2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Fabel is het oudste literatuurgenre, afkomstig uit het oude Griekenland. Het is gebaseerd op een moraliserend verhaal dat moraliteit bevat, hetzij in de tekst van het werk zelf, hetzij in een afzonderlijk deel ervan. Traditioneel heeft dit genre een klein volume en is het in poëtische vorm geschreven. Als hoofdpersonages kiezen beroemde fabulisten meestal dieren die de ondeugden van zowel het individu als de samenleving als geheel belichamen.
Ontwikkeling van het genre
De fabel zou zijn oorsprong hebben in het oude Griekenland. De eerste auteurs zijn Stesichorus en Hesiodus. Aesopus verwierf echter de grootste bekendheid, wiens werken vervolgens door beroemde fabulisten werden gebruikt als basis voor het maken van werken van dit genre. Demetrius van Phaler (300 voor Christus) en Babrius (2e eeuw na Christus) waren minder populair.
Van de middeleeuwen tot de 19e eeuw schreef Jean de La Fontaine, die in de 17e eeuw in Frankrijk woonde, fabels, Duitsdichter Gellert. In de 18e en 19e eeuw won dit genre grote populariteit in de Russische literatuur. A. Kantemir, V. K. Trediakovsky, A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev en natuurlijk I. A. Krylov verwierven hier de grootste bekendheid.
Aesop - de beroemde oud-Griekse fabulist
Dit is een redelijk bekende en ondertussen mysterieuze persoon. Aesopus wordt verondersteld te hebben geleefd in de 6e eeuw voor Christus. e. in een van de steden Thracië of Phrygië.
De belangrijkste bron van informatie over de fabulist zijn legendes, omdat het nog steeds niet met zekerheid bekend is of zo'n persoon echt heeft bestaan. Hij wordt gecrediteerd voor het creëren van kleine fascinerende verhalen in proza, waaruit een moralistische betekenis voortvloeide. In wezen waren ze gericht tegen de adel, die een speciale, verhulde inhoud vereiste. De helden waren voorwaardelijke dieren die een eenvoudige taal spraken. Vandaar de populaire uitdrukking "Esopische taal", die in onze tijd actief wordt gebruikt in de betekenis van "allegorie".
Interesse in de verhalen van de fabels van Aesopus heeft altijd bestaan. Zijn volgelingen Phaedrus en Flavius Avian vertaalden de teksten in het Latijn. Veel van de beroemdste fabulisten uit verschillende tijden gebruikten ze als basis voor het creëren van hun eigen werken. Vandaar vrij bekende en vergelijkbare plots in de teksten van verschillende auteurs. Hier is een voorbeeld van de fabel van Aesopus: de wolf zag de herders die lunchten met een schaap, kwam naar hen toe en zei tegen hen: "En wat een lawaai zou het zijn als ik het deed."
Het werk van Jean de La Fontaine
De geschiedenis van de moderne fabel begint met het werk van een Franse fabulist die leefde in 1621-1695.
Zijn jeugd ging dicht bij de natuur, aangezien zijn vader op de bosafdeling werkte. Lafontaine nam de door zijn ouders overgedragen functie niet serieus en belandde al snel in Parijs, waar hij zijn hele leven woonde, overigens grote bekendheid verworven. De deuren van bijna alle salons van de hoofdstad stonden voor hem open, met uitzondering van het koninklijk paleis: ze hielden niet van een vrije en frivole dichter die geen enkele verplichting op zich nam.
De belangrijkste faam van de dichter wordt gebracht door 6 boeken onder de enkele naam "Aesop's Fables, getranscribeerd in verzen door M. Lafontaine". Ze onderscheidden zich door een zeer goede, beeldende taal, verschillende poëtische vormen en een bijzonder ritme. De meest interessante filosofische reflecties en lyrische uitweidingen zijn organisch verweven in de inhoud. De helden van Lafontaine slaagden er meestal in vanwege hun behendigheid en het vermogen om van de situatie te profiteren.
Fabelgenre in de Russische literatuur
Interesse in het werk van Aesopus, en vervolgens La Fontaine, werd waargenomen in veel landen, waaronder Rusland. Al in de 17e eeuw waren de fabels van Stephanit en Ikhnilat bekend. Dit genre bereikt zijn grootste populariteit echter pas na het Petrine-tijdperk, wanneer echt beroemde fabulisten in de literatuur verschijnen. Russische imitaties van dit genre worden geleidelijk vervangen door originele.
De eersten hier waren A. Kantemir, die 6 fabels schreef in de geest van Aesopus, en V. Trediakovsky, die de werken van de oude Griekse dichter herwerkte.
Beroemde fabulistenA. Sumarokov, I. Khemnitser, I. Dmitriev
De volgende serieuze stap werd gezet door A. Sumarokov: er zijn 334 fabels in zijn creatieve nalatenschap, waarvan de meeste al onafhankelijke werken zijn. Dit zijn kleine levendige scènes geschreven in vrije verzen en enigszins ruwe taal. Volgens de auteur was dit nodig vanwege de lage rust waartoe de fabels behoorden. De werken zelf deden sterk denken aan een naturalistische scène uit het dagelijks leven, en de plot kwam uit de folklore, wat de werken ook een volkskarakter gaf. Sumarokov zelf noemde ze vaak fabels-parabels, wat al de bedoeling van de auteur definieert.
In de tweede helft van de 18e eeuw werd de collectie "Fables and Tales of N. N. in vers”, een kenmerk van wiens werken een combinatie was van kenmerken van classicisme en sentimentalisme. De naam van de auteur - I. I. Khemnitser werd pas twee decennia later bekend bij de algemene lezer, toen het boek opnieuw werd gepubliceerd na de dood van de dichter. De belangrijkste kenmerken van zijn fabels worden goed uitgedrukt in het motto bij de tweede verzameling: "In de natuur, in eenvoud, zocht hij de waarheid …" Voor de dichter waren nauwkeurigheid en logische uitdrukking van gedachten belangrijker, wat hem beperkte in de keuze van expressieve middelen. Velen merkten op dat, in tegenstelling tot Sumarokov met zijn "boeren"-gesprek, de taal van Khemnitzer meer op een nobele toespraak leek, soepeler en eleganter.
De fabulist I. Dmitriev, die erg bevriend was met Karamzin, sluit deze serie af. Dit heeft een stempel gedrukt op zijn werk. De taal van Dmitriev v alt op door zijn speciale gemak, zachtheid en goede smaak, en de dierlijke karakters drukken zich uitgrappig en schattig tegelijk. Het is geen toeval dat hij een hervormer werd genoemd op het gebied van poëtische taal en de grondlegger van de salonfabel.
In de Russische literaire kritiek is de mening bewaard gebleven dat deze beroemde fabulisten erin slaagden de taal van de werken van dit genre te hervormen en de basis legden voor de vorming van het werk van een andere beroemde dichter.
Geweldige I. A. Krylov
Deze dichter, die we al sinds zijn kindertijd kennen, begon in 1805 met vertalingen van zijn geliefde La Fontaine en probeerde daarna nog zes jaar verschillende genres uit.
Krylovs erkenning als fabulist vond plaats in 1811, waarin 18 fabels werden geschreven, waarvan 15 origineel. Heldere en goed gerichte beeldtaal, aantrekkelijke en vaak onverwachte beelden, die bijna allemaal bekende namen zijn geworden, onmiddellijke reacties op de meest relevante sociaal-politieke gebeurtenissen - dit zijn de meest essentiële kenmerken van de fabels van I. Krylov. Zijn werken belichaamden de wijsheid en originaliteit van de mensen en legden de basis voor realisme. Het creatieve erfgoed van I. Krylov omvat 340 fabels gepubliceerd in 9 collecties. Zelfs tijdens het leven van de dichter werden zijn boeken vertaald in het Italiaans, Duits, Engels en Frans.
Het gebeurde zo dat de beroemde Russische fabulist I. A. Krylov een leidende rol speelde in de ontwikkeling van dit genre in de wereldliteratuur. Niemand kon beter en meer zeggen dan hij.
Aanbevolen:
De beroemdste architecten
Achter elk gebouw staat een architect. Dit wordt zelden onthouden, zelfs niet bij het bezoeken van beroemde gebouwen
Over de beroemdste films met Arkady Raikin. Creatieve biografie van de legendarische acteur
"Arkady Raikin weet hoe hij afbeeldingen moet maken die geen uitleg nodig hebben. Op deze manier lijkt hij op Charlie Chaplin. Een uitstekende artiest weet emoties levendig en duidelijk weer te geven …". Zo werd hij in 1970 beschreven in de London Times. Laten we het hebben over films met Arkady Raikin en over zichzelf - een uitstekende komiek van de 20e eeuw, die niet alleen bekend en gewaardeerd werd in de USSR, maar ook ver buiten haar grenzen
Grote dichters van de wereld: een lijst van de beroemdste en hun werken
Er zijn veel liefhebbers van zowel proza als poëzie in de wereld. De man heeft heel wat bagage geïnvesteerd in de artistieke wereldcultuur. Ooit dachten mensen er niet eens aan om de grote dichters van de wereld te identificeren, maar tegenwoordig, in de verscheidenheid aan poëzie en proza, is dit een behoorlijk serieuze taak geworden
Wat is de beroemdste Russische zangeres? De beroemdste Russische zangers
Het artikel bevat informatie over welke van de moderne binnenlandse artiesten de grootste bekendheid heeft gekregen, evenals over de slimste en beroemdste Russische zangers van de 20e eeuw
De beroemdste abstracte kunstenaars: definitie, richting in de kunst, kenmerken van het beeld en de beroemdste schilderijen
Abstracte kunst, die een symbool is geworden van een nieuw tijdperk, is een richting die vormen heeft verlaten die zo dicht mogelijk bij de werkelijkheid liggen. Niet iedereen begrijpt het, het gaf een impuls aan de ontwikkeling van het kubisme en het expressionisme. Het belangrijkste kenmerk van abstractionisme is niet-objectiviteit, dat wil zeggen, er zijn geen herkenbare objecten op het doek, en het publiek ziet iets onbegrijpelijks en buiten de controle van logica, dat buiten de gebruikelijke waarneming ligt
