Spaanse literatuur: de beste werken en schrijvers

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Spaanse literatuur dateert uit de 12e eeuw, toen de Spaanse taal werd geboren en uiteindelijk vorm kreeg. Voordien schreven en communiceerden de volkeren die op het grondgebied van het moderne Spanje woonden uitsluitend in het Latijn. De hele geschiedenis van deze literatuur kan grofweg in vier perioden worden ingedeeld. Dit zijn de periode van geboorte, de periode van welvaart, de periode van verval en imitatie, en de periode van wedergeboorte.

The Song of My Side

Een van de oudste werken van de Spanjaarden genaamd "The Song of My Side" behoort tot de periode van de geboorte van de Spaanse literatuur. Daarin zingt een onbekende auteur van de nationale held Rodrigo Diaz de Vivar, die bij velen bekend is onder de Arabische bijnaam Sid.

Vermoedelijk is het niet later dan 1200 geschreven, maar het is niet in zijn geheel bewaard gebleven. Tegelijkertijd is "The Song of My Sid" een klassiek voorbeeld van de literatuur van die periode. Daarin vind je patriottische motieven, de helden zijn vroom, trouw en toegewijd aan hunkoning.

Literaire critici merkten op dat de taal van het werk zelf erg grof en zo eenvoudig mogelijk is, maar het is doordrenkt met de geest van heldhaftigheid en schetst een levendig beeld van het leven in de dagen van ridderlijkheid.

Spaanse renaissanceliteratuur

In deze periode hebben Italiaanse meesters een heilzaam effect op de Spanjaarden. In de poëzie neemt Juan Boscan, die in de 16e eeuw werkte, de hoofdrol in. Hij wendde zich vaak tot de tradities van Petrarca en verrijkte de Spaanse poëzie met verzen, sonnetten en octaven van 10 lettergrepen. Hij werkte vaak met antieke onderwerpen. Bijvoorbeeld in het gedicht "Held en Leander".

Het religieuze epos in de literatuur kan worden bestudeerd aan de hand van de werken van Johannes van het Kruis. Hij schreef verhandelingen in proza getiteld "Dark Night of the Soul", "Living Flame of Love", "Climbing Mount Carmel".

De pastorale roman is erg populair in de literatuur van de Spaanse Renaissance. Prominente vertegenwoordigers van deze trend zijn Gaspar Polo en Alonso Perez, die een vervolg schreven op Montemayor's populaire herdersroman "Diana Enamorada", die lange tijd een model bleef van een klassieke pastorale roman in Spanje.

Renaissanceliteratuur in Spanje wordt voor velen geassocieerd met de komst van de schelmenroman. De onderscheidende kenmerken zijn een realistische weergave van de mores van de moderne samenleving, evenals van menselijke karakters. De grondlegger van dit genre in Spanje is Diego Hurtado de Mendoza, die het verhaal "Lazarillo from Tormes" schreef.

Lope de Vega

Een heldere vertegenwoordiger van de Spaanse literatuur uit deze periode is de toneelschrijver Lope de Vega, die in 1562 werd geboren. Voor hem waren er toneelschrijvers in Spanje, maar er was nog geen nationaal Spaans drama. Het was de Vega die erin slaagde een klassiek Spaans theater te creëren, om een levendige uitdrukking te worden van de gevoelens en wensen van zijn volk.

Ongeveer 40 jaar lang schreef hij nieuwe toneelstukken, die al die tijd enorm populair waren. Bovendien was hij ongelooflijk productief, hij schreef meer dan tweeduizend toneelstukken, ongeveer 20 volumes lyrische gedichten, evenals een flink aantal gedichten. Lope de Vega had een grote invloed op de volgende generatie schrijvers, niet alleen Spaanse maar ook Italiaanse en Franse toneelschrijvers. Het is met zijn naam dat de hoogtijdagen van het Spaanse drama worden geassocieerd.

In zijn toneelstukken raakt de auteur allerlei onderwerpen aan - buitenlandse en binnenlandse geschiedenis, sociaal-politiek, liefdesdrama's en historische kronieken. De historische laag neemt in zijn werken een aparte plaats in. De toneelstukken van de toneelschrijver zijn zo geconstrueerd dat bepaalde willekeurige gebeurtenissen voortdurend de ontwikkeling van de plot belemmeren, waardoor het drama van het werk tot de graad van tragiek wordt gebracht. Romantische intriges helpen vaak om de volledige kracht van de menselijke instincten van de hoofdpersonen te onthullen, Lope de Vega demonstreert een verscheidenheid aan menselijke karakters, gedragingen in de samenleving en het gezin, zonder de religieuze en politieke ideeën te vergeten die domineren onder zijn tijdgenoten.

Misschien is zijn beroemdste werk de komedie in drie bedrijven "The Dog in the Manger". Dezevan de beroemdste boeken uit de gouden eeuw van de Spaanse literatuur. Hij schreef het in 1618. Centraal in het verhaal staat een jonge weduwe uit Napels, Diana genaamd. Teodoro's secretaresse neemt haar hart over. De situatie wordt echter verergerd door het feit dat Teodoro zelf sympathiseert met haar bediende Marcela, ze hebben zelfs een bruiloft gepland.

Diana probeert tevergeefs met haar gevoelens om te gaan. Daarna schrijft ze namens een fictieve Romeinse vriend een brief aan haar uitverkorene, waarin ze haar gevoelens bekent en de jongeman vraagt deze tekst te beoordelen en met haar eigen hand te herschrijven. Een man raadt haar ware redenen, terwijl hij zich realiseert dat er een hele afgrond tussen hen is. Marcela wordt overmand door jaloezie en Diana sluit haar een paar dagen op in haar slaapkamer.

Teodoro zelf maakt momenteel moeilijke tijden door, de gravin speelt met hem, geeft eerst hoop op een verdere relatie en duwt hem dan van haar weg. Als gevolg hiervan maakt Teodoro het uit met Marcelo om wraak op hem te nemen, het meisje brengt Fabio's bediende dichter bij haar.

Teodoro stort op een gegeven moment in en gooit alle emoties die hij in die tijd heeft verzameld overboord. Het belangrijkste dat hij Diana verwijt, is dat ze zich als een hond in de kribbe gedraagt. Diana slaat de jongeman, waarachter de echte passie ligt die ze voor de jongeman voelt. Dit fascinerende verhaal houdt het publiek nog steeds in spanning, het stuk wordt regelmatig opgevoerd op podia van theaters over de hele wereld.

Het werk van de auteur v alt in de periode van de gouden eeuw van de Spaanse literatuur.

Calderon

Spaanse literatuurDe 17e eeuw wordt voor velen geassocieerd met de naam Calderon. Hij was niet alleen een dichter, maar ook een succesvol krijger en priester. Niet minder populair dan Lope de Vega.

Hij toonde een hoog niveau van zijn vaardigheid in het bouwen van de plot, evenals in verschillende toneeleffecten, die hij actief in zijn werken gebruikte.

Calderon schreef, net als Lope de Vega, veel toneelstukken - ongeveer 200, en was veel populairder in het buitenland dan thuis. Literaire critici van die tijd zetten hem op één lijn met Shakespeare. Spaanse theaters spelen nog steeds enkele van zijn toneelstukken.

Zijn werken kunnen in drie typen worden verdeeld. Dit zijn drama's van eer, ze worden gedomineerd door barokke kwesties - religie, liefde en eer. Het belangrijkste conflict wordt vaak geassocieerd met de noodzaak om ze na te leven, en zelfs mensenlevens op te offeren. Hoewel de actie wordt verplaatst naar het verre verleden, stelt de auteur de actuele problemen van zijn tijd aan de orde. Dit zijn drama's als "The Alcalde of Salamey", "The Painter of His Infamy", "The Steadfast Prince".

In filosofische drama's, die erg populair waren in de Spaanse literatuur van de 17e eeuw, worden de fundamentele vragen van zijn, menselijk lijden en vrije wil aangesneden. Tegelijkertijd wordt de actie overgebracht naar voor Spanje exotische landen, zoals Rusland of Ierland, om de lokale en historische smaak te benadrukken. Voorbeelden zijn de werken "Magician", "Life is a dream", "Purgatory of St. Patrick". Spaanse literatuur over Rusland was in die tijd interessant voor veel tijdgenoten van Calderón,daarom was hij zo populair.

En tot slot, de intrigekomedies van Calderon zijn gebouwd volgens de klassieke canons. Ze hebben een fascinerende, vaak liefdesaffaire, geïnitieerd door vrouwen. Je kunt vaak de bekende "calderon-beweging" tegenkomen, waarbij de hoofdrol wordt gespeeld door items die toevallig bij de helden waren, of brieven die per ongeluk bij hen zijn gekomen.

Servantes

Spaanse literatuur studeren voor beginnende literatuurkenners moet beginnen met de beroemde roman van Miguel de Cervantes "Don Quixote". Dit is een van de belangrijkste literaire werken in de wereldgeschiedenis. Het eerste deel van deze roman verscheen in 1605. Aanvankelijk was het werk opgevat als een parodie op ridderromans. Als gevolg daarvan werd het zo populair dat het in alle Europese talen werd vertaald.

Cervantes vertelt op ironische wijze over de avonturen van een sluwe hidalgo die probeert te leven volgens de oude ridderorden, hoewel de wereld om ons heen fundamenteel is veranderd. De mensen om hem heen lachen hem uit, maar Don Quichot zelf schaamt zich helemaal niet, hij let niet op de mening van anderen en vecht tegen windmolens. Trouw en toegewijd aan hem, blijft alleen zijn dienaar Sancho Panso over, die alle excentriciteiten van zijn meester verdraagt.

Cervantes staat ook bekend als de auteur van talloze korte verhalen, die de absolute waarheid van het leven weergeven, doordrenkt met een nationale gracieuze geest. In zijn verhalen geeft hij het tijdperk zo realistisch mogelijk weer, waarbij hij de lezer raakt met een rijk en levendig beeldtaal. Dit is een goed voorbeeld van Spaanse klassieke literatuur.

Barok

In de geschiedenis van de Spaanse literatuur was er zowel een periode van verval als van imitatie. Het v alt samen met het tijdperk van de Spaanse barok, die begon aan het einde van de 16e eeuw. Het was toen dat de Gongrism-school ontstond, genoemd naar zijn belangrijkste en slimste vertegenwoordiger, Luis Gongora.

De vroege werken van deze auteur zijn liedjes en romances geschreven in de volksgeest. In de latere periode van zijn werk onderscheidde hij zich door een ingewikkelde, pompeuze en soms kunstmatige stijl, die verzadigd was met een groot aantal metaforen en vreemde wendingen. Vaak waren zijn werken zo complex van vorm dat ze niet voor elke lezer toegankelijk waren om te begrijpen. Het hoofdthema was het idee van de kwetsbaarheid en onstandvastigheid van het menselijk bestaan in deze wereld. Dit zijn de kenmerken die kenmerkend zijn voor de Spaanse barok.

Hij had veel studenten en navolgers, waaronder we Villamed kunnen noemen, die zich, net als de anderen, als hoofddoel stelde om de stijl van de leraar zoveel mogelijk te herhalen.

19e-eeuwse literatuur

In de 19e eeuw bloeide de Spaanse literatuur op. In die tijd werd het dominante pseudo-classicisme vervangen door romantiek. Een van de meest prominente vertegenwoordigers van dit tijdperk is Jose Mariano de Larra, die werkte onder het pseudoniem Figaro. Hij had een ongelooflijk helder satirisch talent, dat werd gecombineerd met natuurlijke vindingrijkheid en een onderzoekende geest. Hij verbeeldt de plagen en ondeugden die in de samenleving heersen,betekenisvolle maar zeer korte essays maken.

Als we het hebben over de serieuzere dramatische Spaanse literatuur van de 19e eeuw, dan is het noodzakelijk om Manuel Tamayo y Baus te noemen, die een nieuw genre introduceerde - Spaans psychologisch en realistisch drama, gebaseerd op de beste Duitse voorbeelden. Het is waar dat zijn werken praktisch niet in het Russisch zijn vertaald, dus het is niet gemakkelijk voor een binnenlandse lezer om zijn talent te beoordelen.

Prozaschrijver Juan Valera v alt op tussen de vertegenwoordigers van het realisme. Afgestudeerd aan de Faculteit der Rechtsgeleerdheid van de Universiteit van Granada, bekleedde hij hoge posities in de diplomatieke dienst, nadat hij de halve wereld had gereisd voor zijn werk. Na de revolutie van 1868 keerde hij uiteindelijk terug naar Spanje, waar hij een aantal regeringsfuncties bekleedde tot de minister van Onderwijs.

Valera maakte zijn debuut in de Spaanse literatuur met een verzameling soulvolle lyrische gedichten en schreef vervolgens toespraken en kritische artikelen waarin hij de huidige staat van de nationale literatuur weergaf. Een opmerkelijk fenomeen in zijn creatieve biografie is de roman "Pepita Jimenez", waarna hij de werken "Juanita Long", "Illusions of Doctor Faustino" schrijft, die een stempel hebben gedrukt. Tijdens zijn reizen over de hele wereld bezocht Valera Rusland, hij liet gedetailleerde aantekeningen over zijn reis achter.

Als we het hebben over romanschrijvers in de Spaanse literatuur van deze periode, dan heeft Benito Perez Galdos een duidelijk primaat, wiens romans werden onderscheiden door een frisse kijk op gewone dingen, realistische en ongewoon levendige foto's die het moderne Spaanse leven illustreerden.

XXeeuw

Spaanse literatuur van de 20e eeuw speelt een grote rol in het openbare leven. Helemaal aan het begin van de eeuw was het gebaseerd op vertegenwoordigers van de "Generation of 98". Dit is de naam van een groep Spaanse schrijvers die een acute crisis doormaakt als gevolg van de definitieve ineenstorting van het rijk in 1898. De meesten van hen waren aan het begin van de 20e eeuw tussen de 35 en 45 jaar oud.

Een van de grootste vertegenwoordigers van deze trend is Vicente Blasco Ibanez. Dit is een beroemde sociale romanschrijver die in zijn werk de ideeën van democratische kritiek op de omringende realiteit belichaamde.

Zijn romans zijn het populairst. In de Spaanse fictie wordt een speciale plaats ingenomen door het werk "The Cursed Farm". Evenementen vinden plaats in een klein dorpje in de buurt van Valencia. In het midden van het verhaal staat een landeigenaar die geld verdient met woeker, evenals zijn pachters.

De roman "In the Orange Orchards" toont de relatie tussen de jonge politicus en advocaat Rafael Brull en de populaire zangeres Leonora. Ibanez beschrijft, zoals hij vaak doet in zijn werken, verschillende generaties van één familie, vertelt hoe de leden de carrière- en statusladder hebben beklommen. Zijn helden leven in een religieus en zeer conservatief gezin, dat wordt tegengewerkt door de arts en intellectueel Dr. Moreno, hij is een Republikein in zijn overtuigingen.

Een ander beroemd boek van Ibáñez "Reed and Silt" is een levendig verhaal over drie generaties vissers die wonen en werken aan de oevers van een klein meertje van Albufera. Het was haar auteur zelf die de zijne beschouwdehet beste werk. Het stelt grootvader Paloma voor, de oudste visser van het hele dorp, die de naleving van professionele tradities bewaakt en op alle mogelijke manieren de eer van de familie beschermt. Zijn zoon Tono is een fatsoenlijke en hardwerkende persoon die het beroep van zijn vader verlaat om het land te gaan bewerken en er geld mee te verdienen. En nu is zijn zoon, Drowning genaamd, een instapper die tot geen enkel werk in staat is, maar het grootste deel van zijn tijd doorbrengt op feesten en in uitgaansgelegenheden.

Federico Garcia Lorca

De echte klassieker van de Spaanse literatuur in de twintigste eeuw is het werk van de dichter Federico Garcia Lorca. Hij wordt een sleutelfiguur genoemd in de "Generatie van 27", waaronder Spaanse schrijvers en dichters die zichzelf als volgelingen van de Spaanse barokke dichter Luis de Gongora beschouwden. In 1927 was het precies 300 jaar geleden sinds zijn dood.

Als kind studeerde Lorca niet goed, maar in de jaren 1910 begon hij zichzelf te vertonen in lokale kunstgemeenschappen. In 1918 publiceerde hij zijn eerste dichtbundel genaamd "Impressions and Landscapes", die hem onmiddellijk beroemd maakte, hoewel het niet veel geld opbracht.

In 1919 ontmoette Lorca in Madrid de belangrijkste kunstenaars van zijn tijd - regisseur Luis Buñuel en schilder Salvador Dali. In dezelfde periode begint hij zijn eerste dramatische werken te schrijven.

Als resultaat wordt hij een prominente figuur onder avant-gardekunstenaars en brengt hij de poëziebundels "Gypsy Romancero" uit, waarinprobeert de mythologie van de zigeuners te vermengen met het dagelijkse leven om hem heen.

Lorca vertrekt voor ongeveer een jaar naar Amerika en wanneer hij terugkeert, vindt hij de opkomende Tweede Spaanse Republiek. Velen noemen zijn werk een echte doorbraak in de Spaanse literatuur. De dichter en toneelschrijver werkt veel in het theater en creëerde zijn beroemde toneelstukken The House of Bernarda Alba, Bloody Weddings en Yerma.

De Spaanse Burgeroorlog begint in 1936. Lorca heeft sympathie voor links, waardoor hij genoodzaakt is de hoofdstad te verlaten naar Granada. Maar ook daar loopt hij gevaar. De dichter wordt gearresteerd en, volgens de hoofdversie, de volgende dag doodgeschoten. Na zijn moord verbiedt generaal Franco, die aan de macht kwam, al zijn werk. Aangepaste literatuur in het Spaans in Rusland is lang bestudeerd op basis van het werk van Lorca.

Jose Ortega en Gasset

Een andere prominente vertegenwoordiger van de literatuur van de 20e eeuw is de schrijver en filosoof José Ortega y Gasset. Hij werd populair in 1914, toen hij zijn eerste werk getiteld "Reflections on Don Quixote" publiceerde. In zijn filosofische lezingen hield hij vast aan de positie van jonge intellectuelen van zijn tijd, sommige onderzoekers geloven dat het zijn werk was dat een speciale rol speelde bij de val van de monarchie.

Tot zijn beroemdste werken behoren 'Het thema van onze tijd', 'Dehumanisering van de kunst'. Hij formuleert zijn belangrijkste filosofische ideeën en houdt vol dat een persoon niet kanlos van historische omstandigheden en de mensen om hem heen beschouwd.

Populariteit buiten Spanje bereikte hem na de publicatie van het werk "The Revolt of the Masses", waarin hij verklaart dat de enige bestaande realiteit de mens-met-dingen is. Ortega was ervan overtuigd dat zijn conclusies vooruitliepen op veel van de ideeën van Martin Heidegger, die in 1927 werden uiteengezet in het werk "Being and Time".

Ortega speelde een grote rol in de ontwikkeling van de Spaanse filosofische school en hield zich bezig met onderwijsactiviteiten. De basis van het boek "Wat is filosofie" waren bijvoorbeeld zijn lezingen die hij in 1929 aan de Universiteit van Madrid gaf.

Arturo Perez-Reverte

In de moderne Spaanse literatuur is Arturo Perez-Reverte de luidste en bekendste naam. Dit is onze tijdgenoot, 66 jaar oud. Sinds het begin van de jaren zeventig werkt hij als oorlogscorrespondent over conflicten in hotspots over de hele wereld.

Hij wijdde zijn eerste roman genaamd "The Hussar" aan de tijd van de Napoleontische oorlogen. Echt succes kreeg hij in 1990, toen de roman De Vlaamse Raad het levenslicht zag. Dit is een fascinerende mix van een actievol detectiveverhaal en een fascinerend boek. Tijdens de restauratie van een 15e-eeuws schilderij ontdekken de hoofdpersonen een voor nieuwsgierige blikken verborgen inscriptie. De afbeelding toont een schaakpositie en analyseert de rangschikking van de stukken erop, de personages proberen een mysterieuze moord op te lossen die in de 15e eeuw is gepleegd.

In 1994 werd de roman verfilmd door JimMcBride.

In 1993 schreef Perez-Reverte nog een van zijn beroemde werken - dit is de roman "Club Dumas, of de schaduw van Richelieu". De gebeurtenissen erin zijn niet minder spannend. De actie speelt zich af in de boekenwereld. Alle helden zijn boekhandelaren, bibliofielen, boekbinders of gewoon gepassioneerde liefhebbers en fans van boeken. Onder hen zijn degenen die de voorkeur geven aan romans met "mantel en zwaard", en degenen die houden van detectiveverhalen of werken aan demonologie.

Een van hen is de bibliofiel Varo Borja, die een specialist inhuurt om drie bekende exemplaren te vergelijken van een unieke editie genaamd "The Book of the Nine Gates to the Realm of Shadows", die in 1666 werd gepubliceerd door de kleine -bekende drukker Aristide Torchia. Torquia werd later beschuldigd van ketterij door de Heilige Inquisitie en vervolgens op de brandstapel verbrand. De oplage van het boek werd bijna volledig vernietigd, slechts een paar exemplaren zijn bewaard gebleven tot onze tijd.

Borja bekent dat hij de verhoren van de drukker heeft bestudeerd, waaruit volgt dat er nog een exemplaar van dit boek is, verborgen op een geheime plaats. Dit feit achtervolgt de hoofdpersoon. Hij wil erachter komen welke van de drie de echte is, wat er ook gebeurt.

Deze schijnbaar eenvoudige taak verandert in grote problemen voor de onderzoeker. Iemand zit achter hem aan en vermoordt iedereen die hij tegenkomt of op welke manier dan ook kruist. Aan het einde van het werk krijgen de meeste mysteries een zeer onverwachte verklaring. Het is niet mogelijk om op een rationele manier alleen het hoofdraadsel uit te leggen. De enige conclusie die kan worden getrokken uit:lezer, gebaseerd op hints en indirect bewijs dat door de auteur in de roman is verspreid, is ongelooflijk en fantastisch.

Deze roman is ook verfilmd. De legendarische Roman Polanski regisseerde de film en speelde Johnny Depp, Lena Olin en Emmanuel Seigner in de hoofdrollen.

Er is ook een hele cyclus van werken die Perez-Reverte verheerlijkten. Dit zijn historische avonturenromans uit de serie Avonturen van Kapitein Alatriste. In 1996 werd de serie geopend door het werk "Captain Alatriste", gevolgd door "Pure Blood", "Spanish Fury", "King's Gold", "Cavalier in een gele tuniek", "Corsairs of the Levant", "Bridge of the Levant". Moordenaars".