Jean Racine: biografie, creativiteit, citaten

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Jean Racine, wiens werken over de hele wereld bekend zijn, is een beroemde Franse toneelschrijver die in de 17e eeuw leefde en werkte. Zijn werk markeerde het begin van het klassieke nationale theater en verdiende hetzelfde respect als het werk van Molière en Corneille. Ons artikel zal gewijd zijn aan de biografie en het werk van deze schrijver.

Jean Racine: korte biografie

F. Racine werd geboren in de stad La Ferte-Milon, gelegen in het graafschap Valois, op 21 december 1639. Zijn vader was minderjarig ambtenaar bij de belastingdienst. De moeder stierf tijdens een moeilijke geboorte van de zus van Jean, dus de grootmoeder was bezig met het opvoeden van de jongen.

De toekomstige schrijver wordt naar school gestuurd in het klooster van Port-Royal, waar hij al snel de beste leerling wordt. Jean Racine studeerde goed, bovendien had hij geluk met een filologieleraar die hielp de literaire smaak van de jongen vorm te geven. De schrijver voltooide zijn briljante opleiding aan het Harcourt College in Parijs.

In 1661 ging Racine naar de stad Yuze, waar hij een kerkelijke gunst zou krijgen (perceel), die hem in staat zou stellenwijd al uw tijd aan literatuur. De schrijver werd echter geweigerd en werd gedwongen terug te keren naar Parijs.

In de hoofdstad wordt hij een bezoeker van literaire salons en clubs, leert hij Molière en andere schrijvers uit die tijd kennen. Jean Racine zelf (wiens biografie nu in het middelpunt van onze aandacht staat) publiceert zijn eerste toneelstukken, die echter niet veel succes hadden.

Latere werken brachten de schrijver echt succes. Veel critici gaven echter geen eer aan het werk van Racine vanwege het karakter ervan. Jean was ambitieus, prikkelbaar en arrogant.

In 1677 stopt hij praktisch met schrijven vanwege het falen van de "Phaedra" en wordt een koninklijke geschiedschrijver. In dezelfde periode trouwt hij met een religieus en economisch meisje dat hem in de toekomst zeven kinderen zal schenken.

Jean Racine stierf op 21 april 1699 in Parijs. Hij werd begraven in de buurt van de kerk van Saint-Étienne-du-Mont.

Andromache

De tragedie vond plaats in 1667 in het Louvre. De voorstelling werd bijgewoond door Lodewijk XIV. Het was het eerste toneelstuk dat Racine succes en roem bracht.

De actie van het werk vindt plaats na de Trojaanse oorlog in de hoofdstad van Epirus. Koning Pyrrhus, de zoon van Achilles, ontvangt een bericht dat de Grieken beledigd zijn door het gedrag van zijn vader, die Andromache, de weduwe van Hector, met zijn zoon onderdak bood. De boodschap wordt gebracht door Orestes, die verliefd is op de bruid van Pyrrhus. De koning zelf is meer geïnteresseerd in Anromakh, die rouwt om haar man. Vanaf dit moment begint de dood van de heersende familie en hun staat.

Verwijzend naarklassieke Griekse plot, praktisch zonder af te wijken van de canon van oude Griekse tragedies, Jean Racine.

De citaten die de plot van het stuk het duidelijkst weergeven, worden hier gegeven: "Betreed het hart waar de ingang niet voor iedereen op slot is! / Een benijdenswaardige persoon kan zo'n aandeel niet accepteren", "… liefdescommando's ons / En ontsteekt … en dooft passies vlam. / Wie we ook willen, die is… niet aardig voor ons. /En degene die we vervloeken… vulde mijn hart.”

Brits

In dit toneelstuk, opgevoerd in 1669, gaat Jean Racine voor het eerst in zijn werk over de geschiedenis van het oude Rome.

Agrippina, moeder van keizer Nero, maakt zich zorgen over het verlies van de macht over haar zoon. Nu luistert hij meer naar het advies van Seneca en de krijgsheer Burra. De vrouw vreest dat eigenzinnigheid en wreedheid zullen ontwaken in Nero - de verschrikkelijke erfenis van zijn vader.

Tegelijkertijd beveelt Nero de ontvoering van Junia, de bruid van zijn broer Britannicus. De keizer vindt het meisje leuk en hij begint na te denken over een scheiding van zijn onvruchtbare vrouw Octavia. Britannic kan niet geloven in het bedrog van zijn broer en hoopt op verzoening. Dit is wat de jonge man vernietigt.

Berenice

In dit stuk keert Jean Racine opnieuw naar het Romeinse thema. Het werk uit deze periode wordt als het meest opmerkelijke beschouwd en de tragedie "Berenice" werd een van die werken die het publiek met groot enthousiasme accepteerde.

De Romeinse keizer Titus maakt zich klaar om te trouwen met Berenice, koningin van Palestina. Tegelijkertijd is Antiochus, de koning van Commagene, in Rome, op wie hij al lang verliefd isnaar de koningin. Met het oog op de naderende bruiloft gaat hij de hoofdstad verlaten. Berenik vindt het jammer een echte vriend te verliezen, maar ze kan hem geen hoop meer geven.

Tegelijk denkt Titus dat het Romeinse volk zeker tegen de buitenlandse koningin zal zijn: "Julius (Caesar) zelf … kon een Egyptische vrouw niet zijn vrouw noemen …". De keizer kan de bruid hierover niet openlijk vertellen en vraagt Antiochus haar mee te nemen. Plicht jegens de mensen is sterker dan liefde.

Iphigenia

Voor dit toneelstuk, dat in 1674 in première ging, nam Jean Racine de plot uit de oude Griekse mythologie. Het verhaal vertelt hoe koning Agamemnon tijdens de Trojaanse oorlog, om het beschermheerschap van de godin Artemis te krijgen, haar eigen dochter aan haar moest offeren.

Dit stuk leek onopgemerkt te blijven door de critici - er waren geen verrukkingen of verwoestende recensies.

Phaedra

Deze tragedie werd zeer negatief ontvangen door het publiek: critici noemden het werk Racines slechtste werk. Na de première van Phaedra (1677) stopte de toneelschrijver met literatuur. Tien jaar na deze mislukking schreef hij niets. Hoewel dit toneelstuk later het hoogtepunt van Racines werk zal worden genoemd.

De tragedie is geschreven in Alexandrijnse verzen. De basis van het complot was de onbeantwoorde passie van Phaedra, de vrouw van Theseus, voor haar geadopteerde zoon Hippolytus. Het resultaat van het conflict is de dood van zowel Phaedra als Hippolytus.

De toneelstukken van Racine, gebouwd op oude percelen, markeerden het begin van een hele trend, niet alleen in het Frans, maar ook in de wereldliteratuur. Tot op de dag van vandaag wordt het werk van de toneelschrijver niet alleen zeer gewaardeerd door critici, maar ook door het publiek.