden van augustus 1714 tot juni 1830.
In de Verenigde Staten wordt de term 'Georgisch huis' vaak gebruikt om alle gebouwen uit die periode te beschrijven, ongeacht de stijl. Engelse architectuur is over het algemeen beperkt tot gebouwen met kenmerken die typisch zijn voor die tijd. De Georgische richting in de Verenigde Staten is sinds het einde van de 19e eeuw herboren als neokoloniale architectuur. Aan het begin van de 20e eeuw duikt de stijl opnieuw op in Groot-Brittannië onder de naam Neo-Georgisch.
Vroege overgangsperiode
Lange-afstandsreizen door Europa waren in deze periode heel gewoon voor rijke Engelsen, omdat Italiaanse kunst en cultuur lange tijd de Britse cultuur domineerden.stijlen. De invloed van de Engelse barok bleef gedurende de jaren 1720 bestaan en maakte geleidelijk plaats voor de meer ingetogen lijnen van de Georgische architectuur.
Een van de eerste ontwerpers van de overgangsperiode was de beroemde Britse architect James Gibbs. Zijn vroeg-barokke gebouwen weerspiegelden zijn tijd in Rome in het begin van de 18e eeuw, maar na 1720 begon hij duidelijk te neigen naar gematigde klassieke vormen. Belangrijke architecten die ook hebben bijgedragen aan de ontwikkeling van de Georgische architectuur waren Colin Campbell, 3de Graaf van Burlington Richard Boyle en zijn protégé William Kent; Henry Flitcroft en de Venetiaan Giacomo Leoni, die het grootste deel van zijn carrière in Engeland doorbracht. Andere prominente vroege Gregoriaanse architecten zijn onder meer James Payne, Robert Taylor en John Wood.
Bloeiperiode
De richtingen die hebben geleid tot het succes van de Georgische stijl in de architectuur en de samenstellende delen ervan zijn geworden, behoren tot verschillende categorieën. Dit zijn ook configuraties vergelijkbaar met de tijd van de late Renaissance in de geest van Andrea Palladio met klassieke vormen en verhoudingen. Ook elementen van gothic en zelfs de Chinese chinoiserie-stijl (het equivalent van Europese rococo), die werd meegesleept door de hele Engelstalige wereld.
Vanaf het midden van de jaren 1760 breidde het bereik van het neoclassicisme zich aanzienlijk uit en werd het het meest in de mode. Vanaf ongeveer 1750 werd de Georgische architectuur aangevuld met neoklassieke architectuur gericht op oude Griekse ontwerpen. Maar toen de trend na 1800 in populariteit groeide, viel het op inonafhankelijke stijl. Leidende voorbeelden in de zogenaamde "Griekse smaak" zijn de ontwerpen van William Wilkins en Robert Smirke.
Beroemde Britse architecten uit die periode - Robert Adam, James Gibbs, Sir William Chambers, James Wyatt, George Tanz Jr., Henry Holland. John Nash was een van de meest productieve architecten van het late Gregoriaanse tijdperk, bekend als de Regency-stijl, overeenkomend met het bewind van George IV. Nash was verantwoordelijk voor het ontwerpen van grote stadsdelen in Londen.
De helderste voorbeelden van Amerikaanse koloniale architectuur in het Georgische tijdperk zijn Dartmouth College, Harvard University, het College of William and Mary.
Spreadstijl
Vanaf het midden van de 18e eeuw nam het onderwijzen van het beroep van architect als hotelkwalificatie toe, totdat zo'n specialist in Groot-Brittannië iedereen werd genoemd die kon omgaan met primitieve tekeningen en het bouwproces. Daarom contrasteren de woonstructuren van de Georgische periode met eerdere huizen, die werden gebouwd door ambachtslieden met ervaring opgedaan door een systeem van directe leertijd. Een aanzienlijk deel van de latere gebouwen werd echter nog steeds gezamenlijk opgetrokken door landeigenaren en bouwers. En de stijl en het ontwerp van de Georgische architectuur werd op grote schaal verspreid door middel van geïllustreerde boeken met diagrammen en tekeningen, evenals goedkope gravures. Een van deze productieve auteurs van dergelijk drukwerk van 1723 tot 1755 was William Halfpenny, die uitgaven publiceerde in Amerika en Groot-Brittannië.
Na 1750 een grootschaligede uitbreiding van de stadsplanning in Groot-Brittannië, die de popularisering van de Georgische stijl in de architectuur bevorderde. Grondbezitters veranderden in ontwikkelaars en rijen rijtjeshuizen van hetzelfde type werden een bekende indeling voor braakliggende terreinen. Zelfs rijke burgers gaven er de voorkeur aan om in dergelijke stadshuizen te wonen, vooral als er een vierkante tuin of plein voor hen was. De bouwnormen waren over het algemeen hoog en in deze periode werden in de Engelstalige wereld een groot aantal gebouwen opgetrokken. Waar deze huizen twee eeuwen of meer hebben overleefd, vormen ze nog steeds een aanzienlijk deel van de stedelijke kern, bijvoorbeeld in Londen, Newcastle upon Tyne, Bristol, Dublin, Edinburgh.
Kenmerken
In de architectuur varieert de Georgische stijl aanzienlijk, maar wordt gekenmerkt door strikte symmetrie, balans en klassieke verhoudingen, waarbij de wiskundige verhouding van hoogte tot breedte werd toegepast. Deze correspondentie had betrekking op de afmetingen van gevels, ramen, deuren en was gebaseerd op de oude architectuur van Griekenland en Rome, nieuw leven ingeblazen in de Renaissance. Het uiterlijke decoratieve ornament viel meestal ook binnen de klassieke traditie, maar werd nogal terughoudend en soms volledig afwezig gebruikt. Een ander kenmerk van de Georgische architectuur is de uniforme herhaling. Dit is vooral merkbaar in de opstelling van identieke ramen en in steen, gelijkmatig geborduurd metselwerk, dat een gevoel van balans en symmetrie benadrukte.
Uit het midden van de 18e eeuwse elementenen kenmerken van de Georgische stijl werden gemarkeerd met architecturale termen die een integraal onderdeel zijn geworden van de opleiding van elke architect, ontwerper, bouwer, timmerman, metselaar en stukadoor van Edinburgh (Schotland) tot Maryland (Oost-VS).
Materialen
In Groot-Brittannië werd bijna altijd steen of baksteen gebruikt, vaak bedekt met gips. Daken waren meestal kleipannen totdat de 1st Baron Penryn, Richard Pennant, de leisteenindustrie in Wales uitbreidde vanaf de jaren 1760, waarna leistenen dakbedekking tegen het einde van de eeuw gebruikelijk werd.
In Amerika en andere koloniën was hout het meest gebruikelijk, omdat het de meest betaalbare en goedkoopste leek in vergelijking met andere materialen. Zelfs de kolommen waren gemaakt van stammen die op grote draaibanken werden verwerkt. Steen en baksteen werden gebruikt in grote steden of waar ze lokaal te verkrijgen waren.
Residentiële gebouwen
De buitenkant van landhuizen in Engeland werd gedomineerd door wijzigingen van de architectonische richting van Palladio (latere renaissance). Gebouwen werden vaak geplaatst tussen prachtige landschappen. Grote landhuizen waren meestal breed en leken wat gedrongen en zagen er van een afstand indrukwekkender uit. In grootschalige majestueuze gebouwen viel het hoogste centrale deel op met lagere zijgebouwen.
Het dak zonder ornament, met uitzondering van de balustrade en het bovenste deel van het fronton, was meestal laag, maar inkoepels werden gebouwd in meer prachtige en dure gebouwen. Kolommen, evenals pilasters, eindigden vaak met een neo-Griekse gevel en werden beschouwd als populaire elementen van zowel extern als extern decor in de architectuur van privéhuizen in Georgische stijl. Het geometrische of florale stucwerk bevatte geen menselijke figuren. In luxueuze gebouwen werd beeldhouwkunst echter gebruikt als standbeelden uit de late Renaissance. Zowel in woon- als andere gebouwen waren de ramen in een ritmische volgorde geplaatst en waren ze groot. Ze waren niet gemakkelijk te openen en tegen de jaren 1670 werden speciale openslaande ramen ontwikkeld en deze werden heel gewoon.
Kerken
Britse Anglicaanse kerken werden gebouwd om het beste zicht en hoorbaarheid te bieden tijdens de preek, dus het hoofdschip (vaak het enige) met zijbeuken werd korter en breder dan in eerdere kerken. In de buitenwijken van Engeland behield het uiterlijke karakter van de tempels vaak het vertrouwde uiterlijk van een gotisch gebouw met een toren, een klokkentoren of een spits, grote ramen die ritmisch langs het schip zijn geplaatst, een algemeen westelijk fronton, waar een of meer deuren, maar toch was er een klassiek ornament. Waar voldoende geld was, werd vanaf de westelijke gevel een klassieke portiek met zuilen die eindigen op een fronton bevestigd. Deze principes en configuraties werden ook herhaald in de Britse koloniën. De non-conformistische kerken van Engeland zagen er bescheidener uit - ze bouwden meestal geen torens ofklokkentorens.
Een voorbeeld van een Georgische tempel is de St. Martin's Church in Londen (1720), waarin James Gibbs een toren oprichtte met een grote spits over de klassieke gevel. Deze configuratie schokte aanvankelijk het publiek, maar werd uiteindelijk algemeen aanvaard en op grote schaal gekopieerd, zowel in Engeland als in de koloniën. Een soortgelijk voorbeeld was de kerk van St. Andrew in Chennai, India.
Laatste periode
Georgisch neoclassicisme bleef ook na 1840 populair. In de rivaliteit tussen de bouwstijlen van het vroege Victoriaanse tijdperk, verzette ze zich tegen de neogotiek. In Canada namen Tory-kolonisten de Georgische architectuur over als een van de kenmerken van hun trouw aan Groot-Brittannië, dus de stijl domineerde het land tot het midden van de 19e eeuw. Onmiddellijk nadat de Verenigde Staten onafhankelijk waren geworden, verspreidde de federale stijl zich door het hele land, wat in wezen een analogie was met de gebouwen uit het Regency-tijdperk. De Georgische architectuur heeft talloze oplevingen gekend, zoals in het begin van de 20e eeuw en de jaren vijftig. En sommige prominente architecten in de VS en het VK werken vandaag in deze richting voor privéwoningen.
Aanbevolen:
Architectuur van het oude Rusland: geschiedenis, kenmerken, stijlen en ontwikkeling
Architectuur is de ziel van de mensen, belichaamd in steen. De oude Russische architectuur, van de 10e eeuw tot het einde van de 17e eeuw, was nauw verbonden met de kerk en de orthodoxie. De eerste christelijke kerken begonnen al in de 10e eeuw in Rusland te verschijnen
Eclectische stijl in architectuur: kenmerken, architecten, voorbeelden
Ongeveer vanaf het midden van de 19e eeuw verscheen de eclectische stijl in Rusland. In de architectuur drukte hij zich het meest contrasterend uit. Deze richting komt in de plaats van het classicisme. Maar als de vroegere stijl steden een regelmatige indeling gaf, de basis legde voor centra, dan vulde het eclecticisme de starre structuur van wijken en voltooide stedelijke ensembles
Pseudo-Russische stijl, zijn karakteristieke kenmerken en kenmerken van ontwikkeling
Pseudo-Russische stijl is een architecturale trend in Rusland in de 19e en 20e eeuw. De overheersende elementen hier zijn de tradities van architectuur en volkskunst. Het omvat verschillende subgroepen, waaronder Russisch-Byzantijnse en neo-Russische richtingen
Georgische schrijvers. Georgische literatuur
Veel Georgische schrijvers zijn niet alleen bekend in hun eigen land, maar ook tot ver buiten de grenzen, vooral in Rusland. In dit artikel zullen we enkele van de meest prominente schrijvers presenteren die het meest zichtbare stempel hebben gedrukt op de cultuur van hun land
Rococo-stijl in Europese architectuur. Rococo in Russische architectuur
Eigenzinnig en grillig, deze stijl is ontstaan in Frankrijk in het begin van de 18e eeuw. Rococo was in de architectuur niet zozeer een zelfstandige richting als wel een bepaald moment in de ontwikkeling van de pan-Europese barok