Humoresque is een humoristische miniatuur in literaire of muzikale vorm

2025 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2025-01-24 21:15

Verbale en muzikale talen zijn nauw met elkaar verweven, dragen intellectuele en emotionele informatie met zich mee. Literatuur en muziek stellen ons in staat om de wereld als geheel waar te nemen. Ze weerspiegelen de werkelijkheid, uiten op hun eigen manier menselijke gevoelens, en hun integratie helpt om de esthetische waarneming dieper te ontwikkelen. Er zijn concepten die alle genres van creativiteit gemeen hebben, humoresk is er een van.

Algemene betekenis en definitie van het woord

Humoreske van humor - humor, een voorbijgaande grap, een woord van Duitse oorsprong. Humoresque is een verhalend, klein in volume, speels intermezzo, in proza of poëtische vorm. In feite een spottende anekdote met aantekeningen van pathos, vaak in groteske vorm. Basiswaarden:

• leuk muziekstuk;
• een spel op rijm met een speels karakter;
• klein muzikaal strip- of literair werk;
• een klein stukje geschreven om de lezer aan het lachen te maken;
• belachelijke schets;
• grappige scène;
• grapje;
• humorous opus.

Bliteratuur

Het oorsprongsverhaal begint in de literatuur. Humoresque is een klein kunstwerk doordrenkt met humoristische en soms satirische inhoud. Tijdens de Renaissance omvatte West-Europese humoreske literatuur populaire stedelijke genres:

• fablio;
• facetia;
• schwank.

In moderne tijden voegt stedelijke folklore er noten van een anekdote aan toe, die groteske, extreem scherpe trekken heeft. Voor het eerst in ons land verscheen humoresk in de 17e eeuw. Ze wint aan populariteit in proza, poëzie. Ambtenaren, vertegenwoordigers van de bovenste lagen van de samenleving, het leger, rijke mensen worden typische objecten van satirische spot. Meestal komt de ingebedde semantische lading tot uiting in een komische beschrijving van scènes uit het leven. Onder prozaschrijvers die gespecialiseerd waren in humoresken waren: Teffi, M. Zoshchenko, A. P. Chekhov, I. F. Gorbunov, A. Averchenko.

Als een onafhankelijk genre heeft speelse sideshow geen duidelijke contouren. Humoresk heeft in de regel geen acuut satirische inhoud en zijn wortels gaan terug naar de traditionele middeleeuwse fablio's, schwank en facies. In de moderne folklore komt humor het dichtst in de buurt van een anekdote.

Onder de dichters die in dit genre werkten, is het vermeldenswaard S. Polotsky, S. Cherny, D. Minaev, V. Majakovski.

In de kunst van muziek

Humoresque is een muziekstuk dat volledig humoristisch is of secties op een humoristische manier bevat. R. Schumann was de eerste in de muziekkunst die de naam humoresque gebruikte. In 1839 paste hij het genre toe op zijn toneelstuk, bestaande uit lyrische afleveringen, waarin een grap en een droom met succes worden gecombineerd.

Componisten van de 19e eeuw gebruikten humoresk om lichte humoristische stukken aan te duiden die bestaan als een afzonderlijke compositie of in een reeks werken die tot één geheel zijn gecombineerd. In de meeste gevallen waren ze piano. De interpretatie van E. Grieg zag er anders uit dan die van Schumann. Hij geloofde dat dit genreschetsen waren die de originele kenmerken van volksmuziek weerspiegelden. In de werken van A. Dvorak daarentegen kwam het lyrische begin duidelijk tot uiting, in M. Reger - scherzo.

Humoristisch in Russische muziek heeft opvallende kenmerken van scherzo-dans. Hiervan is te zien in P. I. Tsjaikovski (1872), S. V. Rachmaninov (1894). Onder Sovjetcomponisten wordt deze traditie voortgezet door: L. N. Revutsky, R. K. Shchedrin, O. V. Taktakishvili en anderen.