Arnold Schönberg: biografie en creativiteit in het kort, foto

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Arnold Schoenberg, wiens werk kort als innovatief kan worden omschreven, leidde een interessant en bewogen leven. Hij ging de geschiedenis van de wereldmuziek in als een revolutionair die een revolutie in compositie maakte, zijn eigen muziekschool creëerde, een interessante erfenis naliet en een hele melkweg van studenten. Arnold Schönberg is een van de meest vooraanstaande componisten van de 20e eeuw.

Kindertijd en gezin

Op 13 september 1874 werd Arnold Schönberg geboren in Wenen, wiens biografie niet gemakkelijk zal zijn, maar altijd in verband wordt gebracht met muziek. De familie Schönberg woonde in het joodse getto. Vader - Samuel Schoenberg - kwam uit Pressburg, had zijn eigen kleine schoenenwinkel. Moeder - Paulina Nachod - een inwoner van Praag, was een pianoleraar. Arnold had een gewone jeugd, niets was een voorbode van zijn grote toekomst.

Een roeping vinden

Van jongs af aan begon zijn moeder Arnold muziek te leren, dat beloofde hij. Maar het gezin had niet de middelen om hun opleiding voort te zetten. Hij begreep onafhankelijk de wetenschap van compositie. Meerdere lessen overcontrapunt kreeg hij van zijn zwager, de beroemde Oostenrijkse componist en dirigent, met wie Schönbergs zus Matilda trouwde, Alexander von Zemlinsky. De muzikanten werden heel goede vrienden, bleven hun hele leven gelijkgestemden en hielpen elkaar vaak met raad, ruzieden over kunst. Het was Zemlinsky die zijn collega aanspoorde om professioneel muziekcomponist te worden. De toekomstige componist Arnold Schönberg, die al in zijn tienerjaren was, voelde zijn roeping scherp, en hoewel de omstandigheden niet in zijn voordeel waren, wijdde hij al zijn vrije tijd aan muziek.

Begin van een professioneel pad

Het gezin leefde niet goed, en toen zijn vader stierf, Arnold was toen 15, werd het erg moeilijk. De jonge man moest elke klus aan. Arnold Schönberg werkte als bankbediende, verkoper van aankopen, leidde werkkoren, schreef orkestraties voor operettes. Maar hij verliet zijn muzieklessen niet, in zijn vrije tijd schreef hij zijn eigen werken. Al in 1898 werden Schönbergs werken vanaf het podium voor het eerst uitgevoerd in Wenen. In 1901 vertrok hij naar Berlijn, waar hij geld verdient met muzieklessen, hij doceert zelfs een compositiecursus aan het Stern Conservatorium.

In deze tijd ontmoet hij Gustav Mahler, die een grote invloed had op het wereldbeeld van Schönberg. In 1903 keerde hij terug naar Wenen en begon te werken op een muziekschool. Tegelijkertijd slaagt hij erin om muziek te schrijven, gedurende deze periode wordt het ondersteund in de tradities van de Duitse componistenschool van de late 19e eeuw. Het belangrijkste werk van deze fase was: strijksextet"Verlichte nacht", het gedicht "Pelleas en Mélisande" (1902-1903), de cantate "Songs of Gurre" (1900-1911). Arnold Schönberg onderscheidde zich door zijn grote werkvermogen, al aan het begin van zijn reis gaf hij tegelijkertijd les, schreef muziek en gaf concerten.

Biografie en muziek

Er zijn drie perioden in het werk van de componist Schönberg: tonaal (van 1898 tot 1908), atonaal (1909-1922) en dodecafoon (vanaf 1923). De evolutie van de muzikant hangt samen met zijn zoektocht naar een nieuwe weg en nieuwe zeggingskracht. Zijn lot is eerst verbonden met het expressionisme, op basis waarvan hij later zijn revolutionaire ontdekkingen doet. Tot 1907 begeeft Schönberg zich in de traditionele hoofdstroom van klassieke muziek. Maar dit jaar is er een radicale verandering in zijn artistieke kijk, hij denkt veel na over muziek, schrijft een theoretisch werk. Er is een complicatie van zijn muzikale taal, het verlangen naar dissonantie neemt toe, maar tot nu toe blijft de traditionele harmonie behouden.

En in 1909 begint een nieuwe ronde in zijn leven. In 1911 gaat Arnold Schönberg, wiens biografie aan kracht wint in de muziekwereld, opnieuw naar Berlijn, waar hij 4 jaar als dirigent toert. Tegen die tijd was hij al een vrij bekende muzikant in Europa. In 1915 werd de componist voor twee jaar opgeroepen voor het leger. Deze atonale periode wordt gekenmerkt door de afwijzing van het tooncentrum van het werk, Schönberg probeert 12 tonen van de chromatische toonladder gelijkelijk toe te passen. In 1923 ontving hij de titel van professor in de muziek en een uitnodiging om te werken aan de Berlin School of Music. met komstaan de macht van de nazi's in 1933, werd Schönberg ontslagen uit het conservatorium, en hij, uit angst voor verdere vervolging als vertegenwoordiger van de Joodse natie, emigreerde. Eerst gaat hij naar Frankrijk en later naar de VS.

De derde periode van het werk van de componist werd gekenmerkt door zijn belangrijkste ontdekkingen. Hij begint te neigen naar de rationele organisatie van de muzikale reeks, de composities zijn opgebouwd uit twaalf tonen die niet in één rij worden herhaald. Dit is hoe dodecafoonmuziek eruitziet. Schöngbergs werk weerspiegelde volledig een tijdperk vol verandering, evenals zijn subjectief-emotionele ervaringen.

Muziektheorie

De componist heeft altijd geprobeerd de vormen en expressieve middelen van zijn muziek te beheersen, die meestal onbewust komen. Daarom werden al zijn mijlpaalervaringen en reflecties uiteengezet in serieuze wetenschappelijke artikelen. In 1911 schreef Arnold Schönberg zijn eerste grote theoretische werk, The Doctrine of Harmony. Daarin schetste hij al zijn ideeën over tonale harmonie, die zijn hele leven de belangrijkste waren. Dit boek was het enige volledig voltooide werk van de componist. Later begint hij meerdere werken tegelijk te schrijven, corrigeert en voegt ze voortdurend toe, ze zijn tijdens zijn leven niet gepubliceerd.

Pas in 1994 werden werken gepubliceerd, verenigd in één volume - "Relatie, contrapunt, instrumentatie, de doctrine van vorm." Deze reflecties over muzikale logica en denken, over orkestratie, over voorbereidende oefeningen in contrapunt en over compositie, zijn door de auteur niet voltooid, maar tonen de richting waarinwaarop hij zijn onderzoek deed. "Fundamentals of Musical Composition" werden al aan het einde van de 20e eeuw gepubliceerd door de masterstudenten. Arnold Schönberg heeft een belangrijke bijdrage geleverd aan de muziektheorie, hij was in staat om de evolutie van het muzikale denken te zien en te anticiperen op de ontwikkeling ervan voor de komende jaren. In zijn geschriften reflecteert Schönberg op de integriteit van het werk, de ontwikkeling van het muzikale denken en komt hij tot het idee van monotonaliteit.

Pedagogische activiteit

De componist geeft al zijn hele leven les - eerst op school, daarna op het conservatorium in Berlijn. In ballingschap werkte hij aan de universiteiten van Boston, Zuid-Californië, Los Angeles, waar hij muziektheorie en compositie doceerde. Arnold Schönberg creëerde een hele compositieschool, die de Nieuwe Weense School werd genoemd. Hij leidde studenten op in de geest van dienende muziek, hij adviseerde hen categorisch om zijn voorbeeld niet te volgen, maar alleen hun eigen weg in de kunst te zoeken. A. Berg en A. Webern worden beschouwd als zijn beste leerlingen, die tot het einde van hun dagen trouw bleven aan zijn ideeën en opgroeiden als onafhankelijke componisten die hun leraar waardig waren. Schönberg doceerde alle muzikale vakken, met speciale aandacht voor polyfonie, die hij als de basis van meesterschap beschouwde. De componist bleef nauw communiceren met zijn studenten en na hun afstuderen was hij een onbetwistbare autoriteit voor hen. Hierdoor kon hij een heel sterrenstelsel van gelijkgestemde mensen vormen.

De dodecafonie van Arnold Schönberg

Arnold Schönberg, wiens korte biografie in één woord "dodecafonie" kan worden beschreven, is uitgegroeid totideoloog en propagandist van een nieuwe richting in de muziek. In zijn zoektocht naar het meest economische muziekschrift komt de componist op het idee van een 12-toons compositiesysteem. Door deze ontdekking leert de componist weer muziek te componeren, hij experimenteert veel met de vorm, op zoek naar nieuwe mogelijkheden voor zijn klankfrequentiemethode.

Hij test de basis van de nieuwe techniek op pianostukken, die hij veel schrijft. Later gaat hij verder met het creëren van grote werken (suites, kwartetten, orkesten) in een nieuwe stijl. Zijn ontdekkingen hebben de ontwikkeling van de muziek in de 20e eeuw radicaal beïnvloed. Zijn ideeën, die hij niet volledig ontwikkelde, werden opgepikt door volgers, ontwikkeld, tot perfectie gebracht, soms tot uitputting. Zijn bijdrage aan de muziek manifesteerde zich in de wens om de muzikale vorm te stroomlijnen.

Hoofdcomposities

Arnold Schönberg heeft een enorme muzikale erfenis achtergelaten. Maar zijn belangrijkste werk is de onvoltooide opera "Moses and Aaron", waarvan het idee in de jaren 20 van de 20e eeuw verscheen en de hele evolutie en zoektocht van de componist belichaamde. In de opera belichaamde Schönberg zijn hele filosofische kijk, zijn hele ziel. Ook belangrijke werken van de componist zijn: "Chamber Symphony", op. 9, opera Lucky Hand, 5 pianostukken, op. 23, "Ode aan Napoleon".

Privéleven

Arnold Schönberg, wiens foto tegenwoordig in alle studieboeken over de muziekgeschiedenis te zien is, had een druk leven. Naast muziek schilderde hij veel, zijnZijn werk is tentoongesteld in grote galerieën in Europa. Hij was bevriend met Kokoschka, Kandinsky, was lid van de Pruisische Academie van Beeldende Kunsten. Tijdens zijn leven schreef hij ongeveer 300 werken.

Arnold Schönberg trouwde voor het eerst vrij vroeg, hiervoor bekeerde hij zich in 1898 tot het protestantisme. Zijn vrouw bedroog hem, ging naar haar minnaar, maar keerde toen terug naar de familie en haar minnaar pleegde zelfmoord. Zijn vrouw Mathilde stierf in 1923, waarmee een einde kwam aan een tumultueuze periode in het persoonlijke leven van de componist. Een jaar later trouwde hij met de zus van de violist en leefde hij de rest van zijn leven gelukkig met haar. In 1933 besluit hij terug te keren naar het jodendom en ondergaat hij de bijbehorende ceremonie in de synagoge van Parijs.

De angsten van Arnold Schönberg

De componist onderscheidde zich door een hoge intelligentie, wiskundige vaardigheden, maar het irrationele begin was hem ook niet vreemd. Zijn hele leven werd hij achtervolgd door vreemde angsten en voorgevoelens. Waar was de componist Arnold Schönberg bang voor? Hij had een zeldzame fobie - hij was vreselijk bang voor het nummer 13. Hij werd op dit nummer geboren, zijn hele leven vermeed hij huizen en hotelkamers met dit nummer. Dus waar was Arnold Schönberg uiteindelijk bang voor? Nummers? Nee, natuurlijk was hij bang voor de dood. Hij was er zeker van dat hij de 13e zou sterven, dat het getal 76 - voor een totaal van 13 - hem de dood zou brengen. Het hele jaar van zijn aanstaande 76ste verjaardag leefde hij in spanning, tot hij op een dag naar bed ging met de zekerheid dat de dood vandaag voor hem zou komen. Hij lag de hele dag in bed, wachtend op het laatste uur. Tegen het vallen van de avond kon zijn vrouw het niet uitstaan en dwong hem te stoppen met domme dingen te doen en uit bed te komen. Maar 13 minuten eerderom middernacht sprak hij het woord "harmonie" uit en verliet deze wereld. Dus op 13 juli 1951 verloor de wereld een groot componist.