Ekaterinburg, toneeltheater: adres, poster, site

2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45

Ekaterinburg is tegenwoordig een van de grootste steden in Rusland. Het dankt zijn grootsheid aan de Sovjetperiode in de geschiedenis van ons land, waarin een kleine provinciestad in de provincie Perm veranderde in een van de industriële centra van de unie. Gedurende de tijd dat de nederzetting als Sverdlovsk op de kaart werd vermeld, slaagde het er ook in een belangrijk theatercentrum te worden. Tegenwoordig staat de hoofdstad van de Oeral op de derde plaats in termen van het aantal locaties, de tweede alleen voor Moskou en natuurlijk St. Petersburg. Volgens officiële statistieken zijn er 27 theaters in de stad en een eigen instituut in deze richting. Tegelijkertijd is, volgens populaire schattingen, het aantal podia waarop verschillende groepen spelen meer dan 4 dozijn! De grootste van hen draagt de titel "academisch". Er wordt aangenomen dat Yekaterinburg de "leverancier" is van talenten voor de scènes van de hoofdstad. Het Drama Theater kan met recht een van de toonaangevende instellingen in deze richting worden genoemd. Verderop in het artikel gaan we dieper in op de geschiedenis van deze instelling.

Probleemstart

Jekaterinburgers zijn altijd dol geweest op optredens, en de stad zelf was zo populair bij reizende gezelschappen en ondernemingen dat in 1843 een speciaal houten gebouw werd gebouwd voor hun optredens. Twee jaar later werd het herbouwd tot een stenen, en het bestaat nog steeds - het herbergt de Oktyabr-bioscoop. In moeilijke tijden voelen mensen zich altijd aangetrokken tot schoonheid. Verwierf in zo'n "turbulente" tijd zijn podium en Yekaterinburg. Het Drama Theater, dat tegenwoordig wordt beschouwd als een van de favoriete culturele plekken in de stad, werd opgericht in 1912. De onstabiele situatie in de stad (het was het centrum van de revolutie in de Oeral) had geen grote invloed op het podium, want iedereen wilde een spektakel. Daarom werden er optredens gegeven zowel tijdens de executie van de koninklijke familie (de Reds waren aan de macht), als toen de All-Russische regering van admiraal Kolchak Yekaterinburg bezette. Het toneeltheater bleef werken toen de communisten weer terugkeerden. De laatste, in tegenstelling tot het verhaal over hun gebrek aan spiritualiteit, verhoogde het aantal stedelijke scènes.

Na de revolutie

Industrialisatie en de bouwhausse van de jaren 20 van de vorige eeuw hebben veel delen van het land ernstig getroffen. Dankzij de actieve constructie van metallurgische en machinebouw "reuzen", is de hele Oeral, in het bijzonder de hoofdstad, Jekaterinenburg, naar een volledig nieuw industrieel niveau gestegen. Het Drama Theater werd gezocht door bouwers en metaalbewerkers. Hun ambities werden gehoord. Eerst, in 1928-1929, werd het gebouw van de nu Oktyabr-bioscoop en vervolgens het eerste stadstheater gekozen als zijn thuisacteergroep "Red Torch". Na het seizoen te hebben gespeeld, had het gezelschap Sverdlovsk al verlaten en was het naar Novosibirsk verhuisd, waar het bleef. Een jaar later opende het nieuwe dramatheater in Yekaterinburg zijn deuren. De première werd op 2 oktober 1930 vertoond en werd in de tijdgeest "The First Horse" genoemd. Het werd opgevoerd op basis van een toneelstuk van de revolutionaire toneelschrijver Vsevolod Vishnevsky.

Eerste schoten

In de eerste uitvoering, gepresenteerd door het Drama Theater (Jekaterinenburg; foto van de instelling is hierboven te zien), was de samenstelling van de betrokken groep al solide. De status van "academische" instelling verwierf later, in 1977. Het theaterpersoneel omvatte toneelsterren uit die tijd als Vsevolod Georgievich Ordynsky en Mikhail Aleksandrovich Betsky. Beiden werden vervolgens Honored Artists of the RSFSR. Het gezelschap werd gecompleteerd door Moritz Mironovich Schlugleit, een bekende theaterfiguur en beheerder, die eerder in het beroemde Moskouse Korsh Theater had gewerkt. De aanwezigheid van sterren in de hoofdcast trok ook minder bekende acteurs aan, die op dat moment eenvoudigweg geen tijd hadden, zoals ze nu zeggen, om op te lichten. Niet alles verliep echter van een leien dakje. In het eerste seizoen was het Drama Theater (Ekaterinburg), waarvan de affiche destijds niet minder verzadigd was dan nu, geen zelfstandige eenheid. De instelling maakte, volgens de mode voor universaliteit en grootheidswaanzin, deel uit van de United Spectacular Organization. Naast hem omvatte het het Lunacharsky Opera Theater en het nieuw gevormde Jeugdtheater. De vergrote amusementsonderneming kon in slechts een jaar tijd zijn faillissement aantonen en sinds 1931 wordt de SATD naarvrij zwemmen, terwijl hij zijn leiderschap verandert. Schlugleit draagt zijn taken en bevoegdheden over aan een even getalenteerde opvolger, die de volgende 10 jaar de directeur van het theater was. Dankzij zijn activiteiten werd het gezelschap aangevuld met een hele melkweg van, zo niet geweldige, dan uitstekende acteurs, waarvan sommigen de titel van People's Artists of the USSR ontvingen.

Klassiek en revolutionairen

Tijdens het eerste decennium van zijn bestaan bezweek het Sverdlovsk Theater, in tegenstelling tot de mode, niet voor innovatieve trends en bouwde het zijn repertoire op op basis van de school van Russische dramatische kunst. Op het podium gaven ze op verzoek van die tijd optredens die waren gewijd aan de recente revolutie. Dit is de reeds genoemde "First Cavalry", evenals "Death of the Squadron", "Love Yarovaya", "Platon Krechet". Ze zijn de klassiekers niet vergeten - ze hebben "Woe from Wit", "The Marriage of Figaro", "Anna Karenina" opgevoerd. De uitvoeringen "Tsar Fyodor Ioannovich" en natuurlijk "Othello" waren populair. De theaterregisseurs aarzelden niet om modern buitenlands proza te ensceneren. Inwoners van Sverdlovsk waren de eersten in de Sovjet-Unie die voorstellingen zagen gebaseerd op het werk van Karel Chapek. In 1939, een jaar na de dood van de Tsjechische schrijver, vond de première van het fantastische drama "Moeder" plaats op het hoofdpodium van de hoofdstad van de Oeral. Het succes was zo groot dat een ander van zijn toneelstukken, The Makropulos Remedy, het volgende seizoen werd opgevoerd. Het ging over onsterfelijkheid.

Concurrentie op de achtergrondwereldwijde tragedie

In 1941 nam het aantal toeschouwers in het Sverdlovsk Drama Theater dramatisch toe. In verband met het begin van de Grote Vaderlandse Oorlog werden veel industrieën, bedrijven en organisaties naar de stad geëvacueerd. Naast de georganiseerde kolonisten verscheen er een massa vluchtelingen uit de hele Unie. Het lijkt erop dat het volgens de wetten van de markt voor het gezelschap gemakkelijker zou moeten zijn om te werken - de vraag naar brillen is vele malen groter geworden, bovendien waren er veel kunstmensen onder de "nieuwe" stedelingen. Zowel in het theater als in het land is echter een moeilijke situatie ontstaan. Naast het feit dat de leiders om de paar jaar werden vervangen, verschenen er serieuze concurrenten. Onder de geëvacueerde organisaties waren het Moskouse Kunsttheater en het Centrale Theater van het Rode Leger. Rivaliteit met Moskou-sterren voor de harten van het publiek verliep met wisselend succes. Op het SADT-podium werden, volgens de voorschriften van die tijd, voornamelijk patriottische uitvoeringen getoond: "Field Marshal Kutuzov", "Front", "A guy from our city". Maar nogmaals, ze zijn de klassiekers niet vergeten - ze hebben Tsjechov's "Uncle Vanya" opgevoerd. Deze uitvoering in 1944 ontving de eerste prijs bij de All-Russian review.

Alles voor de voorkant

Sverdlovsk, dat een zeer belangrijk centrum van machinebouw en metallurgie is geworden, werkte, zoals ze zeggen, aan slijtage. Zijn bijdrage aan mei 1945 is echt van onschatbare waarde. De acteurs bleven niet achter bij de werkende mensen. Naast vrij frequente premières en constante concurrentie, was het theater ook bezig met frontliniewerk. Tijdens de Tweede Wereldoorlog dirigeerden bijzondere concertbrigades in totaalging anderhalf jaar vooruit en gaf ongeveer 2.000 concerten voor de jagers. Ook aan de achterzijde - in ziekenhuizen - werd gewerkt. Acteurs van de Sverdlovsk-groep namen deel aan ongeveer 16 duizend uitvoeringen voor gewonden en arbeiders van defensiebedrijven, samen met collega's van andere culturele instellingen. Direct werken in de woonplaats was ook gericht op winnen. Naast het opwekken van de geesten van de arbeiders van lokale fabrieken, houdt het gezelschap zich bezig met het voeden van de "volksstrijd". De acteurs droegen 824.000 zuurverdiende roebel bij aan het defensiefonds. Het fonds voor het helpen van de kinderen van frontsoldaten ontving ook zijn deel - culturele figuren uit Sverdlovsk stuurden 90 duizend roebel naar hen.

Repertorium schande en revolutie

Elke oorlog, zelfs een zegevierende, brengt veranderingen in de samenleving teweeg. Twee jaar na de overwinning v alt het Sverdlovsk Drama Theater, samen met de concurrenten van gisteren - het Moscow Art Theatre, het Central Television Theatre en andere podia - in ongenade. In 1946 nam het Centraal Comité van de All-Union Communistische Partij een resolutie aan over het repertoire van culturele instellingen en maatregelen om dit te verbeteren. Nu moeten de uitvoeringen ideologisch en "deugdzaam" zijn en geen opruiing bevatten, zoals in de meeste klassieke werken te zien was.

Als gevolg hiervan verandert het repertoirebeleid van het theater drastisch. Een aantal favoriete uitvoeringen worden afgesloten en worden vervangen door producties gebaseerd op, om het zacht uit te drukken, slechte toneelstukken van tijdgenoten, met als enige pluspunt het volgen van de "voorschriften van Iljitsj". Diamanten worden echter ook gevonden bij moderne auteurs. Een toneelstuk van de auteur van "Kuban Cossacks", Nikolai Pogodin, "The Velvet Season" wordt voor een korte tijd opgevoerd. De levensduur van de uitvoering is kort - de Sovjetpers hield helemaal niet van de productie. Kijkers zien ook "Girls" van de drievoudige winnaar van de Stalin-prijs - Vera Pogodina. De voorstelling werd opgevoerd vóór de officiële publicatie van het stuk. Sverdlovsk-acteurs zijn de eersten die "The Road of the First" van Afanasy Salynsky vertonen. Het Moskouse Drama Theater zal pas drie jaar later het toneelstuk "Brothers" opvoeren, gebaseerd op dit werk.

Awards Periode

De tijd van censuur is kort en na een decennium vervaagt de schande. Het Sverdlovsk Drama Theater keert terug naar de klassiekers. In het begin van de jaren 70 van de 20e eeuw ging het gezelschap op tournee in Moskou. Sverdlovsk-acteurs toonden Boris Godunov, Mindaugas en Captured by Time aan het publiek van de hoofdstad. De optredens werden niet alleen met een knal ontvangen door het publiek, maar ook door critici. En verdiensten uit het verleden blijven niet onopgemerkt. Dus in 1977 werd het theater erkend als een van de beste in de Unie en kreeg het de titel "academisch", en drie jaar later kreeg het de Orde van de Rode Vlag van Arbeid. Nadat het het Academisch Dramatheater van Sverdlovsk was geworden, veranderde het podium niet langer van naam, hoewel de stad zelf al anders wordt genoemd.

Nieuwe tijd

In het begin van de jaren negentig hield de Sovjet-Unie op te bestaan. Na hem verdween Sverdlovsk ook van de kaart - de historische naam werd eraan teruggegeven. Dit had echter geen invloed op het Theater zelf. De instelling waswerd gesticht in de USSR en heeft daarom over het algemeen niets met Jekaterinenburg te maken. Het enige dat het Drama Theater (Jekaterinenburg) is veranderd, is het adres. Het podium is verplaatst van het 10e huis aan Weiner Street, waar het sinds de opening staat, naar het 2e huis op October Square.

Modern leven

Vandaag is het Academisch Drama Theater van Sverdlovsk opnieuw een bedrijf. Toegegeven, niet zo gigantisch als in de jaren '30 van de vorige eeuw. Toch bekleedt hij een dominante positie in de nieuwe One Spectacle Organization. Tegenwoordig heeft het Drama Theater (Jekaterinenburg) een officiële website (uraldrama.ru). Op de pagina's kunt u meer te weten komen over de geschiedenis van de instelling. Daarnaast bevat de website van het Drama Theater (Jekaterinenburg) informatie over optredens, rondleidingen, ticketprijzen.