2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Stanislav Rostotsky is een filmregisseur, leraar, acteur, Volksartiest van de USSR, Lenin Prize Laureate, maar bovenal is hij een man met een hoofdletter - ongelooflijk gevoelig en begripvol, medelevend met de ervaringen en problemen van andere mensen. Hij is een man met grote wilskracht en liefde voor het leven, die, ondanks al zijn problemen en moeilijkheden, niet ophield zich te verbazen over de wereld om hem heen, van elke dag geniet en de schoonheid om hem heen opmerkt.
Biografie
Rostotsky Stanislav Iosifovich werd geboren in het voorjaar van 1922 in de regio Yaroslavl, in de familie van Joseph Boleslavovich en Lydia Karlovna. De jongen was het enige kind in het gezin en hij kreeg veel aandacht, ouderlijke zorg en liefde. De moeder van de toekomstige directeur was een huisvrouw, vader was een dokter.
De kinderjaren van Rostotsky zijn onlosmakelijk verbonden met het dorp. Als jongen bracht hij er veel tijd door. Liefde voor echt Russische waarden - werk, natuur, land - is in mijn jeugd vastgelegd. Stanislav heeft veel van die tijd meegemaakt - onrustigleven; kaarten voor producten waarmee brood kan worden gekocht; kleding geërfd van oudere kameraden of vader. Maar Rostotsky hield van dit alles - de dorpsmensen, hun leven, hun harde dagelijkse werk.
Het leven in een gemeenschappelijk stadsappartement is een ander element van de biografie van de toekomstige regisseur. De gemeenschappelijke residentie van veel gezinnen in één appartement is een speciale tijd die niet onopgemerkt bleef door het hart en de ziel van Stanislav Iosifovich. Al deze levensomstandigheden, omstandigheden vormden stuk voor stuk een groot geheel, legden en vormden het karakter van Rostotsky.
Dromen en plannen voor de toekomst
De droom om een groot regisseur te worden achtervolgde Stanislav Iosifovich van jongs af aan. Als vijfjarige tomboy zag hij het slagschip Potemkin van Sergei Eisenstein. De foto maakte zoveel indruk op de jongen dat hij besloot zijn leven op alle mogelijke manieren te verbinden met cinema.
Later werd Sergei Eisenstein Rostotsky's vriend, leraar, zelfs meer - een mentor in het leven, een persoon die de basis legde voor het vormgeven van de persoonlijkheid van de toekomstige directeur, zijn morele en ethische principes, de belangrijkste karaktereigenschappen.
Feit is dat, door de wil van het lot, de toekomstige acteur Stanislav Rostotsky de film "Bezhin Meadow" van Sergei Eisenstein mocht testen in de film "Bezhin Meadow", waar hij de grote regisseur ontmoette.
Op zestienjarige leeftijd wendde de jonge Rostotsky zich tot Eisenstein voor hulp - de jongeman vroeg de eerbiedwaardige regisseur om hem de basis van het vak te leren. In ruil hiervoor stond Rostislav klaar om alles te vervullenlelijk werk - huishouden, schoenen schoonmaken, enz. Sergei Eisenstein nam zo'n vurig voorstel van een jonge man met humor aan, en om te beginnen raadde hij de jongeman aan serieus aan zelfstudie te doen - om wereldkunst, muziek, literatuur te studeren. De grote regisseur was er vast van overtuigd dat er zonder kennis geen regie is.
Oorlogsjaren
Na zijn afstuderen ging Stanislav naar het Instituut voor Wijsbegeerte en Literatuur. De communicatie met Eisenstein bleef niet onopgemerkt. De jongeman was er vast van overtuigd dat hij in de toekomst het Instituut voor Cinematografie zou betreden. De oorlog begon echter al snel, wat alle kaarten voor Rostotsky in de war bracht. VGIK werd geëvacueerd en nu was het mogelijk om studies te vergeten.
Rostotsky werd in 1942 opgeroepen voor het leger. Ik moet zeggen dat de toekomstige directeur in vredestijd gezondheidsproblemen had en als niet-strijder werd beschouwd. De militaire situatie corrigeerde dit feit echter. In 1943 ging de jongeman naar het front, waar hij alle verschrikkingen van de oorlog meemaakte en de dood neus aan neus onder ogen zag. Hij, een jongen die opgroeide in liefde en harmonie, met een fijne mentale organisatie, was zich pijnlijk bewust van de hele nachtmerrie van wat er om hem heen gebeurde. Deze moeilijke levenservaring bleef niet onopgemerkt. Het werd eerst weerspiegeld in de memoires van de regisseur met de eenvoudige titel "Autobiography", en later in zijn films, die jarenlang een onuitwisbaar stempel op de harten van het Sovjetvolk hebben gedrukt - "The Dawns Here Are Quiet", "May Stars", "Op de zeven winden".
De oorlog is voorbij. Wat blijft er over?
In februari 1944 raakte Stanislav Rostotsky ernstig gewond op het grondgebied van Oekraïne. Zijneerst in Rivne en daarna in Moskou opgenomen. De jonge man werd verschillende keren geopereerd, maar de artsen konden zijn been niet redden - het moest worden geamputeerd.
In augustus 1944 kreeg Rostotsky een handicap en keerde terug naar Moskou. Hij gaf niet op, begon geen medelijden met zichzelf te krijgen, na alles wat hij had meegemaakt, brak hij niet, gaf niet op, hield niet op in zijn eigen kracht te geloven. Stanislav negeerde de ontberingen van het leven en besloot koste wat kost zijn kinderdroom te vervullen. Hij ging naar het Instituut voor Cinematografie in de loop van Grigory Kozintsev. De man stortte zich halsoverkop in zijn studie, die ongelooflijke vreugde en plezier bracht, probeerde elk klein ding in zich op te nemen, zonder iets te missen, probeerde al het mogelijke te leren, probeerde elke kans te benutten.
Vanaf dat moment begon een nieuwe fase in het leven van de jonge Rostotsky. Studeren aan VGIK gaf de toekomstige directeur een noodlottige ontmoeting met zijn vrouw. Stanislav Rostotsky en Nina Menshikova, die studeerden bij Sergei Gerasimov, ontmoetten elkaar tijdens hun studie aan het instituut.
De familie Rostotsky
Het meisje Nina "legde onmiddellijk haar oog" op de knappe Rostotsky. Ze rekende er echter niet serieus op het hart van een man te winnen. Rostotsky is altijd omringd geweest door talloze bewonderaars. Gezinsgeluk en het lot van de jonge schoonheid Menshikova werden bepaald door de zaak die het leven bood. Nina, als de vrouw van een Decembrist, ging achter Rostotsky aan op een lange creatieve zakenreis, waar de toekomstige regisseur met kameraad Vladimir Krasilshchikov ging. Gewrichthet leven bracht jonge mensen samen, Stanislav werd verliefd.
In zijn memoires gaf Rostotsky echter toe dat Nina's initiatief om met twee onbekende mannen naar niemand toe te gaan hem verraste en hem zelfs niet mocht. Later veranderde hij echter van gedachten. Na een tijdje trouwden de jongeren.
Nina Menshikova heeft ongeveer zestig rollen gespeeld in films. Sommigen van hen werden geregisseerd door Stanislav Rostotsky. De kijker zal zich altijd de rol herinneren van de leraar Russische taal en literatuur die door de actrice werd gespeeld in de film "We'll Live Until Monday", de rol van Vera Timofeevna Kruglova in de komedie "Girls".
In het huwelijk van Stanislav Iosifovich en Nina Evgenievna werd een zoon Andrei geboren, die later een beroemde acteur werd. Blijkbaar werd de erfelijkheid van twee creatief getalenteerde mensen doorgegeven aan het kind.
Het begin van het creatieve pad
Naast zijn studie aan het instituut hielp Rostotsky Kozintsev in de Lenfilm-filmstudio, waardoor hij niet alleen onschatbare ervaring opdeed, maar ook een goede aanbeveling als kant-en-klare onafhankelijke filmregisseur na zijn afstuderen aan een instelling voor hoger onderwijs.
Sinds 1952 werkte Stanislav Iosifovich in de Gorky Studio. Die periode wordt gekenmerkt door de "Chroesjtsjov-dooi", die de bioscoop niet omzeilde - instructies om zoveel mogelijk films over een agrarisch thema te maken, verspreid over het hele land. Dit feit werd natuurlijk meteen weerspiegeld in het werk van de maestro. In de komende vijf jaar zagen twee schilderijen het licht - "Earth and People" en "It was in Penkovo",geregisseerd door Stanislav Rostotsky.
De film "Earth and People", voordat hij voor het publiek verscheen, lag enige tijd op de plank. Het feit is dat er een film is gemaakt op basis van het verhaal van Gavriil Troepolsky "Prokhor de zeventiende en anderen". Het manuscript mocht niet worden gedrukt, omdat het de niet benijdenswaardige staat van de landbouw in die tijd aan de kaak stelde. De film onderging hetzelfde lot: de artistieke raad verbood de film en regisseur Rostotsky werd bestempeld als contrarevolutionair.
De situatie veranderde echter snel - de film mocht niet worden vertoond, de première vond plaats de dag na het XX partijcongres.
De film "It was in Penkovo" had ook een moeilijke weg naar de kijker, maar werd later een doorslaand succes.
Laten we leven tot maandag
Stanislav Rostotsky, wiens films resoneren in de harten van veel kijkers, creëerde een ander meesterwerk, ongelooflijk vriendelijk en zo oprecht - "We'll Live Until Monday." Ze werd niet alleen zijn handelsmerk, maar opende ook een nieuwe richting in de bioscoop van de USSR - jeugdcinema.
De gebeurtenissen van de film spelen zich af in een school - een plek waar er constante interactie is tussen twee generaties - de oudere en de jongere. En leraren leren niet altijd het leven van hun leerlingen. Schoolbroeders presenteren vaak levenslessen aan hun mentoren. Rostotsky probeerde zijn beeld te doorbreken met de stereotypen van de pedagogiek die toen bestonden, en bood een alternatief voor het standaard schoolonderwijs.
De film is opgenomen in een ongelooflijk kort tijdsbestek. Het schieten van de foto duurde slechts drie maanden. Dit redde hem van censuur, die de tape blijkbaar op de plank zou hebben gezet. Het verbod had echter gewoon geen tijd om de foto in te halen.
De afgevaardigden van het All-Union Congress of Teachers waren de eersten die de film zagen. Ambtenaren hoopten dat de deelnemers aan het congres de foto belachelijk zouden maken. Maar alles bleek precies het tegenovergestelde.
Vervolgens, in 1962, werd de film bekroond met de Staatsprijs van de USSR en de Grand Prix op het vierde internationale filmfestival van Moskou.
Militair thema en meer
In 1972 maakte Rostotsky nog een van zijn meesterwerken - de film "The Dawns Here Are Quiet", gebaseerd op de roman van Boris Vasiliev. De foto, die het gezicht van oorlog liet zien in het lot van jonge meisjes die net aan hun leven begonnen, hun heldhaftigheid en onsterfelijke prestatie, weergalmde met pijn in de harten van veel mensen.
Over het algemeen verbeeldde Rostotsky Stanislav Iosifovich in zijn films altijd de gevoelens en emoties van de personages in het middelpunt van de gebeurtenissen, waarbij precies de beste menselijke eigenschappen naar voren kwamen. Al zijn schilderijen leven, ze wekken de ziel, maken hem zorgen en zorgen.
The Dawns Here Are Quiet, laureaat van internationale filmfestivals, werd genomineerd voor een Oscar. Deze film over de oorlog is een opdracht, een eerbetoon aan al degenen die voor het moederland hebben gevochten, die het hebben overleefd en degenen die zijn omgekomen.
Stanislav Rostotsky, wiens filmografie meer dan een dozijn verbazingwekkende schilderijen omvat, zou niets aan de wereld hebben onthuld als Anya hem onderweg niet had ontmoetTsjegunov. Aan deze man heeft de regisseur zijn leven te danken. Anna Chegunova is een gewone vrouw die tot mei 1945 vrijwillig aan het front heeft gevochten. De natuur beloonde haar niet alleen met schoonheid, moed, maar ook met een meelevend hart. Ze trok Rostotsky uit het gevecht in de ware zin van het woord in haar armen. Na de oorlog trouwde ze en kreeg kinderen. Maar de oorlog liet haar niet gaan. Herinneringen, moeilijke ervaringen gingen niet spoorloos voorbij - de vrouw kreeg de diagnose hersenkanker. Tegen de tijd dat de film werd gemonteerd, was ze al blind, maar Rostotsky bracht haar naar de studio en becommentarieerde alles wat er op het scherm gebeurde. Stanislav Iosifovich was een ongelooflijk gevoelig persoon.
We hebben weer een ontroerende film te danken aan regisseur Rostotsky. De film "White Bim Black Ear" werd bekroond met de Lenin-prijs. Ze won ook de Grand Prix van het Karlovy Vary Festival.
Rostotsky. Wie is hij?
In het begin van de jaren negentig trok de regisseur zich terug uit de bioscoop. Hij en zijn vrouw leidden een rustig en ongehaast leven met het spaargeld dat ze tijdens hun leven hadden verzameld en het pensioen van een gehandicapte oorlogsinvalide, en genoten van elke dag.
Stanislav Rostotsky, wiens biografie, net als een film, veel positieve en negatieve plekken heeft, is erin geslaagd oprecht, echt, oprecht te blijven. Hij verliet de cinematografie vele jaren geleden, maar zelfs jaren later herinneren zijn collega's in de werkplaats zich deze ongelooflijke persoon hartelijk, waarbij ze niet alleen zijn professionaliteit, maar ook zijn spirituele kwaliteiten opmerken. Zo spreekt Svetlana Druzhinina, die samen met Stanislav Iosifovich speelde in de film "It was in Penkovo", over Rostotsky alsover een man met een oneindig voelende ziel, verbazingwekkende intuïtie en creatieve flair. Ze zegt dat ze veel leidinggevende werktechnieken van hem heeft geleerd, evenals het vermogen om gedurfde beslissingen te nemen, het vermogen om niet te aarzelen, maar om risico's te nemen.
Boris Vasiliev, volgens wiens verhaal Rostotsky de film "The Dawns Here Are Quiet" heeft opgenomen, zegt dat de film heel eenvoudig is opgenomen - met het hart, en er zat geen leugen in, het veroorzaakte geen walging. De schrijver zegt dat hij bij Rostotsky de gelukkigste baan in de bioscoop had, omdat niemand het auteursrecht zo respecteerde als hij.
In augustus 2001 stierf Stanislav Rostotsky aan een hartaanval op weg naar Vyborg voor het filmfestival Window on Europe.
Een jaar na de dood van zijn vader stierf Rostotsky's zoon Andrei. De tragedie vond plaats op de set van een film in Krasnaya Polyana, een man viel van de berg.
Nina Menshikova leefde nog vijf jaar en verliet ook deze wereld. Deze geweldige, liefdevolle familie is abrupt en heel onverwacht vertrokken. Stanislav Rostotsky, Nina Menshikova en Andrei Rostotsky zijn begraven in Moskou op de begraafplaats van Vagankovsky.
Aanbevolen:
Jeanne Moreau - Franse actrice, zangeres en filmregisseur: biografie, persoonlijk leven, filmografie
31 juli 2017, Jeanne Moreau, een actrice die grotendeels het gezicht van de Franse new wave bepaalde, stierf. Over haar filmcarrière, ups en downs, vroege levensjaren en werk in het theater wordt in dit artikel beschreven
Directeur Stanislav Govorukhin: beste films, persoonlijk leven
Stanislav Govorukhin is een regisseur die tijdens zijn leven de titel van klassieker van de Russische cinema kreeg. Op 79-jarige leeftijd blijft de meester foto's maken die het effect van een exploderende bom produceren
Directeur Sokurov Alexander Nikolajevitsj: biografie, persoonlijk leven, filmografie
Sokurov Alexander Nikolaevich - Sovjet- en Russische filmregisseur, acteur en scenarioschrijver, geëerd kunstenaar, volkskunstenaar van Rusland. Hij is diep, heel en ongelooflijk begaafd. Zijn briljante werken zijn in veel landen van de wereld erkend, maar in het thuisland bereiken de films van de meester vaak niet meteen de doelgroep. Complex, vaak onbegrijpelijk, maar daarom niet minder getalenteerd. Vandaag is ons verhaal over hem
Directeur Nikolai Lebedev: filmografie, biografie, persoonlijk leven
Directeur Nikolai Lebedev is de man die journalisten de Rus Hitchcock noemden. Hij is bekend bij het publiek voor filmprojecten als "Wolfhound of the Kind of Grey Dogs", "Star", "Legend No. 17". Deze man is in zijn vroege kinderjaren ziek geworden van de wereld van de cinema en blijft hem zijn hele leven trouw. Alleen de genres waarmee de meester werkt veranderen: thrillers, drama's, fantasie. Wat is er nog meer over hem bekend?
Sammo Hung - filmregisseur, acteur, producer, regisseur van actiescènes in films: biografie, persoonlijk leven, filmografie
Sammo Hung (geboren op 7 januari 1952), ook bekend als Hung Kam-bo (洪金寶), is een Hongkongse acteur, krijgskunstenaar, regisseur en producent die bekend staat om zijn werk in veel Chinese actiefilms. Hij was de choreograaf voor veelgeprezen acteurs als Jackie Chan