2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Een belangrijke figuur in het theater en de bioscoop, de eigenaar van de visie en methode van zijn eigen auteur Fomenko Petr Naumovich, heeft een belangrijk stempel gedrukt op de kunst van Rusland. Zijn filmwerken zijn opgenomen in de lijst van de beste bewerkingen van Russische literaire klassiekers. Het creatieve pad van de regisseur was niet gemakkelijk, hij moest veel overwinnen voordat hij zelfrealisatie bereikte.
Kindertijd en gezin
Pyotr Naumovich Fomenko werd op 31 juli 1932 in Moskou geboren. De vader van de jongen stierf tijdens de Grote Patriottische Oorlog, er zijn slechts een paar foto's van de vader en zoon. De grootste zorg voor het kind lag op de schouders van de moeder, ze hield heel veel van Petya en probeerde zijn jeugd zo gelukkig mogelijk te maken. Alexandra Petrovna kwam uit een zeer intelligente, goed opgeleide familie uit Novorossiysk. Haar vader was het plaatsvervangend hoofd van de vrachthaven. Tijdens de burgeroorlog beschermde de familie de gewonden tegen zowel de Rode als de Witte. Dus de rode commandant Naum Fomenko kwam hun huis binnen,op wie het meisje hartstochtelijk verliefd werd en hem naar Moskou volgde. Na de oorlog werkte Alexandra Petrovna als econoom voor internationale betrekkingen in het departement Anastas Mikoyan. Ze hield heel veel van kunst, ze gaf dit gevoel door aan haar zoon, die zijn hele leven het meest van muziek hield, ze werd zijn leidende ster in het leven en de basis van zijn creatieve methode als regisseur.
Als kind deed Peter verschillende sporten: schaatsen, voetbal, tennis. Deze hobby's bleven hem ook zijn leven lang bij.
Het pad naar het beroep
Van kinds af aan speelde Peter viool, hij studeerde af aan het Gnessin College, het Ippolitov-Ivanov Music College. Moeder droomde dat haar zoon een uitstekende muzikant zou worden, maar op een gegeven moment realiseerden zowel moeder als zoon zich dat hij geen grote carrière in de podiumkunsten kon maken, en de jongeman begon op zoek te gaan naar een ander pad. En in 1950 ging hij voor het eerst naar de acteerafdeling van de Moscow Art Theatre School. In die tijd was de studio een bolwerk van het klassieke theater en Fomenko paste met zijn hooliganisme en eindeloze ironie op geen enkele manier in haar concept van een afgestudeerde. Gedurende 2,5 jaar studie was Peter niet alleen in staat om vrienden te maken met veel klasgenoten, maar ook om bijna het hele onderwijzend personeel tegen zichzelf te keren, behalve Vershilov, die hoe dan ook bij Fomenko bleef studeren.
De toekomstige directeur deed constant mee aan grappen en begon veel grappen, soms helemaal niet ongevaarlijk, en daarom werd hij van het derde jaar gestuurd met de bewoording "van hooliganisme". Fomenko ergdeze ballingschap meemaakte, kreeg hij bovendien te maken met een acuut financieel probleem en moest hij op zoek naar verschillende manieren om geld te verdienen. Maar het belangrijkste is dat hij ergens moet studeren om een beroep te kunnen uitoefenen, en hij gaat naar de filologische faculteit van het Moscow State Pedagogical Institute, waar hij een heel sterrenstelsel van geweldige mensen ontmoet. Dit zijn Yu. Vizbor, Yuly Kim, Yury Koval, Vladimir Krasnovsky, met wie hij zijn hele leven bevriend zal zijn en die hem hebben geholpen om eindelijk te beslissen over zijn toekomstige beroep.
Levenswerk
Zelfs op het Pedagogisch Instituut van de Staat Moskou zet Fomenko sketches op, studeert hij in het studententheater, repeteert hij "The Stone Guest" en begrijpt hij zijn ware bestemming.
Na zijn afstuderen aan de filologische faculteit, gaat Fomenko Petr Naumovich naar de regieafdeling van GITIS, waar hij tijdens zijn studie zijn eerste volwaardige uitvoering "The Restless Inheritance" opvoert, gebaseerd op het toneelstuk van K. Finn. Zijn leraren waren N. Gorchakov, N. Petrov, A. Goncharov.
Hij studeerde in 1961 af aan het instituut en wil graag werken, hij weet zeker dat hij zijn bestemming heeft gevonden, hij zit vol creatieve ideeën en plannen, nu heeft hij alleen nog maar theater nodig.
Theatrale omzwervingen
Na zijn afstuderen aan het instituut begint Fomenko met echte beproevingen op zoek naar werk. Hij werkt in verschillende theaters, runt een studio in het Huis van Cultuur, werkt samen met het studententheater van de Staatsuniversiteit van Moskou. Petr Naumovich speelt een toneelstuk op in het theater. V. Majakovski "The Death of Tarelkin", gebaseerd op het toneelstuk van Sukhovo-Kobylin. De productie onderscheidt zich door scherpte, ironie, bijtende satire en originaliteit, dit alles was overdreven voor het Sovjettheater, en de uitvoeringverbannen na 50 shows, ondanks het doorslaande succes bij het publiek. De productie van "New Mystery Buff" in het Lensoviet Theater werd onderworpen aan strikte censuur, de voorstelling werd vijf keer gegeven, maar mocht nooit vertoond worden.
Daarna werd het voor Fomenko nog moeilijker om een baan te vinden. Hij neemt alle werkzaamheden aan, maar dit geeft geen financiële stabiliteit. Op zoek naar een vaste werkplek vertrekt Peter Naumovich naar Tbilisi, waar hij in het theater werkt. Gribojedov voor twee jaar.
In 1972 verhuisde hij naar Leningrad, waar hij tot 1981 in het komedietheater werkte. Hier geeft hij 14 succesvolle uitvoeringen, terwijl hij samenwerkt met theaters in Moskou. Pyotr Naumovich Fomenko, wiens foto op de tribunes van theaters in beide hoofdsteden wordt geplaatst, neemt elk bedrijf aan, hij brengt 1-2 uitvoeringen per jaar uit. In 1982 organiseerde hij optredens in het Theater. Majakovski in de hoofdstad, sinds 1989 werkt hij in het theater. Vakhtangov.
Directeur Fomenko Pyotr Naumovich werkt veel in andere theaters, in zijn hele creatieve leven heeft hij ongeveer 50 optredens in verschillende theaters van de wereld opgevoerd, producties in zijn atelier niet meegerekend.
Grote film
In 1973 werd de Sovjet-cinema verrijkt door een andere meester, het was toen dat Fomenko Petr Naumovich naar filmregie kwam. De echte naam van de maker is synoniem geworden voor filmtalent. Fomenko, die tegelijkertijd als scenarioschrijver en regisseur optreedt, maakt in 1973 de film 'Childhood. adolescentie. Jeugd” gebaseerd op het werk van Leo Tolstoy.
In 1975 maakt hij een foto gebaseerd op het toneelstuk van V. Panova 'Voor de rest van mijn leven'. Hier treedt hij ook op als co-auteur van het script. De vierdelige film over het harde werk van militaire artsen tijdens de Tweede Wereldoorlog is gebaseerd op Fomenko's unieke methode om met acteurs te werken, ze spelen niet met hem, maar leven en improviseren in het kader. De tape kreeg veel lovende kritieken en een prijs op een filmfestival in Georgië.
In 1977 neemt Fomenko Petr Naumovich, destijds een bekende regisseur, de lyrische film 'Almost a funny story' op. De film bevat zeer sfeervolle muziek en liedjes gebaseerd op gedichten van Y. Moritz, N. Matveeva, A. Velichansky. Hier kon de regisseur zijn nieuwe kant laten zien, hij maakt duidelijk dat hij aardig, zachtaardig en zelfs een beetje romantisch kan zijn.
In 1985 werd een andere film van Fomenko uitgebracht - "Een reis in een oude auto". Deze heldere komedie, geschreven door E. Braginsky, toonde het publiek opnieuw een zachte en lyrische regisseur en werd zijn laatste werk in de grote bioscoop.
Fomenko TV theater
Fomenko Petr Naumovich was in staat om zijn eigen unieke formaat te creëren door tv-films te maken. Zijn verfilmingen van klassieke werken uit de Russische literatuur zijn een voorbeeld geworden van een zorgvuldige en respectvolle omgang met het materiaal. Tegelijkertijd zijn deze producties geen saaie hervertelling, maar een creatieve heroverweging van de werken. Films onderscheiden zich door buitengewone muzikaliteit en geïnspireerd acteerwerk. In totaal maakte Fomenko 16 televisiefilms. Onder hen zijn "This Sweet Old House" van Arbuzov, "Tanya-Tanya" van O. Mukhina, "Love Yarovaya" van Trenev en, natuurlijk, prachtige bewerkingen van Pushkin.
Poesjkin enFomenko
Poesjkin's proza is materiaal geworden voor eindeloze reflectie en creativiteit voor de regisseur. Pjotr Naumovich Fomenko, wiens biografie al vele jaren in verband wordt gebracht met verfilmingen van de verhalen van Poesjkin, vond grote inspiratie in literair materiaal. Hij maakt twee keer films gebaseerd op The Queen of Spades, en ze verschillen niet alleen in hun interpretatie, maar ook in hun regiebeslissingen. De beroemde film "Shot" met filmsterren Leonid Filatov en Oleg Yankovsky werd het handelsmerk van Fomenko de filmregisseur. In 2012 maakt hij het laatste tv-spel gebaseerd op Pushkin, Triptych, waarin hij Count Nulin, The Stone Guest (die hij in zijn jeugd niet aan het publiek kon laten zien) en Scenes from Faust combineerde, hier kwam de innovatie van de regisseur volledig tot uiting en zijn diepste respect voor het bronmateriaal.
Pedagogische activiteit
Fomenko Petr Naumovich wijdde, naast regisseren, meer dan 20 jaar aan pedagogiek. Hij studeerde vier cursussen af aan de Russische Academie voor Theaterkunsten. De studenten zeggen dat Fomenko een uitzonderlijk talent had als leraar, hij inspireerde studenten ook, stimuleerde hen om te zoeken, te improviseren en te groeien. Het is niet voor niets dat ze altijd een eigen gezicht hebben, je kunt ze met niemand verwarren. Met zijn studenten speelt hij zijn favoriete klassiekers van Gogol, Pushkin, Ostrovsky, Tsjechov, en leert hen niet alleen het materiaal te aanbidden, maar ook het vermogen om teksten te heroverwegen en moderne beelden te creëren.
Workshop van P. N. Fomenko
Van de trouwe studenten van de regisseur werd een origineel, naar hem vernoemd auteurstheater gevormd. De werkplaats van FomenkoIn 1993 krijgt het de officiële status van theater met slechts één klassieker op het repertoire. Maar de regisseur vindt met een team van gelijkgestemden altijd een nieuwe benadering van de traditionele geschiedenis, dus de theaterproducties zijn vernieuwend en relevant. Velen van hen hebben de hoogste onderscheidingen en prijzen ontvangen. Na de dood van de regisseur in 2012 werd het theater geleid door Yevgeny Kamenkovich, en het gezelschap zet de tradities van de meester voort, blijft leven.
Privéleven
Fomenko Petr Naumovich, wiens persoonlijke leven werd gekenmerkt door diversiteit en complexiteit, was twee keer getrouwd en had één grote romance, waaruit zijn enige zoon werd geboren. De eerste keer dat hij in Tbilisi trouwde, was de theaterkunstenaar Lali Badridze. Het tweede en laatste huwelijk met Maya Tupikova duurde bijna 50 jaar. Desondanks stond Fomenko Petr Naumovich, wiens familie een sterke achterhoede was, zichzelf tal van hobby's toe. Maar zijn vrouw, een wijze vrouw, begreep dat dit de kosten waren van de creatieve aard van haar man, en vergaf hem zijn zwakheden.
Interessante feiten uit het leven van Pyotr Fomenko
In zijn schooljaren raakte Fomenko geïnteresseerd in voetbal, hij joeg de bal achterna samen met Tolya Ilyin, die vele jaren later een beroemde voetballer zou worden. Petr Naumovich werd geen voetballer, maar was zijn hele leven een gepassioneerde fan.
Fomenko Petr Naumovich, wiens nationaliteit herhaaldelijk het onderwerp is geworden van zijn grappen en verhalen, beschouwde zichzelf zijn hele leven als een Russische regisseur. Hoewel hij in de Sovjettijd de negatieve invloed van zijn afkomst moest voelen. hij comet zijn kenmerkende ironie vertelde hij hoe het strenge hoofd van de veiligheidsafdeling tijdens een stage in het Maly Theater de beginnende directeur gunstig gezind was tot hij Fomenko's patroniem hoorde. Zodra hij erachter kwam dat hij Pjotr Naumovich was, trok hij onmiddellijk de juiste conclusies en begon hij serieus zijn taken te vervullen, waarbij hij de tijdelijke pas voor het theater beperkte tot slechts 1 maand.
Tijdens de jaren van werkloosheid, nadat hij van de studioschool was gestuurd, werkt Fomenko veel in de culturele centra in de buurt van Moskou, waar hij klassieke werken opvoert. Ook daar vond hij mogelijkheden voor zijn eigen invulling. Dus voerde hij het toneelstuk "Cyrano de Bergerac" van Rostand op, waarin de hoofdpersoon in een rolstoel bewoog en de mooie Roxana meer dan een cent woog.
Aanbevolen:
Khadia Davletshina: geboortedatum en -plaats, korte biografie, creativiteit, onderscheidingen en prijzen, persoonlijk leven en interessante feiten uit het leven
Khadia Davletshina is een van de beroemdste Bashkir-schrijvers en de eerste erkende schrijver van het Sovjet-Oosten. Ondanks een kort en moeilijk leven slaagde Khadia erin een waardig literair erfgoed achter te laten, uniek voor een oosterse vrouw uit die tijd. Dit artikel geeft een korte biografie van Khadiya Davletshina. Hoe zag het leven en de carrière van deze schrijver eruit?
Sergey Kruppov: biografie, creativiteit en interessante feiten
Sergey Kruppov's geboortedatum is 30 januari 1980. Hij werd geboren in de stad Novocheboksarsk, Rusland. De leeftijd van Sergey Kruppov (ATL) is 30 jaar oud, het sterrenbeeld is Waterman. De Russische rapper ATL is een vertegenwoordiger van een creatieve groep genaamd "White Chuvashia". Zijn kameraden hebben herhaaldelijk verteld hoe Sergey een getalenteerde man is. Burgerlijke staat: Niet gehuwd
Sovjet-dichteres Raisa Soltamuradovna Akhmatova - biografie, creativiteit en interessante feiten
Raisa Soltamuradovna Akhmatova is een Sovjet-dichteres en oprecht, gevoelig persoon. Ze hield van haar vaderland, hield ervan om poëzie te schrijven. Raisa Akhmatova is niet alleen een dichter, maar ook een bekende publieke figuur. Ze heeft veel gedaan voor haar land en haar volk
Amerikaanse filmregisseur Roger Corman: biografie, filmografie en interessante feiten
Sinds het begin van de jaren vijftig heeft de beroemde onafhankelijke producent en regisseur Roger William Corman, wiens filmgeschiedenis honderden low-budgetfilms van twijfelachtige kunst en smaak omvat, een revolutie teweeggebracht in de manier waarop ze worden geproduceerd en gedistribueerd. Hij werkte buiten het studiosysteem en vestigde een record als een van de commercieel meest succesvolle regisseurs in de geschiedenis van Hollywood, waarbij 90% van zijn producties winst maakte
Duitse filmregisseur Werner Herzog - biografie, filmografie en interessante feiten
Werner Herzog (geboren op 5 september 1942) is een Duitse scenarioschrijver, filmregisseur, auteur, acteur en operaregisseur. The Duke is de vertegenwoordiger van de nieuwe Duitse cinema. Zijn films bevatten vaak ambitieuze personages met onrealistische dromen, mensen met unieke talenten in obscure omgevingen, of mensen die in conflict zijn met de natuur