Gedetailleerde analyse van het gedicht "Anchar" van A.S. Poesjkin

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De dichter Alexander Sergejevitsj Pushkin staat over de hele wereld bekend als een van de meest begaafde en bekwame meesters van artistieke expressie in de geschiedenis van de Russische literatuur. Hij schreef veel poëtische en prozawerken die echte meesterwerken zijn geworden, niet alleen van de literatuur, maar van de hele Russische cultuur als geheel. Dergelijke kostbare parels omvatten het gedicht "Anchar", door hem geschreven in 1828.

In deze periode woont Alexander Sergejevitsj al een aantal jaren in Moskou. Keizer Nicolaas I bracht hem hier terug na een lange ballingschap van vier jaar naar het zuiden, naar Chisinau.

De dichter werd daarheen gestuurd om in 1820 te dienen, ter vervanging van dwangarbeid in Siberië. Deze strafvermindering werd toegestaan dankzij de petitie van Karamzin.

De reden voor de ballingschap was het vrijdenken van de dichter, door hem getoond in epigrammen over Arakcheev en andere gedichten die keizer Alexander de Eerste niet bevielen. Pushkin verlaat de dienst in 1924 en brengt nog eens 2 jaar in ballingschap door in Mikhailovsky en keert pas in 1826 terug naar Moskou op persoonlijke uitnodiging van Nicholas I.

De indrukken die zijn opgedaan tijdens de jaren van ballingschap geven een nieuwe impuls aan de ontwikkeling van de creativiteit van Alexander Sergejevitsj. Een analyse van het gedicht "Anchar" maakt het mogelijk om duidelijk te zien dat de belangrijkste motieven van Poesjkin voortaan de thema's zijn van opperste macht, vrije wil en de strijd van de mens met het almachtige lot.

De plot van het gedicht is ontleend aan de legendarische verhalen over de giftige upas-anchar-boom die groeit op het eiland Java.

Analyse van Pushkin's gedicht "Anchar" maakt het mogelijk om in het beeld van een giftige dodelijke plant een symbolisch beeld te onderscheiden van een onvermijdelijk kwaad lot dat een boom verandert, die sinds de oudheid een symbool is van het leven en de verbinding van generaties van een familie, tot een blind instrument van de dood. Dit is precies hoe, volgens de dichter, het kwade lot en een corrumperende geest de monarchale tradities van autocratie in Rusland destructief maken voor zijn volk.

Analyse van het gedicht "Anchar" laat ook zien dat het compositorisch is gebouwd op het principe van antithese. Het werk is duidelijk verdeeld in twee tegengestelde structurele delen.

In de eerste geeft de dichter alleen een gedetailleerde beschrijving van de giftige "boom des doods": geboren door de aard van de kale "dorstige steppen", staat hij "als een formidabele schildwacht" eenzaam in de midden in de woestijn "onvolgroeid en gierig." De dichter overdrijft opzettelijk en herha alt in elke nieuwe strofe de beschrijvingen van de vernietigende krachtvergiftigde boom: de natuur, die hem baarde op de "dag des toorns", gaf dodelijk-g.webp

De geluidsanalyse van het eerste deel van het gedicht "Anchar" verbaast met de overvloed van de geluiden "p" en "ch" in de tekst van het werk, op fonemisch niveau die de sombere en deprimerende stemming van de auteur van het verhaal en de sfeer van de "onvolgroeide en gierige woestijn".

De analyse van het gedicht "Anchar" van Poesjkin, vooral het tweede deel, toont het beeld van een onverbiddelijke en meedogenloze heerser, die zijn toegewijde slaaf met slechts één blik de dood in stuurt. Dit beeld staat tegenover het beeld van een giftige boom en wordt er tegelijkertijd mee geïdentificeerd. De dichter vergelijkt als het ware twee soorten manifestaties van het kwade lot: spontaan en spontaan (giftige boom) en een bewuste uiting van de menselijke wil. Een analyse van het gedicht "Anchar" doet ons begrijpen dat als resultaat van deze vergelijking de dichter tot de conclusie komt dat een persoon, in dit geval een koning, die een slaaf met een "krachtige blik" ter dood stuurde, veel verschrikkelijker dan de belichaming van de dood zelf in de vorm van een 'boomgif'.