Schilderen van het oude Egypte: wat is het

Schilderen van het oude Egypte: wat is het
Schilderen van het oude Egypte: wat is het

Video: Schilderen van het oude Egypte: wat is het

Video: Schilderen van het oude Egypte: wat is het
Video: Павел Филонов 2024, November
Anonim

De schilderkunst van het oude Egypte was, net als andere soorten kunst, voortdurend afhankelijk van religieuze vereisten, wat tot uiting kwam in zijn speciale ontwikkeling, die een cultuskarakter had. Traditioneel wordt het gekenmerkt door strikte formalisering, naleving van bepaalde canonieke schema's of artistieke normen die zich ontwikkelden in het tijdperk van het oude koninkrijk, tijdens de eerste en tweede dynastie. Dus de menselijke figuur werd in profiel afgebeeld (of liever, het hoofd en onderlichaam - in profiel, en de ogen en schouders - vooraan). Anderzijds moet gezegd worden over de hoge mate van realisme die heerst in de picturale beschrijvingen van natuurlijke objecten, landbouwkundige en andere praktische menselijke activiteiten. De belangrijkste kleuren die door oude Egyptische kunstenaars werden gebruikt, zijn wit, rood, blauw, zwart, geel, zilver en groen.

Op het eerste gezicht lijkt het misschien alsof het schilderij van het oude Egypte duizenden jaren onveranderd is gebleven, maar dat is het niet. Het evolueerde en veranderde afhankelijk van hoede samenleving is geëvolueerd en veranderd. En zelfs binnen het strikte kader van de canonieke kunst toonden enkele kunstacademies en individuele meesters hun creatieve ideeën.

Schilderij van het oude Egypte
Schilderij van het oude Egypte

Over het algemeen is het beeld van een persoon vanuit het gezichtspunt in het volledige gezicht en profiel een van de belangrijkste kenmerken van Egyptische kunst. Het schilderij van het oude Egypte wordt gekenmerkt door complexe afbeeldingen van de meeste identificerende tekens en delen van een persoon, die gedetailleerder waren dan het beeld van een realistische pose, omdat ze Ka (of ku), de tweede schil van een persoon, hielpen, die zijn energiedubbel of zielsdubbel vertegenwoordigen en in het graf leven, onmiskenbaar de overledene herkennen en in hem intrekken. Daarom was de portretgelijkenis van een picturale of sculpturale afbeelding erg belangrijk. In theorie zou de mummie een toevluchtsoord voor Ka worden, maar bij schade bewoog ze zich in het beeld. Bij het afbeelden van mensen werd rekening gehouden met hun sociale status. Het werd beschreven door elementen als een kostuum, hoofdtooien, ceremoniële accessoires, die in handen waren van de afgebeelde persoon. Met andere woorden, het schilderij van het oude Egypte, dat een buitengewoon interessant en levendig voorbeeld van kunst is, was uitsluitend gericht op de weergave van afbeeldingen.

oude egypte kunst
oude egypte kunst

De meeste schilderijen (in temperatechniek) zijn geschilderd op steen of gips, bestaande uit lagen gips, stro en klei. Kunstenaars werkten in de regel in groepen onder leiding van meesters. Meesters pasten de contouren en details van de toekomst toebeelden, en de kunstenaars schilderden ze. Ze schilderden met pigmenten, die werden verkregen als resultaat van verschillende chemische processen, allemaal erg symbolisch. Net als in middeleeuws Europa behoorde het schilderen van Egypte niet tot een specifiek type menselijke activiteit - een ambacht of een kunst. Met andere woorden, als we de Egyptische kunstenaar in de moderne zin zien, vertegenwoordigde hij geen creatief persoon. Daarom is het onmogelijk om specifieke artiesten te noemen die beroemd zijn geworden vanwege hun uitstekende prestaties.

Gezien de extreme religiositeit van de Egyptische beschaving, worden de meeste thema's in de schilderkunst geassocieerd met afbeeldingen van goden en godinnen, de farao's waren er een van. Zo'n artistieke regel als lineair perspectief bestond in de hoofden van Egyptische kunstenaars niet. De nadruk werd vooral gelegd op de grootte van de figuur, hoe groter deze is, hoe hoger de sociale status van de afgebeelde persoon.

Schilderij van Egypte
Schilderij van Egypte

Er vond een soort culturele revolutie plaats in het land tijdens het bewind van farao Amenhotep IV (Akhnaton). De ongelooflijke religieuze hervorming van Achnaton, die bestond in het aanhangen van het monotheïsme (monotheïsme), bracht radicale veranderingen in de kunst teweeg. Het werd naturalistisch, dynamisch. De portretten van de Egyptische adel waren niet langer geïdealiseerd en sommige zelfs karikaturaal. Maar na de dood van Achnaton keerde alles terug naar de oude tradities die het oude Egypte als geheel kenmerken. Kunst bleef tot in het Hellenistische tijdperk worden gedefinieerd door conservatieve waarden en een strikte orde.

Aanbevolen: