2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Het is geen geheim dat de kunst van onze tijd vaak een behoorlijke hoeveelheid verbijstering en zelfs verontwaardiging veroorzaakt bij gewone mensen die niet bijzonder bekend zijn met kunstgeschiedenis. Natuurlijk, als je moderne schilderijen vergelijkt met Raphael of Aivazovsky, zal het verschil duidelijk zijn, en de hedendaagse beeldhouwkunst heeft weinig gemeen met antiek.
Hedendaagse kunst heeft echter een aantal eigen kenmerken, en zelfs deugden die gewoon begrepen moeten worden.
Moderne cultuur
Als je meer aandacht besteedt aan het culturele proces van onze tijd, zul je merken dat het aanzienlijk verschilt van wat we gewend zijn te zien. Als de doeken en sculpturen van de tentoonstellingen van 's werelds toonaangevende musea op zichzelf origineel en mooi zijn, dan behoeft bijna alle hedendaagse kunst enige uitleg, toevoeging.
In dit geval bedoelen we het feit dat bijna elk modern werk de presentatie, uitleg van het concept, het basisprincipe dat eraan ten grondslag ligt, vereist. Deze kunst is in de eerste plaats performatief.wachtrij.
Kunst en man van vandaag
Alvorens over te gaan tot een vergelijkende beschrijving, is het noodzakelijk om te bepalen wat de houding is van de persoon van vandaag ten opzichte van verschillende soorten kunst. Het is geen geheim dat klassieke kunst voor de meerderheid van de bevolking al een soort teken van goede smaak is geworden. In dit geval betekent het dat het vermogen om de werken van Rubens te onderscheiden van de werken van Brueghel noodzakelijk is voor de mensheid, niet om ervan te genieten, maar om zichzelf te classificeren als een bepaalde klasse, hoe vreemd het ook klinkt.
Kunst in het leven van een moderne persoon begint te functioneren als een teken van cultuur, selectiviteit en elitisme. Natuurlijk is er in dit geval geen sprake van een absoluut aantal, maar voor het grootste deel is de houding ten opzichte van cultureel erfgoed precies dat.
Wat betreft hedendaagse kunst, in dit geval zijn mensen verdeeld in twee kampen: categorische tegenstanders van dit soort creativiteit en supporters die het bewonderen. De nieuwste kunst in het leven van de moderne mens wordt vaak onbegrijpelijk in plaats van verrukkelijk.
Zoals reeds vermeld, vereisen de nieuwste kunstwerken een beschrijving. Laten we proberen erachter te komen wat de eigenaardigheid is van de creativiteit van onze tijd.
Geheimen van hedendaagse kunst
Als je meer aandacht besteedt aan de werken van onze tijd, kun je gemakkelijk enkele patronen vinden. Bijvoorbeeld het feit dat de creaties van tegenwoordig veelal minimalistisch en zelfs wat slordig zijn. Soms krijg je de indruk dat de kunstenaar ofde beeldhouwer deed daar praktisch geen moeite voor. Ook neigt het werk van hedendaagse auteurs absoluut naar eenvoud en zelfs primitivisme.
Voor iemand die min of meer bekend is met het culturele proces, zal dit zeker iets herinneren, namelijk de kunst van de primitieve mens (als het natuurlijk volledig kunst kan worden genoemd). Maar daarover later meer.
Voordat je weet of moderne en primitieve kunst te vergelijken zijn, moet je de puntjes op de i zetten bij opzettelijke primitivisatie. Er is maar één vraag om te stellen: "Waar is het echt voor?"
En dit is nodig zodat er zoveel mogelijk betekenissen in een bepaald beeld kunnen worden gestopt. Als in de klassieke esthetiek een object slechts één concept draagt, waaronder het direct wordt uitgevoerd, dan werken moderne en primitieve kunstwerken anders. Onthoud alleen het beroemde "Black Square" van Malevich - hoeveel interpretaties van dit fenomeen zijn er?
Hoe eenvoudiger de afbeelding, hoe groter de kans dat deze wordt gevuld met meerdere betekenissen. En laten we ons nu wenden tot de kunst van onze verre, verre voorouders om erachter te komen of het mogelijk is om moderne en primitieve kunst te vergelijken.
Kenmerken van primitieve creativiteit
Allereerst moet worden opgemerkt dat wat, dankzij de inspanningen van archeologen, tot onze tijd is gekomen, niet volledig kunst is. Diverse rotstekeningen, gebruiksvoorwerpen, sieraden, enzovoort - vertegenwoordigden aanvankelijk helemaal geen waarde. Ze haddenbetekenis van een geheel andere orde, namelijk heilig. Alle kunst van de primitieve wereld was niet gericht op schoonheid, maar op mysterie, eenheid met de natuur, de mogelijkheid om haar te overwinnen.
Natuurlijk is dit wat een impuls gaf aan de ontwikkeling van esthetiek in het leven van de mensheid. Als je echter de soorten primitieve kunst opsomt, wordt de praktische waarde ervan duidelijker.
Wat was de kunst van primitieve mensen
Allereerst zijn dit natuurlijk afbeeldingen van dieren. Natuurlijk heeft de primitieve mens geen mammoeten of tijgers afgebeeld om de pracht van de natuur en de gratie van deze prachtige dieren vast te leggen. Het punt is dat de primitieve mens door middel van afbeelding (of modellering, wat duidelijk wordt beschreven door de lay-outhypothese) op de een of andere manier hoopte de kracht van het dier waarop hij jaagde weg te nemen. Aan de andere kant worden dezelfde acties ook geassocieerd met het begin van totemisme - de overtuiging dat dit of dat dier de basis is van het geslacht, maar het beeld van dieren kreeg deze specifieke betekenis veel later.
Wat betreft de scherven van aardewerk die tijdens de opgravingen zijn gevonden, en vooral die versierd met verschillende ornamenten, in dit geval hebben we het ook over de heilige, magische betekenis van de afgebeelde dingen. In dit geval hadden we het niet over eenvoudige decoratie.
Latere versies kunnen ook betekenen dat objecten behoren tot een specifiek geslacht of gebied waarin ze zijn gemaakt.
Overeenkomsten met de moderne tijd
Kan moderne en primitieve kunst worden vergeleken? Het antwoord is ja. Kan. In feite kun je alles vergelijken, en nog meer die verschijnselen die echt bepaalde snijpunten hebben.
Allereerst is het natuurlijk primitiviteit en minimalisme in uitvoering. Of je het nu leuk vindt of niet, bijna alle hedendaagse kunst is precies zo, wat de voorwaarden voor vergelijking biedt.
Bovendien is het, zoals eerder vermeld, in wezen conceptueel en zonder in de context te worden geïntroduceerd, zonder uitleg, verliest het zijn waarde.
Ten slotte moet worden opgemerkt dat de makers van vandaag natuurlijk vertrouwen op de ervaring van verre voorouders en ze op veel manieren imiteren. Bovendien zijn nogal wat kunstwerken, vertrekkend vanuit een richting als het abstractionisme, juist gebaseerd op primitieve kunst.
Grote verschillen
Dus nu we hebben ontdekt of moderne en primitieve kunst kunnen worden vergeleken op basis van hun overeenkomsten, laten we eens kijken naar de opmerkelijke verschillen.
Allereerst is het de moeite waard aandacht te schenken aan het feit dat de kunst van een persoon die aan het begin van de tijd bestond een zeer specifieke focus had en geen andere interpretaties toestond, geen andere betekenissen had, terwijl moderne kunst is volledig ondergeschikt aan de wil van de toeschouwer en de uitlegger.
Bovendien was primitieve kunst bedoeld om praktisch te zijn, terwijl de creaties van vandaag bestaan voor hun eigen bestwil of expressieenig idee. Deze kunst is spreken, optreden, schandalig.
We kunnen dus zeggen dat er zeker enkele overeenkomsten zijn tussen primitieve en moderne kunst, maar er zijn niet minder significante verschillen.
Aanbevolen:
De nieuwste kunst. Nieuwe technologieën in de kunst. Moderne kunst
Wat is hedendaagse kunst? Hoe ziet het eruit, volgens welke principes leeft het, welke regels gebruiken hedendaagse kunstenaars om hun meesterwerken te creëren?
Het grootste boek ter wereld. Het meest interessante boek ter wereld. Het beste boek ter wereld
Is het mogelijk om de mensheid voor te stellen zonder een boek, hoewel ze het grootste deel van haar bestaan zonder boek heeft geleefd? Misschien niet, net zoals het onmogelijk is om je de geschiedenis voor te stellen van alles wat bestaat zonder geheime kennis die op schrift wordt bewaard
De hele wereld van George Martin, of in welke volgorde "Game of Thrones" moet worden gelezen
Waarschijnlijk is er geen persoon in de wereld die niets heeft gehoord over de Game of Thrones-serie. Maar niet iedereen weet dat dit werk van de moderne cinema is verfilmd op basis van een reeks boeken van de geweldige auteur George Martin
Het concept van "kunst". Soorten en genres van kunst. Taken van de kunst
Het concept van "kunst" is bij iedereen bekend. Het omringt ons ons hele leven. Kunst speelt een grote rol in de ontwikkeling van de mensheid. Het verscheen lang voor de creatie van het schrift. In ons artikel kunt u de rol en taken ervan vinden
Zwanentrouw: en de wereld van mensen zal vriendelijker worden
De cynische en roekeloze moord op een zwerm zwanen door een amateurjager leidde tot de creatie van een briljant liedmeesterwerk "Swan Fidelity". De auteurs - A. Dementiev en E. Martynov - roepen op tot het behoud van schoonheid en goedheid en verklaren de strijd aan iedereen die inbreuk maakt op schoonheid