Historisch en cultureel proces en periodisering van Russische literatuur. Periodisering van de Russische literatuur van de 19e-20e eeuw: tabel

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2024-01-17 13:01

Russische literatuur is een grote troef van het hele Russische volk. Zonder dat is de wereldcultuur sinds de 19e eeuw ondenkbaar. Het historische en culturele proces en de periodisering van de Russische literatuur hebben hun eigen logica en karakteristieke kenmerken. Het fenomeen begon meer dan duizend jaar geleden en blijft zich ontwikkelen tot het tijdsbestek van onze dagen. Hij is het die het onderwerp van dit artikel zal zijn. We zullen de vraag beantwoorden wat de periodisering van de Russische literatuur (RL) is.

Algemene informatie

Helemaal aan het begin van het verhaal hebben we de periodisering van de Russische literatuur samengevat en gepresenteerd. De tabel, die compact en duidelijk de belangrijkste stadia van zijn ontwikkeling laat zien, illustreert de ontwikkeling van het culturele proces in Rusland. Overweeg vervolgens de informatie in detail.

De periodisering van de Russische literatuur is als volgt:manier:

Onderstappen binnen een punt	Literaire stijlen	Bright dichters en schrijvers
Pre-literaire periode
Vóór de 11e eeuw na Christus e.	Verhalen, heldendichten	Auteurschap verloren
De periode van kerk-religieuze literatuur
11-17e eeuw	Uitvinding van het schrijven Canonieke schrijfschool Historische annalen. “Een woord over een plank Igor”	Monniken Kirilo en Methodius Monniken Anthony en Theodosius (Kiev-Pechersk Lavra) Monnik Nestor
Periode van Verlichting
18e eeuw	Ontwikkeling van poëzie en theorie gedichten Vorming van de Russische dramaturgie Civiele journalistiek	Lomonosov, Trediakovsky, Kantemir Fonvizin Radishchev
Start. 19e eeuw - jaren 90 19e eeuw. Age of Golden Russian Literature
Letterlijke creativiteit in drie stijlen (tot de jaren 20 van de 19e eeuw)	Sentimentalisme Classicisme Romantiek	Karamzin Derzhavin Ryleev
Poesjkin's podium (20-30s van de 19e eeuw) Na de dood van Poesjkin gingen Lermontov en Gogol door	Nieuwstijl - Russisch realisme	De Russische taal past zich met zijn ritmiek aan poëzie aan De roman "Eugene Onegin", "Tales of Belkin" "Een held van onze tijd", "Dead Souls"
De periode van de Russische klassiekers van de jaren 40. 19e eeuw	Ontwikkeling van bestaande stijlen Russisch realisme wordt de belangrijkste	Tolstoj, Dostojevski, Tsjechov, Tyutchev, Fet, Ostrovsky, Toergenjev, Nekrasov, S altykov-Sjchedrin
Literatuur van de 20e eeuw (90s van de 19e eeuw - 90s van de 20e eeuw)
Silver Age (jaren 90 van de 19e eeuw - 1921)	Splash van poëtische creativiteit	Gumilyov, Akhmatova, Tsvetaeva, Yesenin
De periode van twee Russische literatuur: Sovjet en emigrant.1921 (literaire tijdschriften werden pro-partij) - 1953 (Stalins dood)	Socialistisch realisme dwingen de dominante stijl in de literatuur te worden	De eerste roman van socialistisch realisme - Gorky's "Moeder"
Een korte dooiperiode gevolgd door stagnatie	Pogingen van dichters en schrijvers om te creëren in stijlen die verschillen van sociaal realisme Behoud van de dominantie van socialistisch realisme	Dichters: Yevtushenko, Akhmadullina, Rozhdestvensky, Voznesensky, Galich Schrijvers: Pasternak, Rybakov, Solzjenitsyn, Astafiev, Shukshin
NieuwRussische literatuur
90s van de 20e eeuw - onze tijd	De volgende stijlen ontwikkelen zich: romantiek (in de vorm van fantasie, actie, horror), realisme (bloggen, journalistiek, moderne detective), postmodern (de meeste moderne romans)	Pelevin, Ulitskaya, Akoenin, Lukyanenko, anderen

Het doel van dit artikel is om een korte beschrijving te geven van de ontwikkelingsstadia van de RL zoals weergegeven in de tabel.

Russische literatuur in de oudheid

• Het pre-literaire stadium, het wordt gekenmerkt door de afwezigheid van schrijven en de vorming van een oraal epos (epen en legendes die mondeling van generatie op generatie worden overgedragen). Deze periode eindigde met de uitvinding van het Oud-Russische schrift als onderdeel van de adoptie van het christendom (10e eeuw na Christus).
• Oude Russische literatuur (11-17e eeuw). De belangrijkste genres waren kronieken, evenals kerk-religieuze teksten.

Meer over oude Russische literatuur. Dageraad van creativiteit

De creatie van de Oud-Russische literatuur (DRL) als cultureel fenomeen werd vergemakkelijkt door twee gebeurtenissen: de uitvinding van het schrift en de vertaling van christelijke religieuze teksten (oorspronkelijk had de MVO een strikt canoniek karakter). Met andere woorden, de periodisering van de Russische literatuur heeft zijn eigen startpunt op de tijdlijn.

Schrijven is gemaakt door de oude Griekse monniken - broers Cyrillus en Methodius op verzoek van de Moravische (regio van de huidige Tsjechische Republiek) prins Rostislav en de zegen van de 107e paus Adrianus II aan het eindenegende eeuw. Bijna tegelijkertijd werden het ps alter en het evangelie in de nieuwe taal vertaald. Door de communicatie van kloosters aan het einde van de 9e eeuw drong het schrift het grondgebied van het oude Rusland binnen, waar de eerste schrijvers de monniken waren: Nestor, Hilarion, Polycarp en Simon, Cyrillus van Turov, Aartspriester Avvakum en anderen. De periodisering van de oude Russische literatuur kan worden onderverdeeld in vijf fasen:

1. De periode van de oprichting van de school van de canonieke orthodoxe MVO in Kiev-Pechersk Lavra door de monniken Anthony en Theodosius. Het schrijven van het verhaal van vervlogen jaren door de monnik Nestor in de 12e eeuw.
2. In de kloosters (de steden Vladimir-Zalessky, Suzdal, Smolensk, enz.) worden nieuwe MVO-centra gecreëerd. De ontwikkeling van het literaire proces is voelbaar.
3. Periodisering van de oude Russische literatuur bevat een periode van gewelddadige vervorming van de samenleving: het toneel van het Tataars-Mongoolse juk. In de eerste helft van de eeuw werden "The Life of the Blessed Prince Alexander Nevsky", "The Word about the Destruction of the Russian Land" gecreëerd. In de tweede fase, eindigend met de Slag bij Kulikovo in 1380, krijgen de kronieken een heroïsch-lofredig karakter.
4. De periode van verval van de MVO, die duurt tot het einde van de zestiende eeuw. De leeskring is beperkt tot kloosters en een paar geletterde adel trouwens, opgeleid door dezelfde monniken.
5. De laatste fase van de MVO bereidde de definitieve overgang voor van canonieke literatuur naar autoritaire literatuur. Het wordt gekenmerkt door de opkomst van nieuwe genres: historisch, autobiografisch verhaal, poëzie. Het onderwerp MVO wordt stilaan de huiselijke sfeer van de menselijke activiteit, het persoonlijke begin wordt tastbaarder. Het tijdperk van transformaties van Peter I beïnvloedt enliterair proces.

Welke literaire werken van onschatbare waarde kenmerken de periodisering van de Russische literatuur in het MVO-stadium? De onderstaande tabel toont deze composities systematisch.

Literatuur van het Russische rijk

De geschiedenis van het Russische rijk toont de positieve invloed van de staat op het literaire proces aan. Er kan niet worden beweerd dat schrijvers daar werden gekoesterd. Er was echter een maatschappelijk middenveld in het land. Er was een zekere diversiteit aan meningen. Nu de staat gevormd is, onderscheiden experts in de literatuurgeschiedenis:

• De periode van de Russische Verlichting. Het vertegenwoordigt een fundamenteel belangrijke fase, die chronologisch de 18e eeuw beslaat. In de literatuur wordt de belangrijkste niche ingenomen door de klassiekers, waarmee de basis wordt gelegd voor de verdere ontwikkeling ervan.
• Speciale superproductieve "gouden fase", die de periodisering van de Russische literatuur in de 19e eeuw aanvulde. Ze verklaarde zichzelf eindelijk met volle teugen en beïnvloedde actief de wereldliteratuur. De werken van Poesjkin, Lermontov, Gogol, Tolstoj, Dostojevski en Tsjechov zijn ook favoriete klassiekers geworden voor buitenlandse lezers.

XVIII eeuw in de periodisering van de Russische literatuur

Het stadium van de Russische Verlichting correleert chronologisch met de Europese Verlichting, waarvan de toon werd gezet door Frankrijk.

De eerste Russische keizer Peter I en keizerin Catharina II introduceerden systematisch het Europese secularisme in de literatuur. Toekomstige schrijvers begonnen een universitaire opleiding te volgen. Decreet van PeterIk, de Academische Universiteit en de Academie voor Kunsten werden geopend bij decreet van Catherine II - Staatsuniversiteit van Moskou.

Wetenschapper, dichter en publicist Lomonosov, dichter Vasily Trediakovsky, taalkundige en schrijver Dmitry Kantemir werden vroege Russische verlichters. Het Russische silabotonische systeem van versificatie werd ontwikkeld. Een eeuw later verklaarde ze zich in de schittering en het charisma van het werk van Pushkin en Lermontov. We zullen ze echter later vermelden, wanneer we de periodisering van de Russische literatuur van de 19e eeuw zullen bespreken.

In de tweede helft van de achttiende eeuw. de richtingen van het literaire proces in Rusland werden bepaald door de eerste toneelschrijver Denis Fonvizin (het is moeilijk om de invloed van zijn "Kreupelhout" op de opvoeding van de adel te onderschatten) en de eerste schrijver - een tegenstander van de autoriteiten, die kan worden noemde het geweten van het volk - Alexander Radishchev.

Zelfs de vooruitziende Catharina II realiseerde zich toen niet dat het genie van de schrijver en filosoof haar als een hint de pijnpunten liet zien van het Russische rijk, dat moet worden hervormd. Maar toen trad ze op als de belangrijkste apologeet van het feodale systeem en noemde Alexander Nikolajevitsj voor zijn ideeën uiteengezet in Reizen van St. Petersburg naar Moskou, 'een rebel erger dan Pugachev'.

Helaas horen de heersers de stem van Cassandra vaak niet, klinkend in de werken van de klassiekers!

Het tijdperk van de Russische Verlichting legde een goede basis voor de verdere opkomst van creativiteit. Trots op het moederland, dat Napoleon, de veroveraar van Europa, brak, diende ook als een stimulans voor toekomstige intellectuele doorbraken.

Prehistorie en geboorteRussisch realisme XIX eeuw

De periodisering van de Russische literatuur van de 19e eeuw weerspiegelt het proces van de vorming van een nieuwe klassieke wereldliteratuur. Hoe moeilijk is het om beknopt te schrijven over de literatuur van deze eeuw!

De eerste twee decennia van het gouden Russische literatuurtijdperk kunnen de interactie en competitie van verschillende stijlen worden genoemd.

De historicus en schrijver Nikolai Karamzin werkte in de stijl van sentimentalisme. De classicistische dichter Gavriil Derzhavin creëerde majestueuze odes (bijvoorbeeld "Felitsa" - ter ere van Catharina II), die de titel keizerlijke werken werden.

Classicisme en een regeringsgezinde positie zijn kenmerkend voor de dichter Vasily Zhukovsky, de auteur van het eerste Russische volkslied (“Prayer of the Russians”).

De geëxecuteerde Decembrist en dichter Kondraty Ryleyev schreef in de stijl van burgerlijke romantiek.

De tweede fase, die beroemd is om de periodisering van de Russische literatuur van de 19e eeuw, kan met recht Pushkin's worden genoemd. Het is inderdaad moeilijk om de bijdrage aan de Russische taal en Russische poëzie van de tovenaar van rijmpjes Alexander Sergejevitsj Pushkin te overschatten. Zijn woorden over zichzelf, die het "monument niet met de hand gemaakt" creëerde, bleken profetisch te zijn.

De creativiteit van het genie was veelzijdig. De dichter begon te schrijven in de stijl van romantiek (de gedichten "zigeuners", "fontein van Bakhchisarai"). Toen, na de onderdrukking van de Decembrist-opstand, begonnen historisme en burgerschap, kenmerkend voor classicisme, steeds krachtiger in zijn werk te verschijnen (de tragedie "Boris Godunov", het gedicht "Poltava").

Dan betreedt Alexander Sergejevitsj een geheel nieuwe stijl in zijn werk -Russisch realisme. Zijn roman in vers "Eugene Onegin" en de verzameling proza "Belkin's Tales" zitten vol waarheid over de sociale toestand van mensen, de authenticiteit van het leven.

De derde fase van gouden Russische literatuur van de 19e eeuw

Poesjkin was de vonk die de vlam aanstak. Het is als een kettingreactie. In de toekomst werd het Russische realisme van Poesjkin ontwikkeld door twee klassiekers: Lermontov en Gogol, maar elk op zijn eigen manier. Lermontov dringt diep door in de persoonlijkheid van de hoofdpersoon, een man die gekweld wordt door tegenstellingen, in conflict is met de buitenwereld en geen gebruik kan maken van zijn vitaliteit. Gogol, aan de andere kant, gaat "in de breedte" en probeert een globaal beeld van het Russische leven te geven.

En als gevolg daarvan, al in de derde fase, verrast de periodisering van de Russische literatuur van de 19e eeuw de wereld met zijn ongekende creatieve potentieel. De tabel met Russische klassiekers die in de periode van 1840 tot 1990 werkten, bevat wereldberoemde namen.

Fyodor Tyutchev Afanasy Fet Ivan Goncharov Alexander Ostrovsky Ivan Turgenev Fyodor Dostoevsky Lev Tolstoy Mikhail S altykov-Shchedrin Nikolai NekrasovAnton Chekhov

1803-1873 1820-1892 1812-1891 1823-1886 1818-1883 1821-1881 1828-1910 1826-1889 1821-1877 1860-1904

Al deze beroemdheden van de Russische literatuur realiseerden zich wat een onschatbare creatieve erfenis ze van hun voorgangers ontvingen. En ze waren in staat om het correct te gebruiken. Ben het ermee eens dat de periodisering van de Russische literatuur, versierd met de namen van klassiekers die zelfs nu in de wereld niet zijn vergeten, indrukwekkend is.eeuw. We merken op dat deze tabel door ons kunstmatig is beperkt tot de tien meest prominente personen die de makers zijn van volledige creatieve richtingen.

XX eeuw. Periodisering van de literatuur

De zilveren eeuw van de Russische literatuur wordt een korte periode genoemd: van 1892 tot 1921. Het onderscheidt zich door een krachtige toename van poëtische creativiteit, een echte constellatie van rijmpjes. Oordeel zelf: Alexander Blok, Anna Akhmatova, Marina Tsvetaeva, Nikolai Gumilyov, Vladimir Majakovski, Sergei Yesenin. Wat heeft het opgeleverd? Revolutionaire utopische romantiek waar de creatieve elite van de Russische samenleving last van heeft gehad?

De Sovjetperiode van de Russische literatuur wordt gekenmerkt door de confrontatie tussen het formele, canonieke 'sovjet'-socialistische realisme dat zich na 1921 ontwikkelde en individuele meesters die het risico liepen de grenzen van hun werken te overschrijden. Om de een of andere reden wordt aangenomen dat de periodisering van de Russische literatuur van de 20e eeuw een uitsluitend systemische achteruitgang aangeeft van het wijdverbreide dictaat van ideologische clichés.

Je kunt het alleen maar betreuren dat de literaire critici die deze visie prediken, de werkelijkheid alleen zwart op wit hebben weergegeven. Was het echt zo?

Antagonisme tussen literatuur en totalitarisme

Ja, over het algemeen was de massale Sovjetliteratuur decadent. Ja, slechts enkelen waren bezig met echte creativiteit. De literatuur kwam echter nog steeds niet in de crisis. Boris Pasternak volgde niet de zombificerende invloed van de communisten, ging tegen de stroom in en schreef de waarheid over zijn generatie in de taal van zijn "rokende geweten", en werd in zijn eentje een paria. Moederland. Dit is wat de stervende Michail Boelgakov deed toen hij, tegen alle verwachtingen in, De meester en Margarita op tafel schreef, niet gepubliceerd door de wil van Stalin.

En soms werd de pen van de auteur op onverklaarbare wijze en krachtig geleid door liefde voor zijn kleine moederland, dat niet toestond te liegen of te kruipen. Dit overkwam de communist Mikhail Sholokhov eens toen hij zijn Quiet Flows the Don aan het schrijven was. Ondanks de aanvallen en "sterke aanbevelingen", veranderde hij het beeld van Grigory Melekhov niet naar de Sovjet-standaard. Vaak schreven de gebroeders Strugatsky aan tafel, wier werken ook niets te maken hadden met het beruchte socialistische realisme.

Er moet echter worden erkend dat de periodisering van de Russische literatuur, afhankelijk van de politieke vooringenomenheid van de vertolkers, deze periode dubbelzinnig kenmerkt.

Nieuwe Russische literatuur

Nieuwe Russische literatuur werd geboren in 1991, na de ineenstorting van de USSR. Ze kreeg een start met belastende werken, waaronder de Goelag-archipel van Alexander Solzjenitsyn, evenals werken van emigranten die in hun thuisland zijn toegelaten: Vladimir Nabokov, Ivan Shmelev, Andrey Bely, Konstantin Balmont.

Toen, tijdens de perestrojka, werd een nieuwe golf van schrijvers in de Russische literatuur geïnitieerd: Viktor Pelevin, Lyudmila Ulitskaya, Boris Akoenin, Sergei Lukyanenko. Deze romanschrijvers worden gekenmerkt door de compositorische beheersing van de klassieker, de unieke artistieke visie op de problemen van onze tijd, de meesterlijke constructie van de plot en de fascinatie van de vertelling.

Natuurlijk, inzowel het historische en culturele proces als de periodisering van de Russische literatuur zijn voortdurend in ontwikkeling. Wie weet staan we nog aan het begin van een periode waarin de Russische literatuur weer een nieuwe kwaliteit betreedt. Eén ding is zeker: nieuwe benaderingen erin, evenals nieuwe trends, zullen ongetwijfeld nog komen.

XX eeuw - de crisis van de Russische literatuur

Periodisering van de Russische literatuur van de 20e eeuw suggereert drie perioden:

1. Silver Age - een korte tijd rond de eeuwwisseling.
2. 20s - midden jaren '50 van de 20e eeuw.
3. Tweede helft van de jaren '50 - '90 van de 20e eeuw.

Het zilveren tijdperk begon in de jaren 90 van de 19e eeuw. Het werk van dichters, wier hoogtijdagen in deze periode vielen, is gevuld met een voorgevoel van een revolutionaire crisis. De gedichten van Alexander Blok, Nikolai Gumilyov, Marina Tsvetaeva, Anna Akhmatova zijn vol verdriet. Meesters van het artistieke woord zijn sentimenteel en verfijnd, zoals herfstbloemen, anticiperend op de naderende vorst…

Sinds 1917, met de groei van de klassenstrijd in de samenleving, begint de overgang naar de volgende fase van de Russische literatuur van de 20e eeuw. Als een weerspiegeling van dit proces moeten de gevolgde lijnen van Vladimir Majakovski worden gevolgd, die somber het "laatste uur" van de "bourgeois" voorspellen.

In 1921 eindigde de eerste etappe. De Russische literatuur was verdeeld in twee delen: schrijvers die in Sovjet-Rusland woonden en hun collega's die emigreerden. De eerste probeerde "de oude wereld tot op zijn grondvesten te vernietigen", de laatste probeerde tradities in stand te houden. De reden voor de verdeeldheid was de publicatie van pro-partyliteraire tijdschriften "Print and Revolution" en "Krasnaya Nov".

In 1932 maakten deze tijdschriften vrolijk melding van de creatie van een nieuwe stijl van socialistisch-realistische fictie. Emigrantenschrijvers verwierpen aanvankelijk het concept van partijcreativiteit, dat voor het eerst werd gehoord in M. Gorky's roman "Moeder".

Onder de dichters van de tweede periode vallen M. Voloshin, N. Klyuev, V. Khodasevich, N. Rubtsov, N. Zabolotsky op. Onder de schrijvers zijn E. Zamyatin, M. Prishvin, I. Babel, A. Green.

De dood van IV Stalin (1953) markeert een kwalitatief nieuwe fase in de literatuur. Verzwakte partijdictatuur. Schrijvers hopen op creatieve vrijheid. In plaats daarvan kondigde secretaris-generaal Chroesjtsjov echter de vervolging aan van de Nobelprijswinnaar Boris Pasternak voor de roman "Doctor Zhivago". Dichters en schrijvers emigreren uit de USSR (bijvoorbeeld Joseph Brodsky). Eerlijke werken vinden lezers via "samizdat".

Maar al in de jaren 60 markeerden jonge dichters de "dooi": de emotionele Yevgeny Yevtushenko, de lyrische Bella Akhmadulina, de innovatieve Andrei Voznesensky, de zielige burger Robert Rozhdestvensky.

Er is ook een diep, onbevooroordeeld proza over tijdgenoten, over hun bewegingen van de ziel, die lijden onder zulke schrijvers: Vasily Shukshin, Yuri Kazakov, Valentin Rasputin. Alexander Solzjenitsyn en Anatoly Rybakov schrijven epische romans over de verschrikkelijke tijd van de persoonsverheerlijking. In dramaturgie verschijnen toneelstukken die de innerlijke wereld van een persoon verlichten (bijvoorbeeld"Duck Hunt" en "Elder Son" door toneelschrijver Alexander Vampilov).

Conclusie

Russische literatuur is echt in staat om "goede gevoelens" op te wekken. Zijn potentieel is bodemloos. Van de zonnige muziekstijl van Pushkin en Balmont tot de intellectueel diepe en figuratieve weergave van onze virtuele tijd door Pelevin. Fans van sentimentele teksten zullen dol zijn op het werk van Akhmatova. Het heeft zowel de wijsheid die inherent is aan Tolstoj als het filigrane psychologisme van Dostojevski, voor wie Freud zelf zijn hoed afnam. Zelfs onder prozaschrijvers zijn er wier stijl, in artistieke zeggingskracht, op poëzie lijkt. Dit zijn Toergenjev en Gogol. Liefhebbers van subtiele humor zullen Ilf en Petrov ontdekken. Degenen die de adrenaline van de complotten van de criminele wereld willen proeven, openen de romans van Friedrich Neznansky. Fantasiekenners zullen niet teleurgesteld zijn in de boeken van Vadim Panov.

In de Russische literatuur zal elke lezer iets kunnen vinden dat zijn ziel zal raken. Goede boeken zijn als vrienden of medereizigers. Ze kunnen troosten, adviseren, entertainen en ondersteunen.