Petersburg Academy of Arts: geschiedenis, oprichters, academici

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De versiering van een van de oevers van Sint-Petersburg is een gebouw waarvan de rust wordt bewaakt door twee sfinxen, ooit meegebracht uit het verre Egypte. Het herbergt de St. Petersburg Academy of Arts, nu het Instituut voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur genoemd. Het wordt terecht beschouwd als de bakermat van de Russische beeldende kunst, die over de hele wereld welverdiende bekendheid heeft verdiend.

Geboorte van de Academie

De Academie voor Kunsten in St. Petersburg werd opgericht door de favoriet van keizerin Elizabeth Petrovna, een prominente Russische staatsman en filantroop uit de 18e eeuw, Ivan Ivanovich Shuvalov (1727-1797). Een foto van zijn buste wordt gepresenteerd in het artikel. Hij behoorde tot die categorie mensen, die altijd zeldzaam waren, die hun hoge positie en rijkdom wilden gebruiken voor het welzijn van Rusland. Toen hij in 1755 de oprichter werd van de Universiteit van Moskou, die tegenwoordig de naam Lomonosov draagt, nam hij twee jaar later het initiatief om een onderwijsinstelling op te richten die was ontworpen om meesters op te leiden in de belangrijkste soorten beeldende kunst.

De kunstacademie van Petersburg, oorspronkelijk gevestigd in zijn eigen herenhuis aan de Sadovaya-straat, begon in 1758 met de werkzaamheden. Het grootste deel van de financiering kwam uit de persoonlijke fondsen van Shuvalov, omdat de schatkist onvoldoende geld uitgetrokken had voor het onderhoud ervan. De gulle filantroop bestelde niet alleen de beste leraren uit het buitenland voor zijn eigen geld, maar schonk ook zijn collectie schilderijen aan de door hem opgerichte academie, waarmee hij de oprichting van een museum en een bibliotheek op gang bracht.

De eerste rector van de Academie

De naam van een andere persoon die een merkbare stempel heeft gedrukt in de geschiedenis van de nationale cultuur, houdt verband met de vroege periode van de Academie voor Beeldende Kunsten, evenals met de bouw van het huidige gebouw. Dit is een uitstekende Russische architect Alexander Filippovich Kokorinov (1726-1772). Nadat hij samen met professor J. B. M. Vallin-Delamote het ontwerp had ontwikkeld van het gebouw waarin de academie verhuisde van het Shuvalov-huis, nam hij de functie van directeur, vervolgens professor en rector in. De omstandigheden van zijn dood gaven aanleiding tot een van de talrijke legendes van St. Petersburg, bekend als de 'Geest van de Academie voor Kunsten'. Feit is dat volgens de bewaard gebleven gegevens de rector van de academie niet is overleden als gevolg van waterziekte, zoals aangegeven in het overlijdensbericht, maar zich op haar zolder heeft opgehangen.

Er zijn twee mogelijke redenen voor zelfmoord. Volgens één versie was de reden een ongegronde beschuldiging van verduistering van staatsmiddelen, dat wil zeggen van corruptie. Omdat het in die tijd nog als oneer en schande werd beschouwd, en om te rechtvaardigenAlexander Filippovich faalde, hij gaf er de voorkeur aan te sterven. Volgens een andere versie was de aanzet tot een dergelijke stap de berisping die hij kreeg van keizerin Catharina II, die het academiegebouw bezocht en haar jurk op een pas geschilderde muur bevuilde. Sindsdien zeggen ze dat de ziel van een zelfmoord, die geen rust heeft gekregen in de Bovenwereld, gedoemd is voor altijd rond te dwalen in de muren die hij ooit heeft gemaakt. Zijn portret wordt gepresenteerd in het artikel.

Vrouwen die geschiedenis hebben geschreven op de academie

In het Catherine-tijdperk verscheen de eerste vrouwelijke academicus van de St. Petersburg Academy of Arts. Ze werd een leerling van de Franse beeldhouwer Etienne Falcone - Marie-Anne Collot, die samen met haar leraar de beroemde "Bronze Horseman" creëerde. Zij was het die het hoofd van de koning voltooide, wat een van zijn beste sculpturale portretten werd.

De keizerin, bewonderd door haar werk, beval Collo een levenslang pensioen te geven en zo'n hoge rang toe te kennen. Ondertussen is er onder een aantal moderne onderzoekers de mening dat, in tegenstelling tot de gevestigde versie, Marie-Anne Collot, een vrouwelijke academicus van de St. Petersburg Academy of Arts, de auteur is van niet alleen het hoofd van de Bronze Horseman, maar ook de hele figuur van de koning, terwijl haar leraar alleen een paard beeldhouwde. Dit doet echter niets af aan zijn verdiensten.

Terwijl moet worden opgemerkt dat in Rusland aan het einde van de 18e eeuw een andere kunstenaar die uit Frankrijk kwam en een van de beste portretschilders van haar tijd was, Vigée Lebrun, een hoge en eretitel verdiende. Academicus van de St. Petersburg Academy of Arts - een titel die alleen wordt toegekend aan afgestudeerden. Lebrunze ontving ook de niet minder spraakmakende titel van een ere-vrije medewerker, die destijds werd toegekend aan uitmuntende kunstenaars die in het buitenland waren opgeleid.

18e-eeuwse leerorde

De kunstacademie van Petersburg heeft vanaf het begin een sleutelrol gespeeld in de ontwikkeling van de Russische cultuur. Hoe serieus het werk erin werd gestopt, blijkt uit het feit dat in de 18e eeuw het onderwijs vijftien jaar doorging en de beste afgestudeerden op kosten van de overheid werden gestuurd voor een stage in het buitenland. Onder de kunsten die aan de academie werden gestudeerd, behoorden schilderkunst, grafiek, beeldhouwkunst en architectuur.

De hele opleiding die de Academie voor Beeldende Kunsten aan haar studenten gaf, was verdeeld in vijf klassen, of secties, waarvan de vierde en vijfde de laagste waren en de Educatieve School werden genoemd. Ze accepteerden jongens van vijf of zes jaar, waar ze leerden lezen en schrijven, en ook basisvaardigheden verwierven door ornamenten te tekenen en kant-en-klare afbeeldingen te kopiëren. In elk van deze twee basisklassen duurde de opleiding drie jaar. Zo duurde de opleiding van de Educatieve School zes jaar.

Secties van de derde tot de eerste waren de hoogste, ze werden in feite beschouwd als de Academie voor Beeldende Kunsten. Daarin werden studenten die eerder als een enkele groep studeerden verdeeld in klassen in overeenstemming met hun toekomstige specialisatie - schilderen, graveren, beeldhouwen of architectuur. In elk van deze drie hogere secties studeerde gedurende drie jaar,waardoor de opleiding direct aan de Academie zelf negen jaar duurde, en samen met de zes jaar aan de Educatieve School vijftien jaar. Pas veel later, in de 19e eeuw, nadat de Educatieve School in 1843 was gesloten, werd de studieperiode aanzienlijk verkort.

Andere disciplines

De Academie voor Beeldende Kunsten in St. Petersburg, naar het model van vergelijkbare Europese onderwijsinstellingen, produceerde van de muren niet alleen professioneel opgeleide specialisten op verschillende kunstgebieden, maar ook breed opgeleide mensen. Naast de hoofddisciplines omvatte het curriculum ook vreemde talen, geschiedenis, aardrijkskunde, mythologie en zelfs astronomie.

De nieuwe eeuw in

De kunstacademie van Petersburg in de 19e eeuw kreeg zijn verdere ontwikkeling. De rijke Russische filantroop graaf Alexander Sergejevitsj Stroganov, die het leidde, voerde een reeks hervormingen door, waardoor restauratie- en medailleklassen werden gecreëerd en lijfeigenen onder bepaalde voorwaarden tot training werden toegelaten. Een belangrijke fase in het leven van de academie van die periode was de overdracht eerst naar het ministerie van Openbaar Onderwijs en vervolgens naar het ministerie van het keizerlijke hof. Dit heeft enorm bijgedragen aan het ontvangen van aanvullende financiering en heeft ervoor gezorgd dat meer afgestudeerden naar het buitenland konden gaan.

In de kracht van het classicisme

Gedurende bijna de hele 19e eeuw was classicisme de enige artistieke stijl die op de academie werd erkend. Op deDe prioriteiten van het lesgeven in die periode werden sterk beïnvloed door de zogenaamde hiërarchie van genres - het systeem dat door de Parijse Academie voor Schone Kunsten werd aangenomen voor het verdelen van beeldende kunstgenres volgens hun belang, waarvan de belangrijkste als historische schilderkunst werd beschouwd. Dit principe hield stand tot het einde van de 19e eeuw.

M. Shcherbatov, evenals Synopsis, een verzameling werken van oude kroniekschrijvers. Dientengevolge beperkte het classicisme, dat werd gepredikt door de Keizerlijke Kunstacademie van St. Petersburg, onvermijdelijk de creativiteit van studenten en dreef het in het nauwe kader van verouderde dogma's.

Rebellenkunstenaars die de Russische kunst verheerlijkten

De geleidelijke bevrijding van gevestigde kanunniken begon met het feit dat in november 1863 14 van de meest begaafde studenten die deelnamen aan de wedstrijd voor de gouden medaille weigerden om afbeeldingen te schilderen op een perceel uit de Scandinavische mythologie dat ze hadden gegeven, en eisten de het recht om zelf het onderwerp te kiezen. Nadat ze waren afgewezen, verlieten ze uitdagend de academie en organiseerden ze een gemeenschap die de basis werd voor de oprichting van de later beroemde Association of Travelling Art Exhibitions. Deze gebeurtenis ging de geschiedenis van de Russische kunst in als de Riot of the Fourteen.

Afgestudeerden en academici van de St. Petersburg Academy of Arts werden beroemde schilders als M. A Vrubel, V. A. Serov, V. I. Surikov, V. D. Polenov, V. M. Vasnetsov en vele anderen. Samen met hen moeten we ook een melkweg van briljante leraren noemen, waaronder V. E. Makovsky, I. I. Shishkin, A. I. Kuindzhi en I. E. Repin.

Academie in de 20e eeuw

De St. Petersburg Academy of Arts zette haar activiteiten voort tot de Oktoberrevolutie van 1917. Al zes maanden nadat de bolsjewieken aan de macht kwamen, werd het afgeschaft door een besluit van de Raad van Volkscommissarissen, en op basis daarvan werden verschillende kunsteducatieve instellingen opgericht en veranderden periodiek hun namen, bedoeld om meesters van de nieuwe socialistische kunst op te leiden. In 1944 werd het Instituut voor Schilderkunst, Beeldhouwkunst en Architectuur, dat zich binnen de muren bevond, vernoemd naar I. E. Repin, die hij tot op de dag van vandaag draagt. Dezelfde oprichters van de Academie voor Beeldende Kunsten - de kamerheer van het keizerlijk hof I. I. Shuvalov en de uitstekende Russische architect A. F. Kokorinov, zijn voor altijd de geschiedenis van de Russische kunst binnengegaan.