B. P. Astafiev, "Domsky Cathedral": een samenvatting, kenmerken van het werk en recensies

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Viktor Petrovich Astafiev - de auteur van het verhaal "The Dome Cathedral" - werd geboren in moeilijke tijden en nam een slokje van alle problemen en tegenslagen die het lot alleen voor hem kon voorbereiden. Van jongs af aan verwende het leven hem niet: eerst stierf zijn moeder en Victor kon er pas aan het einde van zijn leven mee in het reine komen, later bracht zijn vader een nieuwe vrouw in huis, maar ze kon de jongen. Zo belandde hij op straat. Later zal Viktor Petrovich in zijn biografie schrijven dat hij plotseling en zonder enige voorbereiding een onafhankelijk leven begon.

Een meester in de literatuur en een held van zijn tijd

Het literaire leven van V. P. Astafiev zal behoorlijk bewogen zijn, en alle lezers, van de kleinste tot de meest serieuze, zullen verliefd worden op zijn werken.

Astafiev's verhaal "De Koepelkathedraal" nam ongetwijfeld een van de meest eervolle plaatsen in zijn literaire biografie en zelfs na jaren houdt het niet op kenners te vinden ondermoderne generatie.

B. Astafiev, "Domsky-kathedraal": samenvatting

In de zaal, vol met mensen, klinkt orgelmuziek, waarvan de lyrische held verschillende associaties heeft. Hij analyseert deze geluiden, vergelijkt ze met de hoge en sonore geluiden van de natuur, of met sissend en zacht dondergeluid. Plots verschijnt zijn hele leven voor zijn ogen - en de ziel, en de aarde en de wereld. Hij herinnert zich de oorlog, de pijn, het verlies en, verbaasd door het geluid van het orgel, is hij klaar om te knielen voor de grootsheid van het schone.

Ondanks het feit dat de zaal vol mensen is, blijft de lyrische held zich eenzaam voelen. Plots flitst er een gedachte door zijn hoofd: hij wil dat alles instort, alle beulen, moordenaars en muziek klinkt in de zielen van mensen.

Hij praat over het menselijk bestaan, over de dood, over het pad van het leven, over de betekenis van een klein persoon in deze grote wereld, en begrijpt dat de Koepelkathedraal een plek is waar zachte muziek leeft, waar alle applaus en andere uitroepen zijn verboden, dat het een huis van vrede en rust is. De lyrische held buigt zijn ziel voor de kathedraal en bedankt hem uit de grond van zijn hart.

Analyse van het werk "Dome Cathedral"

Laten we nu eens nader kijken naar het verhaal geschreven door Astafiev ("Dome Cathedral"). Analyse en commentaar op het verhaal kunnen als volgt worden gepresenteerd.

Vanaf de eerste regels merkt de lezer de bewondering van de auteur voor het majestueuze werk van architecturale kunst - de Koepelkathedraal. Viktor Petrovich moest meer dan eens bezoekendeze kathedraal, die al snel naar zijn zin was. De bouw van de Domkathedraal, gelegen in de hoofdstad van Letland - Riga, is tot op de dag van vandaag slechts gedeeltelijk bewaard gebleven. Gemaakt in de rococo-stijl, werd de kathedraal gebouwd volgens het ontwerp van buitenlandse beeldhouwers en architecten, speciaal uitgenodigd om een nieuw gebouw op te richten dat door de eeuwen heen zou klinken en een prachtige herinnering aan het verleden zou blijven voor de komende generaties.

Maar het was het orgel met ongelooflijke akoestische kracht dat de kathedraal tot een echte attractie maakte. Grote virtuoze componisten schreven hun werken speciaal voor dit majestueuze orgel en gaven er concerten, in de kathedraal. Dankzij de assonanties en dissonanten die V. P. Astafiev vakkundig aan het begin van het verhaal gebruikt, kan de lezer zich op zijn plaats voelen. De melodieën van het orgel, vergeleken met donder en het geraas van golven, met de klanken van een klavecimbel en een rinkelende stroom, bereiken ons, zo lijkt het, door ruimte en tijd …

De schrijver probeert de klanken van het orgel te vergelijken met zijn gedachten. Hij begrijpt dat al die vreselijke herinneringen, pijn, verdriet, wereldse ophef en eindeloze problemen - allemaal in een oogwenk verdwenen. De klank van het orgel heeft zo'n majestueuze kracht. Deze passage bevestigt het standpunt van de auteur dat eenzaamheid met hoge, beproefde muziek wonderen kan doen en spirituele wonden kan helen, en dit is precies wat Astafiev in zijn werk wilde zeggen. "Dome Cathedral" is met recht een van zijn diepste filosofische werken.

Afbeeldingeenzaamheid en ziel in het verhaal

Eenzaamheid is geen feit, maar een gemoedstoestand. En als een persoon eenzaam is, zal hij zichzelf ook in de samenleving zo blijven beschouwen. Orgelmuziek klinkt door de lijnen van het werk en de lyrische held realiseert zich ineens dat al die mensen - kwaadaardig, aardig, oud en jong - allemaal verdwenen zijn. Hij voelt zich alleen zichzelf en niemand anders in de overvolle zaal…

En dan, als een donderslag bij heldere hemel, wordt de held doorboord door een gedachte: hij realiseert zich dat op dit moment iemand misschien probeert deze kathedraal te vernietigen. Eindeloze gedachten zwermen in zijn hoofd en de ziel, genezen door de klanken van het orgel, is klaar om van de ene op de andere dag te sterven voor deze goddelijke melodie.

Muziek klonk niet meer, maar liet een onuitwisbare indruk achter in de ziel en het hart van de auteur. Hij, onder de indruk, analyseert elk geluid dat heeft geklonken en kan niet anders dan gewoon "dankjewel" tegen hem zeggen.

De lyrische held ontving genezing van opgehoopte problemen, verdriet en de moordende drukte van de grote stad.

Dome Cathedral-genre

Wat kan er nog meer worden gezegd over het verhaal "The Dome Cathedral" (Astafiev)? Het genre van het werk is moeilijk te bepalen, omdat het de aanduidingen van meerdere genres bevat. "The Dome Cathedral" is geschreven in het genre van een essay, dat de innerlijke toestand van de auteur weerspiegelt, impressies van één levensgebeurtenis. Victor Astafiev publiceerde voor het eerst The Dome Cathedral in 1971. Het verhaal is opgenomen in de "Zatesi"-cyclus.

"Dome Cathedral": compositieplan

1. Koepelkathedraal - kloostermuziek, stilte en gemoedsrust.
2. Muzikale sfeer die veel associaties oproept.
3. Alleen de klanken van muziek kunnen de snaren van de menselijke ziel zo subtiel en diep raken.
4. De last, mentale zwaarte en opgehoopte negativiteit kwijtraken onder invloed van een wonderbaarlijk medicijn.
5. Dankbaarheid van de lyrische held voor genezing.

Tot slot

Het is vermeldenswaard dat de auteur ongetwijfeld een fijne spirituele organisatie heeft, omdat niet iedereen de muziek zo kan voelen, genezen onder zijn invloed en zijn innerlijke staat aan de lezer kan overbrengen met subtiele zachte woorden. Victor Astafiev als fenomeen van onze tijd verdient respect. En iedereen zou in ieder geval de koepelkathedraal van Viktor Astafyev moeten lezen.