Gzhel-schilderij: volkskunst

2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2025-01-24 21:15

In het Ramensky-district van de provincie Moskou is de "Gzhel-struik" wijdverbreid - zevenentwintig oorspronkelijk Russische dorpen die willekeurig tussen bossen en velden zijn gelegen. Het was in hen dat de fantastische blauw-witte kunst van de Gzhel-schilderkunst werd geboren. De kunst is folk, diep en traditioneel. Er zijn maar een paar beroemde kunstambachten in Rusland: Khokhloma, Zhostovo, Fedoskino, Gorodetskaya en Gzhel-schilderij. Chochloma schilderij is een artistiek schilderij van houten dienbladen en diverse houtproducten. Zhostovo-schilderij is tekeningen op metalen dienbladen. De Fedoskino-schildertechniek, veel complexer, is gebaseerd op het gebruik van een gelaagd reflecterend ingrediënt. Het schilderen van Gorodets is het tekenen van een afbeelding op een dunne houten ondergrond. Het is vergelijkbaar met de techniek van het schilderen van iconen, maar de plots worden voornamelijk puur alledaags gebruikt.

En ten slotte is Gzhel-schilderij een tekening met helderblauwe kob altverf op onbewerkt wit porselein, gevolgd door glazuren en bakken.

Gzhelland is arm aan zwarte aarde, het is onvruchtbaar en het is moeilijk voor een persoon om zich ervan te voeden. Jaren en decennia lang hebben mensen geprobeerd, het land geploegd, gezaaid. zeven zwetenafstammen van de ploegers, maar alles tevergeefs - de aarde baarde niet. En het hele punt was dat direct onder de bovenste laag van de aarde een brede laag witte klei lag, zonder einde en rand, diep en uitgestrekt. Hoe kan hier tarwe worden geboren? Het Gzhel-volk dacht, dacht en stopte met graven in de grond. Hij begon klei te delven en aardewerk te kweken.

In de regio Gzhel is elke tweede persoon in staat tot "handwerk" - maak in ieder geval een vat, tenminste een aardewerken kruik. En dingen gingen door. Eerst werden verschillende kleine ambachtelijke artels gemaakt, daarna werd een grotere aardewerkproductie georganiseerd en begonnen er gerechten te worden geproduceerd. En de gerechten moeten mooi zijn, wat betekent dat er geschilderd moet worden. In korte tijd verschenen er kunstenaars. Tegelijkertijd leerden ze klei te onderscheiden. De hoogste kwaliteiten, zuiver wit, werden naar Moskou gestuurd naar apothekers voor de vervaardiging van medische gebruiksvoorwerpen. Klei was eenvoudiger voor faience, borden en schalen, en het meest sneeuwwitte porselein werd gebruikt voor producten in de klassieke Gzhel-stijl, waarvan het schilderij zo mooi was dat het adembenemend was.

Ze zeggen dat thee uit een Gzhel-kopje uniek smaakt: je drinkt tien kopjes en wil dat nog steeds. Gzhel-schilderij wordt zo genoemd omdat de naam komt van het woord "zhgel" - het betekent "verbranden", "verbranden". Welnu, een Rus houdt ervan om letters in woorden te herschikken. Als iemand het woord "omnibus" zegt, zal het zeker "I'll hug" blijken te zijn. Dus herschikten ze: Zhgel werd Gzhel. In 1812 waren er al 25 fabrieken in de Gzhel-struik die gerechten van hoge kwaliteit produceerden. Onderweg naarwerkplaatsen in de fabrieken produceerden speelgoed, decoratieve ambachten en sets voor feestelijke theekransjes. Klei, verschillende kwaliteiten en verschillende tinten, was genoeg voor alles.

In het midden van de 19e eeuw begon de Gzhel-productie echter af te nemen, deels omdat er al veel gerechten waren gemaakt, of misschien kwam er gewoon een periode van rust, zoals van tijd tot tijd gebeurt met grote fabrieken. Maar de crisis had geen invloed op de kunstproductie. Er is nog steeds vraag naar Gzhel-schilderijen. Onlangs zijn er gespecialiseerde onderwijsinstellingen opgericht, waarvan de afgestudeerden zich aansluiten bij porseleinmeesters, kunstenaars en ontwerpers. Gzhel-schilderij, waarvan de foto's nooit worden herhaald, bloeit nu weer, verrukt van de unieke kleur van zijn producten.