Coloratura sopraan - zilveren stem

Coloratura sopraan - zilveren stem
Coloratura sopraan - zilveren stem
Anonim

We kennen allemaal het ontroerende en droevige verhaal over de Sneeuwmaagd, waarvan de auteurs A. N. Ostrovsky en N. A. Rimsky-Korsakov waren. De rol van het tedere meisje, de dochter van Spring-Red en Frost, wordt volgens de bedoeling van de auteur vertolkt door een coloratuursopraan. Het was dit timbre van de stem, hoog en deed denken aan een kristallen bel, die zowel het gerinkel van een druppel als het zilver van ijs kon overbrengen, dat wordt geassocieerd met het beeld van de Sneeuwmaagd.

Coloratuur sopraan
Coloratuur sopraan

Coloratura sopraan in de classificatie van zangstemmen bezet de hoogste regel. Dit is een stem die in het hoogste register kan klinken. Bovendien is dit de meest mobiele stem, daarom wordt het coloratuur genoemd. Hij kan de meest complexe vocale verfraaiingen uitvoeren - coloratuur.

Lyric-coloratura sopraan
Lyric-coloratura sopraan

Interessant is dat verschillende componisten op verschillende manieren werden aangetrokken door de mogelijkheden van dit timbre. Als de componisten van de 18e eeuw aandacht schonken aan de virtuositeit van het geluid van de stem, dan werd de coloratuursopraan gebruikt om zijn nabijheid tot de klank van een muziekinstrument in al zijn schittering te tonen. Een voorbeeld is de boze tovenares Koningin van de Nacht, aan wie W. Mozart een van de hoofdrollen in de opera Die Zauberflöte toewees. Een helder en complex deel met virtuoze passages. Later, al op 19eeuw begonnen componisten meer aandacht te besteden aan expressiviteit, psychologisme van zingen. Maar net als voorheen wordt dit timbre van de vrouwelijke stem geassocieerd met sprookjesheldinnen: Lyudmila in de opera "Ruslan en Lyudmila" van M. Glinka, de Zwanenprinses in "The Tale of Tsar S altan" van N. Rimsky-Korsakov, de Shamakhanskaya-koningin in zijn "Gouden haan".

In het Westen is een smallere specialisatie ontstaan. De coloratuursopraan is onderverdeeld in dramatische sopraan en lyrische sopraan. De rol van de Koningin van de Nacht in Mozarts "Magische Fluit" wordt gezongen door een artiest met dramatische stemkenmerken, en de rol van Zerbinetta in "Ariadne auf Naxos" van Richard Strauss wordt uitgevoerd door een lyrisch-coloratura sopraan. In de Russische praktijk wordt met dergelijke fractionaliteit in de regel geen rekening gehouden.

Dramatische sopraan
Dramatische sopraan

Zangers met een lyrische sopraan spelen de rollen van Natasha Rostova in Prokofjevs "Oorlog en vrede" of Tatjana in Tsjaikovski's "Eugene Onegin". Het is een stem met een warm timbre, lyrisch en zacht.

Een andere variëteit, de dramatische sopraan, zoals de naam al aangeeft, is een heldere en sterke zangstem. Zo'n timbre wordt gegeven aan de partijen van heldinnen met een complex karakter, die vechten voor hun geluk en er vaak voor sterven. Natasha uit de opera "Mermaid" van A. Dargomyzhsky of Lisa uit "The Queen of Spades" van P. Tsjaikovski zijn zulke heldinnen.

Er zijn stemmen die verschillende kwaliteiten van een sopraan kunnen combineren, en vervolgens kunnen ze een verscheidenheid aan onderdelen en afbeeldingen doen. Zo'n unieke tekstde coloratuursopraan was bijvoorbeeld de grote Russische zangeres Antonina Nezhdanova.

Natuurlijk hebben Italiaanse belcantozangers altijd gevochten voor het recht van 's werelds eerste sopraan. Eens was de eerste Maria Callas. Vandaag is de troon vacant. Hoewel de Russische zangeres Anna Netrebko, die graag op elk podium te zien is, de westerse operadiva's vol vertrouwen pusht en tegelijkertijd de prima ballerina van het Mariinsky Theater is.

Aanbevolen: