2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
In 1421-1428 bouwde Brunelleschi een kapel aan de zijkant van de tempel van San Lorenzo (Medici-kapel) in Florence. Ze zou een crypte worden voor het Medici-huis. Bijna honderd jaar later nodigde paus Leo X Michelangelo uit om zijn façade te voltooien. Wegens geldgebrek werd het werk stopgezet.
Florence, kerk van San Lorenzo
De oudste kerk in Florence is de tempel van San Lorenzo. In 339 werd deze kathedraal ingewijd door St. Ambrosius, bisschop van Milaan. Het werd herbouwd tijdens de Romaanse periode en opnieuw ingewijd in 1059. In 1418 besloten de Medici om het volledig te herbouwen en toevertrouwen het aan Philip Brunelleschi. De tempel van binnen is versierd met werken van Donatello. De kapel van de prinsen is de begraafplaats geworden voor alle Medici-hertogen van de tweede lijn van de familie, te beginnen met Cosimo I. Het pronkt met de rijkdom en macht van de Medici.
Het is gevuld met alle wapenschilden van de steden van het hertogdom Toscane en het wapen van de Medici op het plafond. Het weelderige interieur van Florentijnse mozaïeken duurde bijna tweehonderd jaar om te voltooien. Het werk is zeer zorgvuldig gedaan. Er zouden de begraafplaatsen van zes hertogen zijn. In werkelijkheid zijn de enorme sarcofagen leeg en dienen ze alleen alsgrafmonumenten. In feite zijn de Medici begraven in de crypte. Achter elke sarcofaag bevindt zich een nis in de muur. Ze moesten sculpturen van de hertogen huisvesten. Er zijn echter slechts twee monumenten - het standbeeld van Ferdinand I en Cosimo II. De koepel herha alt de koepel van Brunelleschi en is versierd met scènes uit de Schrift.
Crypte met graven. Prinsenkapel
De ingang van de Medici-kapel leidt rechtstreeks naar de crypte. Het is vanaf hier dat je naar de kapel van de prinsen en de Nieuwe Sacristie kunt gaan. De crypte is donker en somber, wat natuurlijk is voor het graf, waar de meeste leden van de Medici-familie daadwerkelijk begraven liggen, inclusief degenen die in de kapel van de prinsen zouden rusten.
Op de foto zit een nobele dame in een majestueuze stoel. Dit is Anna Maria Luisa de Medici, de laatste erfgename van deze familie, die stierf in 1743. Ze liet een enorme artistieke erfenis na in haar geboorteland Florence.
Voor fans van Michelangelo
In 1520 was het nodig om een kapel met grafstenen te bouwen voor Lorenzo de Grote en zijn broer Giuliano, evenals voor twee andere zonen van de Medici-familie: Giuliano, hertog van Nemours, en Lorenzo, hertog van Urbino. Daarnaast wil kardinaal Giulio, neef van paus Leo X, Michelangelo de bouw van de bibliotheek toevertrouwen. Het moet boeken bevatten die aan het hele gezin toebehoren, evenals ontvangen van verschillende hovelingen en andere beroemde boekenliefhebbers. De Medici-kapel en de daarin nieuwe sacristie en de bibliotheek zijn twee verantwoordelijke opdrachten voor de 45-jarige meester, die voor het eerst te maken krijgt metarchitectuur.
De nieuwe sacristie is een van de architecturale projecten die de meester tot een einde bracht. Het bevat niet minder dan zeven sculpturen van het renaissancegenie.
Aan de slag
Kardinaal Giulio van de Medici-familie, tot paus gekozen onder de naam Clemens VII, riep Michelangelo naar Rome en gaf duidelijke instructies dat de Medici-kapel onmiddellijk moest worden voltooid. Hij wil door de eeuwen heen niet minder worden verheerlijkt dan paus Leo X en zijn voorgangers, die een herinnering aan zichzelf hebben achtergelaten als beschermheren van architectuur, beeldhouwkunst en schilderkunst. Het was nodig om de beelden te bestendigen, niet van de beroemde Medici uit de oudheid, maar van degenen die de monarchie in Florence vestigden. Het waren twee jonge hertogen die zichzelf op geen enkele manier verheerlijkten. De nieuwe sacristie in de kerk van San Lorenzo (Medici-kapel) zou één geheel moeten vormen met de oude, die werd gebouwd door Brunelleschi.
Michelangelo bedacht en maakte het vervolgens met meer complexe bestellingen, kroonlijsten, kapitelen, deuren, nissen en graven. Hij week af van de eerder aanvaarde regels en gebruiken. De Medici-kapel mag, op verzoek van de paus, niet langer de graven van Lorenzo de Grote en zijn broer Giuliano bevatten. De graven van paus Leo X en die van hemzelf zouden een prominente plaats moeten innemen. Omdat hij wenste dat niemand anders het genie van Michelangelo zou gebruiken, nodigde Clemens VII de architect uit om monnik te worden en de sluier van de Orde van St. Franciscus. Toen de kunstenaar weigerde, gaf vader hem een huis. Ernaast stond de Medici-kapel. Het salaris overschreed 3 keer het door Michelangelo gevraagde bedrag.
Michelangelo inFlorence
Wat moest Michelangelo Buonarroti doen? De Medici-kapel vereiste de toevoeging van een kapel. Het was noodzakelijk om een plafondgewelf op te richten, een dakraam te bouwen en een aantal niet minder arbeidsintensieve werkzaamheden uit te voeren. En dan kun je al denken aan de sculpturen waarmee de beeldhouwer de grafstenen van Giuliano en Lorenzo Medici wilde versieren. Hiervoor zijn arbeiders nodig, en dus geld van Clemens VII.
Ontwerpen van Duke sculpturen
Hoe voel je je bij de Medici-kapel? Michelangelo, die zichzelf niet voor de gek hield, ging ervan uit dat wanneer de sculpturen klaar waren, ze degenen zouden teleurstellen die het beeld van de twee afstammelingen van de familie wilden zien. Ze zullen geen portretgelijkenis hebben. Hij wilde nieuwe mensen creëren, niet alleen gegenereerd door hun tijd, maar ook door hun eigen nieuwe artistieke uitdagingen. In beelden moet beweging worden overgebracht door de balans van de pose, die lijkt te zijn bevroren in de lucht. Het zullen twee sterke jonge mannen zijn, gevuld met statige kalmte.
Medici-kapel: Beschrijving
In het graf van de Medici bevindt een persoon zich in een compleet andere wereld, niet degene die op straat was. Je wordt overvallen door een gevoel van verlangen en de indruk dat je op het plein staat. Er zijn onafgewerkte gevels van huizen rondom, want donkere pilasters, platbands op zeldzame ramen, de ramen zelf, de lichte muren van dit ensemble geven een verontrustend gevoel van een middeleeuwse straat en plein. Het is deze ruimte die een persoon omvat in de snel stromende tijdstroom die Michelangelo heeft gecreëerd. Het graf van de meester is een reflectie op de mate van variabiliteit, duur en beknoptheid van het bestaan, vastgelegd in de versmelting van architectuur ensculpturen.
Madonna
In de kerk van San Lorenzo (Medici-kapel) ziet de nieuwe sacristie eruit als een vrije kubus met daarop een gewelf. De architect plaatste nissen met aan de muur bevestigde, aanzienlijk vergrote tombes in de muren. Voor hen gebruikte hij levensgrote sculpturale figuren. Tegenover het altaar plaatste hij de beeldengroep "Madonna en Kind" en omringde het met beelden van St. Cosmas en Damian (beschermheren van de Medici).
Ze zijn gemaakt door zijn studenten volgens zijn kleischetsen. De Madonna is de sleutel tot de hele kapel. Ze is mooi en naar binnen gericht. Madonna's gezicht neigt naar het kind. Ze is vol verdriet en verdriet. Madonna is ondergedompeld in diepe, zware meditatie. De plooien van haar kleding zorgen voor een gespannen ritmische actie en verbinden haar met de hele architectonische vorm. De baby steekt haar hand uit. Het is ook gevuld met interne dynamiek en spanning, die consistent is met de hele kapel. De Madonna speelt een zeer belangrijke rol in de compositie van de kapel. Het is aan haar dat de figuren van Giuliano en Lorenzo zijn omgedraaid.
Beelden in nissen
Zonder een zweem van portretovereenkomst, zitten twee allegorische figuren in het harnas van de oude Romeinen. De moedige, energieke Giuliano leunt met zijn hoofd onbedekt op het stokje van de commandant.
Het symboliseert de vrede die na de oorlog kwam. Dit is een allegorie van het actieve leven. Terwijl zijn broer Lorenzo in de diepste meditatie is en het contemplatieve leven symboliseert.
Zijn hoofd bedektantieke helm, leunt op zijn hand, en met zijn elleboog - op de doos, waarvan de dierlijke snuit symbolisch is. Het betekent wijsheid en zakelijke kwaliteiten. Beide figuren zijn moe en melancholiek. Niches knepen ze uit, wat de kijker een gevoel van angst en angst bezorgt. Ze beleven een moeilijke tijd van oorlogen en problemen en herinneren zich Lorenzo de Grote, de weldoener van Italië, onder wie de vrede regeerde.
Cijfers op de deksels van sarcofagen
Glijdend van de schuine deksels van de graven, ze nauwelijks vasthoudend, liggen sculpturale allegorieën van ochtend en avond aan Lorenzo's voeten en dag en nacht bij Giuliano. De symbolen van de looptijd zijn pijnlijk ongemakkelijk. Hun krachtige lichamen met ideale proporties zijn belichaamd loomheid en verdriet. "Ochtend" wordt langzaam en met tegenzin wakker, "Dag" is vreugdeloos en angstig wakker, "Avond", verdoofd, v alt in slaap, "Nacht" is ondergedompeld in een zware rusteloze slaap. Wat is de vogel in de Medici-kapel? "Nacht" met zijn voet rust op een uil, die hem, als hij fladdert, wakker zal maken.
De steen die ze in haar hand houdt, kan er elk moment uitvallen en haar ook wakker maken. Er is geen rest van de "Nacht". Dit blijkt uit het masker vol lijden in haar hand.
De figuur van de "Dag" verdient aandacht, omdat de inconsistentie van het beeldhouwen van het prachtige lichaam en het hoofd dat nauwelijks naar de kijker draait, verrassend is. Het lichaam is mooi en gepolijst, en het gezicht is lichtjes doorschijnend, het beeld is nauwelijks omlijnd. Den behoudt sporen van instrumenten en is artistiek ondergeformuleerd. De cijfers "Ochtend" en "Avond" zijn nog niet definitief. Dit zorgt voor extra expressiviteit, angst enbedreiging. De beeldhouwer was niet bang om zijn tijd te overstijgen en dwong de kijker om na te denken en de sculpturen op welke manier dan ook te interpreteren. Hier is het gezicht van de "Avond" (Medici-kapel). De foto bevestigt het bovenstaande.
De figuren willen niet leven of voelen. Alles bij elkaar bevestigen de tijden van de dag het Medici-motto "Always" (Semper), wat constante service betekent. Samen met de figuren van jongeren zijn de allegorieën ingesloten in een stabiele driehoekige compositie.
Gehurkte jongen
De Medici-kapel en de zware tijdloosheid die een persoon erin omarmt, had een ander beeldhouwwerk, dat nu in de Hermitage staat.
Ze wordt ook wel "The Boy Taking Out the Splinter" genoemd. Als je het mentaal terugbrengt naar de kapel, blijkt dat de oneindigheid van tijd verbonden is met het moment. Dit is een klein beeldje dat vrij de kubus binnenkomt. Ze is, net als The Day, nog niet helemaal klaar: haar billen zijn niet afgewerkt en haar rug is niet gepolijst. Het kind is helemaal voorovergebogen naar het zere been, zo'n ongewone en onverwachte houding voor hem. De beeldhouwer probeerde alleen het meest noodzakelijke van het marmer te verwijderen, zodat er niets zou afbreken als het van het voetstuk zou vallen. De jongen is belangrijk in het totale ontwerp, want hij is een moment in de tijd. Als de Madonna een historische, christelijke tijd is die de mensen van die tijd verenigde, dan is de jongen van korte duur. Hij is zowel de situatie als het moment. De figuren onder de nissen bevinden zich in dezelfde cyclus van veranderende tijden, en niet op zichzelf, onderscheiden zich in iets bijzonders. Alles in een genie bestaat zoals in het leven -tegelijkertijd en op verschillende manieren.
Laurentian-bibliotheek
Tegelijk met het werk in de Nieuwe Sacristie, die hij in een majestueuze kapel veranderde, bouwde Michelangelo een bibliotheek. Via een gezellige binnenplaats, via het linkerschip komt u er zo in. Het is alleen voor ingewijden.
Het bevat oude manuscripten, geïllustreerde codices, de tekst van de unie, die werd gesloten op het Concilie van Florence in 1439. Eerst was er een vestibule, toen een zaal voor manuscripten, waar ze konden worden bewaard en gelezen. Deze lange kamer van grijze steen heeft lichtgekleurde muren. De lobby is hoog. Verder dan dat zijn toeristen niet toegestaan. Er staan geen beelden in, maar er zijn dubbele kolommen die verzonken zijn in de muren. Bijzondere aandacht werd besteed aan de ongewone marmeren trap, die lijkt op de stroom van gesmolten lava. Het heeft halfronde steile trappen en zeer lage leuningen. Het begint bij de drempel van de vestibule en breidt zich uit tot drie delen. De meester zelf was al in Rome, toen er een trap werd gebouwd op zijn kleimodel - de belangrijkste attractie van de lobby.
Dit besluit de beschrijving van de schepping van het genie Michelangelo. In dit grandioze werk belichaamde hij zijn vernieuwende ideeën. Ze zijn zo universeel dat ze betekenis hebben gekregen voor de hele mensheid. Zo veranderde de Medici-kapel. Florence kreeg een Medici-monument, dat een monument voor de stad zelf werd.
Aanbevolen:
Metalen schilderijen: beschrijving, techniek, foto
Metalen schilderijen winnen aan populariteit in modern interieur. In de werken van de auteur gebruiken de meesters zowel de nieuwste als klassieke technieken. De meest spectaculaire kunstwerken en ambachten zijn die die de oude methoden van handmatige verwerking van metalen combineren met innovatief
"The Holy Family" door Michelangelo: beschrijving, geschiedenis, foto
Het schilderij op hout "De Heilige Familie" van Michelangelo, al een bekende en erkende beeldhouwer, werd geschilderd in 1504. Dit is zijn eerste schilderij, een test van kracht als kunstenaar, werd de grootste creatie van een genie. Hij noemde zichzelf bescheiden een 'beeldhouwer uit Florence' en was in feite een kunstenaar, dichter, filosoof en denker. En elk van zijn werken is een synthese van al zijn talenten, een ideale combinatie van vorm en innerlijke inhoud
"Venetië" - schilderij van Aivazovsky: beschrijving en korte beschrijving
"Venetië" - een schilderij van I. Aivazovsky, die deze stad in het begin van de jaren 1840 bezocht. Deze reis bleek een mijlpaal in zijn werk te zijn, aangezien Venetiaanse motieven vervolgens op de een of andere manier weerklank vonden op de doeken van deze beroemde kunstenaar
Michelangelo's "Schepping van Adam" fresco. Beschrijving en geschiedenis van de schepping
"De schepping van Adam" is een van de 9 fresco's die zijn geschilderd volgens bijbelse taferelen en die het compositorische middelpunt vormen van het schilderij op het plafond van de Sixtijnse Kapel. De auteur is Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
Beroemde sculpturen van Michelangelo Buonarroti. Beschrijving van de meest bekende werken
Italiaanse cultuur, taal en natuur trekken al lang toeristen aan. Maar dit land is niet alleen beroemd om zijn landschappen en sonore serenades. Vandaag zullen we het hebben over een van de beroemdste zonen van Italië. Ook in dit artikel zullen een aantal beschrijvingen van sculpturen van Michelangelo Buonarotti . staan