Kijk films met onvoorspelbare eindes in één keer: lijst met de meest interessante

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

De filmindustrie krijgt een nieuwe impuls in stijlen, richtingen, bewerkingsfuncties en de specifieke kenmerken van grafische effecten. Tegenwoordig hebben filmmakers geleerd hoe ze echt hoogwaardige, solide films kunnen maken. Er verschijnen steeds meer nieuwe, interessante en buitengewone films aan de kassa, en de actievolle lijnen en het verbazingwekkende vermogen om ongelooflijk realistische shots te maken, verbazen de verbeelding van de kijker. Onder de films zijn er die je keer op keer wilt bekijken, frame voor frame, iets nieuws vinden en eerder voor jezelf gemist. Maar bovenal worden kijkers aangetrokken door die banden die in één adem van begin tot eind worden bekeken. Films met een onvoorspelbaar einde in de populariteitsclassificaties lopen in bijna elk land ter wereld voorop.

In een van zijn interviews zei de regisseur van de beroemde thriller "I Spit on Your Graves" Steven R. Monroe ooit: "Het maakt niet uit welke emoties de plot van de film bij de kijker oproept. Het is belangrijk dat de kijker in principe emotioneel is, een vlaag van verschillendesensaties. Of ze nu positief of negatief zijn, doet er niet toe. Volgens Monroe is het niet alleen belangrijk om de aandacht van filmliefhebbers te trekken, maar ook om hun ziel te raken, hun gevoelens aan te raken, de touwtjes in hun hoofd te haken. Bij het kijken van een film moet de kijker een scherpe emotie voelen: verontwaardiging, verrassing, ervaring, opwinding, ontzag. Als de regisseurs en scenarioschrijvers erin zijn geslaagd, dan mogen we aannemen dat de film geslaagd is.

In de afgelopen decennia is de wereld veel interessante verhalen gepresenteerd die door filmliefhebbers zijn bekeken met een onvoorspelbaar einde in één adem. De lijst met de beste van hen bevat volgens het publiek meestal psychologische thrillers met een dramatische onverwachte ontknoping.

10. "Pandorum"

De lijst met de meest populaire en in één adem bekeken films met een onvoorspelbaar einde opent met het werk van regisseur Christian Alvart. Het heeft de meest positieve en zelfs lovende recensies. De film "Pandorum" in 2009 werd geen nieuwigheid in zijn soort: het thema van de open ruimte en het idee van hervestiging van de planeet Aarde is al eerder door veel scenarioschrijvers aangestipt. Het mengen van het fantasy-genre met een thriller en een horrorfilm in één geheel gaf het resultaat - veel mensen raakten geïnteresseerd in de foto.

De plot van de film draait om het wereldwijde probleem van de mensheid. De betekenis is deze: de toekomst, de planeet loopt geleidelijk over, de mensheid staat op de rand van een wereldse catastrofe. En dus worden 60.000 mensen en een voldoende aantal dierenspecimens aan boord van het Elysium-ruimtevaartuig gestuurd om het leven voort te zetten op een andere geschikte planeetin alle aspecten van het menselijk leven. De actie begint met het feit dat de hoofdpersoon, gespeeld door Ben Foster, wakker wordt in een van de zestigduizend capsules. Dennis Quaid, die de rol van senior astronaut speelt, 'ontwaakt' uit hyperslaap en kijkt net als zijn collega verbijsterd om zich heen. Terwijl de herinnering en de betekenis van hun verblijf op het schip langzaam bij de hoofdpersonen begint terug te keren, laat de kapotte versnellingsbak van het ruimteschip zich voelen.

Aangespoord door een beperkte hoeveelheid tijd en zich realiserend dat er iets mis is gegaan in het idee van de initiatiefnemers van de vlucht, hebben de hoofdpersonen nog twee problemen. De eerste is dat er andere levende wezens op het schip zijn, maar dit zijn geen mensen … En de tweede is dat in de omstandigheden van angst voor een gesloten ruimte en constante nerveuze spanning, de personages die uit hun slaap ontwaken een psychoneuroleptische ziekte ontwikkelen - pandorum. Manifestaties van angst, paniekaanvallen, psychose - dit alles wordt aangespoord door de verschrikkelijke wreedheden van buitenaardse wezens, die al sporen achterlaten van kannibalisme en de meest wrede represailles tegen mensen op het schip.

Hoe overleef je in deze verschrikkelijke omstandigheden? Hoe niet te sterven aan een vreselijke ziekte? En hoe de aanval te voorkomen van gemene individuen die zich in de ruimte van het enorme "Elysium" hebben voortgeplant? Als je het antwoord wilt weten - bekijk de film "Pandorum" 2009

9. "Deja Vu"

Een andere blockbuster boordevol actie uit de categorie die in één adem wordt bekeken, is de film "Deja Vu" (2006). Denzel Washington, die een FBI-agent speelt, arriveertnaar de plaats delict. De misdaad is verschrikkelijk, het aantal doden is meer dan 500. Op een van de feestelijke kermissen ontploft een veerboot met gepensioneerde matrozen en hun families op de rivier. De held van Denzel Washington vestigt de aandacht op het meisje dat, zo lijkt het, stierf door de explosie. Maar tijdens het onderzoek laten de onderzoekende geest en het intuïtieve instinct van de rechercheur hem niet in de steek in zijn mening over het onderwerp dat het meisje eerder stierf, vóór de explosie, en ze is direct gerelateerd aan wat er is gebeurd.

Federale programmeerexperts nodigen Denzel uit om de nieuwste technische apparatuur te testen die de klok kan terugdraaien. De held van Washington krijgt de taak om vier dagen eerder terug te keren en te proberen te voorkomen wat er is gebeurd met behulp van het Sneeuwwitje-programma. Uitstekend acteerwerk, verbluffende en realistische speciale effecten, een origineel idee - dit alles zorgt ervoor dat de kijker zich inleven in de personages en zich zorgen maakt over hoe gebeurtenissen zich in de toekomst zullen ontvouwen. Ben je benieuwd wat de essentie is van de finale van de film "Deja Vu" (2006)? Haast je dan om het te bekijken.

8. "Maan 2112"

Nog een film in een serie waar fans van de ruimte zo dol op zijn. De fantastische tape is echter opvallend anders in zijn verhaallijn dan de eerder genoemde film "Pandorum". De film "Moon 2112" behoort niet tot het horrorgenre, het is eerder een fantasiedrama, waarin regisseur Duncan Jones inging op de mondiale problemen van de mensheid. Hoe hij zijn film een plaats verdiende bij de winnaars van de Sundance- en Tribeca-filmfestivals van 2009.

Het plot ontvouwt zich ophet oppervlak van de satelliet van de aarde op de maan. Tijd is de verre toekomst. Op de Sareng-mijnbasis heeft een medewerker van het geautomatiseerde station Sam op roulerende basis dienst. Het bedrijf van de eenzame arbeider van de mijnbasis is slechts een computergestuurde pratende robot Gertie, behalve hem op de maan - geen ziel. Het driejarige contract van Sam loopt af. Al die tijd zag hij zijn vrouw en dochtertje alleen via satellietcommunicatie op het beeldscherm. Geïnspireerd door de op handen zijnde terugkeer naar de aarde, twee weken voor de dienst, ontmoet Sam zijn vervanger. Wie zou je denken dat deze wisselaar is? Geloof het niet - een kloon van Sam.

Een onverwachte wending van de gebeurtenissen onthult gruwelijke realiteiten voor de kijker: de autoriteiten van het mijnstation klonen mensen van ploeg naar ploeg, waardoor de ononderbroken werking van hun basis voor de winning van edelgas op de maan wordt gegarandeerd. Al die tijd, elke drie jaar, leven ongelukkige mensen - klonen van Sam - met het geloof in iets dat niet echt bestaat. En na de "houdbaarheid" van de gezondheid, die, het moet gezegd, snel verslechtert door constant verblijf in een afgesloten ruimte en gebrek aan natuurlijke zuurstof, wordt "Sam's bewerkte model" geëlimineerd, geëlimineerd. Om hem te vervangen, ontwaakt een nieuwe vervanger uit een lange hyperslaap - een nieuwe shifter, een nieuwe kloon.

De foto veroorzaakte een resonantie, geïntrigeerd door zijn originaliteit, een verbazingwekkende ommekeer. De auteur van de foto, Duncan Jones, bracht niet alleen het probleem van slavenarbeid, armzalige lonen en erbarmelijke omstandigheden waarin moderne mensen bereid zijn te werken voor hun eigen welvaart en welzijn aan de oppervlakte.gezinnen. Onder andere de kant van de negatieve houding ten opzichte van de kapitalistische zakenlieden-heersers, die niet vreemd zijn aan het doden van levende mensen, hen in misleiding brengen, levende arbeid uitbuiten en hen gebruiken als arbeidskrachten, wordt verduidelijkt. Psychologisch is de film sterk genoeg, zeer interessant. Hoewel dit praktisch een verfilming is van het spel van één acteur, werd de film "Moon 2112" met een doorslaand succes uitgebracht. En nog steeds populair.

7. "Tijdfout"

Een film uit 2014 over een buitengewone fotografische machine die één keer per dag een fragment van morgen kan vastleggen. Drie jonge mensen - Finn, Kelly en Jasper - wonen allemaal samen in een landhuis. Op een dag vinden ze deze geweldige machine in het huis van hun wetenschappelijke buurman, terwijl ze de toekomst fotograferen. Na verloop van tijd beginnen de jongens het in hun voordeel te gebruiken - om geld te verdienen, waardoor ze iets als briefjes op het raam over morgen achterlaten. Dus als ze naar de foto kijken, weten ze altijd wat er morgen op een bepaald tijdstip gaat gebeuren.

Het kwam op het punt dat de jongens serieus geld begonnen te verdienen: ze deden weddenschappen bij een gokbedrijf en wonnen natuurlijk altijd dankzij de wondermachine. Maar hier begint iets mis te gaan: klanten die nooit verliezen krijgen de aandacht van de bookmaker en de waarheid komt naar buiten. De jongens hebben geen andere keuze dan de getuige te "elimineren". Dit is waar het begint…

De belangrijkste onvoorspelbare gang van zaken ligt in het einde. Het blijkt dat de camera niet één foto per dag maakte, maar twee: 's morgens en' s avonds omrespectievelijk 8:00 en 20:00 uur. Niemand wist ervan, behalve Kelly. Ze gebruikte de auto in haar voordeel en probeerde Finns aandacht op zichzelf te krijgen. Om dit te doen, moest ze met Jasper slapen en daarna beide jongens vermoorden. Goed verdraaid, niet? Om alles te begrijpen is het zeker de moeite waard om de film met eigen ogen te zien.

6. "Anderen"

Geschoten in het horrorgenre, onthult de film de essentie van zijn drama pas tegen het einde. Grace woont met haar twee kinderen in een herenhuis en wacht tot haar man terugkeert uit de Tweede Wereldoorlog. Het huis is enorm, Grace huurt bedienden in - twee vrouwen en een mannelijke wachter. Door de hele film heen dompelt regisseur Alejandro Amenabar de kijker onder in geheim geritsel, krakende vloeren, angstaanjagende visioenen, griezelige beelden die flitsen in het constant sombere licht van het landhuis. En alles zou pijnlijk banaal zijn geweest als aan het eind niet was onthuld dat Grace geestesziek was. Ze verstikte haar kinderen met een kussen, waarna ze zelfmoord pleegde. En nu achtervolgen haar geest en de geesten van haar kinderen al degenen die proberen het landhuis in te trekken. The Others (2001) beroert de geest met scherpe momenten en stort zich in een droevige staat van mededogen in zijn ontknoping.

5. "Tijdlus"

De plot vertelt de kijker over fantastische tijdreizen: Joe werkt als een "gum", hij elimineert mensen uit de toekomst die verwerpelijk zijn voor de maffia. De verfilming van de film Loop of Time (2012) zit vol met heldere speciale effecten, geweldig acteerwerk, veel passiesscènes. Wat was Joe's verbazing toen op een mooie dag uit de toekomst hem op het "tapijt" vertegenwoordigers van de maffiagroep hem stuurden … zelf, oud en veranderd van uiterlijk. Zal Joe zelfmoord plegen? Bekijk de volledige film.

4. "Examen"

De film uit 2009 vertelt het verhaal van een bedrijf dat op zoek is naar een baan voor een echte professional. Hiervoor worden 8 mensen die een strenge selectie hebben doorstaan door beheerders in een ruimte met een bewaker gesloten en binnen 80 minuten zoeken ze een antwoord op een niet gestelde vraag. U moet iets beantwoorden dat niet is gevraagd. Je kunt niet naar buiten, je kunt niet met het personeel praten. De deelnemers aan dit spel moeten zelf tot het antwoord komen en de sterkste zal winnen.

Hier beginnen sollicitanten hun ware aard te laten zien. Gevechten, set-ups en zelfs de mogelijkheid om een moord te plegen omwille van een carrière - dit alles houdt de kijker tot het einde in spanning. De ontknoping is verrassend omdat onder de leden van de G8 de directeur van de organisatie zelf zit, die op zoek is naar een specialist voor een belangrijke functie. Interessant? Dan raden we je aan om deze film te kijken.

3. Mind Games

De top drie in de ranglijst van beste films met een onvoorspelbaar einde opent met een geweldig drama van Ron Howard. Een ander meesterwerk van de Amerikaanse cinema vertelt een verhaal gebaseerd op echte gebeurtenissen. John Forbes Nash Jr., de grote wiskundige van zijn tijd, deed geweldig werk in de speltheorie. Een genie met een wiskundige mentaliteit, hij was zijn voorgangers soms voor en opende een hele sectie in het wetenschappelijke onderwerp.

De plot van de film "A Beautiful Mind" in 2001 trekt in het heetst van degebeurtenissen, te beginnen met het moment waarop een FBI-agent John een baan aanbiedt als codekraker in een ernstige strafzaak. Dankzij zijn verbazingwekkende kennis en het vermogen om met cijfers te werken, raakt hij betrokken bij een stroom van gebeurtenissen die zich even sprankelend ontwikkelen als hij snel verzandt in hun draaikolk. Wat is de onbeschrijfelijke verrassing die de kijker ervaart, zich realiserend dat de FBI-agent, studentvriend en het kleine meisje die John door de hele verhaallijn vergezellen slechts een verzinsel zijn van zijn ontstoken verbeelding, fictie, het resultaat van paranoïde schizofrenie die een genie overkwam op de achtergrond van zijn unieke vaardigheden. De film is het bekijken waard, al was het maar om al deze verbijsterende ervaringen van Nash te voelen, die zich totaal niet bewust is van de dualiteit van zijn bewustzijn.

2. "Perfecte ontsnapping"

Nummer twee is een zenuwslopend tropisch verhaal. Dit is weer een geweldige film met een volledig onvoorspelbare wending. Aanvankelijk krijgt de kijker afleveringen te zien met een jong stel - Sidney en Cliff. Afgaande op hun parmantige humeur en het praten over een huwelijksreis, zijn de jongens net getrouwd en besloten ze naar een tropisch paradijs te vliegen voor een vakantie. Tijdens de volgende wandeling ontmoeten ze een ander jong stel, die op de een of andere manier een beetje obsessief hun gezelschap aanbieden tijdens de volgende uitstapjes naar het plaatselijke paradijselijke terrein. Ondertussen verspreiden alle lokale kranten informatie over twee bloeddorstige moordenaars, vermoedelijk een man en een vrouw, die getrouwde stellen vermoorden, berovenen hun leven leiden… Zijn dit de nieuwe vrienden van Sidney en Clif?

Hoe dan ook. De film The Perfect Getaway uit 2009 laat de kijker in stille shock achter met een dramatische wending van de gebeurtenissen: kijkers krijgen beelden te zien van een van de moorden in zwart-wit, waarbij hun gezicht in eerste instantie niet zichtbaar is, en de focus ligt namelijk geconcentreerd op de contouren van … wie denk je? Sydney en Cliff! Zij waren het die bloeddorstig het leven namen van de echte eigenaren van hun naam, hun tanden uittrokken en de vingerkootjes van hun vingers afsneden zodat de lijken niet konden worden geïdentificeerd. En toen namen ze hun namen en gebruikten ze hun huwelijksreispakketten. Coole gang van zaken, niet?

1. Sluitereiland

En tot slot de leider onder de chique schilderijen met een geweldige ontknoping. Deze film staat al negen jaar op de leidende posities bij de beste films met een onvoorspelbaar einde. In één adem lijkt het beroemde verwrongen plot dat zich ontvouwt rond de bewoners van het Ashcliff-ziekenhuis, gelegen op een eenzaam, somber eiland.

De hoofdpersoon, Teddy Daniels, gespeeld door de briljante acteur Leonardo DiCaprio, is een politiemaarschalk die de verdwijning van een psychiatrisch ziekenhuispatiënt onderzoekt en wil ook de moord op zijn vrouw en kinderen onderzoeken. Vanaf de eerste minuten van het verschijnen van de hoofdpersoon binnen de muren van de kliniek, wordt de geest van de kijker verstoord door zijn somberheid, onheilspellende hopeloze duisternis, waar het ruikt naar samenzwering en vreselijke geheimen. Iedereen in de buurt doet raar, alsof ze iets weten, maar niemand weet iets. Hij spreekt. De geesteszieken zelf kijken naar hem en reageren onvoldoende op de ontmoeting met hem - of ze lachen, of ze leggen een vinger op hun lippen, symbool voor stilte. En zelfs het ziekenhuispersoneel toont geen respect voor de politieagent die met zijn partner van het vasteland naar het eiland kwam om deze gecompliceerde zaak te onderzoeken. De film "Shutter Island" (2010) houdt je in spanning van de eerste aflevering tot de laatste seconde van de film, en laat de kijker in een staat van totale verbijstering achter na het zien van het einde.

De apotheose van de hele actie wordt weerspiegeld in de laatste tien minuten van de film. De hoofdpersoon realiseert zich ineens dat hij niet Teddy Daniels is. Hij is Andrew Laddis, een patiënt op nummer 67 op het eiland van de verdoemde geesteszieken, die zijn eigen vrouw in brand stak omdat zij, geestelijk onevenwichtig, hun twee gezamenlijke kinderen in een vijver verdronk. Laddis is gepland voor een lobotomie, maar zijn behandelende arts, die zijn best deed om zijn leven te redden en in zijn geestelijke gezondheid geloofde, imiteerde dit hele optreden met een politieagent en een vermiste patiënt, alleen voor Laddis om alles te onthouden en de situatie te accepteren voor wat het was. is. Shutter Island (2010) is een film die je keer op keer moet bekijken, waarbij elk detail zorgvuldig wordt bestudeerd om alle gebeurtenissen te matchen en ze in een chronologische volgorde in één puzzel te plaatsen.