Konstantin Korovin: impressionistische schilder

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Het werk van de kunstenaar Korovin v alt op door zijn opgewektheid, kleurenpracht, onmetelijkheid. De maker toonde zijn talent in schilderen, het creëren van theatrale kostuums en decors, literatuur.

Korte biografie

Konstantin Korovin is een kunstenaar wiens werk door Rusland en Frankrijk als hun erfgoed wordt beschouwd. Hij werd geboren in Moskou in 1861. Hij komt uit een Old Believer-familie met adellijke wortels. Na de dood van zijn grootvader gaat het gezin failliet en verhuist naar het dorp Bolshiye Mytishchi bij Moskou. De kleine Kostya groeide op in een creatieve sfeer: zijn moeder speelde harp, was dol op aquarellen en was goed thuis in literatuur. Korovin nam dit allemaal in zich op. De kunstenaar begon zijn carrière aan de Moskouse school voor schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur, waar hij in 1875 naar binnen ging na zijn oudere broer. Twee jaar op rij ontvangt hij zilveren medailles voor studentenwerk, maar dat redt de situatie niet. De werken van de kunstenaar Korovin werden belachelijk gemaakt vanwege hun originaliteit, helderheid van kleuren en 'buitensporige plasticiteit van vormen'.

In 1884 ontmoette Konstantin Savva Ivanovich Mamontov en voegde zich bij zijn kring. Korovin probeert zijn opleiding aan de St. Petersburg Academy of Arts af te ronden, maar verlaat al snel de onderwijsinstelling, omdat ook daar academischgelijkgestemde leraren accepteren zijn innovaties in de schilderkunst niet.

In de late jaren 80 en vroege jaren 90 bezocht de kunstenaar Parijs drie keer en was doordrongen van de geest van het impressionisme. Het begin van de 20e eeuw werd gekenmerkt door actief werk in het theater en lesgeven op zijn geboorteschool.

In post-revolutionaire tijden houdt Korovin zich bezig met het behoud van kunstmonumenten, houdt veilingen, blijft samenwerken met theaters. En in 1922 verhuisde hij naar Frankrijk, waar hij, na 17 jaar geleefd te hebben, zijn aardse reis zou beëindigen.

Leraren

De leraren Alexei Savrasov en Vasily Polenov hadden een grote invloed op de vorming van de unieke stijl, met wie het lot Konstantin naar de Moskouse School voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur bracht. De natuur openbaarde hem haar lyrische hypostase, het leven manifesteerde zich duidelijk in emotionele schilderkunst. De favoriete thema's van zijn leraar Savrasov worden vakkundig gespeeld door de student Korovin. De kunstenaar maakt de schilderijen "Early Spring" en "Last Snow", waarbij hij uitblinkt in de techniek van de mentor.

Polenov was de eerste van wie Konstantin over het impressionisme hoorde. Onder invloed van een leraar maakt Korovin een van de eerste schilderijen in Rusland, geschreven in de geest van het impressionisme, "Portret van een koormeisje". Het werk veroorzaakt verontwaardiging en een compleet onbegrip van meester Repin. Veel tijdgenoten waren verontwaardigd over de techniek van de kunstenaar - onzorgvuldige, ruwe en gedurfde streken, felle kleuren en vergeten motieven van Russische schoonheden.

Werk in het theater

Korovin is een artiest met groot talentalleen bij het maken van foto's. In de jaren 80 begon hij samen te werken met theaters als decorateur. Zijn werken onderscheidden zich door luchtigheid, harmonie van kleuren en indrukken die vakkundig door kleur en verf werden overgebracht. Voorwaardelijke landschappen hadden ongewoon vitale, heldere, buitengewone, emotionele tonen.

Konstantin Korovin maakt decors en kostuumontwerpen voor opera's als "Aida", "Lakme", "Carmen", voor de uitvoeringen "Faust", "The Little Humpbacked Horse", "Sadko", "The Golden Cockerel ". Voor welk werk de kunstenaar ook schetsen zou maken, hij bracht altijd duidelijk de nationale geest over. Om dit te doen, verdiepte hij zich diep in de historische kleur van het land, de nationale kunst.

De kunstenaar ontwerpt de grote podia van het Bolshoi- en Mariinsky-theater, de Russische privéopera en La Scala in Italië. Hij onthulde ook zijn talent als decorateur bij het maken van decoratieve panelen voor het noordelijke paviljoen van de All-Russian Exhibition en de World Exhibition in Parijs.

Beroemde schilderijen

Korovin is een kunstenaar wiens foto's en reproducties van schilderijen al een eeuw erg populair zijn. Het geheim van buitengewone aantrekkingskracht ligt in de originele stijl en emotionele rijkdom van de werken. Zelfs in de vroegste werken werkt de kunstenaar vakkundig met licht en nuances van tinten. Dus, bijvoorbeeld, "Northern Idyll" is gevuld met overlopen van groen, rood en wit. De schoonheid van de avondnatuur is lyrisch en tegelijk helder. Een scène uit het plattelandsleven lijkt bijna fantastisch, episch.

Het thema van het Russische dorp Korovin gaat verder inzijn werk "Winter". De foto ziet er eenvoudig, lyrisch, oprecht uit. De zachtheid van kleuren raakt steevast de snaren van de ziel en doet je denken aan je afkomst.

Het noorden heeft de kunstenaar altijd gefascineerd. Dit wordt benadrukt door werken van Korovin als "Murmansk Shore", "Harbor of Norway", "St. Tikhon's Stream in Pecheneg" en een reeks schilderijen over de noordelijke Dvina. Lood dreigende wolken, onverwacht noordelijk groen, uitgestrekte wateren. Het koude, onneembare noorden, zo dichtbij en zo ver…