2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Om te begrijpen wat een code in muziek is, worden we geholpen door de vertaling van dit woord. De term kwam naar de theorie van muzikale compositie uit de Italiaanse taal. Zijn meest memorabele vertaling is "staart". Het verta alt zich ook als "pad" en meer prozaïsch - "het einde". Het blijkt dat de coda het laatste deel van een muziekstuk is. Maar deze uitleg is niet voldoende om te begrijpen wat coda is in muziek. De definitie van de term zal veel completer worden na kennis te hebben genomen van de wetten van de structuur van muzikale composities.
Het concept van muzikale vorm en zijn belangrijkste onderdelen
De vraag wat coda is in muziek wordt in detail en wetenschappelijk beantwoord door de muziektheoretische discipline genaamd "Analyse van muziekwerken". Of gewoon een muzikale vorm.
Enig werkklassieke kunst is gebouwd volgens bepaalde canons. In de muziek is een van de elementen van zijn expressiviteit de vorm van een muzikaal werk. Zelfs het eenvoudigste stuk uit Tsjaikovski's "Kinderalbum" heeft zijn eigen vorm en is verdeeld in secties. Je moet weten wat deze secties zijn - (het zal gemakkelijker zijn om te begrijpen wat een coda is in muziek): een inleiding, een eerste sectie, een middenstuk, een reprise (conclusie), een coda. Het blijkt dat er eigenlijk een laatste sectie in muziek is zonder coda. Het heet een reprise. Dit gedeelte herha alt het muzikale materiaal vanaf het begin van het stuk. Wat is een coda in muziek en waarom is het nodig?
Waarom heeft een muziekstuk een "staart" nodig?
Misschien is de coda ontstaan omdat componisten soms wat understatement in hun werken voelden. Toen, na de reprise, toen, zo leek het, het laatste akkoord van het werk al had geklonken, werd een coda geschreven. Zijn functie is om het ongezegde in het werk te bewijzen, soms om de luisteraar te kalmeren, hem ervan te overtuigen dat dit definitief het einde is, en soms zelfs om het effect dat in de vorige secties is bereikt te consolideren.
Koda: zijn harmonische en melodische kenmerken
Dus wat is coda in muziek? Dit is het gedeelte dat op het laatste volgt. Om ervoor te zorgen dat de coda precies als de uiteindelijke voltooiing in de geest van de luisteraar blijft, nemen componisten hun toevlucht tot de mogelijkheden van muzikale harmonie. Dit is de leer van de structuur en verbinding van akkoorden. Codes klinken heel vaak op het tonica-orgelpunt. Het is een herhaling van de tonica van het werk(zijn hoofdnoot) in de basstem in de hele sectie.
De harmonieën (d.w.z. akkoorden) die componisten in coda's gebruiken, worden plagaal genoemd. Ze klinken erg zacht, bevatten geen dissonante (klinkende scherpe, scherpe) akkoorden. Dit versterkt het gevoel van voltooiing. De componist laat als het ware zien dat alle hoop of zorgen zijn achtergelaten.
Zelfs in de codes gebruiken ze de mogelijkheden om de melodie te ontwikkelen. Hier heeft de componist geen brede uitgebreide melodische lijn nodig. Om het belangrijkste muzikale thema van het werk te herhalen, is er een reprise. In de code begint dit hoofdthema meestal op te splitsen. De componist verdeelt het in motieven. Hoe dichter het einde van het werk, hoe korter deze motieven worden.
Soms zijn er codes die vooral interessant zijn in termen van hun muzikale materiaal. Er is misschien niet één heldere melodie in een werk, maar meerdere. Maar als het hoofdthema minstens twee keer in het werk klinkt (aan het begin en in de reprise), dan kan de melodie, bijvoorbeeld het midden, alleen hier klinken en zullen we elkaar niet meer ontmoeten. In dit geval "herinneren" componisten er soms aan in de code. Het blijkt als het ware de tweede reprise te zijn.
Conclusie
Wat is een coda in muziek? Dit is een facultatief deel van het werk, dat de reprise volgt en de uiteindelijke voltooiing symboliseert. Soms wordt met behulp van een codesectie catharsis bereikt of wordt een gevoel van totale hopeloosheid bevestigd. Componisten schrijven vaak geen coda's, maar geven hun harmonische kenmerken aan de reprisesectie. Tegelijkertijd streeft hethetzelfde doel - om het effect van de uiteindelijke voltooiing te creëren. Dan zeggen ze dat het muziekstuk eindigde met een reprise met de kenmerken van een coda.
Aanbevolen:
Registreren in muziek is De betekenis en definitie van het woord
Registreren in muziek is in de eerste plaats een reeks geluiden van een zangstem. Het kan ook een onderdeel zijn van het assortiment van alle muziekinstrumenten. Dit is een korte definitie van register in muziek. En wat is de betekenis van dit woord? En hoe leg je het onderwerp "Registers in Music" uit tijdens de solfègeles?
Yaoi-manga-genre - bara: definitie en functies
Japanse stripliefhebbers kunnen barmanga ontmoeten. Dit zijn werken die vertellen over niet-traditionele relaties tussen mannen. Vaak bevatten ze erotische en zelfs pornografische scènes, en daarom is het de moeite waard om voorzichtig kennis te maken met dit genre. Bedenk wat een bar is. Wat is het verschil met gewone yaoi?
Wat is de rol van muziek in het menselijk leven? De rol van muziek in het menselijk leven (argumenten uit de literatuur)
Muziek volgt de mens sinds onheuglijke tijden trouw. Er is geen betere morele steun dan muziek. Zijn rol in het menselijk leven is moeilijk te overschatten, omdat het niet alleen het bewustzijn en het onderbewustzijn beïnvloedt, maar ook de fysieke toestand van een persoon. Dit zal in het artikel worden besproken
Textuur in muziek is Definitie en soorten textuur in muziek
Een muzikale compositie heeft, bijna als een stof, een zogenaamde textuur. Het geluid, het aantal stemmen, de perceptie van de luisteraar - dit alles wordt geregeld door een textuurbeslissing. Om stilistisch verschillende en veelzijdige muziek te creëren, werden bepaalde "tekeningen" en hun classificatie uitgevonden
Wat is de kracht van muziek. De transformerende kracht van muziek
Kunst kan echte wonderen doen met een persoon. Genezen of verzwakken, opvrolijken en depressief worden - dit kan allemaal zo mooie, charmante en krachtige muziek zijn
