2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Carl Maria von Weber is een beroemde Duitse componist en muzikant uit de 18e eeuw, die de neef was van de vrouw van Mozart. Hij heeft een grote bijdrage geleverd aan de ontwikkeling van muziek en theater. Een van de grondleggers van de romantiek in Duitsland. De beroemdste werken van de componist waren zijn opera's.
Carl Maria von Weber: biografie. Jeugdjaren
Karl werd geboren in het kleine Duitse stadje Eitin (Holstein). Deze gebeurtenis vond plaats op 18 december 1786. Zijn vader was Franz Weber, die een grote liefde voor muziek had. Hij diende als ondernemer in een reizende dramagroep.
De kinderjaren van de toekomstige muzikant gingen voorbij tussen nomadische theateracteurs. Deze eigenaardige sfeer had grote invloed op de jongen en bepaalde zijn toekomst. Het was dus de theatergroep die hem interesse wekte voor dramatische en muzikale genres, en hem ook kennis bijbracht over de wetten van het toneel en de muzikale bijzonderheden van dramatische kunst.
Op jonge leeftijd was Weber ook actief geïnteresseerd in schilderen. Zijn vader en oudere broer probeerden hem echter meer kennis te laten maken metmuziek. Franz slaagde erin om zijn zoon, ondanks constant reizen, een goede muzikale opleiding te geven.
Eerste composities
In 1796 studeerde Carl Maria von Weber piano in Hildburghausen, daarna studeerde hij in Salzburg de basis van contrapunt in 1707, daarna studeerde hij van 1798 tot 1800 in München compositie bij de hoforganist Kalcherom. In dezelfde jaren volgde hij zanglessen.
Karl is serieus geïnteresseerd in muziek. En in 1798 maakte hij onder leiding van J. M. Haydn zelfs enkele fughetta's voor het klavier. Dit waren de eerste werken van de componist. Verrassend genoeg begon Carl Maria von Weber ook al heel vroeg opera's te schrijven. Letterlijk na de fuga's verschenen twee van zijn belangrijkste creaties, die we hieronder zullen bespreken, evenals een grote mis, allemandes, ecossais en komische canons. Maar het grootste succes was het singspiel "Peter Schmoll and His Neighbours", gemaakt in 1801. Het was dit werk dat de goedkeuring kreeg van Johann Michael Haydn zelf.
Hoge positie
In 1803 was er een belangrijke ontwikkeling in het werk van de toekomstige maker van de Duitse romantische opera. Dit jaar komt Weber naar Wenen, na een lange reis door Duitsland. Hier ontmoette hij de toen zeer beroemde muziekleraar Abbe Vogler. Deze man merkte snel de hiaten op die bestonden in de muzikale en theoretische kennis van Karl en begon ze op te vullen. De componist werkte hard en werd rijkelijk beloond. In 1804 werd hij, een zeventienjarige jongen, aangenomen als kopellmeister, dat wil zeggenhoofd, naar het Breslav Opera House, dankzij het beschermheerschap van Vogler. Dit evenement markeerde een nieuwe periode van creativiteit en leven van Weber, die het volgende tijdsbestek omvat - van 1804 tot 1816.
Het begin van de belangrijkste periode van creativiteit
De muzikale werken van Carl Maria von Weber ondergaan op dit moment een serieuze evolutie. In het algemeen is sinds 1804 al het werk van de componist veranderd. Op dit moment krijgen Webers esthetische en wereldbeeld vorm en komt muzikaal talent het duidelijkst tot uiting.
Bovendien toont Carl een echt talent als organisator op muzikaal en theatergebied. En reizen met het gezelschap naar Praag en Breslavl ontdekte in hem het vermogen van een dirigent. Maar het was niet genoeg voor Weber om de klassieke traditie onder de knie te krijgen; hij streeft ernaar om alles te transformeren en te corrigeren. Dus veranderde hij als dirigent de opstelling van muzikanten in het opera-orkest. Nu waren ze gegroepeerd afhankelijk van het type instrument. Hiermee anticipeerde de componist op het principe van orkestplaatsing dat populair zou worden in de 19e en 20e eeuw.
De achttienjarige Weber verdedigde zijn gedurfde verandering met alle ijver van de jeugd, ondanks het verzet van muzikanten en zangers die probeerden de traditie te behouden die zich historisch had ontwikkeld in Duitse theaters.
Belangrijke werken uit deze periode
In 1807-1810 begint de muziekkritische en literaire activiteit van Carl Maria von Weber. Hij begint recensies en artikelen te schrijven over uitvoeringen en muziekwerken, begint een roman genaamd "Lifemusicus", schrijft hij aantekeningen bij zijn composities.
De werken die tijdens de hele eerste periode van het werk van de componist zijn geschreven, maken het mogelijk om te zien hoe de kenmerken van de toekomstige, meer volwassen en serieuzere stijl van de auteur geleidelijk steeds levendiger worden. Op dit moment krijgen de muzikale en dramatische werken van Weber de grootste artistieke betekenis, waaronder:
- Singspiel "Abu Gasan".
- Opera Silvana.
- Twee symfonieën en twee naamloze cantates.
Ook in deze periode verschenen er veel ouvertures, liederen, aria's van koren, enz.
Dresden periode
In het begin van 1817 werd Carl Maria von Weber kapelmeester van de Deutsche Oper van Dresden. In hetzelfde jaar trouwde hij met Caroline Brandt, een operazangeres.
Vanaf dit moment begint de belangrijkste en laatste periode van het werk van de componist, die in 1826 zal eindigen met zijn dood. Op dit moment krijgen de dirigeer- en organisatieactiviteiten van Weber een zeer intens karakter. Tegelijkertijd kreeg hij als dirigent en regisseur te maken met moeilijkheden. De innovaties van Charles Maria werden actief tegengewerkt door de theatertradities die bijna anderhalve eeuw domineerden, evenals door F. Morlacchi, de dirigent van het Italiaanse operagezelschap in Dresden. Ondanks dit alles slaagde Weber erin een nieuwe Duitse operagroep samen te stellen. Bovendien wist hij, ondanks het onvoldoende voorbereide team, enkele uitstekende prestaties neer te zetten.
Je moet echter niet denken dat Weber de componist plaats heeft gemaakt voor Weber de kapelmeester. het is hem geluktcombineer deze beide rollen en ga er op briljante wijze mee om. Het was in deze tijd dat de beste creaties van de meester, waaronder zijn beroemdste opera, werden geboren.
Free Gunner
Het verhaal dat in deze opera wordt verteld, komt uit een folkloristisch verhaal over hoe een man zijn ziel aan de duivel verkocht voor magisch stof, wat hem hielp de schietwedstrijd te winnen. En de beloning was het huwelijk met een mooie dame, op wie de held verliefd was. Voor het eerst werd in de opera iets belichaamd dat dicht en vertrouwd is in het hart van een Duitser. Weber portretteerde het eenvoudige plattelandsleven met sentimentele naïviteit en grove humor. Het bos, dat buitenaardse horror verbergt onder een zachte glimlach, en helden, variërend van dorpsmeisjes en vrolijke jagers, eindigend met dappere en schone prinsen, gefascineerd.
Dit grillige verhaal versmolt met prachtige muziek, en het werd allemaal een spiegel die elke Duitser weerspiegelt. In dit werk bevrijdde Weber niet alleen de Duitse opera van Italiaanse en Franse invloeden, maar wist hij ook de basis te leggen voor de leidende operavorm van de hele 19e eeuw.
De première vond plaats op 18 juni 1821 en was een duizelingwekkend succes bij het publiek, en Weber werd een echte nationale held.
Later werd de opera erkend als de grootste creatie van het nationale Duitse romantische theater. De componist, die het genre van het singspiel als uitgangspunt nam, gebruikte brede muzikale vormen die het mogelijk maakten om het werk te verzadigen met drama en psychologisme. Een grote plaats in de opera wordt ingenomen door gedetailleerde muzikale portretten van helden en alledaagse taferelen geassocieerd met volks-Duitszang. Muzikale landschappen en fantastische afleveringen werden zeer levendig uitgedrukt dankzij de rijkdom van het door Weber gecreëerde orkest.
De structuur van de opera en zijn muzikale kenmerken
"Free Gun" begint met een ouverture die wordt gedomineerd door vloeiende hoornmelodieën. Een mysterieus romantisch beeld van het bos wordt voor de kijker getekend, de poëzie van oude jachtlegenden wordt gehoord. Het grootste deel van de ouverture beschrijft de strijd van tegenstellingen. De inleiding eindigt met een plechtig majestueus coda.
De actie van de eerste akte ontvouwt zich tegen de achtergrond van massale vrolijke scènes. We zien foto's van boerenvakanties, prachtig nagemaakt dankzij de koorinleiding, volksmuziekmotieven. De melodie klinkt alsof hij echt door dorpsmuzikanten wordt gespeeld, en de rustieke wals is eenvoudig en naïef.
De aria van de jager Max, die vol angst en verwarring is, staat in schril contrast met de vakantie. En in het drinklied van de tweede jager Kaspar is een scherp ritme duidelijk te horen, wat aanleiding geeft tot snelle actie.
Het tweede bedrijf is verdeeld in twee scènes die met elkaar contrasteren. In het eerste deel horen we eerst de zorgeloze Arieta Angel, die dient om de spirituele zuiverheid en diepte van gevoelens van haar vriendin Agatha te benadrukken. Het beeld is gevuld met de afwisseling van liedmelodieën en expressieve recitatieven, die helpen om de ervaringen van het meisje beter te begrijpen. Het laatste deel is gevuld met vreugde, licht en schittering.
Al in de tweede foto begint het echter toe te nemendramatische spanning. En de hoofdrol is hier weggelegd voor het orkest. De akkoorden klinken ongewoon, gedempt en somber, angstaanjagend, en het deel van het koor dat voor het publiek verborgen is, vergroot het mysterie. Weber slaagde erin een verbluffend plausibel muzikaal beeld te krijgen van ongebreidelde boze geesten en demonische krachten.
Het derde bedrijf is ook verdeeld in twee scènes. De eerste dompelt de kijker onder in een rustige, idyllische sfeer. De rol van Agatha is doordrongen van poëtische lichte melancholie en het koor van vriendinnen is geschilderd in zachte tinten, waarin nationale motieven voelbaar zijn.
Het tweede deel begint met een koor van jagers begeleid door het geluid van jachthoorns. In dit koor klinken Duitse volksmelodieën, die later wereldwijd populair werden.
De opera eindigt met een gedetailleerde ensemblescène met een koor, begeleid door een vrolijke melodie, de rode draad door het hele werk.
De schepping van Oberon en de laatste dagen van het leven
De fantastische opera "Oberon" werd in 1926 geschreven en voltooide een prachtige reeks operawerken van de componist. Weber schreef het om voor zijn gezin te zorgen. De componist wist dat hij spoedig zou sterven en dat er niemand anders zou zijn om voor zijn dierbaren te zorgen.
"Oberon" in zijn vorm was totaal anders dan de gebruikelijke stijl van Weber. Voor de componist, die altijd heeft gepleit voor de versmelting van opera met theatrale kunst, was de structuur van het werk zwaar. Het was echter voor deze opera dat Weber de meest voortreffelijke muziek wist te creëren. Tegen de tijd dat het schrijven van "Oberon" voltooid was, was de gezondheid van de componist erg sterk.wankelde, en hij kon nauwelijks lopen, toch miste Karl Maria de première niet. De opera kreeg erkenning, opnieuw prezen de critici en het publiek Webers talent.
Helaas had de componist niet lang meer te leven. Een paar dagen na de première werd hij dood aangetroffen. Het gebeurde op 5 juni 1826 in Londen. Het was op deze dag dat Weber zou terugkeren naar zijn thuisland in Duitsland.
In 1861 werd in Dresden een monument voor Weber opgericht.
Eerste jeugdopera
The Silent Forest Girl, het eerste grote werk van de componist, verdient een speciale vermelding. De première van de opera vond plaats in 1800 in Freiburg. Ondanks de jeugd en onervarenheid van de auteur, was ze een succes en won ze erkenning. We kunnen zeggen dat deze productie van dit werk het begin was van Webers carrière als componist.
Wat de opera betreft, deze werd niet vergeten en bleef lange tijd in theaterprogramma's in Praag, Wenen, St. Petersburg en andere steden van de wereld verschijnen.
Andere werken
Weber heeft een rijk creatief erfgoed achtergelaten, dat bijna onmogelijk is om volledig op te sommen. Maar laten we eens kijken naar de belangrijkste van zijn werken:
- 9 opera's waaronder Three Pintos, Rubetzal, Silvana, Evryanta.
- Muzikale begeleiding van zeven dramatische toneelstukken.
- Zakelijke solo- en koorwerken omvatten 5 missen, meer dan 90 liederen, meer dan 30 ensembles, 9 cantates, ongeveer 10 arrangementen van volksliederen.
- Pianocomposities: 4 sonates, 5 stukken, 40 duetten en dansen, 8 variatiecycli.
- Ongeveer 16 concerten voor piano, klarinet, hoorn en fagot.
- 10 stukken voor orkest en 12 voor kamermuziekensemble.
Interessante feiten
Componist Weber was een buitengewoon persoon met zijn eigen kenmerken, voor- en nadelen.
Hij had bijvoorbeeld een hekel aan de bekendheid van anderen. Hij was vooral intolerant voor Rossini. Weber vertelde zijn vrienden en kennissen voortdurend dat de muziek van Rossini middelmatig was, dat het gewoon een mode was die over een paar jaar vergeten zou zijn.
Door een tragisch ongeval verloor Weber zijn prachtige stem. Eenmaal in Breslau wachtte de componist op een vriend voor het avondeten, en om geen tijd te verspillen, ging hij aan het werk. Weber kreeg het al snel koud en besloot zich op te warmen met een slokje wijn. Maar vanwege de avondschemering verwarde hij de fles met een drankje met die waarin zijn vader zwavelzuur bewaarde. De componist nam een slok en viel levenloos neer. Toen zijn vriend kwam, beantwoordde niemand zijn klop, maar er was licht in de ramen. Hij riep om hulp, de deur werd geopend en Weber werd snel naar het ziekenhuis gebracht. Dokters hebben het leven van de componist gered, maar zijn mond, keel en stembanden waren zo verbrand dat hij de rest van zijn leven alleen maar fluisterend hoefde te spreken.
Weber was dol op dieren. In zijn huis woonden een hond, een kat, veel verschillende vogels en zelfs een kapucijnaap. Bovenal hield de componist van de Indiase raaf, die kon zeggen: "Goedenavond."
Weber was egocentrisch. Hij hield zoveel van zichzelf dat hij zelfs lovende artikelen over zichzelf schreef onder een pseudoniem,die van tijd tot tijd in kranten verschenen. Maar dit was niet het einde van de zaak. De componist hield zoveel van zichzelf dat hij drie van zijn vier kinderen bij hun eigen naam noemde: Maria Carolina, Carl Maria, Carolina Maria.
Weber was ongetwijfeld een zeer getalenteerde muzikant en componist die een onschatbare bijdrage heeft geleverd aan de ontwikkeling van de Duitse kunst. Ja, deze man was niet zonder gebreken en onderscheidde zich door ijdelheid, maar elk genie heeft zijn eigen eigenaardigheden.
Aanbevolen:
Nikoloz Baratashvili, Georgische romantische dichter: biografie en creativiteit
Nikoloz Baratashvili was een man met een tragisch en moeilijk lot. Nu wordt hij beschouwd als een van de erkende klassiekers van de Georgische literatuur, maar geen van zijn werken werd tijdens zijn leven gepubliceerd. Zijn eerste gedichten werden pas 7 jaar na zijn dood gepubliceerd. Pas in 1876 werd een verzameling werken in het Georgisch uitgebracht
Alexey Savrasov - de grondlegger van het realistische landschap in Rusland
A. K. Savrasov bracht veel studenten groot die onder zijn hoede vandaan verspreidden. Hun namen en werken zijn belangrijke mijlpalen geworden in de Russische schilderkunst (K. Korovin, I. Levitan, M. Nesterov)
David Bell - de grondlegger van parkour en gekke extreme trucs
Wie had gedacht dat de gebruikelijke jeugdhobby's, zoals bomen klimmen, over ravijnen springen, s alto's en rollen, een fundamentele factor zouden kunnen worden bij het creëren van zo'n beroemde en gewilde sport in de bioscoop en niet alleen . Veel tieners, of zelfs al volwassen jongens en mannen, zijn nu gepassioneerd door parkour en worden getraind volgens een kant-en-klaar plan dat is ontwikkeld door een zeer getalenteerde persoon - David Belle
Creativiteit en biografie van Otfried Preusler. Duitse kinderschrijver
Otfried Preusler, wiens biografie zeer interessant en informatief is, werd helemaal niet in Duitsland geboren, zoals veel mensen denken, maar in Tsjechië. De toekomstige grote verteller werd geboren op 20 oktober 1923 in de stad Reichenberg, die nu Liberec heet. De schrijver stierf op 18 februari 2013 op 89-jarige leeftijd
Mac Charles Rennie - Schotse architect, grondlegger van de art nouveau-stijl in Schotland: biografie, belangrijkste werken
Charles Rennie Mackintosh - een man die een enorme bijdrage heeft geleverd aan de ontwikkeling van design, de maker van een unieke bouwstijl en de meest opvallende figuur in de architectuur van de 19e eeuw