Theatervondsten: het toneelstuk "The Canterville Ghost"

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Sinds 2017 staat het toneelstuk "The Canterville Ghost" op de poster van het St. Petersburg Theatre for Young Spectators. Ongetwijfeld moet het gezien worden, vooral omdat het bedoeld is voor kijkers vanaf twaalf jaar. Denk ook aan het prachtige sprookje van de Ierse sciencefictionschrijver Oscar Wilde, en aan iemand om haar te leren kennen.

Voor degenen die zich de gelijknamige Sovjet-cartoon van kinds af aan herinneren, zal deze ontmoeting een gelegenheid zijn om niet alleen een literair werk en zijn toneelversie te vergelijken, maar ook een geanimeerde versie. En niet zozeer om ze te evalueren, maar om in jezelf te kijken: welke gevoelens heb ik ervaren en hoe verschillen die? Welke gedachten kwamen in mijn hoofd op onder invloed van wat ik zag of las, was er een verschil in perceptie, en vooral, welke conclusies en ontdekkingen over mezelf en over mijn leven heb ik gedaan of helemaal niet gedaan? Wat is de rol in het toneelstuk "The Canterville Ghost"Jeugdtheater?

Uit een sprookje…

Praten over 'hoog' zonder er zeker van te zijn dat degenen met wie je praat hebben gelezen wat er wordt gezegd, lijkt me zinloos. Dus laten we beginnen met de plot.

Volgens het verhaal van O. Wilde koos een Amerikaanse burgemeester die naar Engeland verhuisde een middeleeuws kasteel dat hij van Lord Canterville had gekocht als residentie voor zijn gezin. De heer, een eerlijke en fatsoenlijke man, waarschuwde dat er een vreselijke geest in het kasteel woont, die meer dan één persoon naar het graf of een gekkenhuis bracht. Dit vormde echter geen belemmering voor de Amerikaan om een deal te sluiten. Dus de grote familie van Hiram B. Otis vestigde zich in het oude familiekasteel van de Cantervilles.

De familie van meneer Otis bestond uit zijn vrouw, oudste zoon Washington, vijftienjarige dochter Virginia, twee tweelingen, opgegroeid in Eton. En in het kasteel voegden de oude huishoudster mevrouw Amney en de jonge hertog van Cheshire, die op bezoek kwamen, zich bij hun gezelschap.

Toen de nieuwe eigenaren het kasteel voor het eerst leerden kennen, werd er een bloederige vlek ontdekt in de eetkamer, die lange tijd een toeristische attractie en nieuwsgierige burgers was. Herhaalde pogingen van Washington om de plek te vernietigen leidden slechts tot tijdelijk succes - 's ochtends verscheen de plek weer. En dat is het rare! Elke keer was het een andere kleur. Zelfs groen en geel.

De geest van Simon Canterville, die zijn vrouw op deze plek in de 16e eeuw vermoordde en aan het einde van de 19e eeuw, toen de gebeurtenissen van het sprookje zich ontvouwden, door haar broers van de honger omkwam, dwaalde nog steeds rusteloos rond rond zijn voormalige woning. In functiedienst van een fatsoenlijke geest, maakte hij 's nachts de bewoners van het kasteel bang. Maar bij deze familie ging het voor de oude Simon niet goed: iemand geloofde helemaal niet in geesten, iemand behandelde hem niet met het nodige respect en angst, en iemand bespotte hem zo goed als hij kon, waardoor de geest enorm leed. Een poging om een bondgenoot te vinden in een vreemde geest met een pompoenkop leidde natuurlijk niet tot succes, maar Simon voegde er zware gevoelens aan toe. Van de hele familie Otis had alleen de aardige Virginia medelijden met de oude geest. Zij was het die de kwade betovering kon weerstaan en Sir Simon kon helpen met pensioen te gaan.

Naar het toneelstuk…

Nu kunnen we praten over Tyuz' interpretatie van het verhaal van Wilde. De beslissing van de regisseur om af te stappen van de klassieke beslissing van de productie is heel natuurlijk: conventie en het gebruik van symbolen geeft meer mogelijkheden voor de verbeelding en reflectie van de kijker, dicteert hem niet de gedachten van andere mensen. Toegegeven, men kan nog steeds niet begrijpen waarom het kasteel van Canterville plotseling een bedevaartsoord werd voor toeristen, en volgens sensaties niet met een erg gezonde psyche. En waarom plotseling de keurige en spookachtige huishoudster - een nette oude vrouw in een zwarte zijden jurk, een witte muts en een schort - een verheven en niet helemaal normale mentaal "tijdloze" dame werd, geobsedeerd door materiële voordelen van rondleidingen door het landgoed.

Begrepen, volgens de kinderen, zoiets als gevulde tassen in plaats van pony's, waarop de jonge hertog en Virginia sprongen, dansen die niet erg duidelijk waren en zangvaardigheden die niet erg schoon en aantrekkelijk warenacteurs. Er is te veel onterechte ophef en herrie, en de gebeurtenissen op het podium hebben meer weg van een psychiatrisch ziekenhuis. En waarom is het kasteel een kast?

Al deze vragen bleven helaas onopgelost. Maar laten we het als een vlieg in de zalf beschouwen… of eigenaardigheden van waarneming, zo je wilt - het niveau van paraatheid van de kijker.

Wie speelt er?

Het stuk ging in januari 2017 in première in het Theater voor Jonge Toeschouwers. In de kranten over het toneelstuk "The Canterville Ghost" van het Jeugdtheater zijn de recensies lovend. In de musical van Viktor Kramer speelde Albert Asadullin, rockopera uit het Sovjettijdperk, de rol van Mr. Simon.

Het stuk bevat veel jonge acteurs. Kandidaten voor kinderrollen werden speciaal zorgvuldig geselecteerd voor het toneelstuk "The Canterville Ghost": meer dan 150 jonge talenten werden beoordeeld. Het enige jammere is dat er niet elke keer gelegenheid is om een voorstelling bij te wonen waarbij zulke geweldige en heldere artiesten als A. Asadullin, M. Sosnyakova, N. Ostrikov en anderen betrokken zullen zijn.

Muziek, teksten en dansnummers zijn speciaal geschreven voor deze versie van het toneelstuk "The Canterville Ghost" door het Jeugdtheater van St. Petersburg.

En andere gedachten…

In elke uitvoering is het belangrijkste hoe de beslissingen en bevindingen van de regisseur helpen om de betekenis, moraliteit, morele lessen van het werk zo volledig en begrijpelijk mogelijk te onthullen, hoe de auteur de kijker kan aanmoedigen om na te denken, mee te voelen, inleven, conclusies trekken.

De hoofdrolspeler bij de première van het toneelstuk"The Canterville Ghost" People's Artist of Tatarstan, geëerd kunstenaar van de RSFSR A. Asadullin definieerde duidelijk de semantische component van de actie:

Dit verhaal gaat over barmhartigheid. Dit verhaal gaat over hoe verheven pure gevoelens - liefde en geloof - barmhartigheid - wonderen kunnen doen.

Niet minder belangrijk, volgens de mensen van Tyuzov zelf, is hoe ons verleden onze toekomst beïnvloedt. Hoe correleren de schimmen van onze fouten, mislukkingen, immorele daden met ons succesvolle en gelukkige wezen en onze ambities. En dan zal de vergelijking van de directeur van het kasteelleven, waar geesten leven, met het leven van ieder van ons niet langer waanvoorstellingen lijken.

Laten we proberen de geesten uit het verleden, die gekweld worden, los te laten zonder onze vergeving, berouw en kwelling. Laten we ze laten gaan. Dit is een van de belangrijkste voorwaarden die ons in staat zullen stellen om ons huidige en toekomstige leven met vertrouwen en vrijheid te creëren.

En het zal altijd blijken dat er geen plaats zal zijn voor mentaal onstabiele mensen in de omgeving, en ons leven zelf zal niet alleen worden beperkt door de muren van de kast, maar kan heel goed lijken op een gekkenhuis of een horror film: