Erast Garin, acteur: biografie, persoonlijk leven, filmografie

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Erast Garin is een acteur, regisseur en scenarioschrijver die zowel in de bioscoop als op het toneel van de Sovjet-Unie met evenveel succes heeft gewerkt. Tot op heden is hij vooral bekend van zijn rol als de koning in de film Assepoester uit 1947. De biografie van Erast Garin, zijn werk en persoonlijke leven zijn voor velen interessant.

Vroege jaren

Erast Pavlovich Garin (echte naam Gerasimov), werd geboren op 28 oktober 1902 in Ryazan (toen het Russische rijk), in een arm gezin van gewone arbeiders. Hij studeerde aan de Ryazan mannen gymnasium. De kleine Erast was geen ijverig kind, maar hij leerde onmiddellijk alle informatie, waardoor hij goede cijfers kon halen zonder op te zitten voor huiswerk. Net als de hele familie steunde en toonde Erast open sympathie voor de nieuwe Sovjetregering, en daarom, amper afgestudeerd van school, meldde hij zich op 17-jarige leeftijd als vrijwilliger aan voor het Rode Leger. Het was daar dat Erast's eerste ontmoeting met theater en creativiteit plaatsvond - hij trad op op het podium van het garnizoenstheater, dat later het eerste amateurtheater van het Rode Leger werd. Kameraden in het theater, die de acteeropwinding van de jonge man opmerkten, zeiden ze:dat hij op het podium "verbrandt" - vandaar dat het pseudoniem van de beginnende acteur "Garin" verscheen. Zijn acteerdebuut was een kleine rol in de productie van Yakov Knyaznin's komedie "Sbitenshchik", waarmee het theater naar Moskou ging. Op de foto hieronder, Erast Garin in de jaren 20.

Ondanks het feit dat Erast een heel kleine rol had, merkte Vsevolod Meyerhold hem op tijdens een tour door Moskou en zag in de jonge man de verdiensten van een echte acteur. Hij adviseerde Garin om van beroep te gaan studeren en nodigde hem uit voor de Workshops van de Hogere Staatsdirecteur, die hij zelf leidde - de jonge man ging daar in 1921 binnen.

Het begin van professionele creativiteit

In 1922 werd Erast Garin acteur in het Meyerhold State Theatre. De jongeman verdiende snel het vertrouwen van Vsevolod Emilievich en werd zijn favoriete acteur en student. De grote regisseur luisterde naar de mening van Garin en waardeerde zijn nuchtere, analytische geest.

De eerste grote rol van de beginnende acteur was onmiddellijk tien personages in het toneelstuk "Give Europe" (in posters en repertoire werd vermeld als "DE"). Onder hen waren zes uitvinders, één uitvinder, een fascist, een vermoorde arbeider en een dichter uit de woestijn. In dit werk toonde Garin een echt talent voor parodie en imitatie, ondersteund door behendigheid en karakter. Hij paste perfect in de groteske sfeer van Meyerholds producties, spelend met zijn stem, intonaties, overdrijvende menselijke plasticiteit. In deze productie werden alle kenmerken van de toekomstige "Garin-stijl" geboren.games".

Herkenning

Fame viel op de jonge acteur in 1925, na het spelen van de titelrol in een productie van Nikolai Erdmans toneelstuk "The Mandate". Het beeld van Nepman Pavel Gulyachkin, belichaamd door hem, werd een symbool van "flagellation satire", meer dan driehonderd keer (volgens een van de critici) wat explosief gelach van het publiek veroorzaakte. Garin als Gulyachkin op de onderstaande foto.

Niet minder succesvol waren de daaropvolgende rollen van Khlestakov (het toneelstuk "The Inspector General" in 1926) en Chatsky ("Wee aan de Wit" in 1928). Dit is wat hedendaagse critici schreven over Garins werk in het toneelstuk "Woe to the Mind":

Hij was niet zoals de andere Chatskys die voor hem speelden, hij was ongewoon, onverwacht. E. Garin bleek niet alleen een komische, excentrieke, onnozele acteur te zijn, zoals hij vóór Chatsky werd gezien, hij was verrassend lyrisch, wat de belangrijkste vondst van Sun werd. Meyerhold in het toneelstuk.

Het was het werk in Meyerholds producties dat aanleiding gaf tot Erast Garins neiging tot excentriciteit en satirische grappenmakerij, die hem zal vergezellen in al het volgende acteerwerk.

In het begin van de jaren dertig was Garin ook succesvol in radio-optredens. In die tijd begon de radio net wortel te schieten in het dagelijkse leven van de Sovjet-bevolking, en Garins expressieve stem maakte hem tot een van de eerste radiofavorieten onder de gewone luisteraars.

In 1936 besloot Erast Garin zijn vriend en mentor Meyerhold te verlaten, omdat hij zijn hand in het regisseren wilde proberen. Hijging naar het Leningrad Comedy Theatre (modern St. Petersburg Academic Comedy Theatre), waar hij toneelstukken opvoerde en tegelijkertijd speelde tot 1950. Vsevolod Emilievich was niet tegen de creatieve ontwikkeling van zijn huisdier en steunde daarom zijn keuze en langdurige vriendschap werd niet onderbroken. Toen Meyerhold in 1938 zijn theater verloor en onderworpen werd aan talrijke vervolgingen, bleef alleen Erast Garin hem toegewijd - de enige van het hele voormalige gezelschap van de regisseur. De grote regisseur bracht zijn laatste avond voor zijn arrestatie door met Garin en zijn vrouw. Op de onderstaande foto, Erast Garin en Vsevolod Meyerhold tijdens de repetitie van The Government Inspector.

Filmdebuut: "Huwelijk"

De eerste film met Erast Garin was de historische film "Luitenant Kizhe" in 1934, waarin hij de rol van adjudant Kablukov speelde. Garin hield van cinema, dus in 1936, nadat hij het Meyerhold Theatre had verlaten en meer creatieve vrijheid had gekregen, besloot hij zijn eigen film te maken. De keuze viel op de bewerking van Gogol's "Marriage", die Erast Pavlovich filmde in de avant-garde stijl van Meyerhold's producties, waarbij hij vakkundig openhartige theatraliteit combineert met filmische normen. De allereerste première liet geen enkele criticus onverschillig: de recensies waren verdeeld in extreem enthousiast en negatief vernietigend. Maar tijdens de campagne tegen het "formalisme" in 1937-1938 werd "Huwelijk" zwaar bekritiseerd, werden alle kopieën in beslag genomen en vernietigd, en werd het originele negatief van de films gewassen. Hiervan zijn op dit moment geen exemplaren gevonden.foto's.

Dokter Kaljoezjny

De strijd tegen "Meyerholdism" in de USSR kwam in een stroomversnelling en daarom wendde Garin zich opnieuw tot het theater. In 1938 was Garin's regie- en acteersucces de productie van het toneelstuk "The Son of the People", dat de toneelschrijver Yuri German speciaal voor hem schreef. Erast Pavlovich, die op briljante wijze de rol van Dr. Kalyuzhny, een onbaatzuchtige en spiritueel zuivere vertegenwoordiger van de Sovjet-intelligentie, op het podium had gespeeld, kreeg de goedkeuring van critici en besloot daarom de succesvolle uitvoering naar de bioscoop over te brengen. De artistieke raad van "Lenfilm" keurde de regisseur echter niet goed voor de hoofdrol. Naar hun mening was het uiterlijk van Garin niet geschikt voor de rol van een 'Sovjet-goodie'. Als gevolg hiervan ging de rol naar Boris Tolmazov, die op verzoek van de regisseur het personage dat al door Erast Garin was gemaakt, niet speelde, maar "kopieërde". Op de onderstaande foto een vergelijking van de beelden van Kalyuzhny uitgevoerd door Garin en Tolmazov.

Assepoester

Garin kocht een appartement in Moskou met een enorme vergoeding die hij ontving voor het regisseren van "Dokter Kalyuzhny", en in 1941 verhuisde hij met zijn vrouw naar de hoofdstad. Daar begon hij te acteren in de studio's Soyuzdetfilm en Mosfilm, maar zijn schermrollen verdienden een tijdje niet zo'n succes bij het publiek als theatrale. Alles veranderde in 1947, toen de fantastische film Assepoester uitkwam. Erast Garin speelde er zijn beste filmrol in -excentrieke, verstrooide, maar zeer vriendelijke koning, de vader van de prins. De foto dankt zijn populariteit, die tot op de dag van vandaag niet is vervaagd, aan twee acteerwerken - Garin zelf en Faina Ranevskaya, die de al even excentrieke stiefmoeder van Assepoester speelde.

Meer creativiteit

Na 'Assepoester' speelde Garin een reeks kleine rollen, waarmee hij zichzelf liet zien als een grote meester van de aflevering. De acteur verscheen zelfs maar een paar minuten op het scherm en slaagde erin zijn personage in de herinnering van het publiek achter te laten. Garin verliet ook de theatrale creativiteit niet. In Moskou gaf hij vier uitvoeringen in het Film Actor Theater en één in het Satire Theater. Tijdens zijn filmcarrière speelde hij drie verschillende sprookjesachtige koningen in de films "Cain the Eighteenth" (1963), "An Ordinary Miracle" (1964) en "Half an Hour for Miracles" (1968). Bovendien sprak Garin Kings and Tsars uit in de tekenfilms Wish Fulfillment (1957), Beloved Beauty (1958) en The Brave Little Tailor (1964), waarmee hij in feite het beeld herhaalde dat voor het eerst werd gemaakt in Assepoester. Trouwens, het uiten van cartoons neemt een vrij grote plaats in in het werk van de acteur: van 1947 tot 1978 gaf hij zijn stem aan meer dan veertig personages, waarvan de beroemdste Eeyore the Donkey was in de cartoon Winnie the Pooh uit 1972 en de dag van de zorgen.

Recente jaren. Einde

Het laatste grote acteerwerk en tegelijkertijd het laatste regiewerk van Erast Garin was de film"Merry Rasplyuev Days" in 1966, waarin hij de hoofdrol speelde van Kandid Tarelkin. Tijdens het filmen van deze film raakte Garin gewond, waardoor hij één oog verloor en in het andere praktisch blind was. Hiermee kwam een einde aan zijn regiecarrière, ook kon hij de hoofdrollen in de bioscoop niet meer spelen. De laatste heldere episodische rollen van Erast Garin waren professor M altsev in de film "Gentlemen of Fortune" (1971) en theatercriticus in "12 Chairs" (1971).

De acteur stierf op 4 september 1980 in zijn appartement in Moskou, hij was 77 jaar oud. Hij werd begraven op de begraafplaats van Vagankovsky.

Privéleven

Erast Garin trouwde in 1922 met de actrice van het Meyerhold-theater Khesa Lokshina. Krankzinnig verliefd op Erast, werd ze niet alleen een echtgenote, maar ook een creatieve metgezel, die haar haar hele leven bleef. Erast Pavlovich creëerde alle scripts, uitvoeringen en films in samenwerking met Khesya - ze begrepen elkaar heel subtiel, wat hielp bij het creëren van gezamenlijke projecten. Begin 1937, nadat de film "Marriage" was verboden, ontstond het eerste misverstand tussen de echtgenoten, resulterend in ruzies, en ze gingen een tijdje uit elkaar zonder een echtscheiding te formaliseren. Gedurende deze periode woonde Garin bij de schrijver Lyubov Rudneva. In scheiding realiseerde Erast Pavlovich zich echter heel snel dat niemand Khesya ooit voor hem zou kunnen vervangen - niet alleen een mooie vrouw, waarvan er veel zijn, maar ook een vriend, bondgenoot, creatieve medewerker. Khesya en Erast begonnen weer samen te leven - geweldighet hart van de vrouw stond Garin toe niet jaloers te zijn toen bleek dat Lyubov Rudneva zwanger was. Hij bezocht en steunde vrijelijk de moeder van zijn ongeboren kind, en toen zijn dochter Olga in 1938 werd geboren, keerde hij weer terug naar Khese, nu voor altijd. Olga Erastovna is het enige kind van de kunstenaar en Khesya Alexandrovna heeft haar vader nooit belet om met haar dochter te communiceren. Hieronder is de vrouw van Garina afgebeeld.

Na zijn terugkeer zeiden roddels vaak dat Erast uit medelijden naar Khesa terugkeerde, maar in feite was hij nog steeds verliefd op Lyuba. Maar de herinneringen van mensen uit de binnenste cirkel van de echtgenoten zeggen anders. Hier is een citaat uit de memoires van acteur en regisseur Yevgeny Vesnik:

Erast Garin en Khesya Lokshina zijn een heilig paar. Ze konden niet zonder elkaar. Ze hadden geen kinderen. Ze behandelde hem als een zoon, een broer, en Erast zorgde vanzelfsprekend voor haar met belangrijke en trotse berusting. Ze was vaak ziek, lag in ziekenhuizen en tegenwoordig kon je voelen wie Khesya was voor Erast. Hij verwelkte, viel af, werd somber, werd oud, kreeg een baard, werd gerimpeld, ongemakkelijk en zelfs boos met ogen vol angst, verdriet en verwarring.

Toen hij stierf, brandde Khesya Alexandrovna heel snel af. Zonder Erast Pavlovich raakte ze verdwaald, ging al snel naar hem toe. Zulke koppels worden niet vergeten. duiven!

Hesya Aleksandrovna leefde slechts twee jaar zonder haar geliefde echtgenoot, ze stierf in juni 1982.