Voloshin Maximilian Alexandrovich: biografie, creatief erfgoed, persoonlijk leven

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Voloshin Maximilian (levensjaren - 1877 - 1932) - dichter, kunstenaar, kunstcriticus, literair criticus. Voloshin is een pseudoniem. Zijn echte naam is Kiriyenko-Voloshin.

Jeugd, studententijd

De toekomstige dichter werd geboren in Kiev in 1877, op 16 mei (28). Zijn vaderlijke voorouders waren Zaporozhye Kozakken. Van moederskant waren er Duitsers in de familie, gerussificeerd in de 17e eeuw. Maximilian zat op 3-jarige leeftijd zonder vader. De kindertijd en adolescentie van de toekomstige dichter gingen voorbij in Moskou. Zijn moeder verwierf in 1893 een stuk grond in de buurt van Feodosia Koktebel. Hier studeerde Voloshin Maximilian in 1897 af van het gymnasium. Hij ging naar de universiteit van Moskou (faculteit - rechten). Maximiliaan werd in zijn studententijd betrokken bij revolutionaire activiteiten. Hij was betrokken bij de All-Russische studentenstaking die in februari 1900 plaatsvond. Als gevolg hiervan, evenals vanwege een neiging tot agitatie en een "negatieve kijk", werd Maximilian Voloshin van school gestuurd.

Het begin van reizen

Voorom ergere gevolgen te voorkomen, ging hij in de herfst van 1900 een spoorlijn aanleggen. Voloshin noemde deze periode later het "beslissende moment" dat zijn verdere spirituele leven bepaalde. Tijdens de bouw voelde hij de oudheid, het Oosten, Azië, de relativiteit van de Europese cultuur.

Het is echter Maximiliaans actieve kennismaking met de verworvenheden van de intellectuele en artistieke cultuur van West-Europa vanaf zijn eerste reizen die het levensdoel van de dichter wordt. Hij bezocht Italië, Frankrijk, Griekenland, Zwitserland, Duitsland, Oostenrijk-Hongarije in 1899-1900. Maximiliaan voelde zich vooral aangetrokken tot Parijs. In hem zag hij het centrum van het Europese, en daarmee het universele spirituele leven. Maximilian Alexandrovich, die uit Azië is teruggekeerd uit angst voor verdere vervolging, besluit naar het Westen te gaan.

Leven in Parijs, verdere reizen, "dichtershuis" in Koktebel

Voloshin Maximilian (zijn foto wordt gepresenteerd in dit artikel) bezocht Parijs herhaaldelijk in de periode van 1901 tot 1916, woonde hier lange tijd. Tussendoor reisde de dichter door de "oude mediterrane wereld". Daarnaast bezocht hij beide Russische hoofdsteden tijdens korte bezoeken. Voloshin woonde in die tijd ook in zijn "dichtershuis" in Koktebel, dat veranderde in een soort cultureel centrum, een rustplaats en een toevluchtsoord voor de schrijverselite. G. Shengeli, vertaler en dichter, noemde het "Cimmeriaans Athene". Op verschillende tijdstippen werd dit huis bezocht door Andrei Bely, Vyacheslav Bryusov, Alexei Tolstoy, Maxim Gorky, Nikolai Gumilyov, Osip Mandelstam, MarinaTsvetaeva, V. Khodasevich, E. Zamyatin, Vs. Ivanov, K. Chukovsky, M. Boelgakov en vele andere schrijvers, kunstenaars, kunstenaars, wetenschappers.

Voloshin is een literair criticus

Voloshin Maximilian debuteerde in 1899 als literair criticus. In het tijdschrift "Russian Thought" verschenen zijn kleine recensies zonder handtekening. In mei 1900 publiceerde hetzelfde tijdschrift een groot artikel met de titel 'In Defense of Hauptmann'. Het was ondertekend "Max. Voloshin". Dit artikel was een van de eerste manifesten van modernistische esthetiek in Rusland. Sindsdien zijn er andere artikelen verschenen. In totaal schreef Voloshin 36 - over Russische literatuur, 35 - over Frans en Russisch theater, 28 - over Franse literatuur, evenals 49 artikelen over de gebeurtenissen in het Franse culturele leven. Ze keurden en verkondigden de artistieke principes van het modernisme. Voloshin introduceerde nieuwe fenomenen in de literatuur van ons land (in de eerste plaats het werk van de zogenaamde junior symbolisten) in de context van de moderne Europese cultuur.

Voloshin Maximilian Alexandrovich, wiens biografie ons interesseert, was ook een literair agent, adviseur, ondernemer, bemiddelaar en expert van de uitgeverijen Grif, Schorpioen en de gebroeders Sabashnikov. Zelf noemde hij zijn educatieve missie boeddhisme, magie, katholicisme, theosofie, occultisme, vrijmetselarij. Maximiliaan nam dit alles waar in zijn werk door het prisma van de kunst. In het bijzonder waardeerde hij het "pathos van het denken" en de "poëzie van ideeën", daarom de artikelenzijn gedichten waren als gedichten, en zijn gedichten waren als artikelen (dit werd opgemerkt door I. Ehrenburg, die een essay aan hem opdroeg in het boek "Portraits of Modern Poets", gepubliceerd in 1923).

Eerste verzen

In het begin schreef Voloshin Maximilian Aleksandrovich, een dichter, niet veel gedichten. Ze zijn bijna allemaal opgenomen in een boek dat in 1910 verscheen ("Poems. 1900-1910"). V. Bryusov zag de hand van een "juwelier", een "echte meester" erin. Voloshin beschouwde zijn leraren als de virtuoze poëtische kunsten J. M. Heredia, Gauthier en andere "Parnassian" dichters uit Frankrijk. Hun werken waren in tegenstelling tot Verlaine's "muzikale" trend. Dit kenmerk van Voloshins werk kan worden toegeschreven aan zijn eerste collectie, maar ook aan de tweede, die begin jaren twintig door Maximiliaan werd samengesteld en niet werd gepubliceerd. Het heette "Selva oscura". Het omvatte gedichten gemaakt tussen 1910 en 1914. De meesten van hen kwamen later in het boek van de uitverkorene, gepubliceerd in 1916 ("Iverny").

Verhaarn Oriëntatie

Men kan lang praten over het werk van zo'n dichter als Voloshin Maximilian Aleksandrovich. De biografie die in dit artikel wordt samengevat, bevat alleen de basisfeiten over hem. Opgemerkt moet worden dat E. Verharn vanaf het begin van de 1e Wereldoorlog een duidelijk politiek referentiepunt voor de dichter is geworden. Bryusov's vertalingen van hem in het 1907 artikel "Emil Verharn en Valery Bryusov" werden onderworpen aan verpletterende kritiek door Maximiliaan. Voloshinhij vertaalde zelf Verhaarn 'vanuit verschillende gezichtspunten' en 'in verschillende tijdperken'. Hij vatte zijn houding ten opzichte van hem samen in zijn boek uit 1919 "Verhaarn. Fate. Creativity. Translations".

Voloshin Maximilian Alexandrovich - Russische dichter die gedichten schreef over de oorlog. Ze zijn opgenomen in de collectie "Anno mundi ardentis" uit 1916 en sluiten goed aan bij de poëtica van Verchanov. Ze verwerkten de beelden en technieken van poëtische retoriek, die een stabiel kenmerk werden van alle poëzie van Maximiliaan tijdens de revolutionaire tijden, de burgeroorlog en de daaropvolgende jaren. Een deel van de destijds geschreven gedichten werd gepubliceerd in het boek Deaf and Dumb Demons uit 1919, het andere deel werd in 1923 in Berlijn gepubliceerd onder de titel Poems about Terror. De meeste van deze werken bleven echter in manuscript.

Officieel pesten

In 1923 begon de vervolging van Voloshin door de staat. Zijn naam was vergeten. In de USSR, in de periode van 1928 tot 1961, verscheen geen enkele regel van deze dichter in druk. Toen Ehrenburg in 1961 respectvol Voloshin in zijn memoires noemde, leidde dit onmiddellijk tot een berisping van A. Dymshits, die erop wees dat Maximiliaan een van de meest onbeduidende decadenten was en negatief reageerde op de revolutie.

Terug naar de Krim, pogingen om in druk te komen

In het voorjaar van 1917 keerde Voloshin terug naar de Krim. In zijn autobiografie van 1925 schreef hij dat hij hem niet meer zou verlaten, nergens heen zou emigreren en van niets gered zou worden. Eerder verklaarde hij dat hijhandelt aan geen van de strijdende partijen, maar woont alleen in Rusland en wat daarin gebeurt; en schreef ook dat hij tot het einde in Rusland moest blijven. Het huis van Voloshin, gelegen in Koktebel, bleef gastvrij tijdens de burgeroorlog. Hier vonden zowel blanke officieren als rode leiders onderdak en verstopten zich voor vervolging. Maximiliaan schreef hierover in zijn gedicht uit 1926 "The Poet's House". De "Rode Leider" was Bela Kun. Nadat Wrangel was verslagen, controleerde hij de pacificatie van de Krim door georganiseerde hongersnood en terreur. Blijkbaar, als beloning voor het verbergen van Kun onder het Sovjetregime, werd Voloshin zijn huis gehouden en bood hij ook relatieve veiligheid. Echter, noch zijn verdiensten, noch de inspanningen van V. Veresaev, invloedrijk in die tijd, noch de enigszins berouwvolle en smekende oproep aan L. Kamenev, de almachtige ideoloog (in 1924), hielpen Maximiliaan echter om in druk te komen.

Twee richtingen van Voloshin's gedachten

Voloshin schreef dat voor hem vers de enige manier blijft om gedachten te uiten. En ze haastten hem in twee richtingen. De eerste is historiosofisch (het lot van Rusland, de werken waarover hij vaak een voorwaardelijk religieuze kleur kreeg). De tweede is anti-historisch. Hier kunnen we de cyclus "Wegen van Kaïn" opmerken, die de ideeën van universeel anarchisme weerspiegelde. De dichter schreef dat hij in deze werken bijna al zijn sociale ideeën vormt, die meestal negatief waren. Let op de algehele ironische toon van deze cyclus.

Erkende en niet-herkende werken

De inconsistentie van gedachten, kenmerkend voor Voloshin, leidde er vaak toe dat zijn creaties soms werden gezien als hoogklinkende melodische declamatie ("Transsubstantiatie", "Heilig Rusland", "Kitezh", "Angel of Times", "Wild Field"), geësthetiseerde speculaties ("Cosmos", "Leviathan", "Thanob" en enkele andere werken uit "The Ways of Cain"), pretentieuze stilering ("Dmetrius de keizer", "Protopope Habakkuk", "Saint Seraphim", "The Legend of Monk Epiphanius"). Niettemin kan worden gezegd dat veel van zijn revolutionaire gedichten werden erkend als ruim en nauwkeurig poëtisch bewijs (bijvoorbeeld typologische portretten van "Bourgeois", "Speculator", "Rode Garde", enz., lyrische verklaringen "At the bottom of de onderwereld" en "Gereedheid", het retorische meesterwerk "Noordoost" en andere werken).

Kunstartikelen en schilderpraktijk

Na de revolutie stopten zijn activiteiten als kunstcriticus. Niettemin kon Maximiliaan 34 artikelen over Russische beeldende kunst publiceren, evenals 37 artikelen over Franse kunst. Zijn eerste monografische werk, opgedragen aan Surikov, behoudt zijn betekenis. Het boek "The Spirit of the Gothic" bleef onvoltooid. Maximiliaan werkte eraan in 1912 en 1913.

Voloshin ging schilderen om er professioneel over te oordelenbeeldende kunst. Het bleek dat hij een begenadigd kunstenaar was. Krim-aquarellandschappen, gemaakt met poëtische inscripties, werden zijn favoriete genre. In 1932 (11 augustus) stierf Maximiliaan Voloshin in Koktebel. Zijn korte biografie kan worden aangevuld met informatie over zijn persoonlijke leven, interessante feiten die we hieronder presenteren.

Interessante feiten uit het persoonlijke leven van Voloshin

Het duel tussen Voloshin en Nikolai Gumilyov vond plaats op de Black River, hetzelfde duel waar Dantes op Pushkin schoot. Het gebeurde 72 jaar later en ook door een vrouw. Het lot redde toen echter twee beroemde dichters, zoals Gumilyov Nikolai Stepanovich en Voloshin Maximilian Aleksandrovich. De dichter, wiens foto hieronder wordt weergegeven, is Nikolai Gumilyov.

Ze waren aan het fotograferen vanwege Liza Dmitrieva. Ze studeerde oude Spaanse en oude Franse literatuur aan de Sorbonne. Gumilev was de eerste die gefascineerd was door dit meisje. Hij bracht haar naar Voloshin in Koktebel. Hij verleidde het meisje. Nikolai Gumilyov vertrok omdat hij zich overbodig voelde. Dit verhaal ging echter na enige tijd door en leidde uiteindelijk tot een duel. De rechtbank veroordeelde Gumilyov tot een week arrestatie en Voloshin tot één dag.

De eerste vrouw van Maximilian Voloshin - Margarita Sabashnikova. Met haar volgde hij lezingen aan de Sorbonne. Dit huwelijk brak echter snel uit - het meisje werd verliefd op Vyacheslav Ivanov. Zijn vrouw bood Sabashnikova aan om samen te wonen. De familie "nieuwe type" kreeg echter geen vorm. Zijn tweede vrouw wasparamedicus Maria Stepanova (hierboven afgebeeld), die zorgt voor de bejaarde moeder van Maximilian.