2024 Auteur: Leah Sherlock | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-17 05:45
Winter is een geweldige en (laten we niet bang zijn voor dit woord) fantastische tijd van het jaar! De natuur verandert radicaal, een mens heeft een unieke kans om het vanuit een geheel nieuw perspectief te zien. Een winterlandschap tekenen is echter geen gemakkelijke taak. Ik wil tenslotte dat de foto echt springlevend blijkt te zijn. En om hiermee om te gaan, ligt vaak buiten de macht van zelfs meer of minder ervaren artiesten.
De hoofdregel bij het tekenen van landschappen is om alleen hoogwaardige verf en papier te gebruiken. Maar als er plotseling inspiratie tot je kwam, en er is alleen een goedkoop album bij de hand, waarvan de vellen "golven" bij het minste contact met water, en een eenvoudige kinderwaterverf - dit betekent helemaal niet dat het niet zal werken om een staand winterlandschap te tekenen. Met behulp van speciale technieken kan zelfs nat papier tijdens het tekenproces vlak blijven.
Als je niet het geld hebt om hoogwaardige aquarellen te kopen bij een kunstsalon, of als je gewoon geen tijd hebt, maak je dan geen zorgen. De gebruikelijke set "honing" aquarellen zal het prima doen. Het is ook niet nodig om geld uit te geven aan het kopen van een set van een groot aantal tinten - de meeste kunnen worden verkregen door de beschikbare kleuren te mengen oppalet.
Winterlandschap moet de indruk wekken van kwetsbaarheid en tederheid. Daarom is het beter om geen kant-en-klare kleuren te gebruiken, maar op zoek te gaan naar een aantal interessante combinaties ervan. Geloof me, het resultaat zal de tijd waard zijn! De gouden regel van winterlandschappen is dat er 2-3 primaire kleuren moeten zijn. Olijf en grijsblauw zijn hier bijvoorbeeld heel goed voor. Andere kleuren moeten worden verkregen door de hoofdtinten met andere kleuren te mengen. Hierdoor ziet de afbeelding er veel realistischer uit.
Bevochtig voordat u aan het werk gaat het vel papier waarop u gaat werken. Tegelijkertijd kun je de lucht tekenen. Voor winterlandschappen zijn lichtgrijsblauwe en blauwachtige tinten het meest geschikt - sneeuw staat er bijzonder mooi bij!
Wat zal je winterlandschap versieren? Natuurlijk, bomen! Om ze te tekenen hoef je geen gitzwarte verf te nemen: laat alles er in werkelijkheid precies zo uitzien, maar het is jouw taak om de werkelijkheid weer te geven die door het prisma van je waarneming is gegaan. Welke kleur kun je bomen en schaduwen tekenen? Roodbruin-koper worden als optimale tinten beschouwd. Beperk je fantasie echter niet - je maakt zelf een wintersprookje! Dezelfde verf (misschien een iets lichtere of donkerdere tint) kan bomen aan de horizon en heuvels weergeven.
Zijn onze bomen al opgedroogd? Geweldig, nu kun je beginnen met de voorgrondafbeelding. Voor struiken, oud gras, enz. je kunt verschillende tinten bruin gebruiken. De hele foto moet "gepoederd" zijn met witwaterverf. Op sommige plaatsen kun je de sneeuw een beetje verduisteren met andere kleuren - hierdoor ziet het er veel pittoresk uit.
Nadat je klaar bent met het werk, moet de tekening minimaal een week op een stapel dikke boeken worden gelegd. Het papier blijft dus vlak en na een tijdje kunt u de kwaliteit van het werk opnieuw beoordelen en eventuele tekortkomingen corrigeren.
Als je nog geen winterlandschappen hebt hoeven tekenen, is het helemaal niet nodig om meteen de buitenlucht in te gaan. Door het bos of park gewandeld, inspiratie opgedaan? Een geschikt winterlandschap gevonden? Velen van jullie hebben waarschijnlijk foto's van zoiets. En tekenen van een foto voor beginners is in de regel veel gemakkelijker dan uit de natuur. Het belangrijkste is om de echte wintermagie te voelen, en dan zul je zeker slagen!
Succes met je werk!
Aanbevolen:
De herfst leren tekenen: een landschap met een boom
De herfst tekenen is gemakkelijk en eenvoudig tegelijk. Het is voldoende om een kleine hoeveelheid kleuren uit het hele rijkste palet te gebruiken - en de afbeelding is klaar. Maar om de stemming over te brengen, een speciale toestand die alleen kenmerkend is voor de herfstnatuur - dit is de grootste moeilijkheid
Een grafisch portret leren tekenen met een potlood
Veel aspirant-kunstenaars dromen ervan om te leren portretten te tekenen met een potlood. Dit is een volledig nieuw niveau in creativiteit. Nadat je hebt geleerd een portret van een persoon te portretteren, is het mogelijk om de aquareltechniek gemakkelijk onder de knie te krijgen, te tekenen met optimistisch en houtskool, evenals met olie. Je moet in ieder geval beginnen met potloodschetsen. Door vol vertrouwen grafische materialen te manipuleren, kun je een ongelooflijke gelijkenis met de natuur bereiken
Tekenen is een kunst. Hoe leren tekenen? Tekenen voor beginners
Tekenen is een van de manieren van zelfexpressie, ontwikkeling en zelfrespect. De realiteit van de moderniteit zorgt ervoor dat mensen zich primair richten op wat nuttig, urgent en winstgevend is. Dus het hoge levensritme overstemt het verlangen naar creativiteit. Maar wanneer er tijd is om te rusten, laait een verlangen op om zich tot kunst te wenden in een persoon met hernieuwde kracht. Het is belangrijk om te onthouden dat iedereen kan tekenen! Dit vermogen is onafhankelijk van leeftijd of natuurlijke gave
Kenmerken en tekens van een sprookje. Tekenen van een sprookje
Sprookjes zijn het meest populaire type folklore, ze creëren een verbazingwekkende artistieke wereld, die alle mogelijkheden van dit genre volledig onthult. Met 'sprookje' bedoelen we vaak een magisch verhaal dat kinderen al van jongs af aan fascineert. Hoe boeit ze haar luisteraars/lezers?
Een sprookje over een fee. Sprookje over een kleine fee
Er was eens Marina. Ze was een ondeugend, ondeugend meisje. En ze was vaak ondeugend, wilde niet naar de kleuterschool en helpen het huis opruimen
