2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
A. S. Pushkin schreef "Het daglicht ging uit" in 1820, toen hij naar zijn zuidelijke ballingschap ging. Reizen per schip van Feodosia naar Gurzuf inspireerde herinneringen aan een onherroepelijk verleden tijd. Ook de omgeving droeg bij aan de sombere reflecties, omdat het gedicht 's nachts is geschreven. Het schip bewoog snel over de zee, die was bedekt met een ondoordringbare mist, waardoor het onmogelijk was om de naderende kust te zien.
Thema's "poëzie en de dichter", liefde en burgerlijke teksten werden door Pushkin aangeraakt in zijn werken. "Het daglicht ging uit" is een levendig voorbeeld van filosofische teksten, omdat de auteur in dit gedicht de aard van het universum probeert te begrijpen en een plaats voor een persoon erin probeert te vinden. In de vorm van schrijven is dit werk een elegie - een genre van romantische poëzie dat reflecties oproept bij de lyrische held over zijn lot, leven en zijn eigen lot.
Poesjkin's vers "Het licht van de dag ging uit" is voorwaardelijk verdeeld in drie delen, een refrein scheidt ze van elkaar. Eerst verschijnt voor de lezer een beeld van de nachtzee waarop mist is gevallen. Dit is een soort inleiding tot het grootste deel van het filosofische werk. In het tweede deel ha alt Alexander Sergejevitsj herinneringen op aan vervlogen tijden, aan wat hem leed heeft bezorgd, aan vroegere liefde, aan hoop en verlangens, aan pijnlijk bedrog. In het derde deel van het vers beschrijft de dichter zijn vaderland, herinnert hij zich dat het daar was dat zijn jeugd vervaagde, dat zijn vrienden in dit land bleven.
Poesjkin "Het licht van de dag ging uit" is niet geschreven om te klagen over zijn lot of verdrietig te zijn over de onherstelbaar verdwenen jeugd. Het laatste deel van het gedicht bevat de hoofdbetekenis - de held is niets vergeten, hij herinnert zich zijn verleden goed, maar hij is zelf veranderd. Alexander Sergejevitsj behoorde niet tot de romantici die altijd jong wilden blijven, hij neemt rustig de natuurlijke veranderingen waar die bij een persoon optreden: geboorte, opgroeien, de periode van volwassenheid, ouderdom en dood.
Poesjkin's gedicht "Het daglicht ging uit" symboliseert de overgang van jeugd naar volwassenheid, en de dichter ziet er niets verkeerds in, omdat wijsheid met de jaren komt, en een persoon begint meer te begrijpen, gebeurtenissen meer te evalueren objectief. De lyrische held herinnert met warmte aan het verleden, maar gaat ook heel kalm om met de toekomst. De dichter geeft zich over aan de genade van de natuurlijke gang van zaken, hij begrijpt dat een persoon de tijd niet kan stoppen, watgedicht symboliseert de oceaan en het zeil.
A. S. Pushkin schreef "Het daglicht ging uit" om zijn nederigheid voor de natuurlijke wetten van het leven uit te drukken. Dit is precies het humanistische pathos en de hoofdbetekenis van het werk. In de natuur is alles tot in detail doordacht, de natuurlijke processen die bij een persoon plaatsvinden zijn niet aan hem onderworpen, hij kan niet stoppen met opgroeien, ouder worden of de dood te slim af zijn, maar dit is de eeuwige stroom van het leven. De dichter buigt voor de gerechtigheid en wijsheid van de natuur en bedankt haar niet alleen voor vreugdevolle momenten, maar ook voor bitterheid door beledigingen, emotionele wonden, omdat deze gevoelens deel uitmaken van het menselijk leven.
Aanbevolen:
Analyse van het gedicht van Pushkin: "Als het leven je bedriegt ", de geschiedenis van zijn creatie en thema
De vroege en late poëzie van A.S. Pushkin is gevuld met filosofische reflecties. Op 24-jarige leeftijd dacht de dichter na over de wisselvalligheden van het lot. Hij keek naar de wereld met jeugdig optimisme en schreef een gedicht "Als het leven je bedriegt …" (Pushkin) in het album van een jong 15-jarig meisje. We zullen nu het korte werk analyseren. De dichter geloofde nog steeds dat alle zorgen van voorbijgaande aard zijn
Analyse van Tyutchev's gedicht "Last Love", "Autumn Evening". Tyutchev: analyse van het gedicht "Thunderstorm"
Russische klassiekers wijdden een groot aantal van hun werken aan het thema liefde, en Tyutchev stond niet opzij. Een analyse van zijn gedichten laat zien dat de dichter dit heldere gevoel zeer nauwkeurig en emotioneel overbracht
Analyse van het gedicht "Elegy", Nekrasov. Het thema van het gedicht "Elegy" van Nekrasov
Analyse van een van de beroemdste gedichten van Nikolai Nekrasov. De invloed van het werk van de dichter op de gebeurtenissen in het openbare leven
Analyse van Tyutchevs gedicht "Bladeren". Analyse van Tyutchev's lyrische gedicht "Leaves"
Herfstlandschap, wanneer je het gebladerte kunt zien dwarrelen in de wind, verandert de dichter in een emotionele monoloog, doordrongen van het filosofische idee dat langzaam onzichtbaar verval, vernietiging, dood zonder een moedige en gedurfde start onaanvaardbaar is , verschrikkelijk, diep tragisch
Analyse van het gedicht "De dichter en de burger". Analyse van Nekrasovs gedicht "The Poet and the Citizen"
Een analyse van het gedicht "De dichter en de burger", zoals elk ander kunstwerk, zou moeten beginnen met een studie van de geschiedenis van zijn ontstaan, met de sociaal-politieke situatie die zich in het land aan het ontwikkelen was die tijd, en de biografische gegevens van de auteur, als ze allebei iets met het werk te maken hebben