Het thema van de dichter en poëzie in het werk van Lermontov. Lermontovs gedichten over poëzie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Het thema van de dichter en poëzie in het werk van Lermontov is een van de centrale thema's. Mikhail Yuryevich wijdde veel werken aan haar. Maar we moeten beginnen met een belangrijker thema in de artistieke wereld van de dichter: eenzaamheid. Ze heeft een universeel karakter. Aan de ene kant is dit de uitverkorene van de held van Lermontov, en aan de andere kant zijn vloek. Het thema van de dichter en poëzie suggereert een dialoog tussen de maker en zijn lezers. Maar door in de ongewone sfeer van de universele eenzaamheid van de lyrische held te komen, krijgt het een speciale betekenis, kleur.

We zullen het thema van de dichter in de tekst van Lermontov beschouwen. We zullen verschillende gedichten van Mikhail Yuryevich analyseren, ze een uitgebreide beschrijving geven en overeenkomsten vinden met de werken van Alexander Sergeevich Pushkin.

Vertrouw jezelf niet

Het gedicht is geschreven door M. Yu. Lermontov in 1839. Het blijft de motieven van Pushkin ontwikkelengedicht "De dichter en de menigte". Als Poesjkin echter aan de ene kant een priester heeft en aan de andere kant niet-ingewijden, dan ziet Lermontov het allemaal anders. Het thema van de dichter in zijn gedicht is radicaal anders dan dat van Poesjkin. Er is een verbinding tussen de maker en de menigte. Het zijn allemaal gewone mensen, en de dichter is er een van.

Een poëtisch woord kan echter niet de innerlijke wereld van de maker zelf uitdrukken. Hier worden we geconfronteerd met het al bekende romantische thema, ooit ingesteld door V. Zhukovsky in het gedicht "The Unspeakable". Maar natuurlijk in een andere interpretatie. Het woord kan niet de hele diepte van het innerlijke leven van de dichter overbrengen, het is verstoken van deze kracht. Mensen geven niets om de gevoelens van de maker: "Wat kan het ons schelen of je hebt geleden of niet? / Wat hebben we nodig om je zorgen te kennen, / Dwaze hoop van de eerste jaren, / Kwaadaardige spijt van de rede?"

Profeet

Het thema van de dichter en poëzie in het werk van Lermontov is terug te vinden in de "Profeet", geschreven in 1841, een paar weken voor zijn dood. Als in het gedicht "Geloof niet in jezelf" de dichter dicht bij de menigte staat, dan zien we in dit werk een andere situatie. Hier wordt de schepper voorgesteld als een profeet. En de titel van het gedicht verwijst naar de "profeet" van Poesjkin. Daarin schrijft de auteur over de veranderingen die gebeuren met een persoon wanneer hij verandert in een ziener die Gods woord aan mensen brengt. Poesjkin eindigt het gedicht met een vrolijke oproep: "Verbrand de harten van mensen met het werkwoord."

Lermontov tekent ons een tragisch vervolg op dit verhaal. De profeet van Poesjkin gaat naar mensen om te dragenGoddelijk woord. Maar helaas begrijpen ze het niet. De uitsluiting van de held van mensen wordt echter gecompenseerd door de mogelijkheid om contact op te nemen met het Universum.

Dichter

Het motief van de nutteloosheid van het profetische woord als thema van Lermontovs gedicht "De dichter" verschijnt al in 1838. Het brengt de beelden van de maker en de dolk samen. Dit verwijst opnieuw naar Poesjkin, namelijk naar zijn gedicht "The Dagger". Het werd in 1821 in het zuiden geschreven. Toegegeven, Alexander Sergejevitsj heeft het echt over een dolk, maar hij is gemaakt als een beeld van de laatste rechter die gerechtigheid herstelt. Misschien is dit het enige Poesjkin-gedicht waarin de moord moreel verantwoord is.

Lermontov bewerkt het beeld van de straffende dolk op zijn eigen manier. De dichter neemt hem mee naar het verleden, toen hij een strijdwapen was, en nu is hij een object geworden dat de kamer siert: "Hij stra alt als een gouden speelgoed aan de muur." Iets soortgelijks overkwam de dichter: ooit klonk zijn stem als een bel, maar nu heeft hij zijn doel verloren.

We vinden dat Pushkin's plots van de gedichten "Profeet", "Dagger", die positief en optimistisch klinken, in de aanpassingen van Lermontov een pessimistisch en dramatisch karakter krijgen. De profeet wordt vervolgd, de dolk verandert in speelgoed en de dichter verliest het vermogen om de wereld om hem heen te beïnvloeden.

Hoe vaak, omringd door een bonte menigte…

Andere gedichten van Lermontov over poëzie laten ons nog steeds de invloed van het artistieke zienwoorden aan de omgeving. Dit wordt het duidelijkst weergegeven in het gedicht "Hoe vaak, omringd door een bonte menigte …". Lermontov schildert een beeld van een maskerade, mensen die hun ware emoties en gevoelens verbergen. En daarom wordt de dichter, kijkend naar dit valse en onnatuurlijke leven, meegesleept naar een verre kindertijd, waar alles heel anders was. En dan, terugkerend uit de wereld van dromen, ontdekt hij opnieuw de onnatuurlijkheid van deze maskerade.

Doema

Het thema van de dichter en poëzie in het werk van Lermontov komt ook aan bod in het beroemdste werk van de auteur, waarin hij het beeld schetst van zijn generatie, inclusief zichzelf erin. We hebben het natuurlijk over het gedicht "Doema". Als Mikhail Yuryevich in het werk "Vertrouw jezelf niet" de dichter en een persoon uit de menigte samenbrengt, dan maakt hij zichzelf en de generatie hier verwant. Dit beeld is echter tragisch. Er blijft niets over van een generatie: "… geen vruchtbare gedachte, / geen werk dat is begonnen door een genie."

U en ik weten echter dat niet alles is gegaan zoals het leek voor Lermontov. Zijn poëzie bleef van die generatie. "Doema" werd een poëtisch monument voor zijn tijdgenoten.

Er zijn toespraken - wat betekent…

Lermontov heeft ook gedichten waarin de kracht van het poëtische woord bijzonder sterk tot uiting komt. Dus Mikhail Yuryevich wordt zelf de hoofdpersoon van dit werk. Hij beschrijft de invloed van het poëtische woord op zijn ziel. We begrijpen dat niet iedereen op deze manier wordt geraakt door poëzie. Maar het wordt duidelijk welke grote betekenis het poëtische woord had in het leven van Lermontov zelf.

Conclusie

Het is onmogelijk om niet te zeggen hoeA. S. Pushkin had een sterke invloed op het werk van Lermontov. Mikhail Yuryevich wilde zijn gedichten heel graag aan zijn idool laten zien, maar hij was te onzeker over zichzelf. Het thema van de dichter en poëzie in het werk van Lermontov begint met een tragedie voor alle Russische literatuur - de dood van Poesjkin. Geschokt schrijft hij het gedicht "The Death of a Poet". Misschien hadden we het genie van Lermontov nooit gekend als zijn vriend Svyatoslav Raevsky er niet was geweest. Hij herschreef het gedicht met de hand om naar rouwende familieleden te sturen. Het produceerde het effect van een exploderende bom: van de ene op de andere dag hoorde heel Rusland over cornet Lermontov.

Na het analyseren van de gedichten van Mikhail Yurievich, merkten we hoe vaak hij zich wendde tot de motieven, samenzweringen van zijn idool. Door ze voort te zetten en zijn werken te contrasteren met die van Poesjkin, vond Lermontov zijn plek in de Russische poëzie, enerzijds door zich te verenigen met zijn voorganger en anderzijds om zijn serieuze tegenstander te worden.